“音”为文化,“乐”为生活(二)

来源 :北方音乐 | 被引量 : 0次 | 上传用户:m109bowen
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  【摘要】多元文化音乐教育观念需要在学前音乐教育师资培养的重要领地——幼专院校有序进行实施,以满足新时期幼儿教师音乐教育的需求,进而影响幼儿园艺术领域的教学实施。本文重在探讨实施过程中要解决的问题及学前音乐教育的观念,进而重视幼儿教师全面音乐素质的培养、彰显学前音乐教育的民族性和多元文化性、探索幼专学生音乐教育实施的新路径。
  【关键词】多元文化;音乐教育;实施路径
  【中图分类号】G622 【文献标识码】A
  幼专学前专业开设世界音乐课程教学是实施多元文化音乐教育的先导和有效途径,通过这门课程的音乐教学,能够使学生在广阔的音乐内容中汲取营养,帮助学生掌握分析多种音乐文化所具备的音乐内涵的能力,使其懂得及尊重多元文化存在的价值及意义,使其在音乐文化学习的同时懂得不同文化背景下生活的乐趣。除了单独开设世界音乐课程之外,我们也可以通过渗透性教学的课程方式开展多元文化音乐教育。
  贴近幼儿园活动实践的幼专学前專业多元文化教育实施路径——多元音乐律动教育幼专学前专业培养的师资是需要投身在幼儿园的教学工作中的,我们要探索学前专业多元文化实施路径,就必须认识到这一点。根据学生将来在工作岗位上的实践需求开展多元文化音乐教育。一方面,可以培养具备多元文化音乐教育理念的师资资源,另一方面能够帮助学生将这一教育理念在幼儿园的教学进行有效应用。作为师资培养人的高校教师如果能够在教学中即“授之以鱼”又“授之以渔”,那么培养的学生无论在理念上还是在应用实践上便能构具备更为清晰的思路。
  在《幼儿园教育指导纲要》中指出幼儿教育是学校教育制度和终身教育的奠基阶段,幼儿园教育应为每一个幼儿的近期和终身发展奠定良好的素质基础,这一理念和多元文化教育“音乐”“文化”“生活”想关联的理念处在同一基点上,特别是其艺术培养目标更是提出让艺术成为幼儿情感生活、感受能力培养的有效途径。因此,高校教师在施教的时候便需要将这种培养目标首先植入自己的课程教学中。
  要达到艺术领域培养目标三点要求的具体描述,我们可以通过课程中的律动教学来有效实施,其感知培养的范围就是我们音乐教学的实际内容,我们需要将师资培养的课堂变为“示范”“演绎”“拓展”“传播”的基地,我们必须从更为丰富的音乐内容层面来寻求实施律动教学的资源,并将其变活、变实用、变得利于启发学生同等类比下进而展开创造性教学。
  律动教学中,我们需要利用多样性的音乐来扩展学生体验音乐的综合范围。只有通过应用世界音乐来实施教学,学生才有可能在律动中感受来自世界各地的音乐,才能够开始了解世界不同地区或国家在优秀性音乐资源上的同等价值,才能够在实践中发掘学习更多精彩的音乐创作方法,才能具备培养更强的音乐适应性,即‘多重乐感’。这样的适应性将为今后他们接受、欣赏更多不同类型的音乐作品打下了基础。正如美国课程标准中所提到的,我们的教育不只是让学生们在未来的社会中能够求得生计,更是为了他们可以过上多彩丰富的生活,让他们能够领悟到生活的意义和价值。此外,“民族的就是世界的”,在律动教学中,我们更需要将原汁原味的、特色味浓郁的民族文化传递给学生,更期望学生在幼儿园教学中能够更多的应用民族音乐来创编律动,组织课堂,使幼儿接触到丰富多彩的民族音乐文化,使中华文明从幼儿培养做起,从而扎根于世界民族之林。当然,单纯的赏析、品味中国的国粹是众多大学生难以坚持下去的,因此,律动教学中民族音乐的应用将更利于民族文化的体验和传承。
  被大学生认可并喜欢的流行流行音乐也可以作为律动教学音乐进行采用,因为流行音乐本身便是一种社会文化现象,流行音乐以它自身的通俗性、娱乐性博得了社会一定人群的欢迎,其中部分音乐的音乐性也是无可非议的,高校教师如果能够引导学生去粗取精、在律动应用流行音乐的同时引导学生分析其音乐本身的特征与品位,通过了解流行音乐的发展史,从社会学、美学的角度,科学地认识流行音乐的特征并聆听欣赏一些有一定艺术价值的流行音乐,而不是盲目地沉溺在低俗音乐之中,同样是非常必要的。
  在幼专学前专业律动教学中,教师应尽可能的让学生接触多种形式体裁、不同风格、不同时代的音乐作品,让学生在感知、实践中尽可能的开阔的艺术视野,而不应当因为教育的某种偏见、或资料、信息的局限,使音乐的选择局限于单一形式的体裁风格。高校教师应该随时了解一个时期的社会音乐潮流及学生的音乐审美倾向,在引导学生体验多元文化音乐的同时为其树立良好的音乐审美导向,只有这样,多元文化教育理念在音乐教育中的实施才算完整,多元音乐律动教育才具备应有的价值。
  歌唱、舞蹈、弹唱教育与世界民族音乐的有效融和是幼专学前专业开展多元文化音乐教育实施路径。
  幼专学前专业音乐教育在已有的教育体系下要想有效的开展多元文化教学,就必须理解音乐教育与音乐文化不可分割,互相融合的发展路径,必须将现有的教育资源有效整合,寻求适应现存校园文化发展的音乐文化教育路径。音乐的存在本身便是为了满足人类基本的精神需求,是教育文化和音乐文化必然的组成部分。音乐教育的社会意义和存在价值却不是显性的和必然的,还有待于需要根据社会群体对其价值的理解、判断和认可。因此,幼专学前专业多元文化音乐教育的开展更多的受到院校现有的教育条件及学生文化需求的制约,学校多元文化音乐教育的发展,必须适应幼教文化的发展及幼教领域的实践需求。我们需要探讨的是怎样将多元文化音乐教育系统与学校幼师教育系统连接起来,把多元文化理念引入校园文化进而让其融入幼教文化氛围使其注入新的活力,使音乐文化服务于培养学前师资,使未来的幼儿教师能够成为音乐文化系统培养的参与者和消费者。
  目前,幼专院校学前专业音乐教育中套用应试教育理念,强调课程分类,强调统编教材、统一考试和标准答案,这一标准的模式被应用于音乐理论、技能、实践考核体系的各个方面,虽然在一定程度上规范了音乐教育,但对于追求自由表现和自我体验、需要多样性和自由度的音乐教育来说,这种培养模式是决不适应的,它导致了僵化和舒服,不可避免的扼杀了学生的音乐情感和创造力,最终导致整个社会音乐文化的平庸化和低俗化。要想有效地实施多元文化音乐教育,首先要做的便是在歌唱、舞蹈、弹唱教育中鼓励学生追求自我体验,关注学生音乐文化需求的多样性,倡导核心审美引领下充满自由气息的音乐教育氛围,强调学生在音乐教育中获得的是参与音乐生活的意愿、倾向和能力,将音乐教育打造成为养成幼专音乐文化的主要途径。
  在幼专学前音乐教育中应关注世界区域音乐和民族音乐文化的发展状况,让歌唱、舞蹈和弹唱教育和现代音乐的发展及学生群体内部音乐文化的交流协同并进,建立与音乐课程相关的各民族的音乐文化网络。展示世界各地区、各民族独特的音乐文化,展示我国各民族优秀的传统音乐文化,同时,幼专音乐教师应该为民俗音乐文化理解开辟相关的讲座或开设模块化的课程教学,打造幼专学前专业音乐教育和音乐文化协同发展的路径。如此,在一定区域内展示音乐文化的独特性,为音乐教育和音乐文化的发展带来相对的可能性。
  诚然,幼专学前专业的学生在音乐学习中必须先通过系统的音乐学习掌握与其将来的音乐实践相关的音乐知识,才能够更好的理解音乐、理解音乐文化,进而学习其他的音乐文化。学生在多元文化音乐学习中会通过比较进一步明确什么是实践需要的,什么是可以应用的:首先习得是我们的“正统”的音乐,但很显然,它不是世界“规定”的正统音乐,世界音乐的多样性能教授大量普遍音乐的性质,如形式、音色、乐器、织体等普遍性,还有音乐创作、即兴表演、传递的过程等。更进一步,一种社会教授他们自己音乐的方式——口传和书写的传递方式、教师与学生之间的相互关系、各种原则标准,这些可告知我们这些音乐中什么是重要的。这就是所谓的拓宽了学生对音乐和文化的理解,使学生在音乐学习中确立积极的学习动机,使音乐成为学生生活力量的源泉,而不仅仅是降格于只是提供一种娱乐。
  相信,随着多元文化教育的观念逐渐融入幼专学前专业的音乐课程教学,我们培养的学生在未来的教师工作中将会更好的传承音乐文化,更好地理解音乐生活,更好地实现自身的教育价值。
  参考文献
  [1]张教华.多元文化音乐教育在普通高校中的理论与实践研究[J].艺术教育,2017.
  [2]吴琼.普通高校多元文化音乐教育的探索与研究[J].教育与职业,2011.
  [3]黄旭池,陈红梅.音乐欣赏教学与韵律教学活动设想与研究[J].职业技术,2017.
其他文献
【摘要】勃拉姆斯虽处于浪漫主义时期,但在作曲手法上依然倾向于古典主义时期的风格特征,特别体现在交响曲奏鸣乐章的创作上。在奏鸣原则的基础上混合回旋原则,以两种曲式结构原则来实现作品的斗争性与统一性。分析发现,作曲家在交响作品中使用这一手法时,还有另一个特点——让主部主题与主调进行同步再现,达到“主部主题守调回旋”的效果,使得主部主题再现的力度更强。笔者首先对《第四交响曲》第一乐章的主题进行分析,另外
期刊
【摘要】哈萨克民族历史悠久,音乐文化丰富多彩,是一个能歌善舞的民族,独特的音乐旋律以及婀娜多姿的舞蹈是这辽阔大草原最动人的画面。哈萨克族文化从古代一直流传至今,哈萨克族人民在继承中不断发展,形成了带有民族特色的音乐。库布孜作为哈萨克族拉奏乐器的代表,构造古朴,音色柔美,常用于独奏、合奏和伴奏。2011年5月23日,哈萨克族库布孜经国务院批准列入第三批国家级非物质文化遗产名录。  【关键词】哈萨克族
期刊
【摘要】本文共包括三个部分:现代民族声乐的形成与发展;京歌《梅兰芳》在唱法上对戏曲唱腔的借鉴研究;对新时期民族声乐艺术特色的启示。中国现代民族声乐艺术要在借鉴西洋科学演唱技巧的同时,应立足中国传统声乐艺术,戏曲艺术成就高深,科学的发声方法,独有的唱腔、韵味,凡此种种值得借鉴和运用到民族声乐作品中。  【关键词】现代民族声乐;唱法;戏曲唱腔;借鉴  【中图分类号】J616 【文献标识码】A  一、现
期刊
【摘要】沃尔夫的一生是苦难的、坎坷的,但他却为我们留下了丰厚的音乐财富。他的艺术歌曲创作成为了音乐长河中一颗闪亮的明星,也为后人开启了一扇光明之门。作为一名音乐学习者,深刻理解沃尔夫艺术歌曲作品的艺术特点和演唱风格是十分有益的,是十分必要的,他那种重视艺术不动摇的音乐创作品质,更加值得后世人们敬仰和学习。  【关键词】歌曲;艺术特点;演唱风格;《米开朗基罗诗篇》  【中图分类号】J605 【文献标
期刊
【摘要】本课程为了学生更好地掌握知识技能,课程利用多种教学辅助手段。微信公众平台为知识传授、师生交流搭建的网络教学环境,方便教师进行网络指导,使教学更具针对性。采用翻转课堂理念,在课前借助网络环境搭建教学平台,采用微视频讲授法、任务驱动法, 以问题为导向引导学生自学。课堂中进行讨论使学生之间面对面交流,教师进行个性化指导,对知识进行内化。  【关键词】手型指法;信息化手段;教学手段  【中图分类号
期刊
【摘要】勃拉姆斯的众多创作很难用单一的风格加以描述,既有严肃沉重的作品也有轻松唯美的作品,这些音乐作品展现了勃拉姆斯独具的崇高信仰与人格魅力。第四交响曲是勃拉姆斯所写四部交响曲中最伟大的一部,多样化的和声、丰富的和弦变化以及复杂的调性布局,将古典主义的规整性和浪漫主义的抒情性完美的结合在了一起。  【关键词】勃拉姆斯;第四交响曲;第一乐章;古典主义;浪漫主义  【中图分类号】J624 【文献标识码
期刊
【摘要】《战士与母亲》是一首军旅题材的抒情歌曲,经过时间的洗礼经久不衰,诠释了母亲对儿子的思念与牵挂,儿子对祖国的衷心与热爱。没有华丽的辞藻,却表达出了最真挚的情感;字里行间渗透出对军人的敬畏及怜惜,赞美母爱的伟大。  【关键字】军旅歌曲;情感表达;演唱技巧  【中图分类号】J60 【文献标识码】A  2017年8月1日是中国解放军建军90周年的日子,盛大的阅兵仪式让我们每个中国人为之震撼、为日益
期刊
【摘要】在谈及歌剧的时候,大众的焦点往往都集中在咏叹调上,而重唱作为任何一部歌剧作品中都不可或缺的重要环节却得不到足够的重视。重唱,是“建立在和声基础上的两个以上的声部组合方式形成多声部织体”,重唱的织体有“节奏同步性、声部呼应型、音调模仿型和个性对立型等等形式”。重唱不仅可以抒发情感,还能像宣叙调那样发展剧情,推动歌剧主要人物的情感矛盾,调解矛盾冲突,重唱的以主调和复调交织进行,推动着剧情和音乐
期刊
【摘要】美籍波兰钢琴家阿图尔·鲁宾斯坦,是上世纪最杰出的钢琴演奏家之一,其独特的阿图尔·鲁宾斯坦式的、个性鲜明、表现力丰富、情感表达充沛的演奏风格,被美国《时代》杂志评选为二十世纪最伟大的钢琴演奏家之首。  【关键词】阿图尔·鲁宾斯坦;演奏技巧;演奏风格  【中图分类号】J624 【文献标识码】A  一、阿图尔·鲁宾斯坦  阿图尔·鲁宾斯坦是十九世纪三十年代所最广为大众认可的钢琴演奏泰斗。他在世界
期刊
【摘要】戏剧是一种高雅音乐,它源于生活实际、再现生活原型、创造生活快乐,唱腔音乐有其各自的独特风格。本文通过例谈江苏地方戏剧唱腔音乐与表演形态,阐明江苏地方戏剧各个剧种唱腔音乐的不同风格的个性特征,这些特定生活背景衍生的剧种,都是通过链接、借鉴、融合相关音乐形成自己戏剧的“海纳百川、风格独特”的唱腔音乐。  【关键词】江苏地方戏剧;唱腔音乐;表演形态  【中图分类号】J617.5 【文献标识码】A
期刊