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课堂教学是教师传授给学生知识、技能的主平台，是实施素质教育的主阵地。如何优化课堂教学，全面提高素质教育，是我们美术教师必须研究的课题。
美术 课堂 教学
一、充分的课前准备是提高课堂实效的基础。
美术课的课前准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。相对来说如何去引导学生的准备更重要。让学生根据将要学习的内容进行有针对性去寻找、发现或思考，查找相关的一些资料、图片，以及备好需要用到的学习工具、材料等等，为课堂学习做好充分准备是提高课堂实效的基础。因为，课前准备是在课堂以外的时间和空间里进行的，它有两大特点：自由性和体验性。自由性体现在一是学生心灵的自由性；二是探索学习的时空的自由性。体验性，生活是艺术创作的源泉，学生根据学习的要求，可以在课前进行充分观察、感受、体验生活中的一切。正因为这两大特性，课前准备这个学习环节，对培养和促进学生综合素质，特别是让学生养成自主探究、创新性和独立性学习、学生个性的发展起了不可忽视的作用。而且，学生只有充分做好美术课前准备，才能在课堂上获得了上新课的主动权，学习才会轻松起来，并最终让自己养成勤于动脑动手良好的学习习惯。
然而，上美术课时教师经常会遇到学生学习用具准备不齐，不少学生没准备或有的学生把用具忘记了带来的现象。归其原因，首先，学校只在开学时发给学生一个图画本，再没其它用具。而教材内容丰富需要的用具材料又复杂繁多；其次，中小学校每周只有两节美术课，并且学校多数是间隔时间安排的，学生很容易忘带或没准备美术用具；另外，由于学生的兴趣程度不同，学习能力、学习的自觉性差异，以及学习的环境和条件等因素，直接导致了课前准备的完成情况。
要想改善这种状况我认为要注意两方面：一是要提前告知学生，有的是常用的学习用具，开学初就要求学生清理已往用过的学具是否完好，进行补充和准备。有的是根据下节课教学内容需要提前安排准备。另一方面培养班级学习用具检查、管理的小助手，是保障课前纪律和学生用具准备井然、良好有序的桥梁。美术教师可在各班成立美术科代表、纪律委员、学习小组长等，对他们进行分工，各行其责，如有的负责管理、有的检查、有的组织、有的专门收发作业，有的负责传达教师的对学习用具的准备安排等，都是很好的方法。有了得力的小助手，就可以让班级形成一个好习惯，教师会感到上课学生的准备充分了。
二、巧用电教，声画并茂
随着科学技术的不断发展，现在多媒体教学手段拓展了我们的教学舞台，为提高课堂教学效果创造了有利条件。但是在这种大好形式下的同时也给学生加重了负担，弄不好就会造成视觉感官疲劳，从而减弱学习兴趣，这点是非常值得我们教育者深思的！我认为电教的应用关键在一个“巧”字下工夫，不能为了“使用”而使用，特别是美术课并不一定每堂课都用电脑，在一些美术欣赏用电脑可以事半功倍，因为，电脑对于展示美术作品很有帮助，同时还可以上网扩大教学视野，同时配上音乐，营造美好的艺术欣赏氛围，使学生在一种轻松自如的环境下观赏美术作品。效果自然很好！那比只是看课本中仅有的几幅小图效果好了很多倍！但在有些美术课就不一定画蛇添足强用电脑，比如工艺课、绘画课等。
三、重视留给学生充分的表现空间
美术的教学活动应该充满活力，有利于培养适应现代社会、头脑开放的创造性人才。首先是材料上的开放。鼓励学生随意选择材料和手法去表现，告诉学生不要以为作画只能用蜡笔和水彩笔，其实只要你愿意，各种各样的实物材料，像棉花团、厚纸片，还有我们常见的毛绒布料、树叶树皮、各种废旧物品，都可能是组成一个个美丽画面的最佳材料。尝试了形式多样、变化多端的表现形式，受到了美的熏陶，提高艺术素养。
美术教育在于培养其生活的创造力，以良好的心态、灵活的思维、健康的人格来面对社会的发展，这就要求教师在教学过程中不断的更新观念，要以愉快的心情、引人入胜的方式，为学生创设生动有趣的，具有现实意义的教学氛围，使学生体验到学习的愉快，在美术活动中唤起学生对美术的追求、大胆的想象和勇敢的创造意识。
课堂教学是学校实施教育的主要形式，传统的美术教育是一种你讲我听的“灌输式”和“培训式”的活动。在国家基础教育课程改革中，我们面临改变原有的教育观念、教学方式和学习方式的新要求。回顾和观察美术教学的种种情景，要求的直接指向是：我们怎样才能做到更“有效”？对此，有必要重新认识美术教育和教学的意义，了解美术教学应该教些什么，学生应该学习些什么。为此，应该尝试多种行之有效的教学方法。
四、放宽学生作业的条件范围，学生作业评价活动要多样化、兴趣化。
美术作业有自身的特点，它不同与其他学科的作业。它没有对错之分，也没有一个固定的评价标准。所以笔者认为，在布置作业上不能紧紧依靠课本。要放宽作业条件与要求，让学生充分发挥想象力和创造力，使学生的潜力有充分的发挥余地。在一次学生作业中，有的学生曾问过我这样一个问题，老师我能不能把太阳画成黑色的？我说能，结果学生的最终作业色彩丰富、和谐、令人寻味。设想一下，如果当时我回答不能，就会限制学生想象力的发挥。学生的作业也就不会有创新，甚至不敢创新，学生的潜力也就挖掘不出来。
在作业评价上要努力寻找每个学生作品中的闪光点，给他们以适当的评价与肯定。知道自身的价值所在，他们的学习兴趣才能越来越浓，求知欲越来越强烈，从而进一步提高课堂效率。评价方式要多样化，不要过于单调，注意调节学生的品味，根据每个学生的实际情况加以评价。注意提高学生的绘画兴趣和创新能力。比如让学生之间相互评价，努力找优点、补缺点，知道自己应该学习别人什么。再如教师要高度评价有创新的作品，利用少量成功作品来激发学生的创作欲望。再如教师评价一些进步快的学生作品，使少部分落后学生奋起直追。放宽作业条件和评价作业方式的多样化，有利于发挥学生的潜力，真正提高学生的绘画水平。
美术 课堂 教学
一、充分的课前准备是提高课堂实效的基础。
美术课的课前准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。相对来说如何去引导学生的准备更重要。让学生根据将要学习的内容进行有针对性去寻找、发现或思考，查找相关的一些资料、图片，以及备好需要用到的学习工具、材料等等，为课堂学习做好充分准备是提高课堂实效的基础。因为，课前准备是在课堂以外的时间和空间里进行的，它有两大特点：自由性和体验性。自由性体现在一是学生心灵的自由性；二是探索学习的时空的自由性。体验性，生活是艺术创作的源泉，学生根据学习的要求，可以在课前进行充分观察、感受、体验生活中的一切。正因为这两大特性，课前准备这个学习环节，对培养和促进学生综合素质，特别是让学生养成自主探究、创新性和独立性学习、学生个性的发展起了不可忽视的作用。而且，学生只有充分做好美术课前准备，才能在课堂上获得了上新课的主动权，学习才会轻松起来，并最终让自己养成勤于动脑动手良好的学习习惯。
然而，上美术课时教师经常会遇到学生学习用具准备不齐，不少学生没准备或有的学生把用具忘记了带来的现象。归其原因，首先，学校只在开学时发给学生一个图画本，再没其它用具。而教材内容丰富需要的用具材料又复杂繁多；其次，中小学校每周只有两节美术课，并且学校多数是间隔时间安排的，学生很容易忘带或没准备美术用具；另外，由于学生的兴趣程度不同，学习能力、学习的自觉性差异，以及学习的环境和条件等因素，直接导致了课前准备的完成情况。
要想改善这种状况我认为要注意两方面：一是要提前告知学生，有的是常用的学习用具，开学初就要求学生清理已往用过的学具是否完好，进行补充和准备。有的是根据下节课教学内容需要提前安排准备。另一方面培养班级学习用具检查、管理的小助手，是保障课前纪律和学生用具准备井然、良好有序的桥梁。美术教师可在各班成立美术科代表、纪律委员、学习小组长等，对他们进行分工，各行其责，如有的负责管理、有的检查、有的组织、有的专门收发作业，有的负责传达教师的对学习用具的准备安排等，都是很好的方法。有了得力的小助手，就可以让班级形成一个好习惯，教师会感到上课学生的准备充分了。
二、巧用电教，声画并茂
随着科学技术的不断发展，现在多媒体教学手段拓展了我们的教学舞台，为提高课堂教学效果创造了有利条件。但是在这种大好形式下的同时也给学生加重了负担，弄不好就会造成视觉感官疲劳，从而减弱学习兴趣，这点是非常值得我们教育者深思的！我认为电教的应用关键在一个“巧”字下工夫，不能为了“使用”而使用，特别是美术课并不一定每堂课都用电脑，在一些美术欣赏用电脑可以事半功倍，因为，电脑对于展示美术作品很有帮助，同时还可以上网扩大教学视野，同时配上音乐，营造美好的艺术欣赏氛围，使学生在一种轻松自如的环境下观赏美术作品。效果自然很好！那比只是看课本中仅有的几幅小图效果好了很多倍！但在有些美术课就不一定画蛇添足强用电脑，比如工艺课、绘画课等。
三、重视留给学生充分的表现空间
美术的教学活动应该充满活力，有利于培养适应现代社会、头脑开放的创造性人才。首先是材料上的开放。鼓励学生随意选择材料和手法去表现，告诉学生不要以为作画只能用蜡笔和水彩笔，其实只要你愿意，各种各样的实物材料，像棉花团、厚纸片，还有我们常见的毛绒布料、树叶树皮、各种废旧物品，都可能是组成一个个美丽画面的最佳材料。尝试了形式多样、变化多端的表现形式，受到了美的熏陶，提高艺术素养。
美术教育在于培养其生活的创造力，以良好的心态、灵活的思维、健康的人格来面对社会的发展，这就要求教师在教学过程中不断的更新观念，要以愉快的心情、引人入胜的方式，为学生创设生动有趣的，具有现实意义的教学氛围，使学生体验到学习的愉快，在美术活动中唤起学生对美术的追求、大胆的想象和勇敢的创造意识。
课堂教学是学校实施教育的主要形式，传统的美术教育是一种你讲我听的“灌输式”和“培训式”的活动。在国家基础教育课程改革中，我们面临改变原有的教育观念、教学方式和学习方式的新要求。回顾和观察美术教学的种种情景，要求的直接指向是：我们怎样才能做到更“有效”？对此，有必要重新认识美术教育和教学的意义，了解美术教学应该教些什么，学生应该学习些什么。为此，应该尝试多种行之有效的教学方法。
四、放宽学生作业的条件范围，学生作业评价活动要多样化、兴趣化。
美术作业有自身的特点，它不同与其他学科的作业。它没有对错之分，也没有一个固定的评价标准。所以笔者认为，在布置作业上不能紧紧依靠课本。要放宽作业条件与要求，让学生充分发挥想象力和创造力，使学生的潜力有充分的发挥余地。在一次学生作业中，有的学生曾问过我这样一个问题，老师我能不能把太阳画成黑色的？我说能，结果学生的最终作业色彩丰富、和谐、令人寻味。设想一下，如果当时我回答不能，就会限制学生想象力的发挥。学生的作业也就不会有创新，甚至不敢创新，学生的潜力也就挖掘不出来。
在作业评价上要努力寻找每个学生作品中的闪光点，给他们以适当的评价与肯定。知道自身的价值所在，他们的学习兴趣才能越来越浓，求知欲越来越强烈，从而进一步提高课堂效率。评价方式要多样化，不要过于单调，注意调节学生的品味，根据每个学生的实际情况加以评价。注意提高学生的绘画兴趣和创新能力。比如让学生之间相互评价，努力找优点、补缺点，知道自己应该学习别人什么。再如教师要高度评价有创新的作品，利用少量成功作品来激发学生的创作欲望。再如教师评价一些进步快的学生作品，使少部分落后学生奋起直追。放宽作业条件和评价作业方式的多样化，有利于发挥学生的潜力，真正提高学生的绘画水平。