[摘要]目前与流行音乐相关的综艺节目质量越来越高，对于流行音乐的发展也起到了推动性的作用。“我是歌手”参赛歌曲形式丰富，歌手对参赛曲目的选取，歌曲的情绪处理，歌曲旋律调式结构，歌曲的伴奏特点，歌曲的配器特点，歌曲的专业性有较强的艺术感染力。在高校音乐教学中融入“我是歌手”参赛歌曲的特点可以提高大学生的音乐鉴赏能力、感受力、创造力和表现力。
　　[关键词]参赛歌曲；教学；运用
　　中国版“我是歌手”参赛歌曲伴奏都是请的中国最著名的乐手、演奏家、中国爱乐乐团、音乐总监梁翘柏来演奏，每一位参赛歌手都是实力派。在本次节目中可以享受到独一无二的豪华震撼演出。观众听审团由不同年龄层的观众组成，根据歌手对歌曲的演绎，细腻的感情处理，具有特色的嗓音来给每位参赛歌手打分。全景纪录是节目的特色，这能够让歌手回归真性情，让观众看到最真实的一面。
　　一、流行音乐在地方高校音乐教学中运用的重要性
　　随着经济的发展，人们对精神生活的要求越来越高，流行音乐作为人们生活的重要元素也在不断地发展。“我是歌手”的参赛歌曲，内容丰富歌曲类型：主要有通俗和民族两类，其通俗歌曲有中文和英文歌曲，粤语歌曲，原创歌曲，自弹自唱等，有摇滚风格的歌曲，如《随心所欲》《我期待》等。爵士风格的歌曲《爱的箴言》、由民族歌曲改编的《可爱的一朵玫瑰花》等。温暖情歌有《我不愿让你一个人》《想你的夜》等。经典名曲来自中国京韵大鼓艺术家骆玉笙先生演唱的电视剧《四世同堂》的主题曲《重整河山待后生》；民歌有《送别》《太阳最红毛主习最亲》、哈萨克民歌《可爱的一朵玫瑰花》、蒙古族民歌《天边》。自弹自唱有《我要我们在一起》《我最亲爱的》等；形式多样化，歌手对老歌的翻唱和歌曲的改编，是这个节目中参赛歌曲的一大特点之一，歌手通过对歌曲的选择，改编，排练和现场演绎，充分彰显了个性特点。通过对音乐的改编使参赛歌曲内容更丰富，直击听众的感情世界。在地方高校的音乐教学中积极引入参赛歌曲的特点，可促进学生音乐素养的提高，引发学生对音乐的创造力。
　　二、流行音乐在地方高校音乐教学中的运用
　　（一）如何积极引导学生把握音乐的情感
　　目前地方高校的学生在音乐处理方面有些表现单一，表演方面也有些呆滞。大多是因为对音乐本身的研究不够，对音乐的分析与认识不够，在音乐表演中加入个人情感也不够，很难感染到听众或者观众，一般都不能给观众留下深刻的印象。在“我是歌手”中歌手对每一首作品的处理相当细腻，全身心地投入个人情感，听众很快就进入歌手的情感之中。比如杨宗纬的《空白格》，这是一首非常沉重的歌，内容上主要表现爱情过程中受到的伤害与悲痛。杨宗纬在唱这首歌时将个人情感融入其中再加上其特有的“哭腔”特点，让不少现场观众落泪。歌曲已结束，情感却没有结束。在音乐教学中将参赛歌曲的处理特点引入在音乐分析中，可以更直观地让学生把握歌曲的特点，引导学生更深层次的分析音乐理解音乐，完美地表现音乐。
　　（二）加强学生对音乐的创造力
　　“我是歌手”的歌手对老歌的翻唱和歌曲的改编，是这个节目中参赛歌曲的一大特点之一，歌手通过对歌曲的选择，改编，排练和现场演绎，充分彰显了个性特点。如经典的民歌《太阳最红毛主习最亲》，歌手韦唯翻唱这首歌，在音乐上既照顾到那个年代的人，对于情感的一个诉说方式，她在副歌部分的时候，又加入了很金属式的、很摇滚的一个力度，使这首歌带来属于这个时代的不同感觉，给人以耳目一新的感觉。哈萨克民歌《可爱的一朵玫瑰花》，有中国小夜曲之称，韩磊演唱时，改编成了爵士音乐，爵士钢琴家罗宁在伴奏时演奏的爵士风格，使这首歌曲焕然一新，原来民族歌曲用爵士风格演唱出来真是别具一格，在歌曲的结尾处，韩磊把爵士音阶用卡农的形式作了无伴奏的哼唱，非常难的演唱，高亢的甩腔，停到半空中，很巧妙地轻声落语；又比如《假行僧》此歌曲原唱是崔健，一代摇滚天王，但经改编在歌手张宇的演唱下，没有了崔健火爆的摇滚范，但是加上张宇的苦情歌式唱腔，成了张宇的苦情摇滚风，新颖别致。
　　（三）提高音乐教师的音乐素养
　　目前地方高校的音乐教师，受传统音乐教育影响，接受新鲜事物较难。尤其对流行音乐没有深入地学习与研究。在这方面教师可以多走出去，多学习，多培训，积极更新音乐知识。丰富自身的音乐知识，加强自身的音乐表演能力，提高自身的音乐创造力，进而提升自身的音乐综合素养。从而指导教师在教学中如何正确选择教学形式，合理安排教学内容，为实践教学提高指导。更进一步提高学生的音乐鉴赏能力、音乐的创造力，音乐的表演力。
　　综上所述，本文以“我是歌手”参赛歌曲为例，针对流行音乐在高校音乐教学中运用的重要性，从如何积极引导学生把握音乐的情感、加强学生对音乐的创造力、提高音乐教师的音乐素养三个方面详细说明了流行音乐在地方高校音乐教学中的运用。