天真地画徒

来源 :东方艺术·国画 | 被引量 : 0次 | 上传用户:nicolaskerry
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  2016.9.10/9.14
  开幕时间Vernissage:2016.9.10 15:30
  主办Host
  上海朵云轩艺术馆
  承办Organizer
  上海锦海轩文化艺术有限公司
  南方
  九七六年生于河北省邯郸市。一九九九年毕业于河北师范大学美术系并留校任教至今。现为河北师范大学美术与艺术设计学院油画系教师。
  二0一六年,个展“哭之,笑之,欢之”(上海朵云軒);联展“澎怀味象——中国画名家宫扇邀请展”(光辉美术馆)。
  二0一五年,个展“像花儿样幸福”(南京金陵美术馆);个展“和南方起去玩乐”(台湾琢璞艺术中心);联展“巧写象成——八人紫砂作品展”(北京恭王府河南省美术馆);联展“美丽中国——当代艺术群展”(北京、上海、河北、广东);联展“白苓飞南方——菩提树下”(北京时代美术馆);联展“大美水墨——当代主题作品展”(北尿时代美术馆)。
其他文献
秦霈说杂志要纪念老十,让我写点什么,我立刻就答应了,随后就伤心起来。唉!老十一去竞二十年了。翻看以前的照片,在中国艺术研究院的合影,都还风华正茂。老十定格在青春,我们却被光阴打磨得越来越沧桑了,我也越来越会怀念老朋友了。前几日参加了朱新建的纪念画展,叫“我的左手”,我对记者说:“朱新建的左手,是靠一个女人支撑着,没有夫人陈衍,新建的左手怎么拾得起来?”我是从心底里感谢陈衍的,她又给了新建一个家。我
期刊
别署朵云。
期刊
一九八八年生于河北秦皇岛。
期刊
山东艺术学院副教授、新闻出版副编审、五莲画院名誉院长。
期刊
编者语:2011年11月15日,《伟大的天上的抽象》意大利展在意大利罗马市当代美术馆开幕。策展人伯尼托·奥力瓦谈到他从93在国际上推动中国政治波普艺术到今天转而推动中国抽象主义,这是一种从社会状况转向个人身份的艺术的转变,也是中国社会的转变的结果。此次展览共展出李华生、余友涵、梁铨、马可鲁、李向阳、张羽、张健君、张浩、刘旭光、孟禄丁、谭平、徐红明、周洋明、雷虹、刘刚等15位艺术家作品。  引言  
期刊
李老十去我们二十年了,至今圈内圈外的朋友还在谈他的画,谈他的人,这就是一个真画家的魅力所在。  一个杰出的人才正当中青年就走了,人们常会发问:“天何妒才?”回看画坛这二十年,先后有周思聪、董欣宾、李伯安、朱振庚、张桂铭、朱新建艺术精英去世,而李老十最年轻,才39岁。比较起来,老十走的这条薄、抑、孤、骚的艺术道路,最艰辛,最苦涩。他用短暂的一生,创作了大量的作品,呵古说今。他一动笔,好像就天生地悲天
期刊
拥有千年历史的国画,曾经是中国最主要的艺术形式。在千年发展的历史中,它也已经形成了固定的笔墨样式、题材。如果跨越了这些样式、题材,往往很难融入这个系统。然而,国画专业出身的曾健勇还是将这一切基本抛弃了。虽然总还是被划分为“国画”艺术家,但他似乎并不在意对自己的这一划分。他只是坚持使用水墨这一媒材,执著于自我的艺术主张:人们已经很难在他绘制的那些带有“迷茫”“青涩”感的男女儿童中看到传统中国画评价体
期刊
看似小清新却满是伤痕诗意的表达,看似规训有序的宗教世界却充满了戏谑怪诞的超现实意味,这个“看似”的世界,悖论无处在,也正如此,曾健勇的作品才有看头,值得玩味。  与其说曾健勇的“编年史”是一次新水墨实验展览,倒不如看成是他自编自导的舞台小剧场,造景形式丰富,水墨、壁画、雕塑、现成装置,一样不少,它们不分主次,并非孤立存在,而是关联互助,只为导出场好戏。  这场剧由“大洪荒”“启示录”“复乐园”三幕
期刊
面对曾健勇的水墨人物画,习惯中国画经验的人定会诧异,继而是难以理解。出现如此反应,并不奇怪,因为在所谓的水墨圈中,“习惯”已经成为左右我们判断绘画的唯根据,并因为这种“习惯”的根深蒂固而使创作走向单调化、模式化。仿佛,只有笔墨的传统样式,甚至固定的题材,才能称之为中国画。如果不小心跨越了这几种样式、几类题材,就是怪力乱神、不可理喻的东西。表面上,这种态度是守护传统的姿态,但实际上,却恰恰是僵化传统
期刊
长久以来我们一再强调,“从形式革新到图示革新,从图示革新再到视觉机制革新”的中国绘画知识体系开放化,无疑是三十年来中国绘画自身获取“当代性”的重要表现之一。而在这条革新之路上,很多艺术家无疑也意识到了全新的“视觉机制”引发的全新艺术传达效果,会引起大众审美全新的关注度。但问题在于,这种审美关注获取或者说引导的表现形式,如何与保持中国绘画体系的独立性和谐统一起来,而此,这才是“中国绘画自身发展甚至‘
期刊