早前，艺术家蔡国强做了展览《农民达芬奇》，提出“农民，让城市更美好”——通过这个展览不仅讨论农民对于现代化的贡献，以及农民的现实处境等当今最为重要的社会议题，通过展示独立在集体意志和行为外的个体农民的创造力，以及一个个鲜活生命的感人故事，更可以看到一个民族追求公平民主社会的希望。时隔多年，“世界情·中国梦——中国农民画精品赴联合国总部大展”将于5月下旬在美国纽约举行。这些农民画和位于纽约腹地的现代化的联合国总部大楼形成呼应，这无疑又是一例“独立在集体意志和行为外的个体农民的创造力，以及一个个鲜活生命的感人故事”的集体呈现。农民毕加索征服纽约。
　　“杀马特”才是得到了时尚的精髓
　　请一直关注当代艺术的艺术家以及策展人周翊谈论农民画，他提出了“杀马特”的概念。
　　“农民画没那么简单，跟艺术圈比较接近了。就像是杀马特的新潮，以前是农村人按照城里人的样子去打扮。杀马特这种现象挺绝的，比城里人前卫多了。农村的年轻人打扮特别夸张，时髦时尚到主流城市根本接受不了，只能像艺术家这种人才佩服得五体投地。就像是歌手‘MC石头’，进入到城里人最服气的前卫人士中来。那种是真时尚，城里人的时尚太虚伪了，没有得到时尚的精髓，没有时尚起来，杀马特才是得到了时尚的精髓。”这个说法特别有趣，他把传统和当下结合起来，把所谓的土气和洋气有效的置换，其中比较重要的一句话是：“远比以前时髦。”
　　他们的集体面貌是这样的：陆连江的《赛马术》，以前没有见过这种形式，虽然是像青花瓷但是也不是青花瓷，白底、蓝色的图案，这里面加了层次，有点阴阳都有的效果，很像现在的工艺美术，而且技法非常的熟练；张新英的《夕阳下》，比较纯粹，给人感官的刺激很强烈，表达的方式非常个人，好像是一种世界性的语言了，有点像法国现代主义画家卢梭的风格，但是更简单更直接，是色块的组合，月亮故意画的不是圆的，是扁的形状。只觉得语言远远不能表达画对人身体的触动；刘莉的《金鸡展翅》，所有的构图都指向眼睛的部位，鸡的眼睛也长得不是这样的，又像是人的眼睛，但是这里面一定有邪恶。就像宗教图腾一样，一下子把你给抓住，你觉得不是人在看画，而是画在看你，有些图腾崇拜的意思，不好说东方还是西方……
　　农民画由来已久，用作丰收、过年、过节、庆祝、祭祀，或者还有其他的功能，都跟时代有关系，但是有趣的是，他们逐渐转化为现代主义的艺术。现代主义的艺术跟最原始的艺术反而是比较接近的，比如毕加索的艺术和非洲古老的面具之间的关系，现代主义的绘画在于画本身好看不好看，而不在于它到底像不像外部的世界。
　　跟艺术家探讨农民画的中国性，得到的答案是模糊的，说它是西方可以，说它是现代也可以，农民画的面貌已经具有西方包豪斯的构成课的精髓，农民画家们是很自觉的，把他们的热情和细腻以及平心静气都融合在画里面。“乐观地看，也不必哀吊已经绝迹的东西，因为还是会有新的东西出来的，很多作品有自己的发明创造的苗头，这是比较重要的现代精神。不要害怕断层，要相信个人的发明创造精神。”
　　说到这里真要感谢整个事件的发起人，《乡村大世界》栏目的主持人和制片人，毕铭鑫先生，他做农业节目这么多年，每一幅农民画作品背后都有一个动人的故事，这些艺术家的才华，甚至胜过西方的毕加索。“毕加索在整个西方绘画界也是非常独特的一个人，那我们可不可以这样说，在今日的中国依然会有像毕加索一样有才华的艺术家，高端艺术家在一定意义上水平是基本相同的，甚至如果我们不从传统意义上来评价的话，他们可能跟毕加索一样伟大。” 毕铭鑫把自己最爱的农村艺术品推广到纽约去，让“杀马特”对话“上流美”，替濒临消失的艺术品类向世界喊上一句：“人在呢。”这是他的梦想，这也无疑是一种功德。