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摘 要：笔者从当下现实题材绘画创作的现状入手，提出了现实题材绘画作品要深挖时代精神，反映时代焦点问题。画家要深入体验生活，积累社会素材，直面社会现实问题，要有文艺工作者的职业责任感和使命感。
关键词：社会生活；现实题材绘画；时代精神；社会问题
“1855年，现实主义理论家尚弗勒里在现实主义宣言中指出，艺术应该真实地表达当代生活，并提出‘现实主义就其本质应是民主的艺术’”。[1]蒋兆和的《流民图》、王式廓的《血衣》、石鲁的《转战陕北》、罗中立的《父亲》等一系列反映现实题材的绘画作品，都成功地证明了这一论断。
当下的艺术创作，尽管风格、题材、手法趋于多样化。尤其是当代艺术，把绘画的表现对象限制在纯精神和观念的领域里，反对再现和描绘，他们大声为情感表现与观念装置摇旗呐喊，而渐渐远离社会生活的实际，所传递出的只能是绘画的一角，不能客观地阐释艺术的本质和全面地反映社会生活。其实，从隋代姚最的“师造化”到清代石涛的“扫尽奇峰打草稿”，再到吴冠中先生的“风筝不断线”，这一系列的理论都提倡绘画创作要深入生活，并且要反映全面的社会生活。
1 现实题材绘画创作要深挖时代精神
在“第十一届全国美展”上获得大奖的《回信》《来自高原的祈福——“5·19”国家记忆》两幅作品所表达的主题都是关于“5·12汶川地震”的。前者表现的是川西受灾藏族同胞写信给救灾民于危难之中的人民解放军的情景，在一座崭新的居民房前，两名藏族妇女正在委托四名小学生给参加救灾和援建的解放军写信，尽管信的内容我们无从得知，但从人物的表情上看似乎已经忘记了地震所带来的巨大伤痛，传达给观者的恰是一种平和而轻松的画面，作者用手中的画笔向世人传达了“感恩”永远都是这个世界永恒不变的主题，讴歌了患难之时广大官兵冲锋在前、无私无畏的献身精神，极为感人。
后者描绘的是新疆塔吉克族同胞在遥远的帕米尔高原为受难同胞举行的祈福仪式，与前者相比，后者的画面则立刻让人肃穆起来，从四处赶来的塔吉克族、维吾尔族和汉族同胞聚集在一起，为地震中的遇难同胞默哀祈福。表达了人们对逝者生命的敬畏，同时也传递了民族灾难是对生者一次灵魂的洗礼。而这些鲜活的生命火花正是艺术创作的灵感之源，表现出了伟大的民族精神和时代精神。
2 现实题材绘画创作要反映时代焦点
每个时代的社会发展都会出现要我们去面对的社会问题，艺术作品关注生活，反映时代焦点是其存在的根本价值。在过去的几十年里，由于“文艺为工农兵服务”口号的提出，我们缺少对都市各个阶层人群的描绘，“其实，都市社会及其生活的丰富性，完全可以给现代中国画的发展带来新的契机。”[2]
李传真 《工棚》 250×210cm
《工棚》是女画家李传真的作品，作者以直面人生的态度描绘了城市里的特殊人群——农民工，丰富而形象的塑造手法，体现了她对民生的关注和时代社会现象的准确把握，是当下现实主义题材的典型代表作品。近年来，随着中国城市化步伐的加快，大量的农民工涌入城市，他们在成为城市建设主力军的同时，自身的生活环境、子女教育、社会保障等问题却困难重重。因此，他们成了倍受社会关注的“弱势群体”。画面中，八个青年农民工挤在一间狭小的工棚中，作者在描绘他们艰苦生活环境的同时，也通过一些道具传递出了农村青年积极向上的精神面貌。尤其是趴在床上握笔写字的男青年，他是新一代农民工渴望“知识改变命运”的典型代表。墙上粘贴的一张报纸同样也有其深刻的寓意，这既表现了农民工群体成为被社会关注的焦点，也传递了青年农民工想尽快融入城市生活的强烈愿望，这是一个群体向时代表达的心声。
此画真正做到了小视角、大画面。它以无声的力量刺激了观者的神经，真是一件紧扣时代脉搏、反映时代焦点和充满了人文关怀的优秀绘画作品。其实，据我所知《工棚》并非是李传真第一次表现农民工题材，早在2005年，她就创作了《民工》和《民工图》，还有之后的《民工——守望系列》等等。可以说，画家本人是经过长时间的深入生活，用绘画语言来观照农民工群体在融入城市生活过程中所面临的困境。3 现实题材绘画创作的反思
与此同时，我们也常看到，在目前画坛创作繁荣的背后，现实题材绘画创作严重的危机也相伴存在，一些画家创作思路公式化、概念化、千篇一律的构图，甚至当一个题材获得社会和市场的认可后，则幅幅相仿，流水线一般的“生产”，形成了一次体验生活，重复生产“产品”的现象。利益的诱惑使他们忘却了深入体验社会生活和艺术不断创新的追求，忘却了艺术来源于生活和艺术的灵魂在于创新的基本规律。他们淡漠了艺术的精神实质，抱守着技术化的“润格”走向自己艺术生命的终结。绘画艺术是“寂寞之道”，只有不断地关注社会生活、潜心作画、精益求精，才能创作出经典作品，万不可被市场的洪流所席卷。
4 结语
“艺术作品是人类灵魂的载体，民族精神是民族性格气质的集中体现，是艺术创作的立命之根，民族发展中的历史沉淀将其精华融汇是创作的宝贵财富。”[3]一名优秀的现实主义画家应该扎根生活、提炼生活，饱含人文情怀、充满现实主义精神，不仅应该具备精湛的造型技巧和高超的绘画功力，还要关注当下社会生活，紧扣时代脉搏，直面人生，才能创作出传神的作品，表现人类心灵世界的真实。
社会生活是现实题材绘画创作的源泉，现实题材绘画的创作不能凭空臆造，否则，就是无源之水，是经不起历史发展考验的。今年我们将迎来新中国成立65周年，届时令大家期待的“第十二届全国美展”又将走进我们的视野。我们期盼有更多关注现实，关注社会，关注民生，能够真实反映历史与当下社会发展变迁，追求真善美统一的审美理想的好作品的诞生。因为这既是现实主义艺术精神的弘扬，也是当代画家的时代使命和责任。
参考文献：
[1] 钱景长.中国大百科全书·美术卷[M].中国大百科全书出版社，1990.
[2] 陈治国.当代中国人物画现实题材的研究[D].广州大学硕士毕业论文，2012.
[3] 李明.当代中国画创作领域都市题材绘画的兴起[J].美术观察，2006（7）.
作者简介：贾峰（1984—），男，宁夏惠农人，西北大学艺术学院硕士研究生，从事中国画创作与理论研究。
白秋凤（1985—），女，山东成武人，宁夏职业技术学院工艺美术系教师，主要从事艺术设计的教学与研究。
关键词：社会生活；现实题材绘画；时代精神；社会问题
“1855年，现实主义理论家尚弗勒里在现实主义宣言中指出，艺术应该真实地表达当代生活，并提出‘现实主义就其本质应是民主的艺术’”。[1]蒋兆和的《流民图》、王式廓的《血衣》、石鲁的《转战陕北》、罗中立的《父亲》等一系列反映现实题材的绘画作品，都成功地证明了这一论断。
当下的艺术创作，尽管风格、题材、手法趋于多样化。尤其是当代艺术，把绘画的表现对象限制在纯精神和观念的领域里，反对再现和描绘，他们大声为情感表现与观念装置摇旗呐喊，而渐渐远离社会生活的实际，所传递出的只能是绘画的一角，不能客观地阐释艺术的本质和全面地反映社会生活。其实，从隋代姚最的“师造化”到清代石涛的“扫尽奇峰打草稿”，再到吴冠中先生的“风筝不断线”，这一系列的理论都提倡绘画创作要深入生活，并且要反映全面的社会生活。
1 现实题材绘画创作要深挖时代精神
在“第十一届全国美展”上获得大奖的《回信》《来自高原的祈福——“5·19”国家记忆》两幅作品所表达的主题都是关于“5·12汶川地震”的。前者表现的是川西受灾藏族同胞写信给救灾民于危难之中的人民解放军的情景，在一座崭新的居民房前，两名藏族妇女正在委托四名小学生给参加救灾和援建的解放军写信，尽管信的内容我们无从得知，但从人物的表情上看似乎已经忘记了地震所带来的巨大伤痛，传达给观者的恰是一种平和而轻松的画面，作者用手中的画笔向世人传达了“感恩”永远都是这个世界永恒不变的主题，讴歌了患难之时广大官兵冲锋在前、无私无畏的献身精神，极为感人。
后者描绘的是新疆塔吉克族同胞在遥远的帕米尔高原为受难同胞举行的祈福仪式，与前者相比，后者的画面则立刻让人肃穆起来，从四处赶来的塔吉克族、维吾尔族和汉族同胞聚集在一起，为地震中的遇难同胞默哀祈福。表达了人们对逝者生命的敬畏，同时也传递了民族灾难是对生者一次灵魂的洗礼。而这些鲜活的生命火花正是艺术创作的灵感之源，表现出了伟大的民族精神和时代精神。
2 现实题材绘画创作要反映时代焦点
每个时代的社会发展都会出现要我们去面对的社会问题，艺术作品关注生活，反映时代焦点是其存在的根本价值。在过去的几十年里，由于“文艺为工农兵服务”口号的提出，我们缺少对都市各个阶层人群的描绘，“其实，都市社会及其生活的丰富性，完全可以给现代中国画的发展带来新的契机。”[2]
李传真 《工棚》 250×210cm
《工棚》是女画家李传真的作品，作者以直面人生的态度描绘了城市里的特殊人群——农民工，丰富而形象的塑造手法，体现了她对民生的关注和时代社会现象的准确把握，是当下现实主义题材的典型代表作品。近年来，随着中国城市化步伐的加快，大量的农民工涌入城市，他们在成为城市建设主力军的同时，自身的生活环境、子女教育、社会保障等问题却困难重重。因此，他们成了倍受社会关注的“弱势群体”。画面中，八个青年农民工挤在一间狭小的工棚中，作者在描绘他们艰苦生活环境的同时，也通过一些道具传递出了农村青年积极向上的精神面貌。尤其是趴在床上握笔写字的男青年，他是新一代农民工渴望“知识改变命运”的典型代表。墙上粘贴的一张报纸同样也有其深刻的寓意，这既表现了农民工群体成为被社会关注的焦点，也传递了青年农民工想尽快融入城市生活的强烈愿望，这是一个群体向时代表达的心声。
此画真正做到了小视角、大画面。它以无声的力量刺激了观者的神经，真是一件紧扣时代脉搏、反映时代焦点和充满了人文关怀的优秀绘画作品。其实，据我所知《工棚》并非是李传真第一次表现农民工题材，早在2005年，她就创作了《民工》和《民工图》，还有之后的《民工——守望系列》等等。可以说，画家本人是经过长时间的深入生活，用绘画语言来观照农民工群体在融入城市生活过程中所面临的困境。3 现实题材绘画创作的反思
与此同时，我们也常看到，在目前画坛创作繁荣的背后，现实题材绘画创作严重的危机也相伴存在，一些画家创作思路公式化、概念化、千篇一律的构图，甚至当一个题材获得社会和市场的认可后，则幅幅相仿，流水线一般的“生产”，形成了一次体验生活，重复生产“产品”的现象。利益的诱惑使他们忘却了深入体验社会生活和艺术不断创新的追求，忘却了艺术来源于生活和艺术的灵魂在于创新的基本规律。他们淡漠了艺术的精神实质，抱守着技术化的“润格”走向自己艺术生命的终结。绘画艺术是“寂寞之道”，只有不断地关注社会生活、潜心作画、精益求精，才能创作出经典作品，万不可被市场的洪流所席卷。
4 结语
“艺术作品是人类灵魂的载体，民族精神是民族性格气质的集中体现，是艺术创作的立命之根，民族发展中的历史沉淀将其精华融汇是创作的宝贵财富。”[3]一名优秀的现实主义画家应该扎根生活、提炼生活，饱含人文情怀、充满现实主义精神，不仅应该具备精湛的造型技巧和高超的绘画功力，还要关注当下社会生活，紧扣时代脉搏，直面人生，才能创作出传神的作品，表现人类心灵世界的真实。
社会生活是现实题材绘画创作的源泉，现实题材绘画的创作不能凭空臆造，否则，就是无源之水，是经不起历史发展考验的。今年我们将迎来新中国成立65周年，届时令大家期待的“第十二届全国美展”又将走进我们的视野。我们期盼有更多关注现实，关注社会，关注民生，能够真实反映历史与当下社会发展变迁，追求真善美统一的审美理想的好作品的诞生。因为这既是现实主义艺术精神的弘扬，也是当代画家的时代使命和责任。
参考文献：
[1] 钱景长.中国大百科全书·美术卷[M].中国大百科全书出版社，1990.
[2] 陈治国.当代中国人物画现实题材的研究[D].广州大学硕士毕业论文，2012.
[3] 李明.当代中国画创作领域都市题材绘画的兴起[J].美术观察，2006（7）.
作者简介：贾峰（1984—），男，宁夏惠农人，西北大学艺术学院硕士研究生，从事中国画创作与理论研究。
白秋凤（1985—），女，山东成武人，宁夏职业技术学院工艺美术系教师，主要从事艺术设计的教学与研究。