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摘要：1978年改革开放以来，水彩画在中国得到很大发展，如今当代水彩艺术发展之所以呈现出百花齐放的盛景，这与水彩画本身独特的艺术语言和当代艺术创作者个性化的表现有着密不可分的联系。
关键词：中国水彩画;个性化表现;艺术
（一）艺术创作中的个性
艺术个性是艺术家在艺术创作中所表现的独特创作个性，来源于艺术家独特的人生经历和性格。艺术的取向就是个性，每位艺术创业者对现实生活的个性化见解，行成了自己独特的风格。
艺术存在着普遍的共性，同时也存在着特殊的个性，所谓艺术的个性就是不同艺术所表现出的特殊性。马克思主义哲学矛盾论中共性与个性的辩证关系更能说明这一点。个性指一事物区别于他事物的特殊性质，共性和个性是一切事物固有的本性，每一事物既有共性又有个性，共性决定事物的基本性质;个性揭示事物之间的差异性个性体现并丰富着共性，共性是绝对的，个性是相对的、有条件的，共性只能在个性中存在任何共性只能大致包括个性，任何个性不能完全被包括在共性之中，矛盾中共性与个性的辩证关系是指，共性寓于个性之中，个性又受共性的制约。所以个性化的反面是普遍化，普遍化又寓于个性化之中，没有个性化就没有普遍化。也就是说，从古至今的每件艺术品既有符合当时那个时代的艺术共性，更有自身艺术表达的个性。
（二）水彩画独特的艺术语言
艺术的个性是因不同种类艺术所使用的不同物质表现手段所决定的。水彩画以水为媒介，有一套与其他画种截然不同的法则，技法和表达方式，它充分利用自身因素，从而呈现出一种独特的韵味，构成了透明，清晰，湿润，流畅的独特艺术效果。
（三）创作理念的表达
中国画家石涛曾经说过“笔墨当随时代”，在如今这个信息多元文化大融和的时代，水彩画家在色彩、材料、肌理等更多表达技法上有了新的突破，绘画语言极其丰富，结合中国水彩画家的独特的艺术审美，这也增添了中国当代水彩画的发展意义。
随着与西方艺术的不断密切交流，从西方绘画艺术的观念思想到技法材料都与中国本土的中国画发生了激烈的碰撞。中国的传统审美理念用新的形式，新的材料被表达出来。一些水彩画家以东方的理念和审美情趣、西方的传统技法和绘画原则做画，将意、情、形、色融会贯通于水彩中。例如陶世虎，它先后创作过中国画和油画，对东西方艺术进行了融合，形成自己个性的绘画语言。再如李黎的《春夏秋冬》系列作品，用水彩的绘画技法与中国画大写意的理念相融合，色与水的融合，巧妙的飞白，用花婀娜多姿的绽放姿态来表达自己的所思所想，所情所感。他们将其以自我意识融汇贯通，吸收西方优秀的艺术技法语言，生于传统绘画的土壤，古今为我所用。
并且当今世界文化多元化已成为定局，对于中国文化和水彩画的创作思想观念，简单的拼接与组合已经不能够体现艺术的当代发展，当代艺术的精神追求是放大人的自我表达，以个人的艺术观念与视角来反映社会的集体情感与精神感悟，从而不断挖掘人的潜能，发展人自身的本质力量。无疑是中国水彩画个性化发展的重要理论基础。例如周刚，他认为“真正的绘画，人与人的心是相通”，他认真表达自己的真情实感，坚守自己的“本土现实主义”，用周刚自己的解释，是“立足于自身文化语境，客观地看待现实世界，着力于生命情感的丰富与深厚，着力于艺术内在精神的磨砺与成长，创造出充满活力的，具有中国艺术本性的艺术表现形式”。“将万物纳于心，行于道，保持自己的定力，坚守的定力，凸显传统文化的价值，走出西方话语体系的樊篱。”
（四）水彩画中语言符号的个性化表达
个性化的符号语言是一种最直观的視觉要素，能让人在短时间内很快识别的特殊符号。这在水彩画的个性化表现中也尤为重要。这也是从古至今一直留有的，并不是新课题，简单的说就是画家在创作中的个人风格或者样式的个性化表达方式，例如周刚老师用了很归纳的手法把水彩画的不输油画的厚重又有水彩的灵动，装饰性的画面是很耐读的，他所画的《旷工》系列，用色大胆有张力，旷工形象经过他自身的理解，进行夸张变形，使人物变得鲜活，最让人津津乐道的是他画面独到的构成形式，色块的搭配，单纯明快又丰富厚重，用简洁的语言表达了深厚的意境，成为画家的一种特殊表现语言。但所谓的个性化符号表达并不是为了博人眼球，而是画者日积月累的经历，独特性格特点，独到的作画经验结合而成，从而形成作者“个性化”的视觉效果。这样的特殊“符号”在当今这个多元的时代又显得尤为重要，仅能摆脱平庸又能彰显个性，但除此之外我们还要发自内心的扪心自问，探究内心深处想要表达的东西，另外拓宽视野，多了解中西古今各种艺术形式对自己的启发，提高审美。只有两者相结合才能逐渐形成自己的个性化符号语言。否则一味地引人注意只会适得其反。
综上所述，之所以在如今多元文化的背景下能够与其他艺术语言相互碰撞融合这是历史发展的必然结果，是时代的选择，这并不是与自身文化与审美方式的背离，从古至今都不缺个性，有个性的不一定是好作品，但没有个性一定不是好作品。在中国水彩画个性化表现的发展趋势下，我们不仅要学习西方艺术的技术手法，更需要的是对中国艺术思想开放式的学习，吸收其精华，除此之外还需要大胆尝试，积累经验，感悟生活。做到古为今用，洋为中用，在时代的大环境下反观水彩，仔细研悟，从而创作出符合时代审美的个性化水彩画。
作者简介：赵影（1995.9-），女，汉族，籍贯：河北廊坊，研究方向：水彩。
（沈阳师范大学美术与设计学院）
关键词：中国水彩画;个性化表现;艺术
（一）艺术创作中的个性
艺术个性是艺术家在艺术创作中所表现的独特创作个性，来源于艺术家独特的人生经历和性格。艺术的取向就是个性，每位艺术创业者对现实生活的个性化见解，行成了自己独特的风格。
艺术存在着普遍的共性，同时也存在着特殊的个性，所谓艺术的个性就是不同艺术所表现出的特殊性。马克思主义哲学矛盾论中共性与个性的辩证关系更能说明这一点。个性指一事物区别于他事物的特殊性质，共性和个性是一切事物固有的本性，每一事物既有共性又有个性，共性决定事物的基本性质;个性揭示事物之间的差异性个性体现并丰富着共性，共性是绝对的，个性是相对的、有条件的，共性只能在个性中存在任何共性只能大致包括个性，任何个性不能完全被包括在共性之中，矛盾中共性与个性的辩证关系是指，共性寓于个性之中，个性又受共性的制约。所以个性化的反面是普遍化，普遍化又寓于个性化之中，没有个性化就没有普遍化。也就是说，从古至今的每件艺术品既有符合当时那个时代的艺术共性，更有自身艺术表达的个性。
（二）水彩画独特的艺术语言
艺术的个性是因不同种类艺术所使用的不同物质表现手段所决定的。水彩画以水为媒介，有一套与其他画种截然不同的法则，技法和表达方式，它充分利用自身因素，从而呈现出一种独特的韵味，构成了透明，清晰，湿润，流畅的独特艺术效果。
（三）创作理念的表达
中国画家石涛曾经说过“笔墨当随时代”，在如今这个信息多元文化大融和的时代，水彩画家在色彩、材料、肌理等更多表达技法上有了新的突破，绘画语言极其丰富，结合中国水彩画家的独特的艺术审美，这也增添了中国当代水彩画的发展意义。
随着与西方艺术的不断密切交流，从西方绘画艺术的观念思想到技法材料都与中国本土的中国画发生了激烈的碰撞。中国的传统审美理念用新的形式，新的材料被表达出来。一些水彩画家以东方的理念和审美情趣、西方的传统技法和绘画原则做画，将意、情、形、色融会贯通于水彩中。例如陶世虎，它先后创作过中国画和油画，对东西方艺术进行了融合，形成自己个性的绘画语言。再如李黎的《春夏秋冬》系列作品，用水彩的绘画技法与中国画大写意的理念相融合，色与水的融合，巧妙的飞白，用花婀娜多姿的绽放姿态来表达自己的所思所想，所情所感。他们将其以自我意识融汇贯通，吸收西方优秀的艺术技法语言，生于传统绘画的土壤，古今为我所用。
并且当今世界文化多元化已成为定局，对于中国文化和水彩画的创作思想观念，简单的拼接与组合已经不能够体现艺术的当代发展，当代艺术的精神追求是放大人的自我表达，以个人的艺术观念与视角来反映社会的集体情感与精神感悟，从而不断挖掘人的潜能，发展人自身的本质力量。无疑是中国水彩画个性化发展的重要理论基础。例如周刚，他认为“真正的绘画，人与人的心是相通”，他认真表达自己的真情实感，坚守自己的“本土现实主义”，用周刚自己的解释，是“立足于自身文化语境，客观地看待现实世界，着力于生命情感的丰富与深厚，着力于艺术内在精神的磨砺与成长，创造出充满活力的，具有中国艺术本性的艺术表现形式”。“将万物纳于心，行于道，保持自己的定力，坚守的定力，凸显传统文化的价值，走出西方话语体系的樊篱。”
（四）水彩画中语言符号的个性化表达
个性化的符号语言是一种最直观的視觉要素，能让人在短时间内很快识别的特殊符号。这在水彩画的个性化表现中也尤为重要。这也是从古至今一直留有的，并不是新课题，简单的说就是画家在创作中的个人风格或者样式的个性化表达方式，例如周刚老师用了很归纳的手法把水彩画的不输油画的厚重又有水彩的灵动，装饰性的画面是很耐读的，他所画的《旷工》系列，用色大胆有张力，旷工形象经过他自身的理解，进行夸张变形，使人物变得鲜活，最让人津津乐道的是他画面独到的构成形式，色块的搭配，单纯明快又丰富厚重，用简洁的语言表达了深厚的意境，成为画家的一种特殊表现语言。但所谓的个性化符号表达并不是为了博人眼球，而是画者日积月累的经历，独特性格特点，独到的作画经验结合而成，从而形成作者“个性化”的视觉效果。这样的特殊“符号”在当今这个多元的时代又显得尤为重要，仅能摆脱平庸又能彰显个性，但除此之外我们还要发自内心的扪心自问，探究内心深处想要表达的东西，另外拓宽视野，多了解中西古今各种艺术形式对自己的启发，提高审美。只有两者相结合才能逐渐形成自己的个性化符号语言。否则一味地引人注意只会适得其反。
综上所述，之所以在如今多元文化的背景下能够与其他艺术语言相互碰撞融合这是历史发展的必然结果，是时代的选择，这并不是与自身文化与审美方式的背离，从古至今都不缺个性，有个性的不一定是好作品，但没有个性一定不是好作品。在中国水彩画个性化表现的发展趋势下，我们不仅要学习西方艺术的技术手法，更需要的是对中国艺术思想开放式的学习，吸收其精华，除此之外还需要大胆尝试，积累经验，感悟生活。做到古为今用，洋为中用，在时代的大环境下反观水彩，仔细研悟，从而创作出符合时代审美的个性化水彩画。
作者简介：赵影（1995.9-），女，汉族，籍贯：河北廊坊，研究方向：水彩。
（沈阳师范大学美术与设计学院）