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摘要：笛是人类文明中出现的最早的旋律乐器的其中一个。从汉代至唐代，不管是在音质上还是在制作上，中国的竹笛都有了很大的进步。20世纪的中国笛子演奏的艺术演艺方式来到了前所未有的进步时期。冯子存的北派竹笛和陆春龄的南派竹笛等各大派系的出现表示了竹笛艺术来到了艺术历史上百花齐放的崭新的时期。
关键词：笛子;演奏技巧;不同风格;应用
如今常用于笛子的普遍技巧的进步过程已经没有地方可以进行考证了，但是还是有史可依的。在隋代，我国笛子有了“大、小横吹”“排箫”等各种名字。到唐朝，在音质上我国的笛子也出现了很大的改变。
1传统北、南派笛子演奏的技巧特色
1.1北方梆笛的表演艺术中，演奏技巧占有的地位十分显著、重要演奏的技巧和方法是多样的，因为我国北部特别的地区位置，让北方地区在以前就受到战火和沙尘暴等各种成分的影响。但同时也养成了北部人坚强勇敢、积极向上的精神。他们的这种精神也在音乐里体现了出来。我们通常把北方的笛子技艺总结为吐、滑、剁、花。主要有下面的几个特点。
1.1.1强调演奏力度
初期的北方派系的老师冯子存和刘管乐经常在吹奏的时候运用剁音的技艺。剁音就是经过扩宽装饰音和主干音间的音程跨度，来突出旋律力度的一项吹奏技巧。
1.1.2强调乐曲的律动活跃
指的是多运用花舌和吐音等技艺。花舌就是舌头在嘴里用较快的速度震动所导致气流波动从而形成有较多音头的特殊声音。吐音通常指的是单吐、双吐和三吐，就是用气有节拍的掌握气息的动和静，使声音出现接连的顿音效果。
1.1.3强调演奏技巧的歌唱性
这在西北民谣整编的竹笛吹奏里表现的非常明显。如《秦川抒怀》《秦川情》等曲子里都使用了模拟人声的吹奏技艺，让观众在听曲子的时候可以更真切的感受到曲子所表现的感情，从而产生情感上的共鸣。
1.2南方曲笛的表演艺术中，演奏技巧占有的地位十分显著，一般我们把它们总结为颤、叠、震、打。主要的特点如下。
1.2.1典雅摩丽，细腻优美
南部地区因为历史和交通等因素，从古至今南方的经济和北方比较起来是比较发达的，并且南部地区有很多秀丽的风光，小桥流水的风光养成了南方人温柔优雅的性情特征。所以在南派的笛子里优雅秀丽的曲子比较多。
1.2.2江南小调
除了优雅秀丽的乐曲，江南地区的民间小曲也是南派竹笛的主要构成内容。例如南方派系的老师陆春龄的代表作《小放牛》等作品。
以上分析让我们明白的了解了不管是北派的竹笛老师冯子存和刘管乐，还是南派的竹笛老师陆春龄，他们所创造的笛子乐曲和吹奏艺术，有一定的地区差异特点的原因是：和各自的经历以及文化背景的影响有关。
2不同音乐风格所运用的竹笛演奏技术
2.1《早晨》
《早晨》所运用的吹奏技艺是以北方派系的梆笛的技艺方法为主，南方派系的曲笛的技艺方法相配合的一支浙派的经典作品。
在引子里，作曲者以南部地区昆剧里的《点绛唇》为创作的基础调子，并以改变进步而成。在曲子的第9小节里作曲者开创式的使用了循环换气以配合时间长的三音颤音，表现出了一个从舒服到鸦雀无声的情景，给人以向阳而生、晨光四射的早晨意象。
而在该曲子的快板的内容上，在演奏该内容时使用了很多的吐音和滑音等技艺，后面的内容也运用了很多滑音和吐音。这些技艺都是北方派系的技艺，该内容运用的是经典的北方派系的梆笛吹奏技艺。长时刻花舌的使用也给本曲子以南部地区的昆剧为基本调子上增添了一点北派笛子的特点。最終的一节没加任何修饰的音符也融入了西洋长笛的吹奏方法，使整个曲子在春天早上的意象里结束，一切又慢慢的变安静。《早晨》这首曲子的创造，甚至可以认为极大程度的影响了之后的笛子乐曲的写作。
2.2其他乐器的技法和竹笛的融合
在1971年的时候，根据“吐良”（云南少数部族的乐器）的形式样制，首先以短的竹体打造了口笛，扩大了竹笛演艺的方式。而后，俞氏又融入了许多其他乐器的技巧方法，例如在其作品《赤日》里使用了古琴的技巧方法，营造了极其神秘的远古氛围;而在《春风遍江南》里应用了古筝的刮奏技艺，用来突出流水的形式;在《琅琊神韵》里使用口哨同时吹气，使竹笛本身只发出笛管里的风声的技巧方法，使用三弦的技巧方法使本来单一的吐音有一定的颗粒性与弹性。
2.3《牡丹亭组曲》
在《牡丹亭组曲》引子里，D调的笛子以难以察觉的较大宽度的滑音模拟女主杜丽娘的昆剧旁白《好天气也》，表达了给好时光和美丽风景的赞叹。在乐曲的二章里，笛子以风声和虚吹笛孔来模仿叹息的声音，则展现除了魂归幽冥外没有其他办法的无可奈何。在乐曲的四章里，竹笛接着以虚吹笛孔以及舌头并配合指尖敲打笛管，给杜丽娘的出场奠定一种神秘却不害怕的场面。以哨声连带的风声改变突出了人鬼互相诉说感情的感觉。而接连的滑音和指柔音，则形成女鬼杜丽娘缥缈的感受，让这个乐曲的片段在人鬼互相诉说感情的温馨的场面里还带着人鬼殊途的无可奈何和幽怨的氛围。可以说，俞氏在对技艺的了解上跟先辈比较起来更看重曲子本身的内涵。
结束语：
竹笛文化在中国几千年的历史，受到了人民的喜欢和传承。在通讯方便的现在，各大区域甚至各个国家的沟通都变得非常方便。当今的笛子艺术的进步也是一定的。但是这并不是说传统的技艺可以弃之如履。在传承传统的竹笛技艺的基础上，我们必须本着从发声学、律动学、控制论和系统论等方向摸索探究、创新笛子的吹奏技巧。
参考文献：
[1]李友根.笛子在戏曲演奏中的应用及技巧简述[J].戏剧之家，2017.
[2]吴志田.笛子在戏曲演奏中的应用及技巧探析[J].戏剧之家，2017（07）：97.
和田地区墨玉县文工团 848100
关键词：笛子;演奏技巧;不同风格;应用
如今常用于笛子的普遍技巧的进步过程已经没有地方可以进行考证了，但是还是有史可依的。在隋代，我国笛子有了“大、小横吹”“排箫”等各种名字。到唐朝，在音质上我国的笛子也出现了很大的改变。
1传统北、南派笛子演奏的技巧特色
1.1北方梆笛的表演艺术中，演奏技巧占有的地位十分显著、重要演奏的技巧和方法是多样的，因为我国北部特别的地区位置，让北方地区在以前就受到战火和沙尘暴等各种成分的影响。但同时也养成了北部人坚强勇敢、积极向上的精神。他们的这种精神也在音乐里体现了出来。我们通常把北方的笛子技艺总结为吐、滑、剁、花。主要有下面的几个特点。
1.1.1强调演奏力度
初期的北方派系的老师冯子存和刘管乐经常在吹奏的时候运用剁音的技艺。剁音就是经过扩宽装饰音和主干音间的音程跨度，来突出旋律力度的一项吹奏技巧。
1.1.2强调乐曲的律动活跃
指的是多运用花舌和吐音等技艺。花舌就是舌头在嘴里用较快的速度震动所导致气流波动从而形成有较多音头的特殊声音。吐音通常指的是单吐、双吐和三吐，就是用气有节拍的掌握气息的动和静，使声音出现接连的顿音效果。
1.1.3强调演奏技巧的歌唱性
这在西北民谣整编的竹笛吹奏里表现的非常明显。如《秦川抒怀》《秦川情》等曲子里都使用了模拟人声的吹奏技艺，让观众在听曲子的时候可以更真切的感受到曲子所表现的感情，从而产生情感上的共鸣。
1.2南方曲笛的表演艺术中，演奏技巧占有的地位十分显著，一般我们把它们总结为颤、叠、震、打。主要的特点如下。
1.2.1典雅摩丽，细腻优美
南部地区因为历史和交通等因素，从古至今南方的经济和北方比较起来是比较发达的，并且南部地区有很多秀丽的风光，小桥流水的风光养成了南方人温柔优雅的性情特征。所以在南派的笛子里优雅秀丽的曲子比较多。
1.2.2江南小调
除了优雅秀丽的乐曲，江南地区的民间小曲也是南派竹笛的主要构成内容。例如南方派系的老师陆春龄的代表作《小放牛》等作品。
以上分析让我们明白的了解了不管是北派的竹笛老师冯子存和刘管乐，还是南派的竹笛老师陆春龄，他们所创造的笛子乐曲和吹奏艺术，有一定的地区差异特点的原因是：和各自的经历以及文化背景的影响有关。
2不同音乐风格所运用的竹笛演奏技术
2.1《早晨》
《早晨》所运用的吹奏技艺是以北方派系的梆笛的技艺方法为主，南方派系的曲笛的技艺方法相配合的一支浙派的经典作品。
在引子里，作曲者以南部地区昆剧里的《点绛唇》为创作的基础调子，并以改变进步而成。在曲子的第9小节里作曲者开创式的使用了循环换气以配合时间长的三音颤音，表现出了一个从舒服到鸦雀无声的情景，给人以向阳而生、晨光四射的早晨意象。
而在该曲子的快板的内容上，在演奏该内容时使用了很多的吐音和滑音等技艺，后面的内容也运用了很多滑音和吐音。这些技艺都是北方派系的技艺，该内容运用的是经典的北方派系的梆笛吹奏技艺。长时刻花舌的使用也给本曲子以南部地区的昆剧为基本调子上增添了一点北派笛子的特点。最終的一节没加任何修饰的音符也融入了西洋长笛的吹奏方法，使整个曲子在春天早上的意象里结束，一切又慢慢的变安静。《早晨》这首曲子的创造，甚至可以认为极大程度的影响了之后的笛子乐曲的写作。
2.2其他乐器的技法和竹笛的融合
在1971年的时候，根据“吐良”（云南少数部族的乐器）的形式样制，首先以短的竹体打造了口笛，扩大了竹笛演艺的方式。而后，俞氏又融入了许多其他乐器的技巧方法，例如在其作品《赤日》里使用了古琴的技巧方法，营造了极其神秘的远古氛围;而在《春风遍江南》里应用了古筝的刮奏技艺，用来突出流水的形式;在《琅琊神韵》里使用口哨同时吹气，使竹笛本身只发出笛管里的风声的技巧方法，使用三弦的技巧方法使本来单一的吐音有一定的颗粒性与弹性。
2.3《牡丹亭组曲》
在《牡丹亭组曲》引子里，D调的笛子以难以察觉的较大宽度的滑音模拟女主杜丽娘的昆剧旁白《好天气也》，表达了给好时光和美丽风景的赞叹。在乐曲的二章里，笛子以风声和虚吹笛孔来模仿叹息的声音，则展现除了魂归幽冥外没有其他办法的无可奈何。在乐曲的四章里，竹笛接着以虚吹笛孔以及舌头并配合指尖敲打笛管，给杜丽娘的出场奠定一种神秘却不害怕的场面。以哨声连带的风声改变突出了人鬼互相诉说感情的感觉。而接连的滑音和指柔音，则形成女鬼杜丽娘缥缈的感受，让这个乐曲的片段在人鬼互相诉说感情的温馨的场面里还带着人鬼殊途的无可奈何和幽怨的氛围。可以说，俞氏在对技艺的了解上跟先辈比较起来更看重曲子本身的内涵。
结束语：
竹笛文化在中国几千年的历史，受到了人民的喜欢和传承。在通讯方便的现在，各大区域甚至各个国家的沟通都变得非常方便。当今的笛子艺术的进步也是一定的。但是这并不是说传统的技艺可以弃之如履。在传承传统的竹笛技艺的基础上，我们必须本着从发声学、律动学、控制论和系统论等方向摸索探究、创新笛子的吹奏技巧。
参考文献：
[1]李友根.笛子在戏曲演奏中的应用及技巧简述[J].戏剧之家，2017.
[2]吴志田.笛子在戏曲演奏中的应用及技巧探析[J].戏剧之家，2017（07）：97.
和田地区墨玉县文工团 848100