女人不是因为美丽而可爱，而是因为可爱而美丽，梵克雅宝(Van Cleef＆Arpels)的珠宝设计亦是如此，即使外形各有特质，或灵动，或雅致，或高贵，或亲切，但都逃不出可爱二字。胸针是女人喜欢用来锦上添花之物，梵克雅宝的胸针设计完美地体现了这一点：如由实木作为整体造型、黄金和宝石点缀成璀璨斑点的蝴蝶，色彩斑斓镶嵌着祖母绿和蓝宝石的飞鸟，跳着舞的纯真烂漫的女孩，红宝石和钻石做成的单朵牡丹花或一串花束，或者由黄金、白金和钻石做成的闪亮的雪花，以及由白金和钻石做成的蕾丝花边蝴蝶结造型的胸针。除此之外，还有诸如造型妖娆的项链和镶嵌着玫瑰花和叶子的首饰盒，所有这些物品除了造型之外，令人赞叹不已的还有那精湛的工艺。
　　自从1906年在法国巴黎的旺多姆广场开业以来，梵克雅宝就在珠宝设计行业中引领风尚和创意。它的永恒经典的作品被数位风尚标人物佩戴过，包括温莎公爵夫人，格蕾丝·凯利以及伊丽萨白·泰勒等。
　　本次展览由美国纽约曼哈顿库珀·休伊特国家设计博物馆(Cooper-Hewitt National Design Museum)的产品设计和装饰艺术部门负责人和馆长萨拉·科芬(sarah Coffin)主办，将于2011年2月18日至6月5日举行。期间会有250多件作品展出，包括梵克雅宝设计的珠宝、手表、时尚配饰以及艺术品等，还包括梵克雅宝的设计图纸，其中许多是专为美国市场创作的。展览将从创新、变革、自然灵感、异国情调以及来自时尚名流的审视等几方面来检验作品，从而证明即使时光流逝，永恒之美却是存在的。
　　“中国元素”这一话题是近些年设计界经常谈论的热点，甚至很多欧美设计师也热衷于此。但外国的设计师往往只是抽取表面的中国元素并将其放大，虽然有很好的设计手法，但也仅限于此，很难触碰到让国人真正认可的中国精神内核。近期叶锦添与科宝博洛尼的创始人蔡明合作，打造了名为“叶锦添&九朝会”的新式室内空间，与很多原样的复制不同，这一系列设计从古典的生活想象出发，围绕生活方式，在空间、吃饭方式、交流当中，营造出一种古典情怀与现代生活结合的精神体验，是中式高端私属定制领域的一次实践和探索。
　　中国文化中的生活方式有着成熟且精致的体系，甚至可以说是全世界最好的，但这种生活方式在近代遗失了。现代都市人的节奏越来越快，但更需要在某些时刻慢下来，进行调整休息，休——停下工作，息——调理生息，放慢速度，与外面的车水马龙隔开，得到真正的放松。九朝会此次设计的重点就在于“生活方式”，韩熙载夜宴、牡丹亭、重屏会棋等空间的设计，对中国传统文化和哲学进行凝练提取，将中式的内在美隐喻地体现在室内设计细节当中，其具体表现手法是现代的，如庭院装饰化、抽象化，变异空间等。虽然这里的每一个道具，如灯、几、香炉，都提供了一个空间和氛围，但其实更重要的是空间，迥异于日常生活的、仪式感的空间。
　　改革开放以来的三十年，中国靠牺牲工作时间、浪费资源、高能耗换来了迅速崛起。可以预见的是，今后的消费行为将趋向多元化，追求提升生活品质将成为未来的一个重要趋势，对消费行为的文化附加将得到重视。像日本上世纪70年代那样，这也正是打造带有自己文化烙印的高端品牌的机会。当一种文化开始强大、其生活方式被认同的时候，支撑这种生活方式的产品和服务，最能迅速地体现文化认同度。当然，九朝会只是一个探索和开始，而其未来的发展，还需要认同其精神的消费者参与进来，消费者以自己的需求和气质推动设计的延续和成长。