Superflex将美术馆变身游乐场

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  Superflex将美术馆变身游乐场


  2017年10月3日至2018年4月2日,由丹麦艺术小组Superflex创作的大型装置《123 ,蕩秋千!》在英国伦敦泰特现代美术馆展出。Superflex由拉斯姆斯·尼尔森、雅各布·芬格和伯琼斯杰尼·克里斯蒂安森三人于1993年创立,旨在以全新的艺术态度探讨当代社会的权力制度与群众力量。他们此次展出的大型装置《123 ,荡秋千!》由数组秋千组成,将泰特现代美术馆巨大的漩涡大厅变成一个游乐场,让人们停下匆忙的脚步,一起荡千秋,重拾交流的乐趣。整个作品共分三个部分,分别代表了冷漠、生产和运动,通过游戏的方式促使人们更好地反思现代社会的沟通模式。


  2017年特纳奖入围艺术家展
  2017年9月26日至2018年1月7日,特纳奖入围艺术家展在位于英国赫尔城的费伦斯艺术馆举行。展览展出了今年入围特纳奖的四位艺术家贺文·安德森、安德烈娅·布特纳、鲁巴纳·西米德和罗瑟琳德·纳沙希比的作品。作为全球最重要的当代艺术大奖之一,特纳奖一直致力于推广英国当代艺术的发展,今年大奖的最终获奖者将于12月5日揭晓,大奖得主将获得两万五千英镑的奖金。


  邂逅德国
  2017年10月3日至2018年1月20日,德国当代艺术作品展在卡塔尔首都多哈的卡塔尔博物馆举行。此次展览是卡塔尔博物馆和德意志银行艺术收藏的一次独家合作。作为2017年卡塔尔德国文化之年的一次重要活动,该展共展出二十七位德国著名当代艺术家创作的一百余件艺术作品,参展作品均来自德意志银行艺术收藏,亦是首次在多哈展出。


  胡安·穆尼奥斯作品展“双重束缚”
  胡安·穆尼奥斯作品展“双重束缚”于2017年10月30日起在西班牙莱里达面向公众开放。作为20世纪当代雕塑的领军人物之一,穆尼奥斯以其卓越的想象力塑造人物,并开辟了新的空间法则。此次展览是普兰塔项目的首展,展出了穆尼奥斯最为重要也最具里程碑意义的作品《双重束缚》系列,并通过一些笔记和影音资料来记录和展示穆尼奥斯的创作过程。


  珍妮·霍尔泽个展“软”
  2017年9月28日至12月31日,美国艺术家珍妮·霍尔泽的个展“软”在英国伍德斯托克布莱尼姆宫举行。此次展览通过LED装置和增强现实技术去开拓一个潜在的虚拟世界,通过LED装置呈现的士兵证词、军方文件与贵族肖像等所营造的冲突,霍尔泽将布莱尼姆宫变成了一座充满恐怖气息的城堡,展现艺术家对战争的残暴的解读。展览期间,观者不仅能欣赏到众多新作,也能一览霍尔泽的部分代表作。


  凯西·哈尔布莱希执掌劳申伯格基金会
  纽约现代艺术馆副馆长凯西·哈尔布莱希素来被认为是该馆馆长接班人的不二人选,而在今年9月,罗伯特·劳申伯格基金会宣布其将担任该基金会的执行总监。劳申伯格基金会自成立以来致力于完善劳申伯格的作品研究,同时给予许多相关领域例如绘画、摄影、雕像等艺术家以支持与鼓励。在全面执掌劳申伯格基金会后,哈尔布莱希仍会以顾问的角色负责将于明年秋天在纽约现代艺术馆举办的布鲁斯·瑙曼回顾展。


  大卫·史瑞格里将担任2018年布莱顿艺术节特邀总监
  近日,英国艺术家大卫·史瑞格里被正式任命为2018年布莱顿艺术节特邀总监。这是继2009年安尼施·卡普尔担任该艺术节执行总监后,第二位担此重任的视觉艺术家。史瑞格里通过其绘画、装置、雕塑,甚至歌曲诙谐地演绎生活,受到艺术界和大众的认可。2018年布莱顿艺术节将于2018年5月5日至27日举行,其间将举办一系列展览及活动。


  播逸—陶溪川当代艺术现场
  2017年10月18日至19日,“播逸——陶溪川当代艺术现场”在陶溪川文创街区和陶溪川美术馆内发生。陶溪川文创街区是景德镇探索文化艺术创新方向的成功案例,本次展览主体以非遗的文化声音艺术为内容,希望他们通过和当代艺术形式、手段的结合,重新扬起对未来传承的思考。查竿艺术小组、艺术家古菲、宋兮、郭耀先携带自己关于声音主题的创作作品来到陶溪川美术馆参加展览,讨论声音的观念、实验、传统等问题。


  马焘和他的MacGuffin
  2017年10月12日至11月5日,“马焘和他的MacGuffin”在言午画廊举行。本次展览由简枫策展,集中展出了艺术家马焘近几年所创作的三十余幅作品。马焘是一位特别会讲故事的艺术家,他不依赖前辈语言,而是用自己独特的艺术语言将他所有的经历娓娓道来。策展人刻意营造了一种剧场氛围的展览空间,让观众仿佛置身于电影场景之中,进而通过作品欣赏到艺术家马焘在画布上认真又任性的“寻欢作乐”。


  VESSEL:名和晃平个展
  2017年11月3日至2018年1月7日,“VESSEL:名和晃平个展”在上海阿拉里奥画廊展出。作为国际知名艺术家名和晃平在中国的第二次个展,此次展览将全面呈现一件名为《Vessel》,长达24米的大型装置作品。此作品的创作灵感起源并拓展自名和晃平与达米安·贾莱特共同创作的同名表演艺术作品,阐释了“生命与死亡”“液化”,以及“消溶”的概念,带给观众难忘的视觉体验与记忆。


  “彼·此”当代艺术展
  2017年11月17日至11月20日,作为第三十八届台北国际音响暨艺术大展的一个重要部分,“彼·此”当代艺术展在台北圆山大饭店举行。展览由陈霆策划,三位艺術家王煜宏、李喆、李立宏通过其作品,诠释他们想要表达的观念。王煜宏在每件作品中包容了个人风格的“由此及彼”,传统油画技术与工厂制品相结合,平面架上与现成品装置相并置,通过个人艺术符号的演变展现了新的时代面貌。李喆则在创作中寻找岁月流转中的个人经验,记录着彼时与此时的差异。李立宏的“彼”与“此”则更多体现在宏观上的文化冲突,过去与现代,东方与西方,本土与舶来,传统与流行等等,并通过陶艺为媒介加以呈现。


  何香凝艺术精品展览(东京站)
  2017年9月5日,何香凝艺术精品展览在日本东京上野之森美术馆隆重开幕。何香凝先生是中国近现代集政治家与艺术家于一身的伟大女性。沿着先生的足迹,从2003年开始,我们先后在香港、澳门、上海、台北、北京、武汉、南京、广州、杭州、桂林、惠州等城市进行了“何香凝艺术精品展览”的巡展。东京是何先生革命与艺术的起始地,她在这里生活、学习、工作二十多年。从2005年开始,何香凝美术馆便和日本有关方面、机构联系筹备东京展览。历经十余年,在中日两国多方面坚持不懈的共同努力下,在中日邦交正常化四十五周年之际,何香凝先生的艺术作品终于回到百年前她学习与工作的城市和母校,与日本广大民众见面。让大家近距离欣赏何香凝的艺术,了解中日文化融合的源远流长与百年不衰。






  iglass2017国际当代玻璃艺术展


  2017年10月28日下午15:30,iglass2017国际当代玻璃艺术展在阆风艺术隆重开幕,展期从2017年10月31日至2018年2月28日。今年主办方继续为大家展示十位优秀的玻璃艺术家,他们来自七个不同国家:美国、韩国、丹麦、德国、西班牙、捷克及澳大利亚。展览展出了近三十件玻璃作品,更有个别艺术家为该展览特别创作的新作,是一次集不同地域、年龄、工艺、视角,丰富多样的一次玻璃艺术盛会。本次开幕式,美国罗彻斯特理工学院玻璃专业的教授Michael Rogers和澳大利亚国立大学玻璃工作室负责人Richard Whiteley两位参展艺术家都将亲临阆风艺术,跟观众一同分享更多创作背后的故事。



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