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2017版《普通高中语文课程标准》将“继承和弘扬中华传统文化”列入语文学科核心素养和课程目标之中，并要求教师引导学生“通过审美体验、评价等活动形成正确的审美意识、健康的审美情趣与鉴赏品味”[1]，这为我们设计传统文化课教学活动指明了崭新的方向。
作为中华优秀传统文化经典代表的《诗经》，其中的诗篇多采用现实主义手法，真实地反映出西周时期社会各阶层的真实生活和生存状况，适合学生创设情景，进行切身体验;而且多数诗篇音韵优美，悦耳动听，适合朗诵和吟诵。这些特点为我们进行体验式的教学设计提供了诸多有利条件。
《周南·芣苢》表现的是西周时期一群妇女一边唱着描述自己劳动过程的歌谣、一边采摘车前草的情景，她们的劳作虽然艰辛，但却有一种出自天性、热情开朗的的欢乐，表现了劳动人民的乐观情绪和苦乐相随的哲理。
采采芣苢，薄言采之。采采芣苢，薄言有之。
采采芣苢，薄言掇之。采采芣苢，薄言捋之。
采采芣苢，薄言袺之。采采芣苢，薄言襭之。
学生一听到学习古代的诗文，往往比较烦，因为内容繁琐难懂，背诵任务艰巨。所以这节课要以激发学生学习兴趣为出发点，达到理解、感悟和背诵的目的。诗歌与一般的作品最大的不同在于它的声音，韵律和谐，节奏感强。那么，就应在声音上来做文章，采用朗读和吟诵等方式引导学生进行体验探究，按照朗诵和吟诵的规律来设计教学;此外还可以引入动作表演的技巧，增强体验效果。
1.整体感知，动作体验
先让学生带着两个小目标自由地朗诵这首诗。一是读准字音，掌握词意;二是重点关注六个重要动词，让学生用自己的动作将其表演出来。这第二个目标是根据这首诗歌的特点提出的，诗歌采用重章叠句的手法，每句中只有一个动词不同，而这六个不同的动词又恰恰是表现劳作动作和过程推进的关键，也是理解诗歌的重心。只要学生根据注释看懂词意，这六个动作就不难完成，当学生们能够演出这些动作时，他就能将词义熟记于心，并理解了诗句的含义。
2.动作设计和展示
这六个动作及其含义分别是：“采”，摘; “有”指取得，占有;“掇”，拾取;“捋”，用手握住取下来;“袺”，手执衣襟以承物;“襭”，翻起衣襟插于腰带以承物。其中最难做的是“有”，这是动作的结果，是抽象的，可引导学生变通一下，找具体动词来代替，比如“抓”，张开手掌，伸向远处，然后握起来，为了表明拥有之意，可将握起双手后放在胸前。
让学生展示各自设计的动作，纠错正偏。然后博采众长，编成一套统一的动作。让全体学生边朗读诗歌边做动作，既增加学习趣味，又在反复地体验中深化对诗句涵义理解，加深对思想情感的领悟。
3.吟诵品味
然后引进吟诵的方式。吟诵是“五四”之前的先人们读诗文的最主要的方式，属于古人留给今人的非常宝贵的非物质文化遗产。今天品味传统文化，最恰当的方式是采用传统的读书方式——吟诵。
吟诵的基本规则可概括为“一本六法”[2]，一本，就是表达出作品的涵义，尤其是声韵涵义。六法，即依字行腔、依义行调、平长仄短、模进对称、文读语音、腔音唱法。古人创作的时候就依此进行，所以一部分意义是用声音来表达的，声音的高低长短轻重缓急，都是有意义的。吟诵的时候也就必须依法进行，才能还原声音的意义。
对于“吟诵”这一传统读书方式，一定要使用，用鲁迅先生的话说就是要“拿来，先占有”，然后看看如何使用？可考虑三种途径。
尊重并依据传统吟诵规则，这是上策。有些老师接受过专业的吟诵培训，懂规则，会编调，他们也有很高的吟诵水平，教学生时得心应手。
但是大部分老师没有经过培训，怎么办？可以采撷他山之石，在网上找到相应的音频学习，然后再教给学生，此为中策。对大多数老师来说，比較实用。这是向专业吟诵过渡的权宜之计。
下策就是，取其精神，舍去规则，根据作品的涵义，结合自己的感觉，自由编调。当然，虽称其为“下策”，不一定效果就是最差的，反而可能成为最好的。实践表明，学生自己编的调子，吟唱出来，有时更受欢迎。所以，从这一点出发，教师要鼓励学生自己编调。只要给学生们一方舞台，他们活力无穷，创新能力有时让人惊叹。
清人方玉润在《诗经原始》中谈及这首诗时，说：“读者试平心静气涵咏此诗，恍听田家妇女，三三五五，于平原旷野、风和日丽中，群歌互答，余音袅袅，若远若近，忽断忽续，不知其情之何以移，而神之何以旷。”[3]因此，根据“表达出作品的涵义”的“一本”原则，《周南·芣苢》的吟诵，基本调应是欢快优美，声音明亮，节奏感强，六句诗基本调式都是一样的。
只有其中发生变化的词吟诵时才发生变化，所以这首诗吟诵的关键是六个动词。“采”和“有”为仄声音，要声音高亮，予以突出;其余动词均为平声，可拖长声音突出。除遵守基本规则外，吟诵者的调式还须依情而动，故有很强的灵活性。
4.多层次综合体悟
教师先单独吟诵，然后逐句教学生吟诵三到四遍，因为曲调比较简单，学生很容易掌握。当学生能独立吟诵之后，再加入刚才编好的动作。
至此，课堂上就实现了对古代妇女们劳动场面的模拟，不仅可使学生兴致盎然，更让他们在这种情景中体验到劳作的境况，感受悦耳动听的劳动号子，沉浸其中，忘却自我，达到“体验”的效果。在俯仰伸缩、一唱一和中，体味诗歌的主旨，明白了艰辛劳动中也有欢乐，领悟“苦乐相生，苦中有乐”的哲理。一切自然顺畅，水到渠成。
反反复复地读，反反复复地吟唱，再加上动作表演，这一系列活动下来，学生读演七八遍，有些同学当堂就可以背诵吟唱了。这样，通过这一系列活动，就可以达到读准字音、理解词义、领会诗情和培养兴趣的目的了。
这节课的设计，体现以下基本原则：
第一，感性体验和理性分析相结合。诗歌的思维不仅是理性思维，重要的还有形象感受和情景体验。应该将这种感受和体验作为切入点和前进的动力，推动赏析活动和教学进程，这是学习诗歌的基础。当然，强调感受体验，并不是要否定理性分析在诗歌教学中的作用，理性思维能起到辨别方向、寻果溯因的作用。两者相互倚重，又各司其职，共同推进赏析活动的进行。
第二，吟诵、朗诵、表演手法的吸收和运用。吟诵是古人留给我们学习传统文化经典的最有效方法，朗诵是现代人感悟和表达文艺作品情感的最常用方式，在传统文化课堂上将这两者充分利用，是“古为今用”和“古今结合”的有益实践，是不可或缺的。借用表演的部分手段，如，动作、表情，声音造型，也是一种不错的做法，诗歌以及传统文化经典的其它题材篇目，如对话体、语录体，可根据说话人不同的身份、目的、情感，设计不同的声音，采用不同的声音技巧，激发趣味;对文本内容深入领会，然后将其演示出来，增强体验，从而促进教学活动的深入。
第三，以朗诵、表演和吟诵能力作为保障。这类课型设计技术性比较强，这些能力是进行体验式教学设计的基础。毫无疑问，这种能力欠缺会使采取此方法的教学实践归于失败。相反，这些能力水平越高，使用起来就越得心应手，课上得就越精彩，课堂就越生机盎然。
主要参考文献：
[1]中华人民共和国教育部.普通高中语文课程标准[S].北京：人民教育出版社，2017：5
[2]王财贵教授论吟诵（上）http：//blog.sina.cn/dpool/blog/s/blog_c443746d0101lxb9.html
[3]方玉润.诗经原始[M].北京：中华书局，1986：85
作为中华优秀传统文化经典代表的《诗经》，其中的诗篇多采用现实主义手法，真实地反映出西周时期社会各阶层的真实生活和生存状况，适合学生创设情景，进行切身体验;而且多数诗篇音韵优美，悦耳动听，适合朗诵和吟诵。这些特点为我们进行体验式的教学设计提供了诸多有利条件。
《周南·芣苢》表现的是西周时期一群妇女一边唱着描述自己劳动过程的歌谣、一边采摘车前草的情景，她们的劳作虽然艰辛，但却有一种出自天性、热情开朗的的欢乐，表现了劳动人民的乐观情绪和苦乐相随的哲理。
采采芣苢，薄言采之。采采芣苢，薄言有之。
采采芣苢，薄言掇之。采采芣苢，薄言捋之。
采采芣苢，薄言袺之。采采芣苢，薄言襭之。
学生一听到学习古代的诗文，往往比较烦，因为内容繁琐难懂，背诵任务艰巨。所以这节课要以激发学生学习兴趣为出发点，达到理解、感悟和背诵的目的。诗歌与一般的作品最大的不同在于它的声音，韵律和谐，节奏感强。那么，就应在声音上来做文章，采用朗读和吟诵等方式引导学生进行体验探究，按照朗诵和吟诵的规律来设计教学;此外还可以引入动作表演的技巧，增强体验效果。
1.整体感知，动作体验
先让学生带着两个小目标自由地朗诵这首诗。一是读准字音，掌握词意;二是重点关注六个重要动词，让学生用自己的动作将其表演出来。这第二个目标是根据这首诗歌的特点提出的，诗歌采用重章叠句的手法，每句中只有一个动词不同，而这六个不同的动词又恰恰是表现劳作动作和过程推进的关键，也是理解诗歌的重心。只要学生根据注释看懂词意，这六个动作就不难完成，当学生们能够演出这些动作时，他就能将词义熟记于心，并理解了诗句的含义。
2.动作设计和展示
这六个动作及其含义分别是：“采”，摘; “有”指取得，占有;“掇”，拾取;“捋”，用手握住取下来;“袺”，手执衣襟以承物;“襭”，翻起衣襟插于腰带以承物。其中最难做的是“有”，这是动作的结果，是抽象的，可引导学生变通一下，找具体动词来代替，比如“抓”，张开手掌，伸向远处，然后握起来，为了表明拥有之意，可将握起双手后放在胸前。
让学生展示各自设计的动作，纠错正偏。然后博采众长，编成一套统一的动作。让全体学生边朗读诗歌边做动作，既增加学习趣味，又在反复地体验中深化对诗句涵义理解，加深对思想情感的领悟。
3.吟诵品味
然后引进吟诵的方式。吟诵是“五四”之前的先人们读诗文的最主要的方式，属于古人留给今人的非常宝贵的非物质文化遗产。今天品味传统文化，最恰当的方式是采用传统的读书方式——吟诵。
吟诵的基本规则可概括为“一本六法”[2]，一本，就是表达出作品的涵义，尤其是声韵涵义。六法，即依字行腔、依义行调、平长仄短、模进对称、文读语音、腔音唱法。古人创作的时候就依此进行，所以一部分意义是用声音来表达的，声音的高低长短轻重缓急，都是有意义的。吟诵的时候也就必须依法进行，才能还原声音的意义。
对于“吟诵”这一传统读书方式，一定要使用，用鲁迅先生的话说就是要“拿来，先占有”，然后看看如何使用？可考虑三种途径。
尊重并依据传统吟诵规则，这是上策。有些老师接受过专业的吟诵培训，懂规则，会编调，他们也有很高的吟诵水平，教学生时得心应手。
但是大部分老师没有经过培训，怎么办？可以采撷他山之石，在网上找到相应的音频学习，然后再教给学生，此为中策。对大多数老师来说，比較实用。这是向专业吟诵过渡的权宜之计。
下策就是，取其精神，舍去规则，根据作品的涵义，结合自己的感觉，自由编调。当然，虽称其为“下策”，不一定效果就是最差的，反而可能成为最好的。实践表明，学生自己编的调子，吟唱出来，有时更受欢迎。所以，从这一点出发，教师要鼓励学生自己编调。只要给学生们一方舞台，他们活力无穷，创新能力有时让人惊叹。
清人方玉润在《诗经原始》中谈及这首诗时，说：“读者试平心静气涵咏此诗，恍听田家妇女，三三五五，于平原旷野、风和日丽中，群歌互答，余音袅袅，若远若近，忽断忽续，不知其情之何以移，而神之何以旷。”[3]因此，根据“表达出作品的涵义”的“一本”原则，《周南·芣苢》的吟诵，基本调应是欢快优美，声音明亮，节奏感强，六句诗基本调式都是一样的。
只有其中发生变化的词吟诵时才发生变化，所以这首诗吟诵的关键是六个动词。“采”和“有”为仄声音，要声音高亮，予以突出;其余动词均为平声，可拖长声音突出。除遵守基本规则外，吟诵者的调式还须依情而动，故有很强的灵活性。
4.多层次综合体悟
教师先单独吟诵，然后逐句教学生吟诵三到四遍，因为曲调比较简单，学生很容易掌握。当学生能独立吟诵之后，再加入刚才编好的动作。
至此，课堂上就实现了对古代妇女们劳动场面的模拟，不仅可使学生兴致盎然，更让他们在这种情景中体验到劳作的境况，感受悦耳动听的劳动号子，沉浸其中，忘却自我，达到“体验”的效果。在俯仰伸缩、一唱一和中，体味诗歌的主旨，明白了艰辛劳动中也有欢乐，领悟“苦乐相生，苦中有乐”的哲理。一切自然顺畅，水到渠成。
反反复复地读，反反复复地吟唱，再加上动作表演，这一系列活动下来，学生读演七八遍，有些同学当堂就可以背诵吟唱了。这样，通过这一系列活动，就可以达到读准字音、理解词义、领会诗情和培养兴趣的目的了。
这节课的设计，体现以下基本原则：
第一，感性体验和理性分析相结合。诗歌的思维不仅是理性思维，重要的还有形象感受和情景体验。应该将这种感受和体验作为切入点和前进的动力，推动赏析活动和教学进程，这是学习诗歌的基础。当然，强调感受体验，并不是要否定理性分析在诗歌教学中的作用，理性思维能起到辨别方向、寻果溯因的作用。两者相互倚重，又各司其职，共同推进赏析活动的进行。
第二，吟诵、朗诵、表演手法的吸收和运用。吟诵是古人留给我们学习传统文化经典的最有效方法，朗诵是现代人感悟和表达文艺作品情感的最常用方式，在传统文化课堂上将这两者充分利用，是“古为今用”和“古今结合”的有益实践，是不可或缺的。借用表演的部分手段，如，动作、表情，声音造型，也是一种不错的做法，诗歌以及传统文化经典的其它题材篇目，如对话体、语录体，可根据说话人不同的身份、目的、情感，设计不同的声音，采用不同的声音技巧，激发趣味;对文本内容深入领会，然后将其演示出来，增强体验，从而促进教学活动的深入。
第三，以朗诵、表演和吟诵能力作为保障。这类课型设计技术性比较强，这些能力是进行体验式教学设计的基础。毫无疑问，这种能力欠缺会使采取此方法的教学实践归于失败。相反，这些能力水平越高，使用起来就越得心应手，课上得就越精彩，课堂就越生机盎然。
主要参考文献：
[1]中华人民共和国教育部.普通高中语文课程标准[S].北京：人民教育出版社，2017：5
[2]王财贵教授论吟诵（上）http：//blog.sina.cn/dpool/blog/s/blog_c443746d0101lxb9.html
[3]方玉润.诗经原始[M].北京：中华书局，1986：85