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摘要：内心听觉是指依托演奏者多年的经验，凭借对音响的感觉，在正式演奏之前，内心深处可提前听到和感受演奏结果、体会想象效果的一种能力。音乐表演艺术强化内心听觉培养，灵活运用，这有利于良好演奏效果的获得，并成为了钢琴教学活动中的核心任务。
关键词：音乐表演艺术 内心听觉 钢琴演奏
音乐内心听觉作为音乐活动的基本心理现象，主要指代不借助乐器与人声，围绕音高、和声等常规音乐要素，感受音乐音响的能力。这种能力形成于实践活动中，并且是音乐实践一定要拥有的能力。出色的钢琴演奏家，一定要具备内心听觉能力。本文将围绕内心听觉培养问题展开探讨，希望在特定层面可提升音乐表演效果。
一、内心听觉和钢琴演奏的关联
音乐属于一门听觉艺术，内心听觉在音乐听觉中占据着核心地位，并且也是音乐表演者需要具备的基本能力。音乐内心听觉指代大脑依托当前的音乐积累，联想新出现的音乐音响的一种活动。在钢琴演奏中，内心听觉一直都在发挥作用。同时，内心听觉还会产生听觉意象，并在演奏过程不断优化演奏者的自身状态，提升表现效果。著名演奏家贝多芬是一名出色的艺术表演者，第九交响曲是其代表性作品，在创作该作品时，他已处于失聪状态，所以他从谱曲阶段便利用内心听觉。无论对于哪一个个体而言，都具有内心听觉。在钢琴演奏实践中，内心听觉优良的演奏者，开始弹奏作品之前，便默默地在内心表演一遍了，进行联想，产生标准，如同航标，但内心听觉一般的演奏者，弹奏犹如单纯的手指运动，琴音苍白，内心空寂，所弹曲目不具有音乐想象力，然而通过启迪和引导，所弹曲目将是另一番景象。
在钢琴演奏过程，声音调控、画面联想是最基础的内心听觉培养与训练活动，可促进钢琴学习，极大地有利于钢琴演奏水平的提升。
二、内心听觉的培养策略
听觉意象是内心听觉必经与最基础的心理过程。由此可知，若想强化内心听觉，则一定要重视听觉一项能力培养。美国知名心理学家约翰·华生针对这一问题开展过测试活动，测验结果表明音乐家自身的听觉意象水平与常人相比，处于较高水平。通过该结果不难发现，因个体的不同，相应的听觉意象能力也各不相同。虽然听觉意象能力具有差异性，但借助后天训练与努力，这一能力会有所提升，因此，训练十分必要。在音乐表演艺术活动中，内心听觉培养也遵守渐进性原则，在实践活动中，应做好下述内容：
（一）仔细读乐谱
钢琴演奏，尤其是演奏陌生曲目，一般都要经历陌生到熟悉这一过程，需要花费较长时间开展练习活动，我们在识谱环节，便应培养内心听觉。大部分表演者最初接触乐曲时，由于不熟悉，进而盲目练习，使得最终的演奏效果也不理想。因此，首先应培养演奏者，养成仔细读乐谱的优良习惯，全面剖析每一个音符，认清所有连接线以及特殊记号，明确曲谱结果，掌握旋律结构，做到心中有数。在此基础之上，开展练习活动，进而有效明确乐曲内容和情感。
（二）认真听乐谱
耳朵能够分辨各种音节，辨别不同组合形成的音调，还可引导演奏者逐步摸索出最理想的音乐表达手法。因此在钢琴弹奏环节，应认真聆听旋律和节奏等。音乐作品不仅包含旋律，而且涉及灵活的和声，这要求演奏者一定要具备优良的听觉能力。在具体的演奏过程，演奏主调时应掌握作品的创作背景，了解音乐风格。与此同时，捋清主旋律以及伴奏的内部关联，认真聆听主旋律，高度集中地聆听伴奏，全面掌握旋律对应的音调，让演奏结构保持鲜明。
（三）完整唱乐谱
为培养内心听觉，单纯依靠上述两种手段是不够的，还要求可完整演唱乐谱，在实际弹奏过程，跟随旋律轻声哼唱，将情绪整合到乐曲中，达到交互相融。钢琴作为乐器之王，它与其余乐器相比，具有明显的歌唱性，若想完美、顺畅演奏，则一定要具备内心歌唱能力，否则，其表演将会变得苍白无力，枯燥单一，只有在乐曲中渗透歌唱，方可改善内心听觉能力，让演奏者明确音乐旋律，进而弹奏出灵活、丰富的曲目。由此可知，在内心听觉训练环节，应指引和带领演奏者依照乐谱轻声哼唱，以此来增强乐谱弹奏能力，全面彰显内心情感，通过此种演奏训练，其内心歌唱能力将不断提升，内心听觉能力自然也会随之提升。
（四）看谱联想
为培养内心听觉，为受众呈现更加完美的钢琴表演，应重视看谱联想，在常规听觉训练过程，引导表演者依托乐谱，大胆想象。具体来说，看谱想象指代抛开钢琴，借助看谱想象体会音樂旋律，摸索声部连接，感受和声层次等，此种形式的训练可显著提升演奏者自身的音乐感觉能力。以标题性乐曲为例：钢琴演奏蝴蝶这首曲目时，可通过想象构建蝴蝶翩翩起舞、竞相追逐的欢乐画面，同时，依托乐器演奏展开模仿，进而弹奏出一首轻盈、温和、灵动的钢琴曲。
三、结语
无论对于哪一项技术，其训练和发展都可促进钢琴演奏表演，旨在通过内心听觉培养来增强听觉感受力，凭借超常的音乐听觉与独特的音色充当保证，利用对深厚的文化素养、音乐作品内涵的全面把控来提升音乐表现力。我们应将内心听觉列入钢琴演奏中，重视内心听觉培养，进而为受众呈现一场完美的钢琴表演。
参考文献：
[1]江海燕.钢琴演奏与内心听觉[J].中国音乐，2005，（01）.
[2]陈月.解析毕业论文的写作方法——以《论内心听觉与器乐的演奏学习》一文为例[J].大众文艺，2009，（24）.
[3]缪天瑞.音乐内心听觉在创作和演奏中的作用及训练问题[J].交响-西安音乐学院学报，2000，（02）.
关键词：音乐表演艺术 内心听觉 钢琴演奏
音乐内心听觉作为音乐活动的基本心理现象，主要指代不借助乐器与人声，围绕音高、和声等常规音乐要素，感受音乐音响的能力。这种能力形成于实践活动中，并且是音乐实践一定要拥有的能力。出色的钢琴演奏家，一定要具备内心听觉能力。本文将围绕内心听觉培养问题展开探讨，希望在特定层面可提升音乐表演效果。
一、内心听觉和钢琴演奏的关联
音乐属于一门听觉艺术，内心听觉在音乐听觉中占据着核心地位，并且也是音乐表演者需要具备的基本能力。音乐内心听觉指代大脑依托当前的音乐积累，联想新出现的音乐音响的一种活动。在钢琴演奏中，内心听觉一直都在发挥作用。同时，内心听觉还会产生听觉意象，并在演奏过程不断优化演奏者的自身状态，提升表现效果。著名演奏家贝多芬是一名出色的艺术表演者，第九交响曲是其代表性作品，在创作该作品时，他已处于失聪状态，所以他从谱曲阶段便利用内心听觉。无论对于哪一个个体而言，都具有内心听觉。在钢琴演奏实践中，内心听觉优良的演奏者，开始弹奏作品之前，便默默地在内心表演一遍了，进行联想，产生标准，如同航标，但内心听觉一般的演奏者，弹奏犹如单纯的手指运动，琴音苍白，内心空寂，所弹曲目不具有音乐想象力，然而通过启迪和引导，所弹曲目将是另一番景象。
在钢琴演奏过程，声音调控、画面联想是最基础的内心听觉培养与训练活动，可促进钢琴学习，极大地有利于钢琴演奏水平的提升。
二、内心听觉的培养策略
听觉意象是内心听觉必经与最基础的心理过程。由此可知，若想强化内心听觉，则一定要重视听觉一项能力培养。美国知名心理学家约翰·华生针对这一问题开展过测试活动，测验结果表明音乐家自身的听觉意象水平与常人相比，处于较高水平。通过该结果不难发现，因个体的不同，相应的听觉意象能力也各不相同。虽然听觉意象能力具有差异性，但借助后天训练与努力，这一能力会有所提升，因此，训练十分必要。在音乐表演艺术活动中，内心听觉培养也遵守渐进性原则，在实践活动中，应做好下述内容：
（一）仔细读乐谱
钢琴演奏，尤其是演奏陌生曲目，一般都要经历陌生到熟悉这一过程，需要花费较长时间开展练习活动，我们在识谱环节，便应培养内心听觉。大部分表演者最初接触乐曲时，由于不熟悉，进而盲目练习，使得最终的演奏效果也不理想。因此，首先应培养演奏者，养成仔细读乐谱的优良习惯，全面剖析每一个音符，认清所有连接线以及特殊记号，明确曲谱结果，掌握旋律结构，做到心中有数。在此基础之上，开展练习活动，进而有效明确乐曲内容和情感。
（二）认真听乐谱
耳朵能够分辨各种音节，辨别不同组合形成的音调，还可引导演奏者逐步摸索出最理想的音乐表达手法。因此在钢琴弹奏环节，应认真聆听旋律和节奏等。音乐作品不仅包含旋律，而且涉及灵活的和声，这要求演奏者一定要具备优良的听觉能力。在具体的演奏过程，演奏主调时应掌握作品的创作背景，了解音乐风格。与此同时，捋清主旋律以及伴奏的内部关联，认真聆听主旋律，高度集中地聆听伴奏，全面掌握旋律对应的音调，让演奏结构保持鲜明。
（三）完整唱乐谱
为培养内心听觉，单纯依靠上述两种手段是不够的，还要求可完整演唱乐谱，在实际弹奏过程，跟随旋律轻声哼唱，将情绪整合到乐曲中，达到交互相融。钢琴作为乐器之王，它与其余乐器相比，具有明显的歌唱性，若想完美、顺畅演奏，则一定要具备内心歌唱能力，否则，其表演将会变得苍白无力，枯燥单一，只有在乐曲中渗透歌唱，方可改善内心听觉能力，让演奏者明确音乐旋律，进而弹奏出灵活、丰富的曲目。由此可知，在内心听觉训练环节，应指引和带领演奏者依照乐谱轻声哼唱，以此来增强乐谱弹奏能力，全面彰显内心情感，通过此种演奏训练，其内心歌唱能力将不断提升，内心听觉能力自然也会随之提升。
（四）看谱联想
为培养内心听觉，为受众呈现更加完美的钢琴表演，应重视看谱联想，在常规听觉训练过程，引导表演者依托乐谱，大胆想象。具体来说，看谱想象指代抛开钢琴，借助看谱想象体会音樂旋律，摸索声部连接，感受和声层次等，此种形式的训练可显著提升演奏者自身的音乐感觉能力。以标题性乐曲为例：钢琴演奏蝴蝶这首曲目时，可通过想象构建蝴蝶翩翩起舞、竞相追逐的欢乐画面，同时，依托乐器演奏展开模仿，进而弹奏出一首轻盈、温和、灵动的钢琴曲。
三、结语
无论对于哪一项技术，其训练和发展都可促进钢琴演奏表演，旨在通过内心听觉培养来增强听觉感受力，凭借超常的音乐听觉与独特的音色充当保证，利用对深厚的文化素养、音乐作品内涵的全面把控来提升音乐表现力。我们应将内心听觉列入钢琴演奏中，重视内心听觉培养，进而为受众呈现一场完美的钢琴表演。
参考文献：
[1]江海燕.钢琴演奏与内心听觉[J].中国音乐，2005，（01）.
[2]陈月.解析毕业论文的写作方法——以《论内心听觉与器乐的演奏学习》一文为例[J].大众文艺，2009，（24）.
[3]缪天瑞.音乐内心听觉在创作和演奏中的作用及训练问题[J].交响-西安音乐学院学报，2000，（02）.