中国山水画的艺术形态，最能看出画家的气质、修养与胸怀。因为笔墨中的山水意象，不是自然主义的再现，而是画家心灵和情怀的外化，承载着以技达境、由表及里的审美法则。
　　四川籍山水画家张娴婷，以女性的视角和浓郁的笔墨语言，在作品中尽显苍茫深邃的自然生机。在她的一幅幅作品中，生命带来灵性与诗意，一切都在自然中孕育而生。她的山水画是与自然的交流与对话，显示出她对自然界的领悟和升华。
　　我认识张娴婷是在六年前，经《中国美术》编辑部主编、艺术评论家徐恩存先生介绍。徐老说，张娴婷住在风景秀丽的四川青城山下，其父是原国民党一位将军，因掩护过中共地下组织，解放后仍在部队任职，还有丈夫和孩子们都支持她画画，张娴婷痴情画笔，异常勤奋，将来准有造化！
　　尔后几年间，张娴婷参加了一次次全国画展并多次获奖，成为一名知名山水画家。她也在探索中，找到了一种适合她的方法：用笔繁密，构图饱满，画面葱郁，苍茫秀润，充满四川籍画家的地域特色。
　　大凡行家都知道，作为一名山水画家，不管你怎样学古仿今，最终都得找到一种突破的方法。有些人在追求中变来变去，临摹别人而无定式，殊不知，把自觉萌发的意识，经过提炼而诉诸于艺术表达，才难能可贵。张娴婷遵循“外师造化、中得心源”的古训，坚持在自然中获得创作灵感，以自己的笔墨语言，破译山水的自然之谜与变化之道，挖掘古老新意中的永恒精神。
　　自幼生活在蜀山迭翠的自然环境中，厚重的蜀汉文化和良好的家风，启悟了张娴婷的灵性，巴蜀山水的秀丽与清雅，构成了她的作品中的鲜明个性，正像郭沫若为四川画家吴一峰题诗所记“山灵点点酬知己，云白峰青一望中。”她曾经以四川著名女画家姚思敏为师，终成山林茂密繁杂，又不失笔墨情韵；既贴近传统精髓，又别具个人画风。
　　在张娴婷的作品中，可以领略一位中年画家的坚韧追求。从不断写生到经年创作，经历了从“物”到“诗”的提升过程，也完成了从内心言说，到外部主题形态的纯化过程。她的画以“巨幛”式山水为标志，呈现山高水长、林木繁茂、峰回路转、烟锁云断……营造出了幽深虚幻的多样性，使画面气势恢宏，又不失局部精微，笔墨氤氲，而浑然整体。在有气势、重意境的同时，她还汲取画面空间构成的法则，在干、湿、浓、淡中，兼顾开阔聚散与繁简疏密的关系，山水气息与林木灵气，自然之韵与生命诗意，在此应运而生。
　　近年来，中国书画界鱼龙混杂，充满浮华和躁动，污染和淹没了许多有才华的人。张娴婷宁静恬淡，潜心艺术，不虑其余，正如她丈夫所说“不以画求名”，只求在巴蜀文化的滋养中，在对艺术的追求和向往中，使作品表达的境界逐步走向高远。
　　艺术家其实都是社会活动家，一个只注重绘画技艺，而疏于思考的画家，是难成大势的。当代画坛的时尚与弊病正在于此。张娴婷能耐住寂寞，坚守心灵的一方净土，保持了画作内容和形式的纯洁。但她又是一位保持了强烈社会责任感的艺术家。2008年四川汶川地震时，张娴婷正在北京参加中国美协举办的国画高级研修创作班。灾区军民抗震救灾的动人情景，让她深受感动，她连续几天创作了一幅以都江堰为主题的山水画，展示了在全国人民支援下，灾区将会展现的美丽新姿。在京学习结束后，她赶回家乡，即投身到为抗震救灾部队捐赠绘画活动中。她以激情命笔，冒着炎热，先后为部队指战员画了三十多幅纸扇。后来，又参加了四川省委、省政府和省文联组织的“慰问·感恩·采风·创作”活动，向援建灾区的兄弟省市捐赠多幅绘画作品。
　　（作者为新华社瞭望周刊社副总编辑）