摘 要：在美术教学中，只要激发学生的创作热情，引导他们把握正确的创作方法，进而鼓励他们大胆创作，允许他们奇思妙想，孩子们的灵感被激发，内在潜力就会得到充分的发挥，一幅幅让人赞叹不已的作品就会奇迹般地出现在他们笔下，丰富的色彩，富于个性的线条与形象，让我们惊喜，让我们雀跃。因而，我们在美术课堂上，要激发学生的创造力，以及他们瞬间爆发的灵感。
　　关键词：灵感；创造力；生活；多媒体课件
　　一、关注生活，创作热情的激发
　　新课程标准特别重视对学生个性与创新精神的培养，要求采用多种方法使学生的思维流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生的具有将创新观念化做具体成果的能力。所以，我在教学中构筑了孩子籍以创作灵感的感悟源――多媒体课件，激起学生的兴趣，让他们有表现的欲望和创作的冲动。在我教学《我的老师》一课时，我设计许多方案，最后决定采用多媒体教学。当我点击鼠标，一张张美丽的图案出现在孩子的眼前，有线描的，水彩的的，国画的——孩子们个个大声地惊叹，并在心中激起创作的冲动。我再引导：这么美丽的画是从生活中的人物想象出来的，我们也可以把自己生活中看到过的事物经过自己的想象画下来，自己想怎么表达就怎么画。同时给学生以充分发挥想象的空间，学会积极认真的思考总结，画出自己心中已有的形象，孩子画得兴奋，画得自由。通过多媒体来引发了学生的兴趣、活跃了气氛、组织了课堂，营造了一个宽松愉快的课堂氛围。当学生处于轻松愉快的状态时，视觉、味觉、嗅觉、听觉、触觉就更灵敏，记忆力会大大增强，联想也会更加丰富，学习效率会大大提高，学习潜力可以得到更大发挥。
　　二、利用媒体，创作方法的引导
　　每一个人都有一颗好奇心，对于新鲜事物的探究，想发现其中奥秘，这出于人的本能。一个人如果对某种事物有了好奇心，他就可以持久地集中注意力，保持清晰的感知，激发丰富的创新动力。创新不完全等于奇思妙想，海阔天空，只有遵循一定的艺术规律和法则，才能创作出富有美感的新形象。因此在美术课堂中，要采用适当的教学方法，才能让学生在作品中产生新的形象。善于观察，准确观察和敏锐观察，是提高创造想象能力的前提，要有一双画家的眼睛才能发现美，鉴赏美，创造美。我在教学《美丽的花瓶》时，我先带了许多花瓶，让学生仔细观察，再用课件出示画好的花瓶，当他们看到如此美丽，又夸张的图片时，发出一声声惊叹，思绪进入最佳状态。我再引导他们想象可以带给我们奇迹，带给我们惊喜。告诉学生可以采用夸张、变形、补充式、扩充、突破等形式画画，让形象变得更美丽，更让人出其不意。学生听后兴奋极了，茅塞顿开，他们说花瓶的形状可以变成帽子形、娃娃形等。之后，我又让学生想象这么多花瓶在一起干什么？他们说在跳舞，开晚会等，他们陶醉在无尽的变幻之中。后来，一幅幅美丽的图画已展现在我的眼前，有可爱的娃娃，有做早操的花瓶等，红红的脸蛋，多快乐啊——那是孩子们眼中的花瓶，那么纯洁，那么美丽，充满了灵性。我认为教孩子画画不是让他们画得如何如何像，而是激发他们内在的灵性，触动瞬间即发的灵感。空气流动起来，才会清新。同样，让孩子们的眼光和思想“流动”起来，才会激发出智慧和创意。由此而知，巧妙运用各种艺术手段，引导启发孩子的创造性思维，必然可使孩子在快乐创新中不断的激越升华、完善自我。从而灵感也出现在眼前，学生的作品自然而然就会跃然纸上。
　　三、活跃思维，大胆创作的鼓励
　　学生不能永远沉浸在绘画的欣赏中，脑海中有了各种各样的形象时，他们会蠢蠢欲试，迫不及待地想画一画，但不知道画下去对不对，总喜欢问一下，这样可以吗？这时候，教师的鼓励、引导非常重要。设问、小组互助学习也是一种方法，在提问中推动师生思维的互交性，教师不断透视学生的思维状态，层层深入地激活其记忆表象，从而达到其创造新形象的目的。经过学生的小组讨论，一个个形象在脑海里若隐若现，不断地与自己的审美能力产生智慧的碰撞，逐渐汇聚成带自我意识的新形象，完成思维的飞跃和形象价值的提高。我在教学《树叶的拓印》一课时，让学生课前准备好各种树叶，带好工具，在课堂上让每一位同学把各种树叶放在自己的本子下涂一涂，画一画。想怎么画就怎么画。我在一旁鼓励学生要大胆地画，给学生以积极地肯定，让他们随心所欲地去画。他们当中画得好的就表扬他，并在同学面前展示，增强信心，激起创作的冲动。教师要善于运用教学语言，采用一些激励性的语言，鼓励学生将自己头脑中的形象大胆地表现，画出与众不同的画，画得大胆、美丽的及时表扬；画得奇特、不易理解的让其说明原因再加以引导。结果每个同学画得都很生动。美术课是孩子们爆发灵感最多的时候，也是孩子们创作的天地。教师要善于捕捉这瞬间的美丽，抓住机会，让孩子们大胆的画，有自己的想法，画出属于自己独特个性的画。
　　四、注重评价，审美能力的培养
　　对于学生来讲，他们所描绘的每一个点，每一条线都是一种内心世界的反映，是一种情感的外在体现。我们应该认真地看待，悉心体验，不可小视。在课堂中对学生的发言，不能过早地给予评价而使学生的思维形成定势，而应该灵活地运用评价，留出充裕的时间，给学生一个自由思考的空间，让学生在和谐的气氛中驰骋想象，畅所欲言，相互启发，集思广益，以获得更多更美好的创新灵感，使个性思维得到充分发展。在我们的美术教学中经常会有这样的现象：有的学生在教师刚布置完作业一会儿，就举起自己的作业本让老师看，“老师，你看我画得怎么样?”乍一看，他只是在自己的本子上胡乱画了一些线条而已了，并没有什么的内容。这种现象时常会出现，有时候会觉得厌倦，然而对学生来说，他不是一时冲动，而是喜欢美术，在试探老师对他们的态度，希望得到老师的表扬。对于这种发自内心的对美术的喜爱之情和表现欲，教师千万不要粗鲁地打断，应给予正确引导，由衷的表扬。让每一个学生都能充分感受到成功所带来的喜悦和自豪，树立起学习的自信心和自觉性。例如，在教学完《我的老师》一课后，大部分学生按老师的要求完成了作业，但有一个学生他没有按老师的要求画人物的形象，而是画了一群人，有点乱，杂。说不上是一副好的画作。但只要我们仔细地回忆生活画面，站在学生的角度去想想，也许这是孩子眼中的老师形象。老师整天围在学生当中，忙于改作，忙于指导。孩子们的创意是永远意想不到的，孩子们幼小的心理，一切都如春天般的花朵绚丽多姿，他们可以选择自己的表达方式传达心里的老师形象。对于这种情况，我没有批评他的马虎与浮躁，反而表扬他观察生活仔细，角度独特。从此以后，（下转第62页）（上接第59页）这位学生的作业非常认真而有个性。有时候，站在学生的角度去思考问题，去发现学生的独特视角和情感，用恰当的教学手段去激发孩子们强烈的创作欲望，反而会有出乎意料的奇迹出现。大多数学生因个性等条件的差异会有自己独特的想法，在美术教学中我们应该给学生提供更多的独立思考，操作条件，正确引导，激发他们的创造力，鼓励他们敢于去思考，敢于去实践。只有我们放开手脚，大胆地让学生用画笔表现他们的内心世界，去表现他们的爱好，表现他们的追求，适时的给予表扬，会让他们有一种成功感，满足感。现代教育心理学认为：怎样使学生越来越热情，越来越喜欢每门学科，这就要求教师千万不要忽视他们心理需要，要满足学生的表现欲，这实则满足了学生心理上的成功需要，这种成功会促使他们会以更大的精力投入到学习中去。
　　评价是一个不可忽视的重要环节，让学生学会评价，在说中发现美，欣赏美，提升美的价值，接受美的信息。评价是孩子提高审美能力的重要途径。让他们积极参与，发表看法。在评价别人作品时，要有一双观察世界的眼睛，孩子眼中的世界和大人眼中的世界完全不同。教师要引导孩子用自己的眼睛去观察世界，观察大自然中的一切事物，用他们自由的心灵感受世界，用他们独特的想法表达世界。每一次上完美术课，我就把全班同学的作品展示出来，指导他们观察、评价，让他们把心里的想法说出来，在互相比较中懂得美的价值。在评价时，我让学生说说你最喜欢哪幅画，为什么？说说理由。自己的画有什么不好，把它改过来。当听到同伴和老师的表扬时，他们会有更大的创作动力，会有更大的惊喜等待着你。因此，美术课堂中要评价，培养审美能力，让他们成为一个有素质的人。
　　参考文献：
　　[1]《教育学教程》汕头大学出版社
　　[2]《心理学》人民教育出版社
　　[3]《中国美术教育》相关资料