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摘 要：在舞蹈中创造出来的每一个舞蹈形象，都是需要舞蹈演员动用自己丰富的想象力。想象力是舞蹈表演中的重要最组成部分，是为了以便更好发挥个人独特的创造精神。想象力是舞蹈表演成功的关键，也是舞蹈编剧在创作中应该考虑的重点，只有把握了舞蹈想象力的要素，才能创作出好的舞蹈作品。文章以分析舞蹈想象力，研究具体的作品，并结合自己的观点探讨对舞蹈想象力。
关键词：想象力；舞蹈表演；作用
想象力的概念
舞蹈表演是一种关于舞蹈想象的舞蹈审美活动，由于不同的舞蹈表演者有着不同的生活经历、接触的人和环境也不相同以及教育、文化素养、兴趣与舞蹈观各不相同，因此舞蹈表演者也会用自己不同的想象力创造出自己独特的舞蹈形象。舞蹈的想象力要符合剧本的内容，同时能够表达舞者内心世界，动作结构合理，构思巧妙。舞蹈想象力将舞蹈作品中的动作和思维模式进行艺术上的重新构建，用艺术形象重新形成舞蹈作品。舞蹈想象出来并且付诸于实践的舞蹈构思，并且将舞蹈的艺术构思通过动作创编成为舞蹈动作。通过舞蹈编导的想象力创作舞蹈剧本，同时也要发挥舞蹈演员想象力，完成生活与艺术的碰撞。提升舞蹈作品的文化价值。
想象力在舞蹈表演中的作用
想象力使舞蹈表演中的情感鲜明集中、复杂多样
舞蹈来源于生活并高于生活，用舞蹈的内容来表现生活。我们用想象力来表达生命的主题，根据舞蹈的特点，把我们的视角从“展现生命的舞蹈”转向“展现生命的舞蹈”。想象力能集中情感。通过对于表演者内心世界的刻画死早典型人物，通过创造一种意境来塑造舞蹈形象，这对于舞者发挥和把握他们的想象力是必要的。
比如舞蹈作品《月光》，杨丽萍用抽象的空间来表达想象力，用变化的肢体语言来表达月光的神圣。用流畅的动作表现了想象的柔美，预示着皎洁的月光，用空间的想象向人们展示了月光下沐浴下的成长、发芽、开花。演员在一系列动作中伸展和扭动来表达情感。舞蹈《月光》塑造舞蹈的形象时，可以发挥演员的想象力，把自己想象为一棵树，可以想象成一棵随风飘摆的杨柳树，在风雨飘摇中，我们可以想象一下，树叶摇落的样子，发挥演员自身的想象力，在想象力的发挥下将树木摇落的样子，以及动作中的情感完美的表达出来。
这是一种对美的颠覆。这樣的动作才能使得观众产生了想象力。表达了黑暗的情感和寓意的，演员发挥了想象力，作品也具有极强的感染力和生命力的。在舞蹈的空间中，这是时间化了的空间，舞蹈的时间中，这又是空间化了的时间。在时空中，要利用想象力展示无限的舞蹈内容，展示高超的技能技巧，展示了肢体语言，还要展示空间想象能力，这样的空间想象才能让作品更有气势，更具备想象力，更加油作品的氛围。舞蹈的想象力，有人物的想象力，也有舞台环境的想象力，舞台用空间效果来完成了肢体动作。
想象力使舞蹈表演中的情感发生变化
舞蹈的艺术特点，让舞蹈表演都是以舞蹈的视角，思维来表现生活，想象改变了情感，使情感发展变化，《游园惊梦》，取材《牡丹亭》的古典爱情故事，却在舞蹈中融入情感，通过柔美多变的舞姿和对杜丽娘角色的塑造，运用舞蹈的形象力，表现了女人追求爱情的执着与勇敢，借此唤起对爱情的珍惜。舞蹈作品要抒发情感，而这些都和想象相关，舞蹈离不开编者要表现的想象力，没有想象力和感情的舞蹈，即使动作再娴熟，难度再大，舞蹈演员再夺目，都不会得到观众的共鸣，而无异于杂技表演。舞蹈的灵魂在于情感的表达，一切都要围绕情感的内核展开、扩大、渲染、生发，让动作赋予生命力，让舞蹈成为有意义的形式表达。所以，舞蹈作品在构思、制作、编排等环节，都不能脱离想象力的表达。
想象力在舞蹈表表演中的反作用
舞蹈编导思维要了解当地文化，发挥想象力，并且根据演员的优势在后期的排练中完成再创作，迸发出新的艺术灵感。舞蹈想象力不仅仅是解释动作图像意义，还要对当时的生活进行艺术上的还原。当然，想象力也可以适当运用舞美设计来完成舞蹈的再创作，如运用电影的蒙太奇手法，将舞蹈画面进行重叠，用不同的场景，设置不同的艺术人物，重叠故事的内容，重叠内心情感，将事件的矛盾推向高潮。可以利用镜头的设置，进行故事的叙述，利用倒叙、虚拟故事情节来丰富了舞蹈画面的空间感，在作品的情感表达上保持画面的完整。
藏族男女双人舞作品《牛背摇篮》中，舞蹈想象力再次发挥，把男主人想象成牦牛，进行肢体条件和个人风格的分析，牛背上的少女，进行人物设计，用画面镜头体现作品情感，用想象力扮演牦牛，同时诠释了作品。想象力可以创造某种艺术领域表达和表现舞者舞蹈作品的情感，创造出深远的意境。如戴爱莲《荷花舞》，通过一组女孩双手和圆润，柔软以及缓慢移动的舞台来创造浮动的水涟漪，春风拂面 ，一层又一层的涟漪在水里形成美丽的形象，美丽诗意，清新雅致，不染凡尘。以此来促进演员们的想象力。
舞蹈想象力是舞蹈的灵魂，融入了想象力，借此来表达情感。一切的舞蹈动作都是围绕人们内心情感而发生的，人们通过丰富的表情和夸张的动作，来表现内在思想情感的变化。表演形式必须和想象力融为一体，无论是哪一类的舞蹈形式，也无论哪一部舞蹈作品，一定都要发挥想象力，才能表达情感意识，让舞蹈成为有意义的形式表达。
作者简介：李炎花（1992-），女，河北迁安人，研究方向：舞蹈教学教法。
关键词：想象力；舞蹈表演；作用
想象力的概念
舞蹈表演是一种关于舞蹈想象的舞蹈审美活动，由于不同的舞蹈表演者有着不同的生活经历、接触的人和环境也不相同以及教育、文化素养、兴趣与舞蹈观各不相同，因此舞蹈表演者也会用自己不同的想象力创造出自己独特的舞蹈形象。舞蹈的想象力要符合剧本的内容，同时能够表达舞者内心世界，动作结构合理，构思巧妙。舞蹈想象力将舞蹈作品中的动作和思维模式进行艺术上的重新构建，用艺术形象重新形成舞蹈作品。舞蹈想象出来并且付诸于实践的舞蹈构思，并且将舞蹈的艺术构思通过动作创编成为舞蹈动作。通过舞蹈编导的想象力创作舞蹈剧本，同时也要发挥舞蹈演员想象力，完成生活与艺术的碰撞。提升舞蹈作品的文化价值。
想象力在舞蹈表演中的作用
想象力使舞蹈表演中的情感鲜明集中、复杂多样
舞蹈来源于生活并高于生活，用舞蹈的内容来表现生活。我们用想象力来表达生命的主题，根据舞蹈的特点，把我们的视角从“展现生命的舞蹈”转向“展现生命的舞蹈”。想象力能集中情感。通过对于表演者内心世界的刻画死早典型人物，通过创造一种意境来塑造舞蹈形象，这对于舞者发挥和把握他们的想象力是必要的。
比如舞蹈作品《月光》，杨丽萍用抽象的空间来表达想象力，用变化的肢体语言来表达月光的神圣。用流畅的动作表现了想象的柔美，预示着皎洁的月光，用空间的想象向人们展示了月光下沐浴下的成长、发芽、开花。演员在一系列动作中伸展和扭动来表达情感。舞蹈《月光》塑造舞蹈的形象时，可以发挥演员的想象力，把自己想象为一棵树，可以想象成一棵随风飘摆的杨柳树，在风雨飘摇中，我们可以想象一下，树叶摇落的样子，发挥演员自身的想象力，在想象力的发挥下将树木摇落的样子，以及动作中的情感完美的表达出来。
这是一种对美的颠覆。这樣的动作才能使得观众产生了想象力。表达了黑暗的情感和寓意的，演员发挥了想象力，作品也具有极强的感染力和生命力的。在舞蹈的空间中，这是时间化了的空间，舞蹈的时间中，这又是空间化了的时间。在时空中，要利用想象力展示无限的舞蹈内容，展示高超的技能技巧，展示了肢体语言，还要展示空间想象能力，这样的空间想象才能让作品更有气势，更具备想象力，更加油作品的氛围。舞蹈的想象力，有人物的想象力，也有舞台环境的想象力，舞台用空间效果来完成了肢体动作。
想象力使舞蹈表演中的情感发生变化
舞蹈的艺术特点，让舞蹈表演都是以舞蹈的视角，思维来表现生活，想象改变了情感，使情感发展变化，《游园惊梦》，取材《牡丹亭》的古典爱情故事，却在舞蹈中融入情感，通过柔美多变的舞姿和对杜丽娘角色的塑造，运用舞蹈的形象力，表现了女人追求爱情的执着与勇敢，借此唤起对爱情的珍惜。舞蹈作品要抒发情感，而这些都和想象相关，舞蹈离不开编者要表现的想象力，没有想象力和感情的舞蹈，即使动作再娴熟，难度再大，舞蹈演员再夺目，都不会得到观众的共鸣，而无异于杂技表演。舞蹈的灵魂在于情感的表达，一切都要围绕情感的内核展开、扩大、渲染、生发，让动作赋予生命力，让舞蹈成为有意义的形式表达。所以，舞蹈作品在构思、制作、编排等环节，都不能脱离想象力的表达。
想象力在舞蹈表表演中的反作用
舞蹈编导思维要了解当地文化，发挥想象力，并且根据演员的优势在后期的排练中完成再创作，迸发出新的艺术灵感。舞蹈想象力不仅仅是解释动作图像意义，还要对当时的生活进行艺术上的还原。当然，想象力也可以适当运用舞美设计来完成舞蹈的再创作，如运用电影的蒙太奇手法，将舞蹈画面进行重叠，用不同的场景，设置不同的艺术人物，重叠故事的内容，重叠内心情感，将事件的矛盾推向高潮。可以利用镜头的设置，进行故事的叙述，利用倒叙、虚拟故事情节来丰富了舞蹈画面的空间感，在作品的情感表达上保持画面的完整。
藏族男女双人舞作品《牛背摇篮》中，舞蹈想象力再次发挥，把男主人想象成牦牛，进行肢体条件和个人风格的分析，牛背上的少女，进行人物设计，用画面镜头体现作品情感，用想象力扮演牦牛，同时诠释了作品。想象力可以创造某种艺术领域表达和表现舞者舞蹈作品的情感，创造出深远的意境。如戴爱莲《荷花舞》，通过一组女孩双手和圆润，柔软以及缓慢移动的舞台来创造浮动的水涟漪，春风拂面 ，一层又一层的涟漪在水里形成美丽的形象，美丽诗意，清新雅致，不染凡尘。以此来促进演员们的想象力。
舞蹈想象力是舞蹈的灵魂，融入了想象力，借此来表达情感。一切的舞蹈动作都是围绕人们内心情感而发生的，人们通过丰富的表情和夸张的动作，来表现内在思想情感的变化。表演形式必须和想象力融为一体，无论是哪一类的舞蹈形式，也无论哪一部舞蹈作品，一定都要发挥想象力，才能表达情感意识，让舞蹈成为有意义的形式表达。
作者简介：李炎花（1992-），女，河北迁安人，研究方向：舞蹈教学教法。