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有效的课堂教学是要通过有效的教学准备、有效的教学活动和有效的教学评价来促进学生学习与发展的。在高中音乐教学中，我秉承信息技术要为课堂教学服务的宗旨，一直努力尝试着，也颇有收获。下面我就结合《春江花月夜》高中音乐欣赏课的教学实践，谈一谈应从哪些方面确定教学的最佳创意点。
一、音画结合，巧妙导入
导入新课是课堂教学的重要一环，精心设计好一堂课的开始，就好像带领学生走进一座城堡，使他们产生强烈的探求欲，主动进入最佳的学习状态。
高中音乐欣赏课程，特别是中国民乐赏析，学生很容易对之兴趣索然。如何设计才能有新意？我根据教学内容和学生的学习实际，遵循趣味性原则，运用信息技术手段创设情境，激发学生联想，集中学生的注意力，尽快把他们带入特定的学习情境中。我以一幅中国山水画导入，画面经过Photoshop CS2处理后非常清晰、典雅，有着《春江花月夜》乐曲中描绘的意境。我通过屏幕投影放大，让学生仔细欣赏，请他们谈谈看到的景物。有学生诧异地说：“今天不是上音乐欣赏课吗，怎么看起画来了？”我借此机会，提出关键性的问题：“这样的画面配上什么样的音乐合适呢？”问题一提出，课堂顿时活跃起来，学生们议论纷纷。这时，我播放了事先剪辑好的不同风格的音乐片段，学生饶有兴趣地倾听着。当《春江花月夜》的旋律响起时，全班学生异口同声：“这首曲子配刚才的那幅画最合适！”就这样，音画结合的有效实施，起到了“课伊始，趣亦生”的良好效果。
二、上网“冲浪”，自主学习
信息技术为学生提供了丰富的学习资源，也为学生自主学习提供了演示和浏览的工具，为学生自主探索提供了广阔的天地。
由于《春江花月夜》是我国民乐十大古曲之一，在中国民族音乐史上有着重要的地位，所以这堂课涉及的信息量较大，音乐知识、创作手法也较难。课前我做了许多准备工作，下载了有关民族乐器的图片、不同乐器演奏的版本、现场演奏的视频等，精心挑选了专题性学习网站，给学生构建起一个自主学习的资源平台。
在授课过程中，我给学生提出一些问题，让他们上网“冲浪”，了解民族乐器、民族管弦乐队、创作背景、音乐内容等方面的知识。学生乐此不疲地点击着各类网站，浏览着精美的网页，相互探讨，相互交流。
三、音乐与文学，融会贯通
利用信息技术，让音乐与文学融会贯通，为学生探究学习创设良好的环境，引导学生自主参与探索活动，这样，学生才能获得多种知识与技能。
以《春江花月夜》为例，在学生分组合作探究学习时，我设计了第一个探究问题——音乐结构特点与文学修辞手法的比较。学生先倾听有着“鱼咬尾”音乐特点的民族乐曲和歌曲片段，然后欣赏文学作品中带有相似特点的诗歌、儿歌。学生经过深入分析，相互探讨，很快就总结出“鱼咬尾”的特点以及“鱼咬尾”与文学修辞手法“顶真”的相似与不同之处，理解了“文学与音乐是一对孪生姐妹，都十分讲究节奏、韵律和音调”的特点。
第二个探究问题是“换头合尾”民乐的创作手法。我请学生仔细倾听若干段落，让他们认真分辨每段乐曲的头尾。最后他们总结出“每段开头都不同，每段结尾都相同”的规律，甚至有的学生会联想到曾经读过的诗歌有类似的结构。
四、影音流动，陶醉其中
为让学生更好地欣赏全曲，课前我通过Adobe Audition1.5(音频编辑软件)为乐曲进行了声音处理，用Vegas Pro8.0(视频编辑软件)为乐曲进行了音视频动画合成处理，使表现不同乐段场景的图片动起来，与音乐表达的意境相吻合，最终形成了精美的《春江花月夜》MV。当学生随着画面置身于秀丽的江南水乡，徜徉在波光粼粼的申江边，领略大自然的美景时，他们深深陶醉在悠扬的民族乐曲中，之前学过的音乐知识也得到了温习与巩固。
五、音乐实践，精诚合作
有些学习任务很难由单个学生完成，需要小组合作。在实践创作教学环节中，我请学生以小组为单位，运用“鱼咬尾”手法，创作8小节旋律。学生4人一组，有的哼唱，有的记录，有的修改，创作热情极高。而后，我从众多小组完成的作品中，挑选一个写得较好的作品，在Band in a box（音乐伴奏编辑软件）中输入音符，现场展示。当学生听到自己创作的旋律通过电脑合成器播放出来时，那种兴奋之情溢于言表。借此机会，我也把这个简单易学的音乐软件推荐给大家，希望他们能用音乐表达自己的情感，实现小小的音乐创作梦想。
六、总结延伸，激发情感
在最后一个环节，我并没有像往常一样进行总结，而是让各个小组讨论并回答《春江花月夜》这首古曲为什么流传至今还那么受欢迎。不少学生综合课堂知识和网络资源进行总结——它蕴含着悠久的历史文化背景，有着优美的旋律，彰显着灿烂的民族文化。之后我又提出“是不是应该珍惜、保护民族的传统艺术，在听流行音乐时，也听听中国的民乐？”这一系列问题的提出，拓展了学生的思维空间，激发了学生对民族音乐和文化的无限热爱之情。
信息技术在高中音乐教学中的有效运用，陶冶了学生的情操，提高了学生学习音乐的积极性，拓展了学生的学习空间，为学生铺设了直接体验艺术美的通道，为学生感受艺术作品的价值创造了极好的条件。
(作者单位：广西柳州铁一中学)
一、音画结合，巧妙导入
导入新课是课堂教学的重要一环，精心设计好一堂课的开始，就好像带领学生走进一座城堡，使他们产生强烈的探求欲，主动进入最佳的学习状态。
高中音乐欣赏课程，特别是中国民乐赏析，学生很容易对之兴趣索然。如何设计才能有新意？我根据教学内容和学生的学习实际，遵循趣味性原则，运用信息技术手段创设情境，激发学生联想，集中学生的注意力，尽快把他们带入特定的学习情境中。我以一幅中国山水画导入，画面经过Photoshop CS2处理后非常清晰、典雅，有着《春江花月夜》乐曲中描绘的意境。我通过屏幕投影放大，让学生仔细欣赏，请他们谈谈看到的景物。有学生诧异地说：“今天不是上音乐欣赏课吗，怎么看起画来了？”我借此机会，提出关键性的问题：“这样的画面配上什么样的音乐合适呢？”问题一提出，课堂顿时活跃起来，学生们议论纷纷。这时，我播放了事先剪辑好的不同风格的音乐片段，学生饶有兴趣地倾听着。当《春江花月夜》的旋律响起时，全班学生异口同声：“这首曲子配刚才的那幅画最合适！”就这样，音画结合的有效实施，起到了“课伊始，趣亦生”的良好效果。
二、上网“冲浪”，自主学习
信息技术为学生提供了丰富的学习资源，也为学生自主学习提供了演示和浏览的工具，为学生自主探索提供了广阔的天地。
由于《春江花月夜》是我国民乐十大古曲之一，在中国民族音乐史上有着重要的地位，所以这堂课涉及的信息量较大，音乐知识、创作手法也较难。课前我做了许多准备工作，下载了有关民族乐器的图片、不同乐器演奏的版本、现场演奏的视频等，精心挑选了专题性学习网站，给学生构建起一个自主学习的资源平台。
在授课过程中，我给学生提出一些问题，让他们上网“冲浪”，了解民族乐器、民族管弦乐队、创作背景、音乐内容等方面的知识。学生乐此不疲地点击着各类网站，浏览着精美的网页，相互探讨，相互交流。
三、音乐与文学，融会贯通
利用信息技术，让音乐与文学融会贯通，为学生探究学习创设良好的环境，引导学生自主参与探索活动，这样，学生才能获得多种知识与技能。
以《春江花月夜》为例，在学生分组合作探究学习时，我设计了第一个探究问题——音乐结构特点与文学修辞手法的比较。学生先倾听有着“鱼咬尾”音乐特点的民族乐曲和歌曲片段，然后欣赏文学作品中带有相似特点的诗歌、儿歌。学生经过深入分析，相互探讨，很快就总结出“鱼咬尾”的特点以及“鱼咬尾”与文学修辞手法“顶真”的相似与不同之处，理解了“文学与音乐是一对孪生姐妹，都十分讲究节奏、韵律和音调”的特点。
第二个探究问题是“换头合尾”民乐的创作手法。我请学生仔细倾听若干段落，让他们认真分辨每段乐曲的头尾。最后他们总结出“每段开头都不同，每段结尾都相同”的规律，甚至有的学生会联想到曾经读过的诗歌有类似的结构。
四、影音流动，陶醉其中
为让学生更好地欣赏全曲，课前我通过Adobe Audition1.5(音频编辑软件)为乐曲进行了声音处理，用Vegas Pro8.0(视频编辑软件)为乐曲进行了音视频动画合成处理，使表现不同乐段场景的图片动起来，与音乐表达的意境相吻合，最终形成了精美的《春江花月夜》MV。当学生随着画面置身于秀丽的江南水乡，徜徉在波光粼粼的申江边，领略大自然的美景时，他们深深陶醉在悠扬的民族乐曲中，之前学过的音乐知识也得到了温习与巩固。
五、音乐实践，精诚合作
有些学习任务很难由单个学生完成，需要小组合作。在实践创作教学环节中，我请学生以小组为单位，运用“鱼咬尾”手法，创作8小节旋律。学生4人一组，有的哼唱，有的记录，有的修改，创作热情极高。而后，我从众多小组完成的作品中，挑选一个写得较好的作品，在Band in a box（音乐伴奏编辑软件）中输入音符，现场展示。当学生听到自己创作的旋律通过电脑合成器播放出来时，那种兴奋之情溢于言表。借此机会，我也把这个简单易学的音乐软件推荐给大家，希望他们能用音乐表达自己的情感，实现小小的音乐创作梦想。
六、总结延伸，激发情感
在最后一个环节，我并没有像往常一样进行总结，而是让各个小组讨论并回答《春江花月夜》这首古曲为什么流传至今还那么受欢迎。不少学生综合课堂知识和网络资源进行总结——它蕴含着悠久的历史文化背景，有着优美的旋律，彰显着灿烂的民族文化。之后我又提出“是不是应该珍惜、保护民族的传统艺术，在听流行音乐时，也听听中国的民乐？”这一系列问题的提出，拓展了学生的思维空间，激发了学生对民族音乐和文化的无限热爱之情。
信息技术在高中音乐教学中的有效运用，陶冶了学生的情操，提高了学生学习音乐的积极性，拓展了学生的学习空间，为学生铺设了直接体验艺术美的通道，为学生感受艺术作品的价值创造了极好的条件。
(作者单位：广西柳州铁一中学)