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摘要：音乐剧的音乐形式是歌剧化的，它是古典歌剧艺术的现代传承，音乐剧与歌剧形式是相同的，但是它们在形式上的表达又有各自独特的地方。他们之间没有明显的断代。与其说音乐剧是一个新的艺术形式，倒不如说音乐剧是传承了歌剧艺术而形成的现代歌舞剧。而歌剧是一种全新的剧目，它既不同于以复调风格写成的牧歌剧，也不同于戏剧和牧歌风格的幕间戏剧，同时与伴唱的牧歌也不相同，它们既有相同之处，也有各自独特的音乐风格。
关键词：音乐剧；歌剧；艺术形式；区别；联系
中图分类号：J614.92 文献标识码：A 文章编号：1671-864X（2014）09-0047-01
音乐剧和歌剧都是当今世界上影响最大的用音乐来表现故事情节的音乐形式之一。它们之间虽然是相对独立，但两者之间或多或少地存在着某种联系。歌剧产生于17世纪意大利的佛罗伦萨，最早的歌剧是以古希腊神话传说故事为题材，在表现形式上比较简陋。在人类所创造的一切艺术形式中，歌剧是将音乐、戏剧、舞蹈以及美术等一切各种艺术元素高度溶为于一身的综合性舞台艺术，是人类艺术发展到高级阶段的高级艺术形式，因此堪称“人类艺术皇冠上的宝石”。歌剧艺术起源于意大利，起先在欧洲各国，随后遍及全世界，在400余年的发展历程中产生了无数大师和艺术杰作，在人类精神生活中产生重大历史影响。音乐剧则是后来起源于欧美的娱乐性商业化的通俗歌舞剧，和歌剧的一些音乐风格有着相似之处，但又与歌剧有着一些不太一样的体裁风格。它拥有着流行性与时尚化，是当代人们最受欢迎的一种音乐形态。
一、音乐剧
（一）音乐剧的起源与含义。
音乐剧是源自欧美，继而风靡全球的新兴综合性舞台戏剧。亦是从欧美舶来的综合性舞台戏剧品种。是20世纪以来崛起于欧美的娱乐性商业化通俗歌舞剧，与歌剧艺术的某些亚种如轻歌剧、喜歌剧、歌唱剧等有着近似的本体构造和很深的历史渊源，实际上也可视为歌剧艺术的一个旁支。音乐剧历经百余年的发展变迁，如今正以狂飙突进之势风靡全球，被公认为具有神奇艺术魅力的“照样艺术”和拥有巨大商业前景的“朝阳产业”。
（二）欧美音乐剧诸概念。
音乐喜剧这是美国百老汇初期，在美国杂交文化环境和土壤中诞生的一种用下层实惠流行歌舞演绎喜剧故事的综合性舞台戏剧样式。为取悦观众赚取票房，其早期形态多较粗糙和粗俗，但其载歌载舞的活泼形式、调笑滑稽的娱乐行却颇受蓝领大众青睐，并对此后音乐剧的发展成熟产生了巨大影响。
音乐剧是百老汇音乐喜剧发展到成熟阶段（以1927年《演艺船》诞生为标志），对此后相继涌现之流行性、时尚化通俗歌舞剧的统称，就此成为百老汇代名词，且被各国同行一直沿用至今。音乐剧，是继西方歌剧之后，综合化程度最高的一种戏剧形态。作为一门新兴的综合演出艺术，它广泛采用高科技的舞台技术，并追求视听效果的完美结合以及雅俗共赏的艺术旨趣。
二、歌剧
（一）歌剧的起源与含义。
意大利在世界艺术中取得最伟大成就、足以令全世界肃然起敬的艺术便是歌剧。作为一种新的戏剧形态，歌剧在16世纪末17世纪初才出现在意大利的佛罗伦萨，它源自古希腊戏剧的剧场音乐。1597年，由佩里作曲的《达芙妮》在哥尔西宫公演。这部歌剧被公认为是音乐史上第一部歌剧。由于原稿失散，人们便将1600年佩里和卡契尼写的《优丽狄茜》定为世界上最早的一部歌剧。
（二）歌剧的体裁。
在体裁样式上，欧洲的歌剧按组成要素不同，基本上分为正歌剧与喜歌剧两类，后面又派生出正歌剧、大歌剧、喜歌剧、轻歌剧、乐剧及清唱剧等形式。
1.正歌剧起源于17到18世纪初的欧洲，咏叹调严谨端庄，采用意大利语，常用在表现庄严谨慎的神话或历史题材。
2.大歌剧流行行于19世纪的法国，演出场面富丽堂皇，叙述具有历史背景的繁华事情；多以事实或虚拟的历史故事为题材，舞台上洋溢了奇观盛装的多样艺术形式；除了演唱之外，极大地扩充了乐队在戏剧中的作用。这时期的法国歌剧作家还有柏辽兹和奥芬巴赫，代表作有的《天堂与地狱》、《美丽的海伦》等。
3.喜歌剧是18世纪流行于意大利的通俗歌剧，题材以明间日常生活为主，音乐活泼轻快。
4.轻歌剧（小歌剧）盛行于19世纪，结构短小，音乐通俗，有人物对白。德国浪漫主义歌剧的代表作有《自由射手》，约翰·施特劳斯的名作《蝙蝠》则使轻歌剧发展到相当高的艺术成就。进入20世纪，进过美国百老汇音乐家的进一步发挥和改进，轻歌剧逐步演变为“百老汇音乐剧”。
（三）歌剧的特征。
歌剧最基本的特征是：音乐成为塑造形象的主要表现手段。歌剧与其他戏剧形式最根本的区别是：通过声乐和器乐的表现手段来塑造艺术形象和表达剧情内容。因此，在歌剧的结构和思维中，音乐成分占据相当突出的地位，至于形体动作和人物对白则是主要依托音乐来加以设计。歌剧是以歌唱为主，将音乐（声乐与器乐）、戏剧（剧本与表演）、文学（诗歌与文学）、舞蹈（民间舞与芭蕾舞）、美术（绘画与布景）等融为一体，以唱词（有时也用说白和朗诵）来叙事、抒情、描写、剧情、事件、人物关系等刻画较为简单，但较为注重对气氛、情感的渲染。
三、音乐剧与歌剧的联系与区别
以“用音乐展开的戏剧”这个权威歌剧概念来衡量，可将音乐剧视为歌剧艺术的亚种，即通俗歌剧。
为音乐剧自身的强烈娱乐本性和明确的市场化追求所框定，其音乐元素与戏剧元素在本体结构中的综合样态、综合程度和展开方式，较为歌剧艺术十分讲究两者之间综合的严整性、有机性和复杂性来，显得更为自由无羁和灵活多变，其艺术语言和审美倾向亦具有极为显豁的大众化、流行化和时尚化特点。仅此数端，便将音乐剧从歌剧家族中分离出来而独立门户、自成一族。与歌剧不同，音乐剧中的叙事与抒情是通过演唱与舞蹈的合二为一来表现。舞蹈是音乐剧的重要组成部分，音乐剧中的舞蹈分抒情性舞蹈、叙事性舞蹈两种。抒情性舞蹈通常是指表现单一情绪、不叙述情节的舞蹈；叙事性舞蹈用演员的肢体语言来讲述有戏剧因素的故事，长于叙述剧情。在一部优秀的音乐剧中，叙事性舞蹈和抒情性舞蹈通常是相互交融又各有侧重，与音乐、剧情紧密结合在一起的。而歌剧则是侧重于歌曲的演唱，是一唱为主的一种艺术形式。
参考文献：
[1]顾春芳.戏剧学导论[M].北京：北京大学出版社，2014.
[2]居其宏. 中国歌剧音乐剧通史[M] .安徽：安徽文艺出版社，2014.
[3]贺希格图，简述西方歌剧的形成与发展[M] .内蒙古：内蒙古民族大学，2006.
[4]黄定宇.音乐剧概论[M] . 北京：中国戏剧出版社，2003.
[5]周小川.音乐剧之旅[M].新世界出版社，2002.
关键词：音乐剧；歌剧；艺术形式；区别；联系
中图分类号：J614.92 文献标识码：A 文章编号：1671-864X（2014）09-0047-01
音乐剧和歌剧都是当今世界上影响最大的用音乐来表现故事情节的音乐形式之一。它们之间虽然是相对独立，但两者之间或多或少地存在着某种联系。歌剧产生于17世纪意大利的佛罗伦萨，最早的歌剧是以古希腊神话传说故事为题材，在表现形式上比较简陋。在人类所创造的一切艺术形式中，歌剧是将音乐、戏剧、舞蹈以及美术等一切各种艺术元素高度溶为于一身的综合性舞台艺术，是人类艺术发展到高级阶段的高级艺术形式，因此堪称“人类艺术皇冠上的宝石”。歌剧艺术起源于意大利，起先在欧洲各国，随后遍及全世界，在400余年的发展历程中产生了无数大师和艺术杰作，在人类精神生活中产生重大历史影响。音乐剧则是后来起源于欧美的娱乐性商业化的通俗歌舞剧，和歌剧的一些音乐风格有着相似之处，但又与歌剧有着一些不太一样的体裁风格。它拥有着流行性与时尚化，是当代人们最受欢迎的一种音乐形态。
一、音乐剧
（一）音乐剧的起源与含义。
音乐剧是源自欧美，继而风靡全球的新兴综合性舞台戏剧。亦是从欧美舶来的综合性舞台戏剧品种。是20世纪以来崛起于欧美的娱乐性商业化通俗歌舞剧，与歌剧艺术的某些亚种如轻歌剧、喜歌剧、歌唱剧等有着近似的本体构造和很深的历史渊源，实际上也可视为歌剧艺术的一个旁支。音乐剧历经百余年的发展变迁，如今正以狂飙突进之势风靡全球，被公认为具有神奇艺术魅力的“照样艺术”和拥有巨大商业前景的“朝阳产业”。
（二）欧美音乐剧诸概念。
音乐喜剧这是美国百老汇初期，在美国杂交文化环境和土壤中诞生的一种用下层实惠流行歌舞演绎喜剧故事的综合性舞台戏剧样式。为取悦观众赚取票房，其早期形态多较粗糙和粗俗，但其载歌载舞的活泼形式、调笑滑稽的娱乐行却颇受蓝领大众青睐，并对此后音乐剧的发展成熟产生了巨大影响。
音乐剧是百老汇音乐喜剧发展到成熟阶段（以1927年《演艺船》诞生为标志），对此后相继涌现之流行性、时尚化通俗歌舞剧的统称，就此成为百老汇代名词，且被各国同行一直沿用至今。音乐剧，是继西方歌剧之后，综合化程度最高的一种戏剧形态。作为一门新兴的综合演出艺术，它广泛采用高科技的舞台技术，并追求视听效果的完美结合以及雅俗共赏的艺术旨趣。
二、歌剧
（一）歌剧的起源与含义。
意大利在世界艺术中取得最伟大成就、足以令全世界肃然起敬的艺术便是歌剧。作为一种新的戏剧形态，歌剧在16世纪末17世纪初才出现在意大利的佛罗伦萨，它源自古希腊戏剧的剧场音乐。1597年，由佩里作曲的《达芙妮》在哥尔西宫公演。这部歌剧被公认为是音乐史上第一部歌剧。由于原稿失散，人们便将1600年佩里和卡契尼写的《优丽狄茜》定为世界上最早的一部歌剧。
（二）歌剧的体裁。
在体裁样式上，欧洲的歌剧按组成要素不同，基本上分为正歌剧与喜歌剧两类，后面又派生出正歌剧、大歌剧、喜歌剧、轻歌剧、乐剧及清唱剧等形式。
1.正歌剧起源于17到18世纪初的欧洲，咏叹调严谨端庄，采用意大利语，常用在表现庄严谨慎的神话或历史题材。
2.大歌剧流行行于19世纪的法国，演出场面富丽堂皇，叙述具有历史背景的繁华事情；多以事实或虚拟的历史故事为题材，舞台上洋溢了奇观盛装的多样艺术形式；除了演唱之外，极大地扩充了乐队在戏剧中的作用。这时期的法国歌剧作家还有柏辽兹和奥芬巴赫，代表作有的《天堂与地狱》、《美丽的海伦》等。
3.喜歌剧是18世纪流行于意大利的通俗歌剧，题材以明间日常生活为主，音乐活泼轻快。
4.轻歌剧（小歌剧）盛行于19世纪，结构短小，音乐通俗，有人物对白。德国浪漫主义歌剧的代表作有《自由射手》，约翰·施特劳斯的名作《蝙蝠》则使轻歌剧发展到相当高的艺术成就。进入20世纪，进过美国百老汇音乐家的进一步发挥和改进，轻歌剧逐步演变为“百老汇音乐剧”。
（三）歌剧的特征。
歌剧最基本的特征是：音乐成为塑造形象的主要表现手段。歌剧与其他戏剧形式最根本的区别是：通过声乐和器乐的表现手段来塑造艺术形象和表达剧情内容。因此，在歌剧的结构和思维中，音乐成分占据相当突出的地位，至于形体动作和人物对白则是主要依托音乐来加以设计。歌剧是以歌唱为主，将音乐（声乐与器乐）、戏剧（剧本与表演）、文学（诗歌与文学）、舞蹈（民间舞与芭蕾舞）、美术（绘画与布景）等融为一体，以唱词（有时也用说白和朗诵）来叙事、抒情、描写、剧情、事件、人物关系等刻画较为简单，但较为注重对气氛、情感的渲染。
三、音乐剧与歌剧的联系与区别
以“用音乐展开的戏剧”这个权威歌剧概念来衡量，可将音乐剧视为歌剧艺术的亚种，即通俗歌剧。
为音乐剧自身的强烈娱乐本性和明确的市场化追求所框定，其音乐元素与戏剧元素在本体结构中的综合样态、综合程度和展开方式，较为歌剧艺术十分讲究两者之间综合的严整性、有机性和复杂性来，显得更为自由无羁和灵活多变，其艺术语言和审美倾向亦具有极为显豁的大众化、流行化和时尚化特点。仅此数端，便将音乐剧从歌剧家族中分离出来而独立门户、自成一族。与歌剧不同，音乐剧中的叙事与抒情是通过演唱与舞蹈的合二为一来表现。舞蹈是音乐剧的重要组成部分，音乐剧中的舞蹈分抒情性舞蹈、叙事性舞蹈两种。抒情性舞蹈通常是指表现单一情绪、不叙述情节的舞蹈；叙事性舞蹈用演员的肢体语言来讲述有戏剧因素的故事，长于叙述剧情。在一部优秀的音乐剧中，叙事性舞蹈和抒情性舞蹈通常是相互交融又各有侧重，与音乐、剧情紧密结合在一起的。而歌剧则是侧重于歌曲的演唱，是一唱为主的一种艺术形式。
参考文献：
[1]顾春芳.戏剧学导论[M].北京：北京大学出版社，2014.
[2]居其宏. 中国歌剧音乐剧通史[M] .安徽：安徽文艺出版社，2014.
[3]贺希格图，简述西方歌剧的形成与发展[M] .内蒙古：内蒙古民族大学，2006.
[4]黄定宇.音乐剧概论[M] . 北京：中国戏剧出版社，2003.
[5]周小川.音乐剧之旅[M].新世界出版社，2002.