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摘 要：在充分提升学生核心素养的素质教育目标的统筹下，认真组织开展初中音乐教学，利用音乐艺术去对学生的音乐素养以及内涵情操进行提升是一件具有十足教育意义的事情。良好的初中音乐学习经历，不仅能够使学生巩固在前一学段中的音乐学习成果，更能够帮助学生夯实高中、大学甚至是终身音乐学习核心素养能力提升的基础。文章主要就如何在初中音乐教学课堂中对学生的乐感起到有效的培养与音乐鉴赏能力的提升做出了探讨。
关键词：初中音乐 乐感 音乐鉴赏 教学策略
对学生进行素养化的培养已经成为了新时代的主流教育趋势，过去常被忽视的音乐、美术等学科也在教育改革的不断深化下，有了更多教学资源的支持与情感支持，不论是教师还是学生家长，都对学生艺术能力的培养的必要性有了更深的认识。初中学段的学生在经历的良好的音乐教育之后，对艺术的感知力会更为敏感，主观创造力与想象力也能够被充分有效的激发出来，这对于学生身心成長的健康顺利以及综合素养能力的提升而言是十分可贵的，因此初中音乐教师需要积极主动的对音乐教学的手段进行校本化的创新，真正做到在音乐课堂中培养学生良好乐感及艺术鉴赏能力的增强。
1 初中音乐教学中乐感的培养
1.1 充分了解学生音乐需求，增强学生音乐体验感
教育课程改革之后，突出强调了不论何时都需要将学生摆放在教学主体的地位，初中音乐教师需要牢牢把握住这一点，在对学生的乐感进行培养时，首先需要了解每一位学生的性格习惯，并在此基础上尽可能多的获取学生生活方面的经历以及有着怎样的兴趣与爱好，做到有针对性的增强学生的音乐体验感受。比如，有的学生活泼好动，喜欢的音乐多是一些潮流元素较为丰富的流行类音乐;有的学生安静内敛，喜欢的音乐更多的偏向古典类音乐;有的学生想要通过英文歌的学唱去辅助自己实现英语能力的提升;还有的学生只是单纯的希望利用音乐去放松紧张的文化课学习心情。所以，教师需要充分结合班级学生的音乐学习实际需求，为学生制定个性化的乐感培养方案。乐感的培养是无法通过教师强制性的灌输音乐技能去实现的，必须要靠学生主动对音乐进行感悟和思考，教师需要发自内心的去尊重每一位学生的音乐喜好，在公平的原则下为学生创造尽可能多的欣赏符合自己音乐审美的曲目，使学生的音乐体验感被凸显出来。
1.2 充分利用音乐合作小组，突出学生音乐体验感
小组学习的模式在各个学科都得到了推崇，学生在小组交流与合作的过程中，主动探究以及思考表达的素养能力可以得到更多的锻炼机会。音乐教师利用小组合作的音乐学习模式，能够让学生的音乐参与意识以及音乐学习自主意识逐渐强化，学生的音乐创新能力也往往表现在交流讨论的过程中，如此学生的音乐学习才是真实有效的。比如，教师在教学《光荣啊！中国共青团》时，可以将学生按照一定的人数比例进行分组，并让学生们推选出组长。准备工作完成后，教师利用多媒体为学生播放《光荣啊！中国共青团》，并提问学生：“你知道这首曲子是多少拍吗？曲子在强弱关系的体现上有什么特征呢？你觉得本首曲子的典型节奏出现在哪一段？特点又是什么样的呢？”学生在听乐曲时，先行对教师提出的问题进行思考，而后进行小组讨论，将自己的音乐想法在组内进行交流，最后由组长做代表发言。在音乐小组合作学习中，学生交流的对象都是自己熟悉的同学，因此能够较为轻松的表达出自己的音乐感受，让不同音乐能力的学生都能够参与其中。
2 初中音乐教学中鉴赏能力的提升
音乐中所蕴含的情感极为丰富，故而学生对音乐的鉴赏不能只停留在一个层面，而需要从多个角度多个维度去感知、体会，在加上鉴赏音乐需要在主观能动性的有效发挥前提下实现，因此教师要在尊重学生音乐喜好以及结合时代背景的前提下去为学生挑选与学生音乐认知相吻合且音乐兴趣契合度高的音乐作品，通过引导学生对音乐的认真聆听，让学生逐步深挖出隐藏在音乐作品背后的内涵，使学生的音乐鉴赏能力得到锻炼。比如教师在引导学生鉴赏《海港之夜》时，可以先利用一体机为学生播放海港的环境画面，然后让学生闭眼聆听音乐，结合刚才从视频中看到的海港环境景象，去想象歌曲中的海港是怎样的一幅画面，进而去感悟歌曲意图传递的情感与思想。此外，教师可以将不同的音乐作品同时呈现在学生面前，引导学生从歌词、节奏以及旋律等方面去感受其背后隐藏的不同的情感，通过情境带入，让学生去体会乐曲创作者的心情，感知创作者的创作情绪，学生在代入式的体验学习中，对音乐的体验感受会更为强烈，对音乐的艺术鉴赏也会更为精准。
3 结语
总而言之，初中音乐教师需要在培养学生音乐乐感以及鉴赏能力方面花费更多的心思，力求为学生带去高质量的音乐教学，让学生的艺术涵养能够在充满魅力的音乐学习中汲取到创新、开拓的养分，使学生的价值观与学习观能够在音乐的加持下，保持正确的方向，为学生独立人格的健全发展奠定良好的艺术基础。
参考文献：
[1] 果淑侠.初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学[J].中国校外教育，2016（31）.
[3] 宋思佳.浅谈初中音乐教学中乐感培养及鉴赏课教学[J].考试周刊，2018（97）.
关键词：初中音乐 乐感 音乐鉴赏 教学策略
对学生进行素养化的培养已经成为了新时代的主流教育趋势，过去常被忽视的音乐、美术等学科也在教育改革的不断深化下，有了更多教学资源的支持与情感支持，不论是教师还是学生家长，都对学生艺术能力的培养的必要性有了更深的认识。初中学段的学生在经历的良好的音乐教育之后，对艺术的感知力会更为敏感，主观创造力与想象力也能够被充分有效的激发出来，这对于学生身心成長的健康顺利以及综合素养能力的提升而言是十分可贵的，因此初中音乐教师需要积极主动的对音乐教学的手段进行校本化的创新，真正做到在音乐课堂中培养学生良好乐感及艺术鉴赏能力的增强。
1 初中音乐教学中乐感的培养
1.1 充分了解学生音乐需求，增强学生音乐体验感
教育课程改革之后，突出强调了不论何时都需要将学生摆放在教学主体的地位，初中音乐教师需要牢牢把握住这一点，在对学生的乐感进行培养时，首先需要了解每一位学生的性格习惯，并在此基础上尽可能多的获取学生生活方面的经历以及有着怎样的兴趣与爱好，做到有针对性的增强学生的音乐体验感受。比如，有的学生活泼好动，喜欢的音乐多是一些潮流元素较为丰富的流行类音乐;有的学生安静内敛，喜欢的音乐更多的偏向古典类音乐;有的学生想要通过英文歌的学唱去辅助自己实现英语能力的提升;还有的学生只是单纯的希望利用音乐去放松紧张的文化课学习心情。所以，教师需要充分结合班级学生的音乐学习实际需求，为学生制定个性化的乐感培养方案。乐感的培养是无法通过教师强制性的灌输音乐技能去实现的，必须要靠学生主动对音乐进行感悟和思考，教师需要发自内心的去尊重每一位学生的音乐喜好，在公平的原则下为学生创造尽可能多的欣赏符合自己音乐审美的曲目，使学生的音乐体验感被凸显出来。
1.2 充分利用音乐合作小组，突出学生音乐体验感
小组学习的模式在各个学科都得到了推崇，学生在小组交流与合作的过程中，主动探究以及思考表达的素养能力可以得到更多的锻炼机会。音乐教师利用小组合作的音乐学习模式，能够让学生的音乐参与意识以及音乐学习自主意识逐渐强化，学生的音乐创新能力也往往表现在交流讨论的过程中，如此学生的音乐学习才是真实有效的。比如，教师在教学《光荣啊！中国共青团》时，可以将学生按照一定的人数比例进行分组，并让学生们推选出组长。准备工作完成后，教师利用多媒体为学生播放《光荣啊！中国共青团》，并提问学生：“你知道这首曲子是多少拍吗？曲子在强弱关系的体现上有什么特征呢？你觉得本首曲子的典型节奏出现在哪一段？特点又是什么样的呢？”学生在听乐曲时，先行对教师提出的问题进行思考，而后进行小组讨论，将自己的音乐想法在组内进行交流，最后由组长做代表发言。在音乐小组合作学习中，学生交流的对象都是自己熟悉的同学，因此能够较为轻松的表达出自己的音乐感受，让不同音乐能力的学生都能够参与其中。
2 初中音乐教学中鉴赏能力的提升
音乐中所蕴含的情感极为丰富，故而学生对音乐的鉴赏不能只停留在一个层面，而需要从多个角度多个维度去感知、体会，在加上鉴赏音乐需要在主观能动性的有效发挥前提下实现，因此教师要在尊重学生音乐喜好以及结合时代背景的前提下去为学生挑选与学生音乐认知相吻合且音乐兴趣契合度高的音乐作品，通过引导学生对音乐的认真聆听，让学生逐步深挖出隐藏在音乐作品背后的内涵，使学生的音乐鉴赏能力得到锻炼。比如教师在引导学生鉴赏《海港之夜》时，可以先利用一体机为学生播放海港的环境画面，然后让学生闭眼聆听音乐，结合刚才从视频中看到的海港环境景象，去想象歌曲中的海港是怎样的一幅画面，进而去感悟歌曲意图传递的情感与思想。此外，教师可以将不同的音乐作品同时呈现在学生面前，引导学生从歌词、节奏以及旋律等方面去感受其背后隐藏的不同的情感，通过情境带入，让学生去体会乐曲创作者的心情，感知创作者的创作情绪，学生在代入式的体验学习中，对音乐的体验感受会更为强烈，对音乐的艺术鉴赏也会更为精准。
3 结语
总而言之，初中音乐教师需要在培养学生音乐乐感以及鉴赏能力方面花费更多的心思，力求为学生带去高质量的音乐教学，让学生的艺术涵养能够在充满魅力的音乐学习中汲取到创新、开拓的养分，使学生的价值观与学习观能够在音乐的加持下，保持正确的方向，为学生独立人格的健全发展奠定良好的艺术基础。
参考文献：
[1] 果淑侠.初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学[J].中国校外教育，2016（31）.
[3] 宋思佳.浅谈初中音乐教学中乐感培养及鉴赏课教学[J].考试周刊，2018（97）.