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摘 要：本文旨在分析《等待戈多》的艺术原理，运用文献调查法来研究。《等待戈多》的内容来源于生活，又高于生活，通过表现世界的荒诞，引起人们的情感共振，整部剧中有很多的空白，让审美主体进行想象填充，从而完成整部作品。
关键词：荒诞;异化;生活真实;艺术真实;审美再创造
一、艺术来源于生活，艺术也高于生活
（一）生活是艺术的沃土
现实生活是艺术的源泉，没有现实的生活，就不会艺术，生动的艺术形象，灵动的艺术情节，都有现实生活的影子，远离了现实生活的艺术创作，就像“无根的浮萍”一样，没有了生命力，最终干瘪，逝去。
随着工业革命的进行，社会的生产力得到了极大的提升。生产关系也随之发生变化，西方社会进入了资本主义，随之产生了“人的异化”现象。随着生产力的越来越高，人的异化现象也越来越严重。人的物质追求和精神追求产生了严重的冲突，开始失去平衡，越来越多的人开始注重物质的追求，而对精神世界变得非常的空虚。人们就像机器人一样，不断的工作，非常忙碌。而精神世界却忘记了补充养分。对物质的追求，让人们开始唯利是图，不择手段。人与人之间的关系变得越来越冷漠。社会的竞争也越来越大，压的人们身上的压力倍增，人们品尝不到生活的乐趣。一些艺术家深深为这种生活着急，急于帮人们找到解脱的方法，“荒诞派戏剧”就在这样的背景下产生了，《等待戈多中》的主人公爱斯特拉岗和弗拉季米尔。
（二）艺术是从生活中开出的花朵
艺术又是高于生活的，艺术虽然来源于生活，但是经过艺术家的提炼和加工，已经不是原来的现实生活，而是变得更为凝练，更为集中，艺术真实不等于生活真实，艺术真实比生活真实更高、更强烈、更动人、更典型、更有普遍意义而且艺术真实加入了艺术想象和艺术虚构，和生活真实还是有一定的差距的，甚至是变形，但艺术真实的源头是生活真实。
著名荒诞派作家尤内斯库曾给“荒诞”下过一个定义，他说：“荒诞是指缺乏意义，和宗教的、形而上学的、先验论的根源隔绝之后，人就不知所措，他的一切行为就变得没有意义，荒诞而无用。”《等待戈多》是荒诞派戏剧，具有很强的荒诞性。其中，情节就具有很强的荒诞性，中两位主人公爱斯特拉岗和弗拉季米尔在等待戈多，但是戈多是谁，一直没有交代，戈多什么时候会来，也没有交代，甚至他们为什么等戈多观众都不知道。剧中两位主人公爱斯特拉岗和弗拉季米尔的动作也有很强的荒诞性，比如他们会把自己的鞋子脱下来往里看看有没有什么东西，又把鞋子穿上。也会把帽子摘下来抖一抖灰尘，看看帽子里面有没有什么东西，甚至还会往帽子里边儿吹吹气。主人公的语言也非常荒诞，“我觉得很孤独”“我做了一个梦”“我很快活”，整部剧中充斥着大量无厘头的语言。这些荒诞之处，都是为了艺术作品服务，为了表达他们的无所事事，精神空虚，影射现实。
二、艺术真实带来真实性，真实性带来情感共振
（一）艺术加工后的现实自带真实性
艺术真实具有真实性，真实性就可以带来真实感，在艺术作品中，来源于现实的艺术形象给人真实的感觉，带来真实的价值。
狄德罗的《论戏剧艺术》提到“那个坏人走出包厢，已经比较不那么倾向作恶了，这比被一个严厉而生硬的说教者痛斥一顿有效得多。”
我们的眼睛，鼻子，嘴巴，耳朵，触感，在进化之初，就是用来感官这个世界的，看到食物，尝到食物，闻到食物，躲避天敌，感受温度，接受的全部是真实的事物，也就事实。我们从远古就已经习惯了对事实信息的接受，因为它是最客观的，最真实的，最有效的信息，我们的心里接受程度大。
（二）艺术的真实性直达欣赏者的 “心”
克罗齐在其《美学原理》中提出“直觉即表现，而且只是表现”艺术就是靠直觉来感受，虽然有些主观唯心主义，但是对于理解观众为什么可以理解《等待戈多》还是带来了一定的启示，观众直觉的感到了艺术表象背后的真实。
在《等待戈多》中，虽然剧情非常的荒诞，但是在19世纪的那个社会背景中，人们越来越注重物质的追求，而精神世界变得非常的空虚。而《等待戈多》恰好表现了当时的这种社会现象，所以观众没有被这种荒诞的情节搞迷糊，而是被它表现的这种现实世界——那个剥离那层薄沙之后的真实的世界的荒诞产生了深深的情感共鸣，让观众悟出这其中道理，点醒观众，这个世界是荒诞的。
三、作品需要艺术家“开头”，需要观众“结尾”
艺术鉴赏是一种审美再创造活动，如果说作者进行的是一度创作，那么审美主体就是进行了 “二度创作”。艺术家自己创造出来的作品，必须经过审美主体的审美再创造活动，作品的审美教育、审美认知、审美娱乐等各种功能才有可能实现，作品才具有意义，其价值才能被体现出来。
接受美学的代表人物伊瑟尔在《本文的召唤结构》中提出了召唤结构的概念，他认为作品中具有非常多的不确定性和空，一些艺术评论家认为这种“空白”越多，作品的艺术价值就越高。
美国著名戏剧评论家马丁·埃斯林认为：“此剧的主題不是戈多而是等待，是等待这一行为所具有的人的状况的本质性的和特征性的方面。”在《等待戈多》中，整部剧始终有一些巨大的问题萦绕在审美主体的心头，戈多是谁？为什么要等他？他什么时候来？正是这部剧中有这些问题，给这部剧中带来了众多的“空白”，从而去“召唤”审美主体进行想象添充。到底戈多是谁？每一个不同的审美主体都有心中不同的答案，从而形成了每个审美主体自己心中那个的《等待戈多》，《等待戈多》的艺术价值得到了完善，得到了升华。
参考文献
[1]伍蠡甫.现代西方文论选[M].上海：上海译文出版社，1983
[2]狄德罗.狄德罗美学论文选[M].北京：人民文学出版社，1984
[3]克罗齐.美学原理，美学纲要[M].北京：人民文学出版社，1983
[4]马丁·埃斯林.荒诞派戏剧[M].北京：中国戏剧出版社，1992.
[5]张黔.艺术原理[M].北京大学出版社，2008.1.1
[6]狄德罗.狄德罗美学论文选[M].北京：人民文学出版社，1984.137
[7]王至颖.荒诞派戏剧，悲剧的一种表达形式——《等待戈多》中的悲剧色彩分析[J].戏剧之家，2019，（11）
[8]梁涓.简析西方现代荒诞派艺术的特点及其产生的社会文化背景[J].南方视窗，2000，（01）
[9]于雪彤《等待戈多》荒诞派戏剧语言的艺术特色[J].中国戏剧，2018
[10]杨帆.克特戏剧中的荒诞性——以戏剧《等待戈多》为例[J].戏剧与戏曲，2018
关键词：荒诞;异化;生活真实;艺术真实;审美再创造
一、艺术来源于生活，艺术也高于生活
（一）生活是艺术的沃土
现实生活是艺术的源泉，没有现实的生活，就不会艺术，生动的艺术形象，灵动的艺术情节，都有现实生活的影子，远离了现实生活的艺术创作，就像“无根的浮萍”一样，没有了生命力，最终干瘪，逝去。
随着工业革命的进行，社会的生产力得到了极大的提升。生产关系也随之发生变化，西方社会进入了资本主义，随之产生了“人的异化”现象。随着生产力的越来越高，人的异化现象也越来越严重。人的物质追求和精神追求产生了严重的冲突，开始失去平衡，越来越多的人开始注重物质的追求，而对精神世界变得非常的空虚。人们就像机器人一样，不断的工作，非常忙碌。而精神世界却忘记了补充养分。对物质的追求，让人们开始唯利是图，不择手段。人与人之间的关系变得越来越冷漠。社会的竞争也越来越大，压的人们身上的压力倍增，人们品尝不到生活的乐趣。一些艺术家深深为这种生活着急，急于帮人们找到解脱的方法，“荒诞派戏剧”就在这样的背景下产生了，《等待戈多中》的主人公爱斯特拉岗和弗拉季米尔。
（二）艺术是从生活中开出的花朵
艺术又是高于生活的，艺术虽然来源于生活，但是经过艺术家的提炼和加工，已经不是原来的现实生活，而是变得更为凝练，更为集中，艺术真实不等于生活真实，艺术真实比生活真实更高、更强烈、更动人、更典型、更有普遍意义而且艺术真实加入了艺术想象和艺术虚构，和生活真实还是有一定的差距的，甚至是变形，但艺术真实的源头是生活真实。
著名荒诞派作家尤内斯库曾给“荒诞”下过一个定义，他说：“荒诞是指缺乏意义，和宗教的、形而上学的、先验论的根源隔绝之后，人就不知所措，他的一切行为就变得没有意义，荒诞而无用。”《等待戈多》是荒诞派戏剧，具有很强的荒诞性。其中，情节就具有很强的荒诞性，中两位主人公爱斯特拉岗和弗拉季米尔在等待戈多，但是戈多是谁，一直没有交代，戈多什么时候会来，也没有交代，甚至他们为什么等戈多观众都不知道。剧中两位主人公爱斯特拉岗和弗拉季米尔的动作也有很强的荒诞性，比如他们会把自己的鞋子脱下来往里看看有没有什么东西，又把鞋子穿上。也会把帽子摘下来抖一抖灰尘，看看帽子里面有没有什么东西，甚至还会往帽子里边儿吹吹气。主人公的语言也非常荒诞，“我觉得很孤独”“我做了一个梦”“我很快活”，整部剧中充斥着大量无厘头的语言。这些荒诞之处，都是为了艺术作品服务，为了表达他们的无所事事，精神空虚，影射现实。
二、艺术真实带来真实性，真实性带来情感共振
（一）艺术加工后的现实自带真实性
艺术真实具有真实性，真实性就可以带来真实感，在艺术作品中，来源于现实的艺术形象给人真实的感觉，带来真实的价值。
狄德罗的《论戏剧艺术》提到“那个坏人走出包厢，已经比较不那么倾向作恶了，这比被一个严厉而生硬的说教者痛斥一顿有效得多。”
我们的眼睛，鼻子，嘴巴，耳朵，触感，在进化之初，就是用来感官这个世界的，看到食物，尝到食物，闻到食物，躲避天敌，感受温度，接受的全部是真实的事物，也就事实。我们从远古就已经习惯了对事实信息的接受，因为它是最客观的，最真实的，最有效的信息，我们的心里接受程度大。
（二）艺术的真实性直达欣赏者的 “心”
克罗齐在其《美学原理》中提出“直觉即表现，而且只是表现”艺术就是靠直觉来感受，虽然有些主观唯心主义，但是对于理解观众为什么可以理解《等待戈多》还是带来了一定的启示，观众直觉的感到了艺术表象背后的真实。
在《等待戈多》中，虽然剧情非常的荒诞，但是在19世纪的那个社会背景中，人们越来越注重物质的追求，而精神世界变得非常的空虚。而《等待戈多》恰好表现了当时的这种社会现象，所以观众没有被这种荒诞的情节搞迷糊，而是被它表现的这种现实世界——那个剥离那层薄沙之后的真实的世界的荒诞产生了深深的情感共鸣，让观众悟出这其中道理，点醒观众，这个世界是荒诞的。
三、作品需要艺术家“开头”，需要观众“结尾”
艺术鉴赏是一种审美再创造活动，如果说作者进行的是一度创作，那么审美主体就是进行了 “二度创作”。艺术家自己创造出来的作品，必须经过审美主体的审美再创造活动，作品的审美教育、审美认知、审美娱乐等各种功能才有可能实现，作品才具有意义，其价值才能被体现出来。
接受美学的代表人物伊瑟尔在《本文的召唤结构》中提出了召唤结构的概念，他认为作品中具有非常多的不确定性和空，一些艺术评论家认为这种“空白”越多，作品的艺术价值就越高。
美国著名戏剧评论家马丁·埃斯林认为：“此剧的主題不是戈多而是等待，是等待这一行为所具有的人的状况的本质性的和特征性的方面。”在《等待戈多》中，整部剧始终有一些巨大的问题萦绕在审美主体的心头，戈多是谁？为什么要等他？他什么时候来？正是这部剧中有这些问题，给这部剧中带来了众多的“空白”，从而去“召唤”审美主体进行想象添充。到底戈多是谁？每一个不同的审美主体都有心中不同的答案，从而形成了每个审美主体自己心中那个的《等待戈多》，《等待戈多》的艺术价值得到了完善，得到了升华。
参考文献
[1]伍蠡甫.现代西方文论选[M].上海：上海译文出版社，1983
[2]狄德罗.狄德罗美学论文选[M].北京：人民文学出版社，1984
[3]克罗齐.美学原理，美学纲要[M].北京：人民文学出版社，1983
[4]马丁·埃斯林.荒诞派戏剧[M].北京：中国戏剧出版社，1992.
[5]张黔.艺术原理[M].北京大学出版社，2008.1.1
[6]狄德罗.狄德罗美学论文选[M].北京：人民文学出版社，1984.137
[7]王至颖.荒诞派戏剧，悲剧的一种表达形式——《等待戈多》中的悲剧色彩分析[J].戏剧之家，2019，（11）
[8]梁涓.简析西方现代荒诞派艺术的特点及其产生的社会文化背景[J].南方视窗，2000，（01）
[9]于雪彤《等待戈多》荒诞派戏剧语言的艺术特色[J].中国戏剧，2018
[10]杨帆.克特戏剧中的荒诞性——以戏剧《等待戈多》为例[J].戏剧与戏曲，2018