论文部分内容阅读
摘要：随着课程改革的推进，新形势下高效课堂的创建是当前小学音乐教学需要探讨的问题。识谱教学是小学音乐教育的一个重难点，图谱教学策略为解决这个重难点提供了帮助。文章通过了解图谱教学的现状，结合当前识谱教学的困境，尝试从认知过程的视角探讨如何运用图谱策略提高学生的识谱能力，分析不同心理过程中运用图谱策略的优劣，探讨图谱策略运用的误区，为教师进行识谱教学时如何选择策略提供依据。
关键词：小学音乐;小学生;识谱能力;图谱教学策略
随着新一轮课程改革的推进，社会对音乐教育提出了更高的要求。如何创设更高效、实效的课堂成为音乐教师积极思考的问题。音乐教育中识谱教学是审美教学的基础，而识谱教学一直是小学音乐教育的一个重难点，如何运用新颖的方法教授具有理论和逻辑性较强的识谱技能，成为音乐教师思考的难题。
在引进外国的一些先进的音乐教学法时，音乐专家们发现图谱在音乐教学中起到重要作用。图谱凭借其直观、可视的优点，被音乐教师青睐，作为教学策略用于识谱、欣赏等环节。
一、关于图谱教学
（一）图谱概念
图谱是一个涵盖多个学科的概念，“图谱”是通过图像更好地了解事物的一种形式。在音乐学科中，图谱可以被定义为音乐教学中普遍使用的一种教学手段，是通过实物、点、线等形象化的、简洁明了的图画或符号将抽象的音乐具体化、形象化、直观化，以体现旋律走向、节奏长短和间的强弱等音乐表现要素，帮助学生更好地理解音乐，强化音乐审美感受。本文将以此为定义开展图谱策略的探讨。
（二）图谱教学的现状
由于图谱教学具有直观性强、易于激发学生兴趣的特点，常被教师运用到音乐教学中。在幼儿音乐教学中的使用较小学音乐教学更多，中学音乐教学次之。图谱的形式多以线、记号、图像这几种形式出现。图谱常被运用于学习音乐的曲式结构、旋律特点、节奏、情况表达等。课堂上的图谱策略多是用于解决重难点，例如分析曲式结构、学习节奏型，也有用于感受歌曲韵律，通过图谱了解旋律走向，也有增强演唱效果之用。
可见，目前在音乐教学中，图谱运用在小学及幼儿园中较为广泛，探讨如何运用图谱解决曲式结构、丰富表演较多，对于运用图谱识谱的探索较少。
二、学生识谱的困境
识谱是基础音乐教育中的基础、重要组成部分，识谱能力是学生音乐审审美能力的基础，但其较强的理论性和抽象性又制约着教学的开展，常常成为音乐教学中的难点。《音乐课程标准》中对每个年级的学生的识谱能力培养提出不同的要求，但由于评价标准滞后，导致教学效果得不到及时检验。
当下的小学音乐识谱教育仍采用传统的教学方法，以讲授、训练、跟唱的形式进行识谱教学。学校有进行识谱教学，学生对于学习音乐感兴趣，但对于识谱不感兴趣。无论是教师还学生都没有意识到识谱的重要性。造成这样的认识偏差是由于部分教师认为音乐的教学是以审美为中心、以审美为最终目标，这种片面的认识会导致人误认为理论和技巧是次要。音乐之所以美妙在于其音符规律性运行和非规律性运行交替出现所造成的出其不意的变化让人在情感上有所触动。而审美这个过程就是了解这种变化，并让学生创造这种变化，这样的音乐教学才有生命力和创造力。笔者认为音乐教育应以“习得一审美一创造一审美”这个过程为最终目标，而识谱能力则是“习得”这一环节的基础。
为此，本文将以提高学生识谱能力为目的，让教师重新审视识谱教学的地位，探索适合小学识谱教学的图谱策略，丰富音乐教学模式，创建高效课堂。
三、图谱教学的策略
（一）图谱的分类及应用
通过阅览文献发现，对于图谱的分类没有一个被广泛接受的标准，故本文把图谱分为两大类型：图形谱和声势谱。
图形谱是把以线、色块、图像等为标记物，用来识记节奏、节拍、旋律进行、曲式结构等音乐要素。图形谱具有直观可视、以简代繁的优点。
声势谱是指利用身体的各个部位为乐器，通过拍打发出不同的声响来作为标记物，如捻指、拍手、拍腿和跺脚。奥尔夫教学法中就较多利用声势谱来进行节奏训练。柯尔文手势也是声势谱的一种，利用不同的手势和位置变化来表示不同的音高位置。声势谱的优点在于不但可以训练学生的空间思维和逻辑思维，还可以训练学生的肢体协调能力，实现时间与空间的互动。
（二）学生识谱的认知规律
只有了解学生的认知规律才能更好地针对每个认知阶段制定相关策略。学生学习歌谱其实就是一个认知的过程，它包括感觉、知觉、记忆、思维、想象。前三个过程更是学习知识的重要过程。在整个过程中，注意这种品质一真伴随着整个认知心理过程。图谱教学可以运用在任何一个认知过程中，包括注意过程。
瑞士音乐家达尔克罗兹认为节奏和运作是音乐中最能引起人们感知共鸣的内容，他认为在空间内进行节奏训练，可以帮助身体将大脑内部的活动与外在运作联结起来。把空间与时间结合在一起，调动学生的感受，利用外界的刺激引发内在的共鸣，就是一个节奏、旋律的习得过程。
（三）不同认知过程中的图谱应用策略
1.感觉过程
感觉是人脑对直接作用于感觉器官的客观事物的个别属性的反映。在识谱过程中，感觉的心理过程表现为视觉器官眼睛看到了歌谱，把具有直观性优势的图形谱运用到感觉过程中，能把复杂的歌谱以一种更简单的表达来呈现，降低学生的学习难度，激发学生的学习兴趣。例如，把相同或相似的乐句用同一线条或色块标识，以便学生注意到乐句的相同之处，为学唱歌谱打下基础。
2.知觉过程
知觉是一系列组织并解释外界客体和事件的产生的感觉信息的加工过程。换句话说，知觉是客观事物直接作用于感官而在头脑中产生的对事物整体的认识。知觉过程中，选择声势谱比图形谱要较为优胜。例如，学习节奏时，学生用拍手来模仿教师示范的节奏型比起学习图形谱来练习节奏容易得多。因为就算是同一节奏型，不同的学生对它的感觉是类似的，但对它的知觉就会有差别，必须要通过肢体的旋律来感受，才能更加牢固地掌握节奏型。
3.记忆过程
记忆是人脑对经验过事物的识记、保持、再现或再认，它是进行思维、想象等高级心理活动的基础。在记忆这个过程中，图形谱和声势谱可以广泛地使用，图形谱可以用于识记乐谱，以节奏教学为例，同一个节奏型用相同的图形谱进行标记，不同课堂中再現，强化记忆，通过一段时间的训练后通过再现和再认强化该节奏型。以分析歌曲结构为例，标记相同或相似的乐句后进行学唱，再现时可以直接看标记进行背唱，既可以培养学生识记乐谱的能力，也可以降低背唱歌曲的难度。
四、图谱教学的注意事项
利用图谱进行识谱教学能带来很多便利，但在运用时要注意以下几点误区：图形谱的设计应该以简单为原则，过于花哨的设计会分散学生的注意力;图形设计时要注意逻辑性，例如，相同的乐句应该用同样的图形和颜色，而不能杂乱无章地随意设计。
图谱策略的运用要有的放矢，本文探讨的策略是运用在识谱这个教学内容上，而识谱整个过程会经历几个心理过程，不用每一个心理过程都运用图谱策略，可选择在其中一个心理过程中运用，以免造成学生厌倦，降低学生的学习兴趣。
关键词：小学音乐;小学生;识谱能力;图谱教学策略
随着新一轮课程改革的推进，社会对音乐教育提出了更高的要求。如何创设更高效、实效的课堂成为音乐教师积极思考的问题。音乐教育中识谱教学是审美教学的基础，而识谱教学一直是小学音乐教育的一个重难点，如何运用新颖的方法教授具有理论和逻辑性较强的识谱技能，成为音乐教师思考的难题。
在引进外国的一些先进的音乐教学法时，音乐专家们发现图谱在音乐教学中起到重要作用。图谱凭借其直观、可视的优点，被音乐教师青睐，作为教学策略用于识谱、欣赏等环节。
一、关于图谱教学
（一）图谱概念
图谱是一个涵盖多个学科的概念，“图谱”是通过图像更好地了解事物的一种形式。在音乐学科中，图谱可以被定义为音乐教学中普遍使用的一种教学手段，是通过实物、点、线等形象化的、简洁明了的图画或符号将抽象的音乐具体化、形象化、直观化，以体现旋律走向、节奏长短和间的强弱等音乐表现要素，帮助学生更好地理解音乐，强化音乐审美感受。本文将以此为定义开展图谱策略的探讨。
（二）图谱教学的现状
由于图谱教学具有直观性强、易于激发学生兴趣的特点，常被教师运用到音乐教学中。在幼儿音乐教学中的使用较小学音乐教学更多，中学音乐教学次之。图谱的形式多以线、记号、图像这几种形式出现。图谱常被运用于学习音乐的曲式结构、旋律特点、节奏、情况表达等。课堂上的图谱策略多是用于解决重难点，例如分析曲式结构、学习节奏型，也有用于感受歌曲韵律，通过图谱了解旋律走向，也有增强演唱效果之用。
可见，目前在音乐教学中，图谱运用在小学及幼儿园中较为广泛，探讨如何运用图谱解决曲式结构、丰富表演较多，对于运用图谱识谱的探索较少。
二、学生识谱的困境
识谱是基础音乐教育中的基础、重要组成部分，识谱能力是学生音乐审审美能力的基础，但其较强的理论性和抽象性又制约着教学的开展，常常成为音乐教学中的难点。《音乐课程标准》中对每个年级的学生的识谱能力培养提出不同的要求，但由于评价标准滞后，导致教学效果得不到及时检验。
当下的小学音乐识谱教育仍采用传统的教学方法，以讲授、训练、跟唱的形式进行识谱教学。学校有进行识谱教学，学生对于学习音乐感兴趣，但对于识谱不感兴趣。无论是教师还学生都没有意识到识谱的重要性。造成这样的认识偏差是由于部分教师认为音乐的教学是以审美为中心、以审美为最终目标，这种片面的认识会导致人误认为理论和技巧是次要。音乐之所以美妙在于其音符规律性运行和非规律性运行交替出现所造成的出其不意的变化让人在情感上有所触动。而审美这个过程就是了解这种变化，并让学生创造这种变化，这样的音乐教学才有生命力和创造力。笔者认为音乐教育应以“习得一审美一创造一审美”这个过程为最终目标，而识谱能力则是“习得”这一环节的基础。
为此，本文将以提高学生识谱能力为目的，让教师重新审视识谱教学的地位，探索适合小学识谱教学的图谱策略，丰富音乐教学模式，创建高效课堂。
三、图谱教学的策略
（一）图谱的分类及应用
通过阅览文献发现，对于图谱的分类没有一个被广泛接受的标准，故本文把图谱分为两大类型：图形谱和声势谱。
图形谱是把以线、色块、图像等为标记物，用来识记节奏、节拍、旋律进行、曲式结构等音乐要素。图形谱具有直观可视、以简代繁的优点。
声势谱是指利用身体的各个部位为乐器，通过拍打发出不同的声响来作为标记物，如捻指、拍手、拍腿和跺脚。奥尔夫教学法中就较多利用声势谱来进行节奏训练。柯尔文手势也是声势谱的一种，利用不同的手势和位置变化来表示不同的音高位置。声势谱的优点在于不但可以训练学生的空间思维和逻辑思维，还可以训练学生的肢体协调能力，实现时间与空间的互动。
（二）学生识谱的认知规律
只有了解学生的认知规律才能更好地针对每个认知阶段制定相关策略。学生学习歌谱其实就是一个认知的过程，它包括感觉、知觉、记忆、思维、想象。前三个过程更是学习知识的重要过程。在整个过程中，注意这种品质一真伴随着整个认知心理过程。图谱教学可以运用在任何一个认知过程中，包括注意过程。
瑞士音乐家达尔克罗兹认为节奏和运作是音乐中最能引起人们感知共鸣的内容，他认为在空间内进行节奏训练，可以帮助身体将大脑内部的活动与外在运作联结起来。把空间与时间结合在一起，调动学生的感受，利用外界的刺激引发内在的共鸣，就是一个节奏、旋律的习得过程。
（三）不同认知过程中的图谱应用策略
1.感觉过程
感觉是人脑对直接作用于感觉器官的客观事物的个别属性的反映。在识谱过程中，感觉的心理过程表现为视觉器官眼睛看到了歌谱，把具有直观性优势的图形谱运用到感觉过程中，能把复杂的歌谱以一种更简单的表达来呈现，降低学生的学习难度，激发学生的学习兴趣。例如，把相同或相似的乐句用同一线条或色块标识，以便学生注意到乐句的相同之处，为学唱歌谱打下基础。
2.知觉过程
知觉是一系列组织并解释外界客体和事件的产生的感觉信息的加工过程。换句话说，知觉是客观事物直接作用于感官而在头脑中产生的对事物整体的认识。知觉过程中，选择声势谱比图形谱要较为优胜。例如，学习节奏时，学生用拍手来模仿教师示范的节奏型比起学习图形谱来练习节奏容易得多。因为就算是同一节奏型，不同的学生对它的感觉是类似的，但对它的知觉就会有差别，必须要通过肢体的旋律来感受，才能更加牢固地掌握节奏型。
3.记忆过程
记忆是人脑对经验过事物的识记、保持、再现或再认，它是进行思维、想象等高级心理活动的基础。在记忆这个过程中，图形谱和声势谱可以广泛地使用，图形谱可以用于识记乐谱，以节奏教学为例，同一个节奏型用相同的图形谱进行标记，不同课堂中再現，强化记忆，通过一段时间的训练后通过再现和再认强化该节奏型。以分析歌曲结构为例，标记相同或相似的乐句后进行学唱，再现时可以直接看标记进行背唱，既可以培养学生识记乐谱的能力，也可以降低背唱歌曲的难度。
四、图谱教学的注意事项
利用图谱进行识谱教学能带来很多便利，但在运用时要注意以下几点误区：图形谱的设计应该以简单为原则，过于花哨的设计会分散学生的注意力;图形设计时要注意逻辑性，例如，相同的乐句应该用同样的图形和颜色，而不能杂乱无章地随意设计。
图谱策略的运用要有的放矢，本文探讨的策略是运用在识谱这个教学内容上，而识谱整个过程会经历几个心理过程，不用每一个心理过程都运用图谱策略，可选择在其中一个心理过程中运用，以免造成学生厌倦，降低学生的学习兴趣。