摘要：视觉传达作为表现服装的设计、造型和颜色的重要途径之一，可以将服装的特点更加形象地展现出来，以便观众进行观赏。民间印染艺术作为一种流传千年的传统技术，有着成熟的印染技术和独特的工艺形式，具有很高的艺术价值。因其染色工序繁琐复杂，逐渐被现代技术所取代，但其所蕴含的文化价值是不可替代的。而其所表现出来的视觉传达效果可以将服装的信息对观众进行有效的传达，在提升服装艺术美感的同时，还增加了服装的艺术价值。本文对民间印染艺术中视觉传达设计的应用价值进行简要分析，以供相关人士参考交流。
　　关键词：民间印染艺术 视觉传达 应用价值分析
　　一、民间印染艺术与技术的发展
　　民间印染艺术经过长久的历史沉淀，历经千百年的改进与发展，不仅有其独特的民族特点，还开发了扎染、蜡染等多种印染方式，是我国特有的织物印染技术。从古至今，人们追求美的心理从未改变，即使在生产力相对低下的情况下，人们仍然研发出了对传统织物的着色技巧，经历一系列的改进后，逐渐形成了独具特色的民间印染艺术。[1]民间印染艺术最大的特点就是其简单的色彩搭配以及传统的图案设计。不论是扎染还是蜡染都沿用着最简单的色彩搭配。随着时代的不断进步，对民间印染艺术的色彩效果进行了补充，但最传统、最简单的蓝白色印花仍受到人们的喜爱。
　　二、民间印染艺术在视觉传达设计中应用的重要性
　　随着人民经济水平的不断提升，人们的物质生活不断丰富，更加注重精神方面的享受，对于日常着装、兴趣活动以及视觉享受都提出了更高的要求。设计师在设计产品的过程中为了最大可能地吸引消费者，不仅需要对设计作品大量地创新，还需要在一定程度上提升作品的视觉效果。于是，设计师将创作的源头指向了传统艺术，开始在设计中融入一定的民族元素，形成了独具中国特色的服装设计形式。民间印染工艺经过长时间的发展与沉淀，已经具备深厚的文化底蕴和成熟的印染技术，还有着其独特的色彩搭配。比如民间印染艺术最经典的蓝白相间的色彩搭配融入视觉传达设计中，可以形成良好的视觉效果，对视觉传达设计起到一定的推动作用。中国传统艺术运用现代的视觉传达设计形成的表现形式，是任何其他艺术形式都无法媲美的。
　　三、民间印染艺术在视觉传达设计中的应用价值
　　（一）提升视觉传达设计中的文化内涵
　　随着我国综合实力的不断提升，中国逐渐走出国门，走向世界。中国传统文化也逐渐走向世界舞台。印染工艺凭借其悠久的发展历史，在长时间的积累中已经形成了独具魅力的色彩造型，是我国印染工艺中宝贵的精神财富。视觉传达艺术作为一种现代化艺术设计形式，缺乏一定的历史基础和文化内涵，难以长时间地吸引消费者的注意和提升设计作品的艺术价值。而通过融入民间印染艺术可以促进视觉传达设计特色的形成，获得大量的传统文化设计主题元素，从而提升视觉传达设计的文化价值。
　　（二）丰富视觉传达设计的色彩构图
　　视觉传达设计中最重要的就是满足人们的视觉效果，吸引人们的眼球。合理的色彩搭配，再加上精致的构图设计在一定程度上，能够增强视觉效果，更加凸显服装的设计特点。而民间传统印染艺术经过数百年的发展与积累，早已形成了独具特色的民族风格，还包含着丰富的艺术图案。[2]在视觉传达设计中，不论是新型的表现形式还是深厚的文化内涵，都有其利用价值，适当地借鉴和融合可以使设计师的作品质量得到大幅度提升，还能对中国传统文化进行适当的宣传。另外，民间印染艺术中图案的表现形式简洁、干净、工整，有着鲜明的层次感，可以将其蕴含的民族特点最大限度地凸显出來。将其应用于视觉传达设计中不仅可以省去复杂的图案设计，还能减少因图案设计过于复杂而引起的审美疲劳。
　　四、结语
　　民间印染艺术具有我国独特的文化底蕴和民族特点，是我国珍贵的传统艺术，包含着民间艺术的独特之美。视觉设计是一种新的艺术形式，它通过色彩搭配、造型设计来满足人们的审美需求。但是，时尚的潮流方向瞬息万变，只有不断地提升视觉效果，达到人们的审美需求，才能跟随潮流的脚步。而将民间印染艺术和视觉传达设计进行一定程度的融合，在宣传我国传统文化的同时，还能提升设计作品的视觉效果。印染工艺经历了长久的历史沉淀，本身就具有深厚的艺术特点，有着其独特的魅力。视觉传达设计则能通过一系列的设计将其丰富的精神内涵展现出来，形成一种全新的艺术表现形式，帮助传统文化在不断传承的过程中得到发展。
　　参考文献：
　　[1]汪鑫，侯小锋.民族文化符号在视觉传达设计中的运用分析[J].美术界，2017（08）.
　　[2]李果.民间印染工艺在平面艺术设计中的重要性及应用[J].染整技术，2017（09）.
　　（作者简介：沈璐璐，女，本科，沈阳工学院，研究方向：视觉传达；赵天华<通讯作者>，女，研究生，沈阳工学院，副教授，研究方向：品牌设计与结构形态研究）（责任编辑 刘月娇）