摘要：在多元文化不断交汇及融合的今天，人们已经对于同一特征的文化潮流产生了一定的漠视心理，他们逐步开始将目光放到了更加传统、更加具备全新意义的民间艺术的认同感之上。在这样的趋势下，作为现代视觉传达的相关从业者或设计者，应该紧跟潮流，积极地从广泛的民间艺术中吸取文化营养，进而通过深层理解、研究与认知来探寻其应用在现代视觉传达设计中的必要因素和工作要点，从而做到对现代视觉传达设计的不断丰富与创新，进而科学完成视觉传达设计工作以及艺术的革命与创新。本文就民间艺术在设计中的有效性运用方法以及实际作用做了研究，提出了自己的一些看法。
　　关键词：民间艺术 运用手法 表现与运用
　　一、民间艺术在作品设计中的科学实现
　　民间艺术是我国优秀的艺术文化瑰宝，是在历史长河中广大人民对自然美的一种认知、理解以及思索和再加工。在当代艺术表现形式中，很多艺术的表演都是利用一、二维空间的视觉符号来进行其有效性传递的，而这两种的交集，则成为了我们常见的各种设计图形。在现代视觉传达设计中，一些优秀的设计者往往会通过各种艺术手段，对民间艺术的构成基础元素进行有效的丰富与加工，以艺术和科学的方式呈现出民间艺术在色彩、方式上的特点，进而完成设计者的意图，在有效体现民间艺术风格特征的同时，科学创新其表现形式，使其更加符合当代人的认知以及更具生命力。例如，在我国北方，很多民间艺术都具有一些萨满文化的特征，这些构成表现方式的图形与图案都有着迥异于汉文化的独特意义，设计者可以在有效了解其文化基础的原则上，科学利用这些元素，通过抽象的表现手法，体现出北方人民直爽的性格，进而能够提升设计作品层次、目标，增强作品的艺术性和文化性。
　　随着时代以及艺术的发展，当代视觉传达设计需要在作品设计中采取更加多元的多样化的表达手法，才能真正地设计出大家认可的作品。因此，要想达到这个目标，设计者在进行作品设计时，只有采取更多更丰富的表现形式才能真正地深化其设计内涵与寓意，使欣赏者产生丰富的联想，进而获得好的感受，有着更加美好的主观体验。我国北方民间艺术由于文化的原因，大都给人以粗犷与豪放的感觉，因此在具体作品设计艺术表达上更易表现出情感的热烈与真挚，而在具体的作品設计中，设计者就可以科学利用这一特殊特征，达到其设计层次以及表现效果的提升。例如，在北方鄂温克民族文化里，他们习惯用黑色来表达自身对肃穆与庄重的理解，因此他们的很多器具中都是黑色的。而黑色这种元素的运用，直观体现了文化特征以及民族特点，使大家对于这个民族的文化有了一个直观形象的理解。我们在进行作品设计时，也可以积极研究和丰富这样的理念，进而借用这样的手法，提升自己的设计水平，实现设计思路的创新以及表达方式的提升。
　　二、民间艺术在作品设计中的有效性运用
　　（一）利用民间艺术，加强设计手法
　　一方面民间艺术是历史留给我们的瑰宝，设计者只有不断从中学习和提炼其中的优质元素以及特色，才能真正深入了解我国民间艺术，利用借鉴以及引用的基础上，完成现代设计手法的丰富与创新。另一方面，设计者还要能够以民间艺术为基础进行颠覆性的科学创作，以更高层次、更高角度的创新创意方式和创新元素来丰富现代视觉传达设计的手法，提升现代视觉传达设计的多样性以及多元化。此外，设计者还要注重民间艺术资源以及元素转变的科学化以及有效化，从而使其能够符合人民的审美需求以及设计需求。
　　（二）利用民间艺术，完善设计方式
　　在我国设计的很多领域，民间文化以及民间艺术不仅是我国丰富的文化遗产，还是视觉传达设计的最初构成元素与基础，其不仅能够为很多设计提供多元化的素材，还能丰富他们的设计理念和设计手法，拓宽他们的设计视野。我们从很多方面进行有效性分析，设计者进行作品设计其实就是在民间艺术文化基础上，利用现代化的工具以及材料，在充分想象与思维发散的深刻作用下，进行的一种艺术设计创作。因此，每一个设计者，都要重视其形式以及特征的表现，从而在对其深入研究的基础上，科学地了解与融入，使其真正的为我所用，真正地能够融入到自身作品设计中，从而增强自身作品设计的多样性和层次性。
　　结语
　　总而言之，民间艺术对于现代设计领域都有着极其重要的影响，是我们取之不尽、用之不竭的优质资源和无价瑰宝，我们当代设计者一定要对当代各类民间艺术以及民间文化进行不懈学习、分析、研究、总结，从而在不断丰富自己设计理念以及设计元素的基础上，有效地将他们运用到自己的作品中，从而提升自己作品的品质，推动当代艺术设计的创新化发展。
　　参考文献：
　　[1]陈艺方.略论民间美术对现代艺术设计的启示[J].黔东南民族师范高等专科学校学报，2004（05）.
　　[2]蒋登攀.浅析传统民间艺术在中国现代设计中的传承与创新[J].艺术教育，2011（04）.
　　作者单位：河北科技大学