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【摘要】：美术教育“美术”这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动前后传入中国，开始普遍应用。理念让艺术融入生活，融入思维，融入灵魂，活在当下。在当今学生素质教育中，美术教育起着不可缺少的作用，培养学生在德，智，体，美，劳全面发展，开拓学生的想象空间，陶冶情操，开发智力，处进身心健康.
【关键词】：美术教育;情商关系;素质培养;创新精神
美术教育以培养德、智、体、美全面发展，较系统地掌握美术基本理论、基本知识.在新修订的<九年义务教育全日制中小学美术教学大纲>明确指出美术课是义务教育阶段一门必修的艺术课程.重视美术教育，提高教学改革，促进学生素质，更是培养高质量人才.美术课是义务教育一门必修课程，是提高学生审美意识为目的. 从学习美术教育中了解到中国文化的精神和人类的生存价值。
一，美术教育与情商关系
美是心灵的塑造，是情商的培养，是个性的发展，在美术教育中，注重培养学生情商素质，使学生的品格和个性得到健康和谐的发展， 我国“五四”前后开始普遍应用这一名词时，也具有相当于整个艺术的涵义。例如鲁迅在一九一三年解释“美术”一词时写道：“美术为词……译自英之爱忒。爱忒云者，原出希腊，其谊为艺。随后不久，我国另以“艺术”，一词翻译“爱忒”，“美术”一词便成为专指绘画等视觉艺术的名称了。
美术教育是一种潜移默化的鉴赏，实践过程中开拓学生的思维能力，通过欣赏名画，开拓学生想象和联想，进而获得美术作品所体现的思想和意境， 以往从艺术作品到艺术欣赏，大多采用简单的、直接的传播方式，传播的意义并未引起人们的关注，这主要是由于生产力水平及科技水平的局限，致使传播功能落后，未能对艺术活动产生较大的影响。而在近百年、特别是近几十年来，世界科学技术的迅捷发展对于艺术活动产生了巨大影响。高新科技的发展以及在文化艺术领域的广泛应用，使艺术传播方式和功能获得重大进展。它使艺术成为当今最具有大众性的艺术样式，同时也将其中许多表现形式和传播方式影响到其它艺术样式，视像技术的优越性功能得到充分的体现。艺术传播在当代艺术活动领域，已经显示出越来越重要的作用，对于艺术品的传播形式、规模、速度、周期、增殖量大小，以及对于接受者的接受方式、欣赏情趣等，都具有极大的影响。现在人们运用摄影、绘画和雕塑等造型手段表现过去的生活。观看这些作品中的任务和场景，我们往往能从有趣的细节和感人的故事中引发丰富的想象。艺术作品不是机械的模仿，艺术家在反映显示生活的同时，总要融会自己的思想观念和情感态度。优秀的艺术家总是关注社会生活，关爱自然环境，在创作中表现自己的个性。学生在这种艺术熏陶中，心灵必然会受到冲击，他们会在艺术作品中学习到积极向上，这对他们未来在事业或人生遇到困难与挫折中培养坚强的个性，从而形成一种坚韧的情商品质.
美指由长度（左右）、高度（上下）、深度（纵深）三个因素构成的立体空间。绘画中，为真实地再现物象，必须在平面上表现出三度空间的立体和纵深效果。而绘画、雕塑等造型艺术通过不同的表现手法，在作品中表现出各种物体所具有的特质，如丝绸、陶瓷、玻璃器皿、肌肤、水、石等物的轻重、软硬、糙滑等各各不同的质的特征，给予人以真实感和美感。借助明暗、色彩、线条等造型因素，表达出物体的轻重、厚薄、大小、多少等感觉。如山石的凝重，风烟的轻逸等。绘画中表现实在的物体都要求传达出对象所特有的分量和实在感。运用量的对比关系，可产生的效果。
在审美和创造，结合欣赏，鼓励学生参与，探讨，来分析画中美，打破旧的审美习俗.众所周知，学生文化压力大，其成绩必然产生分化，培养学生潜在的艺术天赋，因材施教，进行针对性培养.找回自信，相信天生我才必有用.
二美术教育素质培养
学习美术不仅仅是一种单纯的技能训练，而是一种文化的学习。只有在广泛的文化情境中来学习美术，感悟美术、理解美术，才能真正体验美术的精髓，学好美术对于训练学生观察力、培养学生的空间思维力、想象力和动手能力等各方面都有好处。还可以提高自己对艺术的修养和欣赏能力，很有美感地进行色彩搭配 （比如衣服穿着上运用色彩对比与和谐知识）等;通过绘画还可以表达事物的另外一种方法，也可以为留住少年时代记忆另一种方式;还有工艺制作，如制作贺卡可以加深同学之间的友谊，标志设计体验自己设计的成就感。
對美的追求是人的天性，我们人人都是美的追求者。尤其是青少年阶段，对美的要求比其他階段的人还要高。不管是对穿着、首饰、形象的搭配、就连吃的食物造型都要求有一定的美感。如同我们吃的蛋糕，冰淇淋等。新的《美术课程标准》在前言部分的“基本理念”中就激发学生学习美术的兴趣进行了说明 “应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情感和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。”要调动学生的学习动机，充分利用美术学科的特点来激发学生的学习兴趣，让他们体验到学习的兴趣。
还有研究表明，教学环境与学生个性发展也有必然联系，因为每当完成一件美术作品，就需要左右脑一起工作，因此美术教育对提高人的智能素质有着毋庸置疑的重要作用，例如美术中的速写，默记，记忆画，想象画的练习时对于培养学生形象记忆就是一个很有效的方法.因为学生在记忆过程，提高记忆促进智力发展，此外，通过一系列美术学习，循序渐进让学生掌握绘画，工艺和美术欣赏，掌握观察，想象思维的方法和绘画造型，设色，工艺操作技能，还能有效推动和促进其他学科成绩.美术教育具有净化心灵，陶冶情操，完善品德教育功能，在远古时代就开始强调美与善的统一，讲究琴，棋，书，画培养，从秦代开始，一方面强调礼教在伦理道德上的教化作用，即强调是非，善恶，美丑观念对审美的指导作用.另一方面又肯定乐教对伦理道德教育的潜移默化功能，春秋时期儒家思想孔子十分重视美育对人的综合素质的作用，他不仅有自己的美育理论，而且在教学内容，教材编订，教育方法各方面对学生循循善诱.孔子认为美育是实现人格完善，道德审判中具有重要的因素.美即是德，德即是美.三美术教育创新精神
创新是以新思维、新发明和新描述为特征的一种概念化过程。其起源于拉丁语，有三层含义：第一，更新;第二，创造新的东西;第三，改变.培养新一代创新精神，是我国进入新世纪以来培养人才重要战略目标.江泽民曾指出："创新是一个民族的灵魂，是国家兴旺发达的动力.”现在将学生创新与传统教学修订，改变保守教育模式.从美术学习提高学生大胆想象，勇于创新， 以现有的思维模式提出有别于常规或常人思路的见解. 创新、创作、创造等将促进社会经济发展，人类最大的财富，学生在学习美术过程中，大脑像是打开意识的金钥匙. 逻辑思维、形象思维、逆向思维、模糊思维和直觉、灵感等多种认知方式只有通过完善学习美术才能够达到.因此创新培养在今天尤其重要.
现在美术教育在教学中，把握学生创造力的特点，才能对他们思维大胆创新为基础学习，从中获得满足，成功.越来越需要把美术教育引入德，智，美，体，劳体系中.，
参考文献：
[1]中共中央文献研究室编，江泽民论有中国特色社会主义（专题摘编）[M]北京;中央文献出版社，2002.
[2]贾 涛，主编，美术教育[M].北京;中国环境科学出版社，2006
[3]贾 涛，主编，艺术概论[M].开封：河南大学出版社.2006.
【关键词】：美术教育;情商关系;素质培养;创新精神
美术教育以培养德、智、体、美全面发展，较系统地掌握美术基本理论、基本知识.在新修订的<九年义务教育全日制中小学美术教学大纲>明确指出美术课是义务教育阶段一门必修的艺术课程.重视美术教育，提高教学改革，促进学生素质，更是培养高质量人才.美术课是义务教育一门必修课程，是提高学生审美意识为目的. 从学习美术教育中了解到中国文化的精神和人类的生存价值。
一，美术教育与情商关系
美是心灵的塑造，是情商的培养，是个性的发展，在美术教育中，注重培养学生情商素质，使学生的品格和个性得到健康和谐的发展， 我国“五四”前后开始普遍应用这一名词时，也具有相当于整个艺术的涵义。例如鲁迅在一九一三年解释“美术”一词时写道：“美术为词……译自英之爱忒。爱忒云者，原出希腊，其谊为艺。随后不久，我国另以“艺术”，一词翻译“爱忒”，“美术”一词便成为专指绘画等视觉艺术的名称了。
美术教育是一种潜移默化的鉴赏，实践过程中开拓学生的思维能力，通过欣赏名画，开拓学生想象和联想，进而获得美术作品所体现的思想和意境， 以往从艺术作品到艺术欣赏，大多采用简单的、直接的传播方式，传播的意义并未引起人们的关注，这主要是由于生产力水平及科技水平的局限，致使传播功能落后，未能对艺术活动产生较大的影响。而在近百年、特别是近几十年来，世界科学技术的迅捷发展对于艺术活动产生了巨大影响。高新科技的发展以及在文化艺术领域的广泛应用，使艺术传播方式和功能获得重大进展。它使艺术成为当今最具有大众性的艺术样式，同时也将其中许多表现形式和传播方式影响到其它艺术样式，视像技术的优越性功能得到充分的体现。艺术传播在当代艺术活动领域，已经显示出越来越重要的作用，对于艺术品的传播形式、规模、速度、周期、增殖量大小，以及对于接受者的接受方式、欣赏情趣等，都具有极大的影响。现在人们运用摄影、绘画和雕塑等造型手段表现过去的生活。观看这些作品中的任务和场景，我们往往能从有趣的细节和感人的故事中引发丰富的想象。艺术作品不是机械的模仿，艺术家在反映显示生活的同时，总要融会自己的思想观念和情感态度。优秀的艺术家总是关注社会生活，关爱自然环境，在创作中表现自己的个性。学生在这种艺术熏陶中，心灵必然会受到冲击，他们会在艺术作品中学习到积极向上，这对他们未来在事业或人生遇到困难与挫折中培养坚强的个性，从而形成一种坚韧的情商品质.
美指由长度（左右）、高度（上下）、深度（纵深）三个因素构成的立体空间。绘画中，为真实地再现物象，必须在平面上表现出三度空间的立体和纵深效果。而绘画、雕塑等造型艺术通过不同的表现手法，在作品中表现出各种物体所具有的特质，如丝绸、陶瓷、玻璃器皿、肌肤、水、石等物的轻重、软硬、糙滑等各各不同的质的特征，给予人以真实感和美感。借助明暗、色彩、线条等造型因素，表达出物体的轻重、厚薄、大小、多少等感觉。如山石的凝重，风烟的轻逸等。绘画中表现实在的物体都要求传达出对象所特有的分量和实在感。运用量的对比关系，可产生的效果。
在审美和创造，结合欣赏，鼓励学生参与，探讨，来分析画中美，打破旧的审美习俗.众所周知，学生文化压力大，其成绩必然产生分化，培养学生潜在的艺术天赋，因材施教，进行针对性培养.找回自信，相信天生我才必有用.
二美术教育素质培养
学习美术不仅仅是一种单纯的技能训练，而是一种文化的学习。只有在广泛的文化情境中来学习美术，感悟美术、理解美术，才能真正体验美术的精髓，学好美术对于训练学生观察力、培养学生的空间思维力、想象力和动手能力等各方面都有好处。还可以提高自己对艺术的修养和欣赏能力，很有美感地进行色彩搭配 （比如衣服穿着上运用色彩对比与和谐知识）等;通过绘画还可以表达事物的另外一种方法，也可以为留住少年时代记忆另一种方式;还有工艺制作，如制作贺卡可以加深同学之间的友谊，标志设计体验自己设计的成就感。
對美的追求是人的天性，我们人人都是美的追求者。尤其是青少年阶段，对美的要求比其他階段的人还要高。不管是对穿着、首饰、形象的搭配、就连吃的食物造型都要求有一定的美感。如同我们吃的蛋糕，冰淇淋等。新的《美术课程标准》在前言部分的“基本理念”中就激发学生学习美术的兴趣进行了说明 “应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情感和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。”要调动学生的学习动机，充分利用美术学科的特点来激发学生的学习兴趣，让他们体验到学习的兴趣。
还有研究表明，教学环境与学生个性发展也有必然联系，因为每当完成一件美术作品，就需要左右脑一起工作，因此美术教育对提高人的智能素质有着毋庸置疑的重要作用，例如美术中的速写，默记，记忆画，想象画的练习时对于培养学生形象记忆就是一个很有效的方法.因为学生在记忆过程，提高记忆促进智力发展，此外，通过一系列美术学习，循序渐进让学生掌握绘画，工艺和美术欣赏，掌握观察，想象思维的方法和绘画造型，设色，工艺操作技能，还能有效推动和促进其他学科成绩.美术教育具有净化心灵，陶冶情操，完善品德教育功能，在远古时代就开始强调美与善的统一，讲究琴，棋，书，画培养，从秦代开始，一方面强调礼教在伦理道德上的教化作用，即强调是非，善恶，美丑观念对审美的指导作用.另一方面又肯定乐教对伦理道德教育的潜移默化功能，春秋时期儒家思想孔子十分重视美育对人的综合素质的作用，他不仅有自己的美育理论，而且在教学内容，教材编订，教育方法各方面对学生循循善诱.孔子认为美育是实现人格完善，道德审判中具有重要的因素.美即是德，德即是美.三美术教育创新精神
创新是以新思维、新发明和新描述为特征的一种概念化过程。其起源于拉丁语，有三层含义：第一，更新;第二，创造新的东西;第三，改变.培养新一代创新精神，是我国进入新世纪以来培养人才重要战略目标.江泽民曾指出："创新是一个民族的灵魂，是国家兴旺发达的动力.”现在将学生创新与传统教学修订，改变保守教育模式.从美术学习提高学生大胆想象，勇于创新， 以现有的思维模式提出有别于常规或常人思路的见解. 创新、创作、创造等将促进社会经济发展，人类最大的财富，学生在学习美术过程中，大脑像是打开意识的金钥匙. 逻辑思维、形象思维、逆向思维、模糊思维和直觉、灵感等多种认知方式只有通过完善学习美术才能够达到.因此创新培养在今天尤其重要.
现在美术教育在教学中，把握学生创造力的特点，才能对他们思维大胆创新为基础学习，从中获得满足，成功.越来越需要把美术教育引入德，智，美，体，劳体系中.，
参考文献：
[1]中共中央文献研究室编，江泽民论有中国特色社会主义（专题摘编）[M]北京;中央文献出版社，2002.
[2]贾 涛，主编，美术教育[M].北京;中国环境科学出版社，2006
[3]贾 涛，主编，艺术概论[M].开封：河南大学出版社.2006.