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影视作品可以带给观众超越现实、触及灵魂的观影享受和视觉体验。在人类的视觉效应中,色彩是最为敏感的元素之一,色彩元素是影视作品非常重要的修饰元素。在影视作品中,美术色彩元素对场景具有渲染作用,具有烘托情绪、增进氛围效果、营造优美意境的作用。
人类是大自然中具有灵性、最富情感的视觉动物,色彩可以说是人类感知最为强烈的视觉元素,即便是动态影像中的图像细节,人类最先感知的仍然是其中的色彩元素。色彩元素在动态影像中的作用可谓举足轻重,世界上几乎所有的影像大师都对色彩情有独钟,影视作品中色彩的恰到好处运用可以达到事半功倍的强化主题的效用,在渲染氛围、烘托情绪、营造意境等方面更是不可或缺。色彩是影视艺术领域中非常重要的视觉造型语言,对于不同种族、不同地域、不同文化影响下的观众而言,色彩的感知以及色彩之中所蕴含的意象均略有差异,这也是不同文化的影像艺术能够带给不同地域观众别样享受的一个重要原因,也为色彩元素在电影中的运用带来了更多的选择时空。
一、色彩元素在电影中的渲染运用
(一)色彩的渲染与逻辑
色彩的渲染在电影中的运用有其特殊性,亦有其规律性。影视作品中的色彩运用存在着一种色彩逻辑,即电影中的美术色彩成分不可以超过整部影片的三分之一,并且,针对非动画类影片,应以天然物质的色彩为主。天然物质的色彩是最接近于大自然的色彩,天然物质色彩带给人的愉悦感,是任何美术色彩所望尘莫及的,因此,在电影中可以针对天然物质色彩加以泛化,以达到色彩渲染的最佳视觉效果。《绝命海拔》是一部用生命演绎的、色彩浓郁的纪实性灾难片,自然色彩在影片中起到了平衡色彩的作用。从色彩渲染的视角而言,自然物质色彩奠定了影片的色彩基调,在皑皑白雪与背景的映衬下,从地到天,由白而蓝,渐变的色彩浑然一体;领队的红色帽子、红色上衣、粉色背包,使得他在其他登山者冷峻的着装中脱颖而出,带给观众一种热烈的情绪。
(二)色彩的渲染与禁忌
电影中色彩元素的运用不仅有其渲染逻辑,亦有其渲染禁忌。色彩元素的渲染,须掌握基本的生物学常识,以避免美术色彩应用错误。在生物学效应中,红色是缘于视网膜上的视锥细胞接收到红光的刺激作用,而产生于人类大脑中的色彩信息;而绿色则是绿光对人类视锥细胞的抑制作用而产生的色彩信息,这就出现一个生物学效应中的红绿二色相互抵消的现象,这也是红绿二色色盲较多的一个根本原因。不仅红色与绿色有这种问题,蓝色与黄色也存在同样的“色彩禁忌”。《我们梦中见》这部影片以蓝色作为主基调,反映了人到老年后忧郁的生活状态。影片中的色彩在表现忧郁状态时,女主角的色彩以蓝色为主,仅在少数几幕中使用了红色等其他色彩;配角的色彩也以由淡蓝到深蓝色的变化作为其辅助色彩,避开了色彩中的渲染禁忌。
二、色彩元素在电影中的烘托运用
(一)色彩的烘托与分化
色彩不仅关乎观众的视觉感受,更关乎色彩功能与感知在电影中的延伸。在色彩渲染过程中,不一定要使用正确的色彩,但必须使用唯一的色彩基调;而烘托则必须为物体赋予正确的色彩,同时可以混合使用不同的色彩基调,以实现烘托的多元化特质。影视机制中的色彩与其他艺术中的色彩机制既有相通之处,亦有截然不同的分化之处。相通之处在于,通过对视觉的艺术化来烘托整个作品的主旨思想;截然不同的分化之处在于,影视作品的视觉艺术性是一种置于动态时空之中的过程,而不同的时空中所需要表现的影像存在着较大的差距,因此,无法以一种色彩或一套色彩体系应用于整部作品之中,更无法每部作品都采用相同的色彩体系。例如,《满城尽带黄金甲》中菊花的运用,过于喧宾夺主,尤其是铺满全屏的菊花更显烘托有余而分化不足。
(二)色彩的烘托与泛化
人类视觉对于不同色彩,其敏感度会存在较大的差异,因此影视作品中的色彩渐变与色彩异变对不同观众的视觉意识会有不同的影响。色彩的色相具有不同的心理效应,因此色彩背景和色彩前景设计都需要根据色相的心理效应来设计,以达到烘托主题的作用。视觉效果的提升不仅包括视觉的物理特性及其效应,也包括视觉的生物学特性及其心理学效应。物体的色彩经过光线反射后直达视网膜,然后大脑感知色彩。色彩不同,生物学体验也不尽相同,比如红色易烘托起观众的激动情绪。《海豚湾》这部警示人类的纪录片,将色彩元素的烘托与泛化运用到了极致,当萌顺可爱的海豚被日本人大肆屠杀之时,血色成片地在构图中蔓延开来,创作者用移情泛化的手法,用血色染红了海水、染红了商品标签,接下来又染红了超市、餐桌、食堂,最后渐渐染红了翠绿的树木,染红了整个画面。
三、色彩元素在电影中的造境运用
(一)色彩艺术化的鲜活性
电影应合理运用美术色彩元素,渲染与烘托仅仅是色彩运用的一种手段,而造境是至上的运用,造境是美术色彩创作者必须深谙的美术色彩语言。通俗地说,渲染与烘托是局部的功夫,而造境则是以微观塑造宏观视觉效果的功夫。色彩元素在影视作品中造境,首要任务是让主要色彩元素从背景中“浮现”出来,让色彩焕发出其应有的活力。在色彩活力激发的过程中,有一个最重要的美术技巧就是采用氛围阴影、氛围光线、色彩饱和、色彩边际等来强化色彩的活力。色彩诸要素的激活是美术色彩在影视作品中的首要任务,不同美术色彩要素的组合,让背景的色彩更加柔和,色彩的饱和度更加适中,色调更契合电影的氛围,也因此衬托得前景更加锐利鲜活。
(二)色彩艺术化的共鸣性
色彩元素在影视作品中的造境,不仅需要活化与感染,也需要与色彩艺术达成共鸣。有时,一个小小的色彩标识便能起到画龙点睛的作用,使影片的主题呼之欲出。优秀的影视艺术制作者深知色彩引申与色彩指引的重要价值,因而在影视作品创作中会费尽心思地设置美术色彩的亮点,以达成造境的艺术效果。有时候,单一色彩元素的突跳亦能起到意想不到的艺术效果,用色彩变化来丰富影视作品的内容,不失为造境的重要手法。色彩的改变会带给观众耳目一新的视觉享受,也会让观众感应到影视作品的创作意图并与之共鸣,从而营造出影视作品完美的色彩时空。
四、结语
色彩元素在电影中有着重要的价值,美术色彩在影片中的运用让电影的艺术性更加突出。色彩的先天敏感性为人类感知色彩提供了先入为主的衡量准绳,同时,色彩的运用为电影艺术创作提供了衡量影视艺术作品优劣的准绳。影视作品中的斑斓色彩在渲染、烘托以及营造意境等方面与影像相得益彰,为电影艺术起到了重要的作用。观众透过视觉感知,可以让美术色彩元素由外化的艺术象征内化为艺术功能,再由內化的艺术功能转化为最终的艺术魅力,为影视艺术插上了腾飞的翅膀。
(河北传媒学院影视艺术学院)
作者简介:杨丽坤(1982-),女,河北内丘人,硕士,副教授,研究方向:影视艺术与创作。
人类是大自然中具有灵性、最富情感的视觉动物,色彩可以说是人类感知最为强烈的视觉元素,即便是动态影像中的图像细节,人类最先感知的仍然是其中的色彩元素。色彩元素在动态影像中的作用可谓举足轻重,世界上几乎所有的影像大师都对色彩情有独钟,影视作品中色彩的恰到好处运用可以达到事半功倍的强化主题的效用,在渲染氛围、烘托情绪、营造意境等方面更是不可或缺。色彩是影视艺术领域中非常重要的视觉造型语言,对于不同种族、不同地域、不同文化影响下的观众而言,色彩的感知以及色彩之中所蕴含的意象均略有差异,这也是不同文化的影像艺术能够带给不同地域观众别样享受的一个重要原因,也为色彩元素在电影中的运用带来了更多的选择时空。
一、色彩元素在电影中的渲染运用
(一)色彩的渲染与逻辑
色彩的渲染在电影中的运用有其特殊性,亦有其规律性。影视作品中的色彩运用存在着一种色彩逻辑,即电影中的美术色彩成分不可以超过整部影片的三分之一,并且,针对非动画类影片,应以天然物质的色彩为主。天然物质的色彩是最接近于大自然的色彩,天然物质色彩带给人的愉悦感,是任何美术色彩所望尘莫及的,因此,在电影中可以针对天然物质色彩加以泛化,以达到色彩渲染的最佳视觉效果。《绝命海拔》是一部用生命演绎的、色彩浓郁的纪实性灾难片,自然色彩在影片中起到了平衡色彩的作用。从色彩渲染的视角而言,自然物质色彩奠定了影片的色彩基调,在皑皑白雪与背景的映衬下,从地到天,由白而蓝,渐变的色彩浑然一体;领队的红色帽子、红色上衣、粉色背包,使得他在其他登山者冷峻的着装中脱颖而出,带给观众一种热烈的情绪。
(二)色彩的渲染与禁忌
电影中色彩元素的运用不仅有其渲染逻辑,亦有其渲染禁忌。色彩元素的渲染,须掌握基本的生物学常识,以避免美术色彩应用错误。在生物学效应中,红色是缘于视网膜上的视锥细胞接收到红光的刺激作用,而产生于人类大脑中的色彩信息;而绿色则是绿光对人类视锥细胞的抑制作用而产生的色彩信息,这就出现一个生物学效应中的红绿二色相互抵消的现象,这也是红绿二色色盲较多的一个根本原因。不仅红色与绿色有这种问题,蓝色与黄色也存在同样的“色彩禁忌”。《我们梦中见》这部影片以蓝色作为主基调,反映了人到老年后忧郁的生活状态。影片中的色彩在表现忧郁状态时,女主角的色彩以蓝色为主,仅在少数几幕中使用了红色等其他色彩;配角的色彩也以由淡蓝到深蓝色的变化作为其辅助色彩,避开了色彩中的渲染禁忌。
二、色彩元素在电影中的烘托运用
(一)色彩的烘托与分化
色彩不仅关乎观众的视觉感受,更关乎色彩功能与感知在电影中的延伸。在色彩渲染过程中,不一定要使用正确的色彩,但必须使用唯一的色彩基调;而烘托则必须为物体赋予正确的色彩,同时可以混合使用不同的色彩基调,以实现烘托的多元化特质。影视机制中的色彩与其他艺术中的色彩机制既有相通之处,亦有截然不同的分化之处。相通之处在于,通过对视觉的艺术化来烘托整个作品的主旨思想;截然不同的分化之处在于,影视作品的视觉艺术性是一种置于动态时空之中的过程,而不同的时空中所需要表现的影像存在着较大的差距,因此,无法以一种色彩或一套色彩体系应用于整部作品之中,更无法每部作品都采用相同的色彩体系。例如,《满城尽带黄金甲》中菊花的运用,过于喧宾夺主,尤其是铺满全屏的菊花更显烘托有余而分化不足。
(二)色彩的烘托与泛化
人类视觉对于不同色彩,其敏感度会存在较大的差异,因此影视作品中的色彩渐变与色彩异变对不同观众的视觉意识会有不同的影响。色彩的色相具有不同的心理效应,因此色彩背景和色彩前景设计都需要根据色相的心理效应来设计,以达到烘托主题的作用。视觉效果的提升不仅包括视觉的物理特性及其效应,也包括视觉的生物学特性及其心理学效应。物体的色彩经过光线反射后直达视网膜,然后大脑感知色彩。色彩不同,生物学体验也不尽相同,比如红色易烘托起观众的激动情绪。《海豚湾》这部警示人类的纪录片,将色彩元素的烘托与泛化运用到了极致,当萌顺可爱的海豚被日本人大肆屠杀之时,血色成片地在构图中蔓延开来,创作者用移情泛化的手法,用血色染红了海水、染红了商品标签,接下来又染红了超市、餐桌、食堂,最后渐渐染红了翠绿的树木,染红了整个画面。
三、色彩元素在电影中的造境运用
(一)色彩艺术化的鲜活性
电影应合理运用美术色彩元素,渲染与烘托仅仅是色彩运用的一种手段,而造境是至上的运用,造境是美术色彩创作者必须深谙的美术色彩语言。通俗地说,渲染与烘托是局部的功夫,而造境则是以微观塑造宏观视觉效果的功夫。色彩元素在影视作品中造境,首要任务是让主要色彩元素从背景中“浮现”出来,让色彩焕发出其应有的活力。在色彩活力激发的过程中,有一个最重要的美术技巧就是采用氛围阴影、氛围光线、色彩饱和、色彩边际等来强化色彩的活力。色彩诸要素的激活是美术色彩在影视作品中的首要任务,不同美术色彩要素的组合,让背景的色彩更加柔和,色彩的饱和度更加适中,色调更契合电影的氛围,也因此衬托得前景更加锐利鲜活。
(二)色彩艺术化的共鸣性
色彩元素在影视作品中的造境,不仅需要活化与感染,也需要与色彩艺术达成共鸣。有时,一个小小的色彩标识便能起到画龙点睛的作用,使影片的主题呼之欲出。优秀的影视艺术制作者深知色彩引申与色彩指引的重要价值,因而在影视作品创作中会费尽心思地设置美术色彩的亮点,以达成造境的艺术效果。有时候,单一色彩元素的突跳亦能起到意想不到的艺术效果,用色彩变化来丰富影视作品的内容,不失为造境的重要手法。色彩的改变会带给观众耳目一新的视觉享受,也会让观众感应到影视作品的创作意图并与之共鸣,从而营造出影视作品完美的色彩时空。
四、结语
色彩元素在电影中有着重要的价值,美术色彩在影片中的运用让电影的艺术性更加突出。色彩的先天敏感性为人类感知色彩提供了先入为主的衡量准绳,同时,色彩的运用为电影艺术创作提供了衡量影视艺术作品优劣的准绳。影视作品中的斑斓色彩在渲染、烘托以及营造意境等方面与影像相得益彰,为电影艺术起到了重要的作用。观众透过视觉感知,可以让美术色彩元素由外化的艺术象征内化为艺术功能,再由內化的艺术功能转化为最终的艺术魅力,为影视艺术插上了腾飞的翅膀。
(河北传媒学院影视艺术学院)
作者简介:杨丽坤(1982-),女,河北内丘人,硕士,副教授,研究方向:影视艺术与创作。