摘要：创新是人类社会发展与进步永恒主题。特别是在科学技术日新月异的知识经济时代，创新已成为社会发展的灵魂。音乐教育是在幼儿参与音乐实践活动中进行的，与其它科目的教育一样，有能力有责任促进幼儿在体、智、德、美诸方面得到发展。当今的音乐活动应该摒弃“教师带，幼儿跟”的模式，应当注重幼儿对美的感受、创造性思维的培养、创新力的发展。
　　关键词：幼儿；音乐活动；创造性思维；培养；策略
　　创新是一个民族进步的灵魂，是国家兴旺发达的动力。教育必须培养具有创新精神，创新能力的新型人才。音乐教育是在幼儿参与音乐实践活动中进行的，与其它科目的教育一样，有能力有责任促进幼儿在体、智、德、美诸方面得到发展。当今的音乐活动应该摒弃“教师带，幼儿跟”的模式，应当注重幼儿对美的感受、创造性思维的培养、创新力的发展。
　　一、为幼儿营造良好的创造氛围
　　一首歌幼儿学得好老师就咪咪笑，一支舞没按要求跳，老师就板起个脸。这种单一的你怎么教我怎么学、学不好就不许玩的架势使得幼儿的心理极度的紧张，又怎能使其主动的学习、发挥他们的创造力呢？新的课改理念要求我们，为幼儿提供一个充分的、自由的空间环境，就是要为幼儿营造一个良好的心理氛围。
　　教师要调整好自己的心态，正视幼儿的现有发展水平，切忌在音乐活动中给幼儿太大的压力。老师和蔼的态度，激励的话语对幼儿学习主动性的影响是十分明显的。如果对孩子创编舞蹈的希望过高，忽视孩子的学习承受能力，那会导致创编的人寥寥无几。只要孩子肯参与，相信其水平会不断提高。是呀，只要敢玩，就是敢于面对新事物的挑战，就是迈出了创造的第一步。
　　二、要善于留给幼儿思考的空间
　　留出空间是幼儿在音乐活动中进行创造性教育的保证。这里的空间指的是时间的保证，要知道“欲速则不达”。日前，我們通常看到的音乐活动是这样安排的：幼儿听一遍乐曲后，马上要求孩子感受，听第二、三遍后就要求孩子跟着音乐编动作，这样未免操之过急。孩子对基本的旋律、节奏和乐曲表达的情感还没有了解，怎么编动作呢？孩子的思维需要一定的时间，需要一个过程。比如在《掀起你的盖头》来的韵律活动中，我们可以先让孩子在课前多欣赏一些新疆舞，对新疆舞的基本步伐等有一定的了解，在活动中多听听音乐，让孩子整体感受音乐，再用一些辅助的材料，比如纱巾，扮新娘营造一种气氛，让孩子慢慢体会乐曲中的域外风情和情调，接着再来启发幼儿，慢慢让孩子和着音乐节奏与环境交往，让孩子在不知不觉中自由创造，这样孩子才能创编出与环境相符的得体的动作情节。如果没有足够的时间，幼儿完全在教师的教授下，只是一种模仿，而不是创造。所谓的空间就是教师不应为一首乐曲、一个舞蹈动作做太多的讲解，更不必下封闭式的结论，折断孩子翱翔的翅膀，老师讲解的越多幼儿创造机会越少。老师的提问不应是填空式的，答案也不是唯一的，连讨论的余地也没有，最終培养的孩子都是千人一面，象一个模子里刻出来的，这是音乐活动创造教育大忌。反之，欣赏一首歌曲时，幼儿可以根据自己的理解谈感受，在创编动作时，大家可以尽情发挥，遇到难题，彩球抛给孩子，让他们去想、去做、去表现。最忌讳的就是老师为了将幼儿引入自己所设计的框架，而对孩子说出的不符合你的意向而给予的否定，这样就会挫伤幼儿积极性。
　　三、多元性和无定论是在幼儿音乐活动中进行创造性思维培养的灵魂
　　想象是创造的桥梁，求异是创造的途径，在音乐活动中培养这两种思维是培养创造力的重要环节。在具体教学过程中，要真正体现这两种方式，关键是老师是否容纳不同的创造行为。
　　目前，幼儿园教师已经比较普遍地采用这两种方式进行教学，但是，在操作时，有的老师却穿新鞋走老路。比如，在创编舞蹈中，开始老师是让孩子自由发挥，听音乐创编动作，边看边编，后来，便逐步把孩子创编的动作引到自己原先设计的套路中来，末了干脆让大家跟着她学做，学的象则得到表扬。创造学中有这样一段话：“儿童初次经历学校，鼓励不鼓励他们创造性表现会造成迥然不同的后果。如果他们发现是因为安静与没有创造性行为却受表扬，那么儿童会很快就学会在安静与没有创造性行为的背景下活动，这些儿童的创造性素质却在这一过程中被毁灭了。“因而，对幼儿园老师来说：是否真正地允许孩子大胆地想象，去求异思维并容纳不同的创造行为是挖掘孩子创造潜能的关键。要做到这点我觉得关键要做到注重幼儿的自我表达与表现。
　　每个幼儿都有自我表达和表现的需求，而音乐创造活动恰好能满足他们这方面的需求。在音乐活动中，每个人都是独立的个体，有自己的思维和感觉，我们不能强求每个幼儿都按照老师对音乐的理解去体会和感知，更不能将幼儿局限于统一的模式。我们要鼓励幼儿多想、大胆地想，留有一定的时间和空间给孩子独自去感受乐曲，去想象，去判断，让幼儿不受老师的影响发挥想象，自由地体会曲子所表达的意思以及描述的意境。
　　记得我园在中班韵律活动《摘果子》活动中，当老师问“我们把果园的果子都摘下来怎么办？”老师的原意仅仅是想引导孩子说出“背回去”，而有些孩子偏偏他就领会不了教师的意图，说“汽车装回去”、“抬回去”，你能说孩子不聪明？说错了？孩子就是聪明，难道抬回去就不可以用踵趾小跑步？难道汽车就不可以运回去？汽车运回去就不要要抬和背了吗？如果你此时否定他就是扼杀了孩子的创造想象，你为什么一定要让孩子顺着你的想法呢？“没有教不会的孩子，只有不会教的老师”现在我才能真正理解这句话的深意。
　　四、注重“过程”，而莫重“结果”
　　在音乐创新活动中，幼儿对“过程”比对“结果”更感兴趣。因为过程能给幼儿带来无比的满足，使剩余的经历得以释放，他们的许多创造活动就表现在探究事物的过程中。他们是否玩的快乐，是否对节奏变化、音色变化、角色神态的表现以及情节的发展都表现处强烈的创造欲望，而结果并不是他们所关心的。所以我们教师应理解幼儿的发展特点，要重视“过程”的充实与丰富性，切莫太注重“结果”的完整性，使幼儿丧失创新的兴趣。
　　五、结语
　　培养幼儿创造思维需要多鼓励，教师要很好的保护这些创造的最初火花，让幼儿明白创造性思维并不是高深莫测，而是妙趣横生的。