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【摘要】：中国年画是一门博大精深的民间艺术，其拥有着无穷的魅力和艺术生命力。民间年画艺术与中国招贴设计自古以来就有着不解之缘，它是中国古代最早的装饰性艺术海报，在信息十分匮乏的旧中国农业经济社会，担负着对不同信息的宣传功能。将民间年画运用在现代招贴设计中，继承与发展相结合，赋予了年画新的生命力。不但将中华民族特有的气质显现出来，而且体现出更多的文化内涵，体现了中国的传统文化与现代设计理念的结合。
【关键词】：民间年画;招贴设计;融合
一、民间年画的概述
我国的民间年画，历史源远流长，俗称喜画，因一年一换，故称年画。“民间年画是中国民间用来迎新春、祈丰年的一种特有的民间艺术形式，是中国民俗、年俗文化的代表”。[1]它是在基于原始农耕方式、传统观念以及古老的民族习俗影 响下发展起来的民间乡土艺术，有着广泛的民众基础和深刻的文化内涵，它紧贴基层现实生活，以丰富多彩的形式和祈福纳喜的象征寓意，表达了民众向 往美好生活的情感需求，使受众的功利意愿得到一种意念性的满足，其特有的艺术语言样式，如今已是民族文化的宝贵遗产。
民间年画从远古的宗教信仰，穿越汉唐文化的高度发展，形成于宋代繁华的都市生活，历经宋、元、明、清诸代、而不断走向辉煌。劳动人民总是向往美好的生活，美好的东西总是具有顽强的生命力，这也是年画长久不衰的原因。传统民间年画的题材内容宽广多样，包括人物、山水、花果、动物、古代神话、传说、小说等类别。除具有装饰效果外，有增加节日喜庆气氛的之用，还具有认知、教化的启蒙教育作用和娱乐功能。“从现代招贴设计的角度看年画，它不仅具有满足审美需求的欣赏价值，还是传达民间百姓生活中‘辟邪纳福’、‘欢乐吉庆’等愿望的一种招贴形式”。[2]
二、招贴设计的含义
我们首先来理解一下“招贴”，“招贴”按其字义解释，“招”是招引注意，“贴”是张贴，即“为招引注意而进行张贴”。国内学者朱国勤先生把招贴定义为“是一种具有可复制性和可传播性，以图形、文字等平面设计为表现手段的，传递商业的文化和其他方面信息的视觉传递媒介。”[3]由此可见，招贴是一种张贴在公共场合，传递信息，以达到宣传目的的印刷广告形式。
招贴是现代社会传递信息最有效的工具，在国外被人们称为“瞬间”的街头艺术。它作为视觉传达艺术的一种形式，是平面设计的重要组成部分，早在19世纪下半叶，招贴设计就依靠着自身独特的魅力在在平面设计中脱颖而出，在平面设计史中确立了主导地位，给设计史增添了新的活力。
三、民间年画与招贴设计的溯源
据《周易.系辞》中记载，传说在神农时代就己经出现了物与物的交换。在商周和春秋战国时期，商业随着货币如酒家竖起的旗子、小商小贩招揽客人的标语等。唐宋时期，政局稳定，商业繁荣。尤其是宋代，是中国文化的成熟时期，商业往来更加繁荣，招贴广告也随之繁荣。例如，在宋代画家张择端著名的《清明上河图》（约1111一1125年所绘），我们可以清晰的在画面中看到除景物的遮挡外，有广告招牌、旗帜、灯箱、彩楼等，这些就是我国宋代的招贴广告形式。至此，招贴广告形式得到进一步的发展，并且一直延续到明清时期。
中国的招贴历史源于印刷术的发展，中国现存最早的招贴的实物形式是现藏于北京历史博物馆的宋朝“济南刘家功夫针铺”广告。它的出现标志着中国商业招贴的诞生，具备了招贴所具有的宣传功能，既可以作为包装广告，也可以作为张贴的宣传招贴。
20世纪前期，外国驻华洋行、公司为了使中国百姓更快地接受来自西洋的香烟、化妆品等商品，迫使他们寻找新的、能为中国广大消费者喜欢的广告绘画题材，就将广告与中国传统农历本形式结合起来，利用近代先进印刷技术印成彩色画片，称之为“月份牌海报画”。早期的“月份牌”继承了中国传统年画的样式，所以称之为“月份牌年画”。它对中国传统年画的样式进行了继承，具有招贴宣传的功能，并且在每年春节前更是大量发行，然后赠送给顾客，人们通常都把它作为年画来欣赏和保存。
中国的招贴设计自中华人民共和国成立以后有很大的发展。“以商品宣传为目的的旧海报和招贴画被以政治宣传为目的的革命宣传画所取代。”[4]当时的招贴设计在凝重写实风格占主流的同时，一些设计家在应用民族绘画形式语言方面做了一些有意义的探索。他们从民间年画当中汲取养料，推陈出新，用线加渲染，或添加装饰图案的方法来处理画面及造型，收到了很好的效果。如《毛主席万岁》等作品。
四、民间年画在现代招贴设计中的应用
中国的招贴设计在这种环境中以前所未有的高速发展着，在中国平面设计探索兼具民族特色和现代设计语言国际化发展过程中，具有代表性。设计家们对于招贴设计如何继承民族传统有着自己独特的见解。
在过去没有任何传播形式的时代，民间年画就是当时最好的宣传和传播文化和信息的媒介。随着人类文明的发展、朝代的更替，年画的表现形式也在不断地改变。我们前面谈到的招贴设计史上的民间年画形象就是受到不同特定时代材料工艺、艺术技巧、社会风尚影响而表现出了不同的表现形式。时至今日，我们生活在电脑科技高度发展、各种艺术形式丰富、社会安定繁荣的现代化的中国。民间年画经过题材与形式的推陈出新、应时换新颜，以全新的、适应当今社会的各种形式出现在中国当代招贴设计中，以和谐与简洁为特色的审美意趣传达着中华民族深刻的文化寓意。
五、结语
将民间年画运用到现在招贴设计中，赋予了年画新的生命力，体现了中国的传统文化与现代设计理念的结合，具有划时代的意义。不再拘泥于直接把年画中的形象照搬到招贴设计中来，而是富于创新意识的创新，不仅符合中国人的审美观念，而且更加形象的表现出所要传达的信息。
继承与发展是我们在现代的设计中不能忽视的问题，把握住传统文化的精神内涵，将其与时代同发展，必将使极具生命力的传统文化得以延伸。在科技高速创新的今天，随着现代设计语言的不断发展，民间年画通过在在现代招贴设计中的运用，使现代设计语言不断的得以丰富和创新，具有重要的现实意义。
参考文献：
[1]王树村.年画史[M].上海文艺出版社，1997，11.
[2]王树村.中国民间画诀[M].北京工艺美术出版社，2003，24.
[3]朱国勤.现代招贴艺术史[M].上海书店出版社，2000.
[4]尹定邦.中国现代艺术设计史[M].湖南科学技术出版社，2006，106.
【关键词】：民间年画;招贴设计;融合
一、民间年画的概述
我国的民间年画，历史源远流长，俗称喜画，因一年一换，故称年画。“民间年画是中国民间用来迎新春、祈丰年的一种特有的民间艺术形式，是中国民俗、年俗文化的代表”。[1]它是在基于原始农耕方式、传统观念以及古老的民族习俗影 响下发展起来的民间乡土艺术，有着广泛的民众基础和深刻的文化内涵，它紧贴基层现实生活，以丰富多彩的形式和祈福纳喜的象征寓意，表达了民众向 往美好生活的情感需求，使受众的功利意愿得到一种意念性的满足，其特有的艺术语言样式，如今已是民族文化的宝贵遗产。
民间年画从远古的宗教信仰，穿越汉唐文化的高度发展，形成于宋代繁华的都市生活，历经宋、元、明、清诸代、而不断走向辉煌。劳动人民总是向往美好的生活，美好的东西总是具有顽强的生命力，这也是年画长久不衰的原因。传统民间年画的题材内容宽广多样，包括人物、山水、花果、动物、古代神话、传说、小说等类别。除具有装饰效果外，有增加节日喜庆气氛的之用，还具有认知、教化的启蒙教育作用和娱乐功能。“从现代招贴设计的角度看年画，它不仅具有满足审美需求的欣赏价值，还是传达民间百姓生活中‘辟邪纳福’、‘欢乐吉庆’等愿望的一种招贴形式”。[2]
二、招贴设计的含义
我们首先来理解一下“招贴”，“招贴”按其字义解释，“招”是招引注意，“贴”是张贴，即“为招引注意而进行张贴”。国内学者朱国勤先生把招贴定义为“是一种具有可复制性和可传播性，以图形、文字等平面设计为表现手段的，传递商业的文化和其他方面信息的视觉传递媒介。”[3]由此可见，招贴是一种张贴在公共场合，传递信息，以达到宣传目的的印刷广告形式。
招贴是现代社会传递信息最有效的工具，在国外被人们称为“瞬间”的街头艺术。它作为视觉传达艺术的一种形式，是平面设计的重要组成部分，早在19世纪下半叶，招贴设计就依靠着自身独特的魅力在在平面设计中脱颖而出，在平面设计史中确立了主导地位，给设计史增添了新的活力。
三、民间年画与招贴设计的溯源
据《周易.系辞》中记载，传说在神农时代就己经出现了物与物的交换。在商周和春秋战国时期，商业随着货币如酒家竖起的旗子、小商小贩招揽客人的标语等。唐宋时期，政局稳定，商业繁荣。尤其是宋代，是中国文化的成熟时期，商业往来更加繁荣，招贴广告也随之繁荣。例如，在宋代画家张择端著名的《清明上河图》（约1111一1125年所绘），我们可以清晰的在画面中看到除景物的遮挡外，有广告招牌、旗帜、灯箱、彩楼等，这些就是我国宋代的招贴广告形式。至此，招贴广告形式得到进一步的发展，并且一直延续到明清时期。
中国的招贴历史源于印刷术的发展，中国现存最早的招贴的实物形式是现藏于北京历史博物馆的宋朝“济南刘家功夫针铺”广告。它的出现标志着中国商业招贴的诞生，具备了招贴所具有的宣传功能，既可以作为包装广告，也可以作为张贴的宣传招贴。
20世纪前期，外国驻华洋行、公司为了使中国百姓更快地接受来自西洋的香烟、化妆品等商品，迫使他们寻找新的、能为中国广大消费者喜欢的广告绘画题材，就将广告与中国传统农历本形式结合起来，利用近代先进印刷技术印成彩色画片，称之为“月份牌海报画”。早期的“月份牌”继承了中国传统年画的样式，所以称之为“月份牌年画”。它对中国传统年画的样式进行了继承，具有招贴宣传的功能，并且在每年春节前更是大量发行，然后赠送给顾客，人们通常都把它作为年画来欣赏和保存。
中国的招贴设计自中华人民共和国成立以后有很大的发展。“以商品宣传为目的的旧海报和招贴画被以政治宣传为目的的革命宣传画所取代。”[4]当时的招贴设计在凝重写实风格占主流的同时，一些设计家在应用民族绘画形式语言方面做了一些有意义的探索。他们从民间年画当中汲取养料，推陈出新，用线加渲染，或添加装饰图案的方法来处理画面及造型，收到了很好的效果。如《毛主席万岁》等作品。
四、民间年画在现代招贴设计中的应用
中国的招贴设计在这种环境中以前所未有的高速发展着，在中国平面设计探索兼具民族特色和现代设计语言国际化发展过程中，具有代表性。设计家们对于招贴设计如何继承民族传统有着自己独特的见解。
在过去没有任何传播形式的时代，民间年画就是当时最好的宣传和传播文化和信息的媒介。随着人类文明的发展、朝代的更替，年画的表现形式也在不断地改变。我们前面谈到的招贴设计史上的民间年画形象就是受到不同特定时代材料工艺、艺术技巧、社会风尚影响而表现出了不同的表现形式。时至今日，我们生活在电脑科技高度发展、各种艺术形式丰富、社会安定繁荣的现代化的中国。民间年画经过题材与形式的推陈出新、应时换新颜，以全新的、适应当今社会的各种形式出现在中国当代招贴设计中，以和谐与简洁为特色的审美意趣传达着中华民族深刻的文化寓意。
五、结语
将民间年画运用到现在招贴设计中，赋予了年画新的生命力，体现了中国的传统文化与现代设计理念的结合，具有划时代的意义。不再拘泥于直接把年画中的形象照搬到招贴设计中来，而是富于创新意识的创新，不仅符合中国人的审美观念，而且更加形象的表现出所要传达的信息。
继承与发展是我们在现代的设计中不能忽视的问题，把握住传统文化的精神内涵，将其与时代同发展，必将使极具生命力的传统文化得以延伸。在科技高速创新的今天，随着现代设计语言的不断发展，民间年画通过在在现代招贴设计中的运用，使现代设计语言不断的得以丰富和创新，具有重要的现实意义。
参考文献：
[1]王树村.年画史[M].上海文艺出版社，1997，11.
[2]王树村.中国民间画诀[M].北京工艺美术出版社，2003，24.
[3]朱国勤.现代招贴艺术史[M].上海书店出版社，2000.
[4]尹定邦.中国现代艺术设计史[M].湖南科学技术出版社，2006，106.