论文部分内容阅读
【摘要】随着艺术教育的推进，水墨画教学在很多中小学校开展了起来，在水墨画教学中，大部分教师都是以临习为主。教师如何在指导过程中既要把传统的笔墨精华规范教给学生，又要符合儿童的审美情趣，这给教师提出了较高的要求。本文结合笔者的教学经验对水墨画教学内容的设计和构建提出一些看法。
【关键词】儿童国画;内容;传统;创新
长期以来，校内外少儿中国画教学基本上还是沿承了传统的教学方式，教学过程以临习为主。这样安排教学内容的好处是能使学生较快地了解传统国画的表现技法和特点。但缺点也很明显，这种程式化、成人化的教学内容与学生的现实生活和心理需求相去甚远，不利于对传统文化进行由浅入深的感悟和理解，大大约束了儿童的学习主动性和创造热情。如何在新课程理念的指引下，进行教学内容的设计和构建是一个新课题。
一、由美术新课标和水墨教学新理念引发的对教学课例的思考
1.美术新课标的要求
《美术课程标准解读》指出，我们在中小学进行的美术教育只是一种国民美术教育;我们对学生所实施的不是专业美术教育，而应该是生活美术教育……不要将美术教育视为单纯的技术训练，不要将美术从丰富的人文背景中剥离出去。
2.当代水墨教学新理念对教学设计提出的要求
保护孩子的童真和天趣。少儿的作品应该是其思想感情的自然流露，其表现形式是一种十分珍贵的天趣美和童真美。少儿基础阶段的水墨画教学设计，更要保护少儿作品中特有的自由和趣味，珍爱作品中的“天然痕迹”。中国画是优秀的传统艺术，既要让学生感受传统的国画艺术魅力，从中吸取丰富的营养，建构出一种既有传统水墨画的神韵和趣味，又有自身真情实感和个性发挥的独特情趣。在教学内容的安排上提倡体验、尝试、发现为主的课例，有利于情感态度的培养和个性表现。应该选择孩子们熟悉的、感兴趣的，能借以抒发内心情感的教学课例。
从上可知，精心设计少儿水墨教学课例，在帮助学生掌握基本的水墨画技法的同时，更应以现代的个性化视角感悟水墨画的神韵和魅力，感受优秀传统文化对少儿的启迪和滋养，才能扎实有效地达成教学目标。
二、拓展少儿中国画教学课例设计空间，在实践中探索和完善课例设计，并使之形成以下五个设计板块
1.水墨游戏，激发情趣
興趣是少儿学习水墨画最好的老师。游戏是少儿充满乐趣的一种生活与学习方式，借助巧妙设计、精心组织的水墨游戏活动，可以帮助学生建立对水墨画的基本了解，培养学生对水墨画学习的兴趣和信心。笔、水和墨在宣纸上的相融相破，确实会产生很多的笔墨情趣，这种效果也是其他绘画形式所不具备的，水墨的趣味性是学生们喜欢水墨画的一个重要原因。课例设计拓展：“水墨画情绪”“方和圆的探索”“拉根线条去散步”等，把游戏表演，抽象艺术等有趣地结合起来，开阔学生的审美视野，提高学生的创造能力。
2.风俗节日，亲近传统
在中国人的传统文化中，各种不同的节日都有自己一定的风俗和含义，如，中秋节、端午节和春节等。可以在相应的节日来临之际，让学生谈谈自己对有关节日的认识和感受。通过演示、讲解，指导学生选取相应的典型物品来表达特定的节日氛围，用生动的画面来传达自己对节日的独特感受。如，在中秋节来临之前，可以组织学生回忆中秋节有哪些习俗，探讨如何用水墨的形式来加以表现。课例设计拓展：“浓浓端午情”“月到中秋分外明”“闹元宵”等，让学生通过水墨来表现节日的特殊氛围、风土人情。
3.生活感受，笔墨传情
在学生掌握了一定的水墨技巧后，让他们学习观察生活，体察对象特别打动自己的地方，尝试对感兴趣的对象进行写生性的描绘。通过水墨写生可以培养学生良好的观察感受能力，尝试运用自己的水墨技能技巧去表现生活中的形象，虽然在技法上有一定的挑战性，但往往可以让学生深刻体会到水墨写生的独特魅力。如，学生写生作业《画室的一角》，有的学生勾线染色循规蹈矩，有的下笔淋漓、韵味实足，有的侧重细节表现，前后交代得错落有致，从中可以发现各种不同的笔墨情趣。课例设计拓展：“时装模特”“动植物写生”“我的同学（朋友）”“画画家乡的古树”等。
4.传统文化，水墨经典
民族民间文化根植于在中国人心中，这里面既有经典流传的神话传说、民间故事、各种祈福活动、戏曲、舞蹈和音乐，更有许多丰富多彩、富有创意的工艺美术品。这些是人们对美好生活向往和期盼的表达方式。弘扬优秀的传统文化是当今美术教育的重要使命。故而要引导学生积极地从传统艺术、民间艺术中吸取营养，借鉴表现方法，捕捉创作的灵感，传承文化的血脉。如，设计《中华狮》这一课中，可以引导学生通过对石狮实物的触摸、观察，感受石狮在外形、质感、纹理上的气势美、装饰美。作画前结合图片讲解一些相关的历史文化知识，将石狮融合在一定的文化背景中。课例设计拓展：“神秘的彩陶”“可爱的民间玩具”“放风筝”“神气的门神”等。
5.水墨创作，其乐无穷
水墨画创作要与学生的内在情感、体验结合在一起，根据学生的年龄特点来设计创作内容非常重要，教师通过特定的氛围营造，来启发和引导学生进行创作。岭南四季如春，各种花卉常年开放。可以组织学生去感受、观察各种花卉的花束、色彩之美，体会枝干的遒劲苍老之美，用勾线的方式进行写生后再回校创作。学生由于印象深刻，往往能在技法及构图上有所创新，画出一批让人耳目一新的佳作。课例设计拓展：“京剧中的大花脸”“我来画唐诗”“西游记人物”“画画家乡的木棉花”等。
经过十几年的少儿水墨画教学实践和探究，使笔者深刻地体会到，水墨画教学的课例设计，应始终坚持水墨精神与少儿天性的契合，强调审美与技能同步，欣赏、体验、写生与创作并重。运用丰富多彩的课例设计，引领学生不断去理解、深化和创造，唤醒学生内在的学习热情和创造潜力，让少儿水墨画教学多姿多彩、生机勃勃，使水墨画的人文精神和审美情趣潜移默化地成为学生素质的组成部分。
参考文献：
[1]教育部.义务教育美术课程标准（2011年版）[S].北京师范大学出版社，2012.
[2]蒋杨辉.新课程背景下初中中国画临摹教学实践探究[D].重庆师范大学，2016.
[3]朱传斌.培养中小学生创造力的中国画教学研究[D].华东师范大学，2010.
【关键词】儿童国画;内容;传统;创新
长期以来，校内外少儿中国画教学基本上还是沿承了传统的教学方式，教学过程以临习为主。这样安排教学内容的好处是能使学生较快地了解传统国画的表现技法和特点。但缺点也很明显，这种程式化、成人化的教学内容与学生的现实生活和心理需求相去甚远，不利于对传统文化进行由浅入深的感悟和理解，大大约束了儿童的学习主动性和创造热情。如何在新课程理念的指引下，进行教学内容的设计和构建是一个新课题。
一、由美术新课标和水墨教学新理念引发的对教学课例的思考
1.美术新课标的要求
《美术课程标准解读》指出，我们在中小学进行的美术教育只是一种国民美术教育;我们对学生所实施的不是专业美术教育，而应该是生活美术教育……不要将美术教育视为单纯的技术训练，不要将美术从丰富的人文背景中剥离出去。
2.当代水墨教学新理念对教学设计提出的要求
保护孩子的童真和天趣。少儿的作品应该是其思想感情的自然流露，其表现形式是一种十分珍贵的天趣美和童真美。少儿基础阶段的水墨画教学设计，更要保护少儿作品中特有的自由和趣味，珍爱作品中的“天然痕迹”。中国画是优秀的传统艺术，既要让学生感受传统的国画艺术魅力，从中吸取丰富的营养，建构出一种既有传统水墨画的神韵和趣味，又有自身真情实感和个性发挥的独特情趣。在教学内容的安排上提倡体验、尝试、发现为主的课例，有利于情感态度的培养和个性表现。应该选择孩子们熟悉的、感兴趣的，能借以抒发内心情感的教学课例。
从上可知，精心设计少儿水墨教学课例，在帮助学生掌握基本的水墨画技法的同时，更应以现代的个性化视角感悟水墨画的神韵和魅力，感受优秀传统文化对少儿的启迪和滋养，才能扎实有效地达成教学目标。
二、拓展少儿中国画教学课例设计空间，在实践中探索和完善课例设计，并使之形成以下五个设计板块
1.水墨游戏，激发情趣
興趣是少儿学习水墨画最好的老师。游戏是少儿充满乐趣的一种生活与学习方式，借助巧妙设计、精心组织的水墨游戏活动，可以帮助学生建立对水墨画的基本了解，培养学生对水墨画学习的兴趣和信心。笔、水和墨在宣纸上的相融相破，确实会产生很多的笔墨情趣，这种效果也是其他绘画形式所不具备的，水墨的趣味性是学生们喜欢水墨画的一个重要原因。课例设计拓展：“水墨画情绪”“方和圆的探索”“拉根线条去散步”等，把游戏表演，抽象艺术等有趣地结合起来，开阔学生的审美视野，提高学生的创造能力。
2.风俗节日，亲近传统
在中国人的传统文化中，各种不同的节日都有自己一定的风俗和含义，如，中秋节、端午节和春节等。可以在相应的节日来临之际，让学生谈谈自己对有关节日的认识和感受。通过演示、讲解，指导学生选取相应的典型物品来表达特定的节日氛围，用生动的画面来传达自己对节日的独特感受。如，在中秋节来临之前，可以组织学生回忆中秋节有哪些习俗，探讨如何用水墨的形式来加以表现。课例设计拓展：“浓浓端午情”“月到中秋分外明”“闹元宵”等，让学生通过水墨来表现节日的特殊氛围、风土人情。
3.生活感受，笔墨传情
在学生掌握了一定的水墨技巧后，让他们学习观察生活，体察对象特别打动自己的地方，尝试对感兴趣的对象进行写生性的描绘。通过水墨写生可以培养学生良好的观察感受能力，尝试运用自己的水墨技能技巧去表现生活中的形象，虽然在技法上有一定的挑战性，但往往可以让学生深刻体会到水墨写生的独特魅力。如，学生写生作业《画室的一角》，有的学生勾线染色循规蹈矩，有的下笔淋漓、韵味实足，有的侧重细节表现，前后交代得错落有致，从中可以发现各种不同的笔墨情趣。课例设计拓展：“时装模特”“动植物写生”“我的同学（朋友）”“画画家乡的古树”等。
4.传统文化，水墨经典
民族民间文化根植于在中国人心中，这里面既有经典流传的神话传说、民间故事、各种祈福活动、戏曲、舞蹈和音乐，更有许多丰富多彩、富有创意的工艺美术品。这些是人们对美好生活向往和期盼的表达方式。弘扬优秀的传统文化是当今美术教育的重要使命。故而要引导学生积极地从传统艺术、民间艺术中吸取营养，借鉴表现方法，捕捉创作的灵感，传承文化的血脉。如，设计《中华狮》这一课中，可以引导学生通过对石狮实物的触摸、观察，感受石狮在外形、质感、纹理上的气势美、装饰美。作画前结合图片讲解一些相关的历史文化知识，将石狮融合在一定的文化背景中。课例设计拓展：“神秘的彩陶”“可爱的民间玩具”“放风筝”“神气的门神”等。
5.水墨创作，其乐无穷
水墨画创作要与学生的内在情感、体验结合在一起，根据学生的年龄特点来设计创作内容非常重要，教师通过特定的氛围营造，来启发和引导学生进行创作。岭南四季如春，各种花卉常年开放。可以组织学生去感受、观察各种花卉的花束、色彩之美，体会枝干的遒劲苍老之美，用勾线的方式进行写生后再回校创作。学生由于印象深刻，往往能在技法及构图上有所创新，画出一批让人耳目一新的佳作。课例设计拓展：“京剧中的大花脸”“我来画唐诗”“西游记人物”“画画家乡的木棉花”等。
经过十几年的少儿水墨画教学实践和探究，使笔者深刻地体会到，水墨画教学的课例设计，应始终坚持水墨精神与少儿天性的契合，强调审美与技能同步，欣赏、体验、写生与创作并重。运用丰富多彩的课例设计，引领学生不断去理解、深化和创造，唤醒学生内在的学习热情和创造潜力，让少儿水墨画教学多姿多彩、生机勃勃，使水墨画的人文精神和审美情趣潜移默化地成为学生素质的组成部分。
参考文献：
[1]教育部.义务教育美术课程标准（2011年版）[S].北京师范大学出版社，2012.
[2]蒋杨辉.新课程背景下初中中国画临摹教学实践探究[D].重庆师范大学，2016.
[3]朱传斌.培养中小学生创造力的中国画教学研究[D].华东师范大学，2010.