[摘 要] 范画教学是美术教学中没有任何别的形式可以替代的。综观许多长期从事美术教育的优秀教师，他们的课堂教学所取得的精彩之道，无一不是在教学中广泛使用了范画。
　　[关键词] 借助 范画教学 提高 美术教学 效率
　　美术教学是一种直观的形象教学，它是通过教师一系列的教学方法和手段，向学生传授知识、技能、技巧，其中“范画”教学在美术教学中发挥着重要的作用。成功的教学范画，会给你的课堂带来意想不到的效果。
　　首先，欣赏课在小学美术教学中占着重要的位置，但现行教材中供学生欣赏用的古今中外名画和当代学生的优秀习作，因版面有限，它们都缩得非常小，有不少地方根本无法辨认。因此学生常常对它一看了之，不肯细细品味。上课时即使教师把课本高高擎起，在“方寸”之间使劲地比划，也很难吸引学生的目光。每当遇到像中国画中的水理韵味、西画中的色彩渗化衔接之类的东西、教师根本无法言表。要是事先把它们放大绘制成范画在上课时悬挂，效果就截然不同，学生会对挂图目不转睛而较快地心领意会，产生较强的感受与共鸣。
　　其次，凡作画总得有个步骤，可课本中的“步骤图”限于篇幅安排。印得却是很少，教师要指导，又不能光靠一枝粉笔。而且时间也容不得教师在课堂上那么“慢条斯理”。比如讲素描，不等教师把明暗讲好，教时已经过半，叫学生哪还有完成作业的时间？遇到色彩的水分干湿。掌握起来更麻烦，这就要求教师按作画一、二、三的顺序，课前有“预制品”，到用时依次张挂，边挂边讲，既直观，又简炼。因为范画是最直接、最具体、最直观的教学方法。尽管教師在课前准备了步骤范画，但还是很难一应俱全。如画中国画，墨色浓淡的调配、用笔用墨的方法、色彩的配置、水彩画干湿的衔接等都需要教师在课堂上亲自挥笔做具体详细的示范指导。学生亲眼看到作画的全过程，才能真正领会，特别是对学生即时提出的问题，教师当场挥笔明示方能令人满意。
　　在讲评分析学生作业时，光一味地讲述如何如，一味地指出不应这样那样，往往难以给人留下深刻的印象，学生在“好”、“差”之间始终趋于含糊的状态。如果二幅“范画”并列对照，如色彩的浓淡效果、景物的大小疏密，很快就一目了然，成败是非让学生领悟在分秒之间。此种方法也常用于教材的教学过程中，如黑白的节奏、构图的位置，教师就可以用范画的形式，多幅相比，然后汰劣择优，直到剩下最完美的一幅。这样做，一方面向学生揭示了一些容易走的弯路和常犯的错误，让学生在教师胸有成竹的展示中防患于未然；另一方面，在比较中使学生对“优”和“劣”有一个比较肯定的、明确的鉴别，成为学生从“所以然”的感性认识飞跃到“之所以然”的理性认识的催化剂。
　　“范画”不仅可以用来开拓学生的思维，而且是引导学生发挥创造才智的有效方式。有些人一听“创作”简直不敢下笔，低幼时期的那种毫无顾忌的“胆量”丧失殆尽。这个中原委很难用别的理由来解释，它完全应归结于我们课堂教学的失误，是我们在教学中没有调度“导”与“创”的关系所致。如果教师在每次创作画教学中，充分认识到“导”的重要性，在尊重学生个性的同时，能按班级实际水平、事先组织几幅范画，用各种不同的构思（常用前届学生的优秀作业）来启示学生，促成他们人人都有新于范画的构思。同时，范画中使用的技法又都是已学过的分散零星的集成，这就要求启发学生如何“学用结合”，培养学生把平时积累的技法，经常应用于自己笔端的习惯。
　　尽管教师在课前准备了各种各样的范画，但还是很难一应惧全，如间色、复色和浓墨、淡墨的调和，油画棒、水彩颜料的混合使用等等都必须让学生亲眼一见才能真正分晓，特别是对学生临时提出的问题，有许多更需要教师当场挥笔明示方能令人满意。
　　工艺制作又何尝不是这样。虽然这与绘画的材料、用具、造型方法不同，但在学生需要欣赏、需要学会制作过程、需要创新上是完全一致的。因此，它同样需要教师示范作品的指引（包括收集的），只是名称叫做“范作”罢了。范画与范作（整体的、局部的）是构成课堂美术教学别的任何形式无法完全更替的中坚柱石。
　　范画教学，集审美、直观、趣味、创造、实践性多项原则于一身，作为一个美术教师，必须勤于此道，精于此道才能适应当今飞速发展的教育的列车。
　　事实证明，范画教学是美术教学中没有任何别的形式可以替代的。综观许多长期从事美术教育的优秀教师，他们的课堂教学所取得的精彩之道，无一不是在教学中广泛使用了范画。他们以范画为主线展开多种形式的课堂活动，课堂气氛生动活泼，学生兴趣始终浓厚不衰。在这些优秀的美术教师手下，几乎没有一个学生不喜欢画画，没有一个学生不会画画。值得一提的是，如今的多媒体教学已经应用的到各个地区，如果把它和我们的美术课堂教学范画结合起来，更会相得益彰，收到意想不到的效果。