写景状物的文章往往不是以情感的起伏、深刻而取胜，而是以描摹事物 的细致入微、精彩纷呈而吸引人的眼球。它描绘了一幅幅妙趣横生的画面，形成了一种高雅娴致的情趣，从而给人留下深刻的印象，让人回味悠长。而纵观我们学生写作的此类文章，往往显得生硬、干瘪、单调无味。他们笔下的景物与我们平时看到的景物相去甚远，更不用说传神地、令人身临其境地去感受景物了。所以如何去写这类文章，如何写出花样、写出文采也就成了老师指导学生写作此类文章的主攻方向了，下面我就来谈谈关于这方面的几点感受。
　　
　　一.惯用修辞，形神兼备
　　
　　修辞是运用语言的艺术，它可以使语言简明、准确、生动、形象、具体、鲜明。特别是在描摹事物的时侯多用修辞，往往可以化平淡为生动，化无形为有形，化抽象为具体，化腐朽为神奇，同时赋予事物生命、情感、神韵和激情，制造一种意想不到的艺术效果。特别是比喻、拟人、对偶、排比、夸张等修辞格可大量运用，通感、反复、引用、顶真也可常常穿插其中，锦上添花。比喻可显得事物生动、形象，动感十足；拟人则把事物人格化，显得很有神韵；夸张可烘托气氛，增强感染力，创造意境；对偶表意凝练，抒情酣畅；排比增强气势，节奏鲜明……它们的一一亮相能使我们笔下的事物异彩纷呈，多姿多彩。我们的文学大师朱自清对这点是颇有体会，《荷塘月色》中精彩的修辞为文章增色不少。
　　
　　二.调动感观，多方感受
　　
　　要将事物描摹得形象、可感，就要充分调动起自己的感官，利用视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉等描绘出事物的形体、状态、色彩、光亮、声音、味道、质感等。这样写出来的事物才会给读者全方位的感受，从而调动读者的感官进行体验，激发再现与想象，达到心领神会的效果。要表现一枝花，可在笔墨里观其色，闻其香，听其声，尝其味，触其枝叶，感其神韵。这样的一枝花，不是平面的，而是立体的；不是干瘪的，而是生动的：让人在想象中可以拥抱的、真真实实存在的事物。
　　
　　三.注重描写，强调细节
　　
　　《清明上河图》是我国古代画作的精典，它为我们描绘了北宋都城汴京热闹、繁华的景象，其成功得益于细腻地笔法、画工，画中对一景一物一人的刻画无不细致入微，强调的是对细节处的塑造。文学也是这样的，用文字描摹景物，更需要对细节处进行细腻的描绘，达到形真神切的效果。《我的空中楼阁》中的描写小屋光线变化的那一处细节描绘得细腻、到位，可以说是文中的景物的亮点。所以，细节描写是很有必要的，它可以是笔下景物的眼睛，为文章增添神采，作者通过它与读者在这儿聚焦，从而形成共鸣。
　　
　　四.正侧面结合，多角度描绘
　　
　　描摹事物时，可直接从正面入手，单刀直入地描摹事物本体，也可利用与之相联系的事物从侧面间接地描绘。观察角度也可以是多方面、多层次的：可远观，可近看；可俯视，可仰视；可定点换景，可定景换点。这样写出来的景物不是单一的、片面的，而是厚重的、立体的、多方面的，呈现出不同的特色、感觉，在不同、变化中体现出景物的美感。“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”就是这个道理。《我的空中楼阁》中对山中小屋描摹过程中，有直接描绘小屋外形、位置、光线、花园等的文字，也有通过山、树等与小屋联系较紧密的事物来侧面烘托小屋的。有从山顶看的，也有从山脚看的；有从山外看的，也有站在山里看的。多方面、多变化的观察，从而让我们不断地丰富对小屋的认识，增加美感，对之钟爱有加。
　　
　　五.情景交融，托物言志
　　
　　景物如果贯以人的情感、志向、品格、情趣,则会显得更加深刻隽永、让人回味。天若有情天亦老,景因有情而生辉。作者往往把他的主观意愿、情感、志向、品格贯注到对景物的描绘之中,使景观富于人情,既描绘了事物,也巧妙地表达了情感、心态,一箭双雕,相得益彰。
　　
　　六.化用诗词,诗情画意；词藻华丽,文采非凡
　　
　　写景状物的文章的语言往往很美,是如何达到的呢?许多作家常常引经据典,引用、化用古典诗词名句,充满诗情画意。另外,作家也喜欢运用华丽丰富的词藻,使整个语言风格一致,妙语联珠,文气十足。这样就提升了语言的文采度,给人高品味的享受。
　　所以，写景状物的文章其实不是很难写好。好的作品往往让人记忆犹新,有口皆碑,经久不衰。因为它是有内涵、有神采、有气质的,这都与作者的观察、技法分不开。朋友们,让我们一起来尝试一番,认真细致地观察自然,用最好的形式来呈现我们的观察收获,也会别有一种情趣在其中的。
　　
　　喻晖，张盛剑，教师，现居武汉新洲。