摘要：舞台表演是观众较为喜爱的表演方式，在舞台表演中，舞台道具为舞台表演发挥了很大的作用，渲染了舞台气氛。在舞台道具的制作当中，对道具制作与设计提出了严格的要求。本文就来谈谈舞台道具的设计与制作。
　　关键词：舞台表演 道具 设计制作
　　作为舞台表演的重要组成部分，舞台道具受到演员、编剧等人员的重视，对舞台道具的设计与制作更加严苛，也让舞台道具更好地发挥了作用，彰显出舞台的氛围。良好并且适合舞台剧的道具，能够起到好的烘托效果，让演员有一个好的支撑点，通过道具为演员创设情境，渲染感情，让演员能够更好地去表演，观众也能更好地欣赏舞台表演。随着时代的进步，舞台道具也要随之进行改进，从设计与制作都应该与时代接轨，将时代的新鲜元素融入其中。
　　一、广泛取材现实生活
　　艺术来源于生活，又高于生活。舞台表演属于艺术的一部分，舞台上的故事也是源自于生活当中的，舞台中的人和物都是以生活作为基础的，因此，在对舞台道具进行设计与制作的时候，应该充分利用生活中的素材。舞台道具立足于生活又高于生活，在现实的基础上设计时应充分发挥想象力，允许一点的夸张成分，让舞台道具能够根据表演的剧情产生相应的变化，在保证现实真实性的基础上进行合理的想象与虚构。在整个舞台表演的剧情当中，设计与制作道具应该注意整体性的统一，注重阅读舞台表演的剧本，将表演剧情与环境进行设计，将舞美与效果形成统一的风格。有了基于生活的风格，舞台才能够给观众一种整体的感觉，才会在观看舞台剧的时候有一种代入感，有助于观众理解剧情与人物的心理状态。如果舞台道具脱离现实，不仅失去了现实感，而且丢失了舞台表演的效果，最终使得舞台表演受到影响。在表演《茶馆》的时候，可以设计一些基于民国时代的茶杯与桌椅，布置与当时时代相吻合的背景，注重桌椅的每一个细节与摆放的位置，力求基于现实的实际情景进行舞台道具的制作。
　　二、大力渲染情境氛围
　　舞台道具的设计与制作十分重要，舞台道具需要制作者的技术，还需要设计者具有艺术性，道具的设计者需要懂得不同的场合需要什么样子的道具，明白道具需要的材料质地，以及在舞台表演中，这些道具放置的位置与状态，能够弄清楚舞台道具需要的颜色，而且能够通过表演的剧情进行设计与布置。例如演员在进行《大闹天宫》的舞台表演时，孙悟空给观众的感觉应该是奇幻的，道具设计者在设计与制作道具的时候，要将这样的舞台情景布置成为有云朵与天空的感觉，契合孙悟空能够上天入地的性格特点，为观众设计出一种天上地下之感。在进行《红高粱》等舞台表演的时候，应该设计出红色或者黄色等暖色调，道具师应展现出较高的艺术素养，懂得表演道具的艺术审美，在设计与制作舞台道具的同时，融入一定的民族性与地域性，给观众视觉上的冲击。但是在制作过程中切勿过于夸张，不能凭空想象，随意构造实物道具，在尊重客观事物的基础上充分发挥主观能动性。
　　三、增强创新，巧妙制作
　　随着时代的不断进步，舞台的表演形式也在不断转变。为了适应新时代的舞台发展，道具的设计者应该不断寻找新颖的道具制作方式，不断发挥自己的想象力与创新能力，运用现代科学技术手段，让道具能够多样化，不断赋予道具以新的生命力，使得道具更加有魅力。在設计道具的时候，要力求一个“巧”字，不仅是构思使用巧妙的结构，使道具结构合理与完善，在材料上，也应该选取一些能够多处使用、频繁利用的材料，在舞台演出允许的同时，对制作完成的道具可以重复利用。这样不仅减少了在舞台表演时搬动道具的次数与人力，而且能够减少相应的本金，为剧组省出一部分开支。在制作道具的时候，应该充分将道具的体积与重量等因素考虑其中，掌握舞台道具的性能特点、合理的比例关系，保证合适的颜色搭配，熟练使用道具，将原始传统的手工道具与现代技术的新型道具背景等结合运用，确保舞台表演顺利进行，剧情完美演绎。在日常的设计与制作过程中，设计者需要在大量的实战经验中不断摸索，在大量的练习基础上寻求更加便捷与新颖的制作方式，达到两全其美的效果。
　　现代人越来越青睐于具有现场感的艺术表演，同时对舞台效果的要求也越来越高。作为艺术舞台的重要组成部分，舞台道具的制作对舞台表演的渲染有着极其重要的作用，在道具的设计与制作环节应该花些心思，不断创新舞台情景，适应舞台的时代发展与变化，满足观众日益增长的精神文化需求，增强舞台的视觉感及冲击力，共同促进艺术事业的发展与繁荣，为我国社会主义文化建设贡献出自己的力量。
　　参考文献：
　　[1]张玉雁.道具不可小觑的喜剧手段[J].大舞台，2017（02）.
　　[2]胡品莹.肢体与物体的结合[J].舞蹈，2017（09）.
　　（作者简介：张亚，男，大专，湖南省湘剧院，二级舞台技师，研究方向：舞台美术道具设计）（责任编辑 葛星星）