Caleb Cain Marcus
　　美国摄影师，常驻纽约，『冰川肖像』是他完成于2010年的一个私人拍摄项目，在这个项目中，摄影师用中画幅胶片来拍摄挪威、冰岛、新西兰巴塔哥尼亚、以及阿拉斯加地区的冰川地带，描绘出一个迥异于人们所认知的冰山景观。Caleb Cain Marcus的作品被众多知名博物馆如大都会艺术博物馆 等永久收藏。
　　“我企图通过手中的相机，来表达人类和空间的关系及互动。” 摄影师Caleb Cain Marcus长住纽约，在投入拍摄冰川计划之前，他的镜头从来都对准城市的建筑景观。建筑空间及其阴影，吸引了他。在他看来，空间中没有人，但是却和人有不可分割的内在联系。
　　某次朋友提议去阿根廷旅行，Caleb Cain欣然同行前往。正是在那里的冰川国家公园，他第一次近距离地接触到了冰川。“我一直都喜欢冰与雪。但是拍摄它们是如此偶然。那天我尝试拍摄只有天空和冰川的景色， 冰川的蓝色，深深地征服了我。”
　　从此，Caleb Cain的冰川摄影便一发不可收。接下来的两年，他走访了冰岛、挪威、阿拉斯加和新西兰。“就我个人而言，我看到的是隐藏在冰川里那巨大的力度和深厚的孤独。当我身处冰川，我能够感受到一种空，不是空荡荡的空，而是精神上的空。我是希望看到我摄影作品的朋友们，也能感受到这种空，可以帮助他们逃离日常的琐事。”
　　同他之前擅长的城市景观摄影相比，冰川摄影更多的挑战来自自然。“从技术的层面来说，挑战更多。因为极寒，我的相机时不时罢工。在挪威，我遇到55年以来最严重的洪水；在冰岛的埃亚菲亚德拉冰盖（在其冰川的冰盖下覆盖了一座1666米高的火山），在我来到之前几天就喷发了。所有的这些摄影经历，都是一场历险记。”
　　但是，Caleb Cain更享受的是，如何与自然对话。冰川摄影，远离人群。“寒风扑在脸上，你就置身于天空和冰川之中。只有自由陪伴着你。最后，如同所有的事情，你必须要了解它们，才能与它们对话。我想，艺术家的头脑是可以与物品的内在频率产生共振的。”