约瑟夫·博伊斯的展览开幕那天恰逢央美开学。硕大的美术馆挤满了学生，大家不惜等待三个小时，只为能亲眼看看“20世纪最伟大的艺术家”。中央美术学院院长潘公凯在研讨会上骄傲地说：“在中央美院，没有学生不知道博伊斯。”
　　从杜尚、博伊斯到接下来的安迪·沃霍尔，大师展来中国的次数越发频密，无疑博伊斯是最让普通中国观众陌生的一位，除了他那句名言：人人都是艺术家。展厅现场那些日常可见的唱片、纸袋，都要借助晦涩难懂的文字说明才能略懂一二，难怪策展人王春辰说“即便是看完展览，也不一定能看懂博伊斯。”
　　在这之前，博伊斯作品与中国最亲近的一次是 1979年，博伊斯用大白兔奶糖的糖纸做成了纸上彩色丝印版画“中国兔子糖”。一共印了 90张，每一张棕色卡片上面都附有他的亲笔签名和编号。
　　博伊斯很喜欢兔子，或者说他喜欢一切动物，甚至崇拜它们。他曾在高中毕业前一年，跟随一个马戏团去飘荡，专门打杂和喂养动物。后来被家人找回，重新复学。毕业之后，博伊斯加入了希特勒青年团。在一次战争中，他的飞机被击落，机上除他之外全部丧命。在生死攸关的时候，博伊斯靠动物油脂、奶制品和毛毯恢复了健康。也正由于这段经历，改变了他对世界的看法，博伊斯开始频繁地用油脂、毛毡作为材料去创作。
　　在《奥斯威辛圣骨箱》这件作品中，博伊斯给观者展示了一个离奇古怪的场景：在玻璃盒中，有这样一批物体：一个破电热盘中的几块脂肪、腐朽的腊肠，像是模仿马槽中的基督的一只躺在干草桶中的干瘪死老鼠、一幅有密集的碉堡的集中营雕刻和一个小孩的素描，除此之外，再无其他物品。
　　“要理解博伊斯，就不能离开社会”，王春辰一直强调这句话。正如这件作品，博伊斯的解释是：既然有食物又为什么会有死亡呢？可见饥饿不是造成死亡的原因，正是战争导致了一切，那些有密集碉堡的集中营不正回答了这一问题吗？
　　从社会出发，博伊斯把“雕塑”的意义扩大化，提出了“社会雕塑”的概念——普通的雕塑是“物的造形艺术”，而博伊斯所谓社会雕塑则是“人的观念生成”。
　　“博伊斯不仅是位艺术家，还是位积极的社会行动者。他组织绿党，竞选国会议员，讨论社会问题，提倡和平与生态平衡，甚至小到美术学院的体制教育，都提出并实践着。这些问题我们今天都遇到了”，王春辰特意找了一些青年艺术家来谈对博伊斯的认识，就是希望当下的中国人，不要局限在小我上。