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作者简介：郭巧玲，籍贯：湖北武汉，作者单位：武汉纺织大学服装学院。
摘要：T台风格设计作为当今社会重要的艺术表现形式和文化现象之一，从设计观念，设计流程到设计方法等方面都产生了巨大的转变，通过模特的肢体造型，面部表情和眼神等艺术表现手法，将服装，妆面，人体，灯光，T台，音乐等元素融为一体，向受众者阐释设计师的设计理念，审美取向及服装的内涵。
关键词：T台风格；服装风格；妆面造型；视觉传达；服装表演风格
1.T台风格中视觉传达要素的提炼
在视觉传达中诸多元素都能起到传递信息的效果，但零散的构成因素，不足以完美的表现设计的全部思想与内涵。若想要将自己的设计更好的展现在观众面前就必须对设计元素进行提炼。T台风格源自于服装和服装表演风格相结合的外在表现形式，所以在开始对其进行提炼前我们先就服装和服装表演中的视觉传达要素进行分析。
2.T台风格中视觉传达要素的解析
视觉传达设计中，由于对点、线、面、以及色彩等要素的选择和组织方式的不同，会直接导致视觉形态的结构特征和所传达的信息内容的不同。下面我们将对这些要素进行具体分类解析。点、线、面的运用在T台风格的审美中，点、线、面的美是造型形式美的基本表现形式，形式美法则是造型要素的组织形态，色彩赋予形状以灵魂，它们是艺术家在长期的创造实践中对客观事物外形特征美的一种抽象，这种抽象积淀了丰富的感情和观念，使点、线和面成为人们的审美对象。
2.1造型的运用
造型一词原本是建筑设计或其他艺术设计中常用的词汇。在人们打造自己、塑造自己、提升自己的过程中身体姿态的造型，服装的造型（色彩和款式）也成了一种重要的手段。造型在服装设计中主要是指服装外部整体的轮廓特征，它是服装形态中的第一视觉要素，它包括外部结构造型和内部结构造型即整体造型和局部造型。
2.2音乐的运用
音乐被称为是流动的建筑，那是因为它是按照一定的重力规则及对称和谐的规则，按一定大小、长短和高低的比例关系建立起来的，通过T台展示这一媒介以视觉的形式传达给观众。与建筑的區别在于建筑拥有巨人的结构外观，而音乐则是通过耳听眼看直接渗透到心灵中去，引起受众者灵魂的共鸣。
2.3灯光的运用
在视觉传达中灯光运用非常重要，灯光艺术为灰色的世界带来了灿烂和华丽的景象，通常人们会把灯光看成是艺术的灵魂，它是一种表现于段，可以起美化或丑化作用。因此，光与服装色彩的关系十分微妙，在T台风格展示中灯光的运用设计要注意避免由于光色造成服装本色的失真。
2.4色彩的运用
“从上古的色彩崇拜到古典时期的色彩模仿，从浪漫主义时期对色彩的解放到印象丰义对光和色的迷恋，在艺术史上，每一次对色彩的再认识和再阐释，总会引起视觉艺术的巨大变革。色彩丰富了世界，同时，色彩本身也是一个非常丰富的世界，它不仅客观地存在，也是人类视觉感官的重要感觉。”在这个丰富的色彩世界里，不同的色彩有其不同的性质显，现出不同的特征，色彩让人们的视觉更加敏锐。
3.服装色彩搭配的基本原理
通常情况下，在服装设计时使用的色彩不宜超过三种，设计师必须先确定主体色，然后，其余色彩虑逐渐呈递减态势。首先，服装色彩应按计划和秩序搭配色彩。其次，色彩搭配应主次分明，接近黄金分割线比例关系的搭配更容易产生秩序美。最后，由色彩搭配而产生的动感非常重要。它是通过服装本身的色彩、图案、面料的反复使用以及面料的重叠或滚镶等工艺而产生的视觉效果。
3.1 模特的运用
模特是服装的一个载体而不是中心，中心是所要展示的服装。因此模特在视觉传达中以其独特的艺术表现形式彻底打破了传统视觉传达的时间、空间的局限。通过形体语言与面部表情相等技巧，来最大限度地展现服装的艺术魅力和穿着效果，诠释着设计师的设计理念，并把其独特的生命力与优雅的风情传达给观众，使观众被服装表现的内涵所感染、陶醉，产生共鸣与震憾。从视觉传达角度来讲，模特的表演是一种最令人兴奋的促销方式，有助于形成对流行趋势的直观、权威的表达，可以有效地传递商品信息、宣传产品特色、促进商品销售、树立企业形象和品牌形象、展现设计师设计意图。
3.2模特在行进时的视觉效果
服装表演中模特的走台姿势与平时的行走姿态完全不同，在一定程度的夸张是为了以优美的仪态展示出设计者的构思与内涵。适度的夸张会赋予服装神韵，此时的模特成为了一座活动的精美雕塑，这活动的雕塑艺术带给观众视觉的享受。如何才能将服装演绎的“淋漓尽致”，模特的表演技巧就显得尤为重要。
3.3模特在展示中转体的视觉效果
模特在服装展示中的转体是服装表演的基本要素之一。它是模特在T台上表演方向的中转站及节奏选择的转换点，转体所产生的视觉效果会影响服装展示的整体效果。服装模特的台步与转体紧密连接，并与造型、音乐融为一体，转体展示可使观众在瞬间从不同方位的欣赏到模特的表演。
3.4模特T台造型的视觉效果
在服装表演中模特从T台底部走到T台前区最重要的表演就是造型艺术。模特的造型是与服装主题相吻合的。模特身体造型有丰富而强烈的韵律感协调性，柔韧性，它体现了人体的曲线美和巨人的内张力。
3.5模特面部表情视觉效果
说到模特面部表情，会让人联想起模特在T台上冷酷的表情，模特在T台展示服装时是否应该有面部表情是人们一直以来争论的一个焦点。上个世纪80年代以后，在巴黎率先兴起的一股“冷调”之风在模特界曾盛行一时。随着人们审美水平的不断提升许多年后，人们的审美观已转向欣赏自然和古典美，模特们的表情也趋于宁静、自然。在21世纪的今天人们更加追求个性，模特面部表情也不再是麻木的。“一个优秀的模特不管自身的性格是开朗还是内向，不管自己是喜欢‘冷’面孔还是喜欢‘热’面孔，也不论表演时的服装是否符合自身的气质条件，都必须按服装的风格、个性来要求自己改变自己和展示自己。只有能够艺术性地创造产品的完美形象，才能真正体现模特职业的真正价值。”
结语
视觉传达要素在T台风格中的运用非常重要，作为当今社会重要的艺术表现形式和文化现象之一，经历了孕育、萌芽、形成和发展的历史过程。形成了别具特色的审美理论体系。在其自身众多而又复杂的构成要素中，无不透露着鲜明的艺术特征，使得服装表演成为一种具有审美情趣艺术，它“看上去像一种生命的形式”。（作者单位：武汉纺织大学服装学院）
参考文献
[1]张治《论视觉传达设计的创新》《西北人学学报：哲学丰+会科学版》2005年1期
[2]吴小明.服装表演中的音乐艺术[D].河北人学，2004
[3]元凌.服装表演中的审美追求[D].山东师范人学，2008
[4]徐方《论视觉传达设计的创新》《中国科技博览》2009年22期
[5]辛玲《企业标志设计中视觉创意表达研究》《山东轻工业学院》2009
[6]王艺《浅谈音乐与服装表演的配合》《现代企业文化》2009年3期
[7]孙雪梅《视觉传达课程教学计划的研究》《大连轻工业学院》2007
[8]张轶《论服装表演中舞台灯光的运用》《艺术百家》2007年
[9]刘萍《浅谈服装设计中色彩运用》《职业圈》2007
[10]关洁《时装模特表演艺术赏析》《艺术教育》2006年10期
[11]尹敏《服装表演编排的几个要素》《艺术百家》2008年
摘要：T台风格设计作为当今社会重要的艺术表现形式和文化现象之一，从设计观念，设计流程到设计方法等方面都产生了巨大的转变，通过模特的肢体造型，面部表情和眼神等艺术表现手法，将服装，妆面，人体，灯光，T台，音乐等元素融为一体，向受众者阐释设计师的设计理念，审美取向及服装的内涵。
关键词：T台风格；服装风格；妆面造型；视觉传达；服装表演风格
1.T台风格中视觉传达要素的提炼
在视觉传达中诸多元素都能起到传递信息的效果，但零散的构成因素，不足以完美的表现设计的全部思想与内涵。若想要将自己的设计更好的展现在观众面前就必须对设计元素进行提炼。T台风格源自于服装和服装表演风格相结合的外在表现形式，所以在开始对其进行提炼前我们先就服装和服装表演中的视觉传达要素进行分析。
2.T台风格中视觉传达要素的解析
视觉传达设计中，由于对点、线、面、以及色彩等要素的选择和组织方式的不同，会直接导致视觉形态的结构特征和所传达的信息内容的不同。下面我们将对这些要素进行具体分类解析。点、线、面的运用在T台风格的审美中，点、线、面的美是造型形式美的基本表现形式，形式美法则是造型要素的组织形态，色彩赋予形状以灵魂，它们是艺术家在长期的创造实践中对客观事物外形特征美的一种抽象，这种抽象积淀了丰富的感情和观念，使点、线和面成为人们的审美对象。
2.1造型的运用
造型一词原本是建筑设计或其他艺术设计中常用的词汇。在人们打造自己、塑造自己、提升自己的过程中身体姿态的造型，服装的造型（色彩和款式）也成了一种重要的手段。造型在服装设计中主要是指服装外部整体的轮廓特征，它是服装形态中的第一视觉要素，它包括外部结构造型和内部结构造型即整体造型和局部造型。
2.2音乐的运用
音乐被称为是流动的建筑，那是因为它是按照一定的重力规则及对称和谐的规则，按一定大小、长短和高低的比例关系建立起来的，通过T台展示这一媒介以视觉的形式传达给观众。与建筑的區别在于建筑拥有巨人的结构外观，而音乐则是通过耳听眼看直接渗透到心灵中去，引起受众者灵魂的共鸣。
2.3灯光的运用
在视觉传达中灯光运用非常重要，灯光艺术为灰色的世界带来了灿烂和华丽的景象，通常人们会把灯光看成是艺术的灵魂，它是一种表现于段，可以起美化或丑化作用。因此，光与服装色彩的关系十分微妙，在T台风格展示中灯光的运用设计要注意避免由于光色造成服装本色的失真。
2.4色彩的运用
“从上古的色彩崇拜到古典时期的色彩模仿，从浪漫主义时期对色彩的解放到印象丰义对光和色的迷恋，在艺术史上，每一次对色彩的再认识和再阐释，总会引起视觉艺术的巨大变革。色彩丰富了世界，同时，色彩本身也是一个非常丰富的世界，它不仅客观地存在，也是人类视觉感官的重要感觉。”在这个丰富的色彩世界里，不同的色彩有其不同的性质显，现出不同的特征，色彩让人们的视觉更加敏锐。
3.服装色彩搭配的基本原理
通常情况下，在服装设计时使用的色彩不宜超过三种，设计师必须先确定主体色，然后，其余色彩虑逐渐呈递减态势。首先，服装色彩应按计划和秩序搭配色彩。其次，色彩搭配应主次分明，接近黄金分割线比例关系的搭配更容易产生秩序美。最后，由色彩搭配而产生的动感非常重要。它是通过服装本身的色彩、图案、面料的反复使用以及面料的重叠或滚镶等工艺而产生的视觉效果。
3.1 模特的运用
模特是服装的一个载体而不是中心，中心是所要展示的服装。因此模特在视觉传达中以其独特的艺术表现形式彻底打破了传统视觉传达的时间、空间的局限。通过形体语言与面部表情相等技巧，来最大限度地展现服装的艺术魅力和穿着效果，诠释着设计师的设计理念，并把其独特的生命力与优雅的风情传达给观众，使观众被服装表现的内涵所感染、陶醉，产生共鸣与震憾。从视觉传达角度来讲，模特的表演是一种最令人兴奋的促销方式，有助于形成对流行趋势的直观、权威的表达，可以有效地传递商品信息、宣传产品特色、促进商品销售、树立企业形象和品牌形象、展现设计师设计意图。
3.2模特在行进时的视觉效果
服装表演中模特的走台姿势与平时的行走姿态完全不同，在一定程度的夸张是为了以优美的仪态展示出设计者的构思与内涵。适度的夸张会赋予服装神韵，此时的模特成为了一座活动的精美雕塑，这活动的雕塑艺术带给观众视觉的享受。如何才能将服装演绎的“淋漓尽致”，模特的表演技巧就显得尤为重要。
3.3模特在展示中转体的视觉效果
模特在服装展示中的转体是服装表演的基本要素之一。它是模特在T台上表演方向的中转站及节奏选择的转换点，转体所产生的视觉效果会影响服装展示的整体效果。服装模特的台步与转体紧密连接，并与造型、音乐融为一体，转体展示可使观众在瞬间从不同方位的欣赏到模特的表演。
3.4模特T台造型的视觉效果
在服装表演中模特从T台底部走到T台前区最重要的表演就是造型艺术。模特的造型是与服装主题相吻合的。模特身体造型有丰富而强烈的韵律感协调性，柔韧性，它体现了人体的曲线美和巨人的内张力。
3.5模特面部表情视觉效果
说到模特面部表情，会让人联想起模特在T台上冷酷的表情，模特在T台展示服装时是否应该有面部表情是人们一直以来争论的一个焦点。上个世纪80年代以后，在巴黎率先兴起的一股“冷调”之风在模特界曾盛行一时。随着人们审美水平的不断提升许多年后，人们的审美观已转向欣赏自然和古典美，模特们的表情也趋于宁静、自然。在21世纪的今天人们更加追求个性，模特面部表情也不再是麻木的。“一个优秀的模特不管自身的性格是开朗还是内向，不管自己是喜欢‘冷’面孔还是喜欢‘热’面孔，也不论表演时的服装是否符合自身的气质条件，都必须按服装的风格、个性来要求自己改变自己和展示自己。只有能够艺术性地创造产品的完美形象，才能真正体现模特职业的真正价值。”
结语
视觉传达要素在T台风格中的运用非常重要，作为当今社会重要的艺术表现形式和文化现象之一，经历了孕育、萌芽、形成和发展的历史过程。形成了别具特色的审美理论体系。在其自身众多而又复杂的构成要素中，无不透露着鲜明的艺术特征，使得服装表演成为一种具有审美情趣艺术，它“看上去像一种生命的形式”。（作者单位：武汉纺织大学服装学院）
参考文献
[1]张治《论视觉传达设计的创新》《西北人学学报：哲学丰+会科学版》2005年1期
[2]吴小明.服装表演中的音乐艺术[D].河北人学，2004
[3]元凌.服装表演中的审美追求[D].山东师范人学，2008
[4]徐方《论视觉传达设计的创新》《中国科技博览》2009年22期
[5]辛玲《企业标志设计中视觉创意表达研究》《山东轻工业学院》2009
[6]王艺《浅谈音乐与服装表演的配合》《现代企业文化》2009年3期
[7]孙雪梅《视觉传达课程教学计划的研究》《大连轻工业学院》2007
[8]张轶《论服装表演中舞台灯光的运用》《艺术百家》2007年
[9]刘萍《浅谈服装设计中色彩运用》《职业圈》2007
[10]关洁《时装模特表演艺术赏析》《艺术教育》2006年10期
[11]尹敏《服装表演编排的几个要素》《艺术百家》2008年