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［摘要］文章在论述艺术高职学院实践教学现状和实践教学设计原则的基础上，提出以体现艺术高职教育特色实践教学设计思路，包括实践教学起点设计、实践教学目标设计、实践教学内容设计、实践教学模式设计和实践教学评价设计，旨在为提高艺术高职学院实践教学质量提供一定的参考。
［关键词］艺术高职学院 实践教学 教学设计
［作者简介］鲁雁飞（1965- ），男，山西榆社人，湖南艺术职业学院院长，教授、硕士生导师，研究方向为教育管理理论与方法。（湖南 长沙 410012）
［课题项目］本文系湖南省普通高等学校教学改革研究项目“艺术高职学院实践教学研究——以湖南艺术职业学院为例”的阶段性研究成果。（课题编号：XJK08CJB003）
［中图分类号］G712 ［文献标识码］A ［文章编号］1004-3985（2012）26-0160-02
毫不夸张地说，实践教学是艺术高职学院培养高素质应用型艺术人才的关键和核心。目前艺术高职学院实践教学现状并不乐观，经验成分多，理性成分少。能否应用现代教学设计的理论和技术培养合格的演艺人才，已成为艺术高职学院教学改革实现跨越式发展的关键。
一、艺术高职学院实践教学的现状
大多数艺术高职学院是由艺术中专、戏曲学校、电影学校等合并升格而来的。这些学院秉承传统，极其重视实践教学，理论课与实践课至少是“五五开”，甚至达到“三七开”。但是，艺术高职学院目前的实践教学活动效果并不理想，耗时多、收效少。
1.对实践教学缺乏整体的规划。绝大多数艺术高职学院都还年轻，存在时间不过十来年，对艺术高职生的教育教学及管理都在探索阶段，不仅缺乏对艺术实践教学的整体规划，而且在艺术实践教学教材编写方面也是非常欠缺的。
2.实践教学不重视教学起点分析。大多数艺术高职学院的实践课教师是从原艺术中专转过来的，他们对现代教学技术方面的知识了解较少。加上教学设计的实践研究并不那么理想，相当一部分人连教学起点是什么都不知道。让他们对学生当前的状态、特征、初始能力等进行分析并进行实践教学设计，是难以办到的。
3.实践教学课程不系统。高校扩招导致艺术高职学生增多，而实践经费投入有限，一般艺术高职学院很难开设系统的实践教学课程。多数学院在基本技能实训上能较好开展，如舞蹈表演专业练习把杆、软度、控制、弹跳等。但参赛演出、校园文艺活动、毕业展演等实训却不是每个高职学生都能参加。对于顶岗实习，由于管理和监督难及其他种种原因，有的流于形式。
4.实践教学评价缺乏科学性。艺术高职学院实践教学评价至今没有详细的评估标准，更没有实施细则，因此实践教学评价效果不佳，没有起到促进实践教学改革和发展的目的。
艺术高职学院实践教学现状，迫切需要运用现代教学设计的理论对艺术实践进行科学设计，以期增强艺术实践效果，提高艺术人才培养水平。
二、艺术高职学院实践教学设计应遵循的原则
1.坚持以现代教育教学理论为指导。学习理论研究的核心是学习，而教学设计正是为了促进学习者的学习；教学理论是研究教学一般规律的科学，是教学设计最直接的理论来源之一；传播过程理论涉及传播内容、受众和媒体等要素，这些要素分别对应了教学设计中的教学内容、学习者和教学媒体的选择。我们在进行艺术高职学院实践教学设计时，一定要遵循这些理论，使设计科学化。如斯金纳的强化理论、桑代克的多重刺激理论等行为主义学习理论，主要用于强化训练，在花鼓戏声腔、器乐合奏、模特走步等方面实训设计可以借鉴其提供的途径和方法。
2.坚持与包括艺术理论课在内的文化课相结合。艺术高职学院实践课教师在做实践教学设计时，应听取一下文化课教师的意见，了解一下文化课上课的进度，尽量使实训的内容安排在文化课相关内容之后。如音乐剧专业对歌剧《江姐》的排练实训应安排在《大学语文》现当代文学后面，并根据《江姐》剧本的描述及评论，要求学生在实训时认真琢磨。另外，实践课教师应主动进入文化课课堂，吸收文化课有用元素，为实训课所用。实践课教师长于感性表演，却难有细腻到位的理论分析；文化课教师长于鉴赏品评，却较难在学生面前感性展现。因此实践课教师进入文化课课堂，有利于吸取理论分析长处，指导学生实训。如戏剧表演专业实践课教师可以针对“唱读”“念白”等实训任务，与文化课教师研讨、交流、示范，解决教学具体问题，激发学生学习兴趣。
3.坚持与行业、企业、院团合作，共同规划设计实践课。为了缩短艺术高职学院与文艺院团、演出公司、企事业演出单位，以及与市场对接的距离，培养一线演出真正需要的优秀人才，艺术高职学院应充分利用演艺职教集团平台，加强校企合作，实行“订单式”培养新模式。在实践课规划设计方面，更要主动加强与演艺院团、演出公司的合作，充分发挥演艺团体、演出公司演出场地优越、演出经验丰富、市场信息灵通的优势，共同来规划设计实践课，提高学生实习实训效率，实现人才培养与市场完全对接。如湖南艺术职业学院与天下凤凰文化传播有限公司、张家界黄龙洞投资股份有限公司等合作，共同规划设计舞蹈表演专业实习实训课；与省内各院团合作，共同开发设计与剧目挂钩的舞台美术、人物形象设计专业的实践课。
三、艺术高职学院实践教学设计的思路
1.实践教学起点设计。（1）了解艺术高职生的需要和学习动机。按照奥苏贝尔的动机理论，在教学设计以及教学实施过程中，应对学习者的动机给予特别的关注，动机是影响学习的重要情感因素。通过对艺术高职生的需求分析，来了解艺术高职生的动机、实训前的准备情况及个人表演特点等，从而为实践内容的选择和组织、实践目标的阐明、实践教学策略的制定与媒体的选用等提供一定的依据。因此在做实践教学设计之时，首先应该调查弄清每位参加艺术实践学生的状态和学习需要，在此基础上，引导高职生为获得一份合适的工作而努力实践，强化其自我提高的内驱力。（2）分析艺术高职生的特征。实践教学设计者需要关注的艺术高职生的特征，包括年龄、性别、认知程度、学习风格、经验背景、社会文化背景等。艺术高职生的特征将直接影响实践教学内容、实践教学模式、实践教学媒体、实践教学策略的制定和选择。艺术实践教师既要了解高职生的共同特征，也要了解高职生的个别特征，顺势利导、因材施教。艺术高职生在高考时，除了参加文化考试，还要进行专业测试。因此，这些高职生初步具备了一定的专业基础知识和基本技能，有较强的成就动机和自主性。针对这些特点，在加强基本技巧训练的同时，多进行演出剧（曲）目模块式组合训练和真实舞台演出训练，如排练现代花鼓戏《潇湘红叶》、舞蹈《火塘边》，举办音乐会等，增强学生舞台适应性，提升学生舞台表演的实际能力。同时根据学生个别特征（长相、性格），分配演出角色。 2.实践教学目标设计。艺术高职学院实践教学目标应根据艺术高职人才培养目标而设计。艺术高职学院主要是培养一线演出需要的中高级专业人才。进一步说就是培养围绕舞台转的人才。高尔基曾说：“艺术的作品不是叙述，而是用形象、图画来描写现实。”因此更应重视实践教学。设计的实践教学目标应包括以下两个部分：一是培养学生演艺职业技能，即培养学生能唱、能跳、能弹、能演、能画的职业技能；二是培育学生演艺职业道德。提高演艺职业素养是艺术实践教学追求的首要目标。在艺术实践中，应培养学生以团为家，互帮互配、遵规守时、服从导演、不怕吃苦的演艺职业道德。
3.实践教学内容设计。艺术高职学院实践教学目标确定后，实践教学内容的设计就成了促成实践教学目标实施的关键。艺术高职学院实践教学内容的设计应包括以下方面：（1）专业所需的基本技能技巧训练。如舞蹈表演专业，要练习把杆、软度、控制、弹跳等系列形体独立技能与组合技巧练习；戏剧表演专业要注重从手、眼、身、法、步到唱、念、做、打等一些常规的戏剧舞台表演基础技巧的学习，并涉猎更多能适应角色要求的基本表演知识与技能的训练；声乐表演专业要重视呼吸、喉头稳定与打开、咬字吐字以及视唱练耳等训练。（2）针对性强、接近舞台演出剧（曲）目表演内容的模块式组合训练。不管是音乐、舞蹈还是戏剧表演专业的学生，在经历了一定程度的基础训练后，必须要进行适度水平的表演组合训练。一定程度的组合训练，一定范围内容的剧（曲）目表演，既能激发学生对基础技能技巧的学习兴趣，又能在更广泛的意义方面，及时提升学生对整个舞台表演专业的基础水平。如戏剧表演专业学生练习《刘海砍樵》片段；音乐剧表演专业练习音乐剧《猫》某一角色。（3）舞台训练。以舞台为课堂，加强对优秀剧（节）目实践能力的锻炼。在实践教学中，如排演《五十二家别墅》《一把酸枣》《家住长江边》等。同时，通过各类艺术竞赛、学院演出公司对外演出、毕业展演、院团顶岗实习，举办各类专场音乐会，举办各类舞蹈专场晚会，举办类似湘剧、花鼓戏、话剧等剧（节）目的排练及演出实践活动，提高学生舞台心理素质，增强学生舞台表现能力。
4.实践教学模式设计。目前艺术实践教学还未形成让所有艺术高职学院都认可的模式。“重艺术轻文化”，不注重综合能力的培养是我们艺术高职学院办学的一大软肋。要解决文化理论教学与实践教学相得益彰、互相促进的问题，本研究认为，艺术实践教学应实施“学演、多元、两主”教学模式。学演是指文化课学习与演出训练交叉起来，文化课学习为演出训练服务，增加专业基础知识，提高演出训练兴趣；多元化是指开展的实践教学活动类型要多，如毕业展演、高雅艺术进校园、省内外重大活动演出、专场音乐会等，通过不同类型的活动，训练学生的演艺职业技能，培养学生的演艺职业道德；两主即“主导—主体”，在所开展的实践活动中应体现教师的主导作用和学生的主体作用，只有这两个作用都发挥好了，艺术实践活动才能取得好的教学效果。
5.实践教学评价设计。艺术高职学院实践教学设计作为一个系统的设计，自然就少不了对教学评价的设计。本研究认为，艺术高职实践教学评价的设计注意两个方面：（1）教师评价。一是关注教师的舞台工作经验。对艺术实践教学教师评价应按“双师型”标准严格把关：具备良好的职业道德、有较强的语言表达能力和科研能力，且要热爱艺术教育事业、懂得教育心理学等起码的从师条件。最好具有教师系列中的职称。二是具备丰富的舞台实践经验。能评有艺术系列职称更好。三是正确计算艺术实践教学教师的工作量。提高实践教学工作量的计算标准，并根据实践教学效果设定不同的计算标准，还设立一定的奖励基金。（2）学生评价。既要重结果更要重过程。根据现代认知心理学的观点，实践教学是对程序性知识的学习，是与实践操作密切联系而具有动态性质的学习，是解决做什么和怎么做的问题。因此，对学生的实践评价不能简单地用“优、良、中、及格、不及格”了事，更不能用考试代替，应该对学生参加实践中的表现进行记录和分析，采取动态跟踪式的监控。如排练湘剧《秦王遣将》中，每一参与学生的表现都要有记录和评价。这种重过程的评价才能真正帮助学生提高演出能力。
［参考文献］
［1］盛群力.简论系统教学设计的十大特色［J］.课程·教材·教法，1998（5）.
［2］鲁雁飞，刘坚平，袁绍成.高职表演艺术专业人才培养模式研究文献综述［J］.教育与职业，2011（4）.
［3］汪霞.对教学设计问题的几点思考［J］.教育探索，2004（12）.
［4］沈军军.关于加强艺术表演专业实训教学的思考［J］.淮海工学院学报，2010（3）.
［5］张艳伟.论音乐表演专业学生要强化艺术实践的意义［J］.读与写（教育教学刊），2008（7）.
［关键词］艺术高职学院 实践教学 教学设计
［作者简介］鲁雁飞（1965- ），男，山西榆社人，湖南艺术职业学院院长，教授、硕士生导师，研究方向为教育管理理论与方法。（湖南 长沙 410012）
［课题项目］本文系湖南省普通高等学校教学改革研究项目“艺术高职学院实践教学研究——以湖南艺术职业学院为例”的阶段性研究成果。（课题编号：XJK08CJB003）
［中图分类号］G712 ［文献标识码］A ［文章编号］1004-3985（2012）26-0160-02
毫不夸张地说，实践教学是艺术高职学院培养高素质应用型艺术人才的关键和核心。目前艺术高职学院实践教学现状并不乐观，经验成分多，理性成分少。能否应用现代教学设计的理论和技术培养合格的演艺人才，已成为艺术高职学院教学改革实现跨越式发展的关键。
一、艺术高职学院实践教学的现状
大多数艺术高职学院是由艺术中专、戏曲学校、电影学校等合并升格而来的。这些学院秉承传统，极其重视实践教学，理论课与实践课至少是“五五开”，甚至达到“三七开”。但是，艺术高职学院目前的实践教学活动效果并不理想，耗时多、收效少。
1.对实践教学缺乏整体的规划。绝大多数艺术高职学院都还年轻，存在时间不过十来年，对艺术高职生的教育教学及管理都在探索阶段，不仅缺乏对艺术实践教学的整体规划，而且在艺术实践教学教材编写方面也是非常欠缺的。
2.实践教学不重视教学起点分析。大多数艺术高职学院的实践课教师是从原艺术中专转过来的，他们对现代教学技术方面的知识了解较少。加上教学设计的实践研究并不那么理想，相当一部分人连教学起点是什么都不知道。让他们对学生当前的状态、特征、初始能力等进行分析并进行实践教学设计，是难以办到的。
3.实践教学课程不系统。高校扩招导致艺术高职学生增多，而实践经费投入有限，一般艺术高职学院很难开设系统的实践教学课程。多数学院在基本技能实训上能较好开展，如舞蹈表演专业练习把杆、软度、控制、弹跳等。但参赛演出、校园文艺活动、毕业展演等实训却不是每个高职学生都能参加。对于顶岗实习，由于管理和监督难及其他种种原因，有的流于形式。
4.实践教学评价缺乏科学性。艺术高职学院实践教学评价至今没有详细的评估标准，更没有实施细则，因此实践教学评价效果不佳，没有起到促进实践教学改革和发展的目的。
艺术高职学院实践教学现状，迫切需要运用现代教学设计的理论对艺术实践进行科学设计，以期增强艺术实践效果，提高艺术人才培养水平。
二、艺术高职学院实践教学设计应遵循的原则
1.坚持以现代教育教学理论为指导。学习理论研究的核心是学习，而教学设计正是为了促进学习者的学习；教学理论是研究教学一般规律的科学，是教学设计最直接的理论来源之一；传播过程理论涉及传播内容、受众和媒体等要素，这些要素分别对应了教学设计中的教学内容、学习者和教学媒体的选择。我们在进行艺术高职学院实践教学设计时，一定要遵循这些理论，使设计科学化。如斯金纳的强化理论、桑代克的多重刺激理论等行为主义学习理论，主要用于强化训练，在花鼓戏声腔、器乐合奏、模特走步等方面实训设计可以借鉴其提供的途径和方法。
2.坚持与包括艺术理论课在内的文化课相结合。艺术高职学院实践课教师在做实践教学设计时，应听取一下文化课教师的意见，了解一下文化课上课的进度，尽量使实训的内容安排在文化课相关内容之后。如音乐剧专业对歌剧《江姐》的排练实训应安排在《大学语文》现当代文学后面，并根据《江姐》剧本的描述及评论，要求学生在实训时认真琢磨。另外，实践课教师应主动进入文化课课堂，吸收文化课有用元素，为实训课所用。实践课教师长于感性表演，却难有细腻到位的理论分析；文化课教师长于鉴赏品评，却较难在学生面前感性展现。因此实践课教师进入文化课课堂，有利于吸取理论分析长处，指导学生实训。如戏剧表演专业实践课教师可以针对“唱读”“念白”等实训任务，与文化课教师研讨、交流、示范，解决教学具体问题，激发学生学习兴趣。
3.坚持与行业、企业、院团合作，共同规划设计实践课。为了缩短艺术高职学院与文艺院团、演出公司、企事业演出单位，以及与市场对接的距离，培养一线演出真正需要的优秀人才，艺术高职学院应充分利用演艺职教集团平台，加强校企合作，实行“订单式”培养新模式。在实践课规划设计方面，更要主动加强与演艺院团、演出公司的合作，充分发挥演艺团体、演出公司演出场地优越、演出经验丰富、市场信息灵通的优势，共同来规划设计实践课，提高学生实习实训效率，实现人才培养与市场完全对接。如湖南艺术职业学院与天下凤凰文化传播有限公司、张家界黄龙洞投资股份有限公司等合作，共同规划设计舞蹈表演专业实习实训课；与省内各院团合作，共同开发设计与剧目挂钩的舞台美术、人物形象设计专业的实践课。
三、艺术高职学院实践教学设计的思路
1.实践教学起点设计。（1）了解艺术高职生的需要和学习动机。按照奥苏贝尔的动机理论，在教学设计以及教学实施过程中，应对学习者的动机给予特别的关注，动机是影响学习的重要情感因素。通过对艺术高职生的需求分析，来了解艺术高职生的动机、实训前的准备情况及个人表演特点等，从而为实践内容的选择和组织、实践目标的阐明、实践教学策略的制定与媒体的选用等提供一定的依据。因此在做实践教学设计之时，首先应该调查弄清每位参加艺术实践学生的状态和学习需要，在此基础上，引导高职生为获得一份合适的工作而努力实践，强化其自我提高的内驱力。（2）分析艺术高职生的特征。实践教学设计者需要关注的艺术高职生的特征，包括年龄、性别、认知程度、学习风格、经验背景、社会文化背景等。艺术高职生的特征将直接影响实践教学内容、实践教学模式、实践教学媒体、实践教学策略的制定和选择。艺术实践教师既要了解高职生的共同特征，也要了解高职生的个别特征，顺势利导、因材施教。艺术高职生在高考时，除了参加文化考试，还要进行专业测试。因此，这些高职生初步具备了一定的专业基础知识和基本技能，有较强的成就动机和自主性。针对这些特点，在加强基本技巧训练的同时，多进行演出剧（曲）目模块式组合训练和真实舞台演出训练，如排练现代花鼓戏《潇湘红叶》、舞蹈《火塘边》，举办音乐会等，增强学生舞台适应性，提升学生舞台表演的实际能力。同时根据学生个别特征（长相、性格），分配演出角色。 2.实践教学目标设计。艺术高职学院实践教学目标应根据艺术高职人才培养目标而设计。艺术高职学院主要是培养一线演出需要的中高级专业人才。进一步说就是培养围绕舞台转的人才。高尔基曾说：“艺术的作品不是叙述，而是用形象、图画来描写现实。”因此更应重视实践教学。设计的实践教学目标应包括以下两个部分：一是培养学生演艺职业技能，即培养学生能唱、能跳、能弹、能演、能画的职业技能；二是培育学生演艺职业道德。提高演艺职业素养是艺术实践教学追求的首要目标。在艺术实践中，应培养学生以团为家，互帮互配、遵规守时、服从导演、不怕吃苦的演艺职业道德。
3.实践教学内容设计。艺术高职学院实践教学目标确定后，实践教学内容的设计就成了促成实践教学目标实施的关键。艺术高职学院实践教学内容的设计应包括以下方面：（1）专业所需的基本技能技巧训练。如舞蹈表演专业，要练习把杆、软度、控制、弹跳等系列形体独立技能与组合技巧练习；戏剧表演专业要注重从手、眼、身、法、步到唱、念、做、打等一些常规的戏剧舞台表演基础技巧的学习，并涉猎更多能适应角色要求的基本表演知识与技能的训练；声乐表演专业要重视呼吸、喉头稳定与打开、咬字吐字以及视唱练耳等训练。（2）针对性强、接近舞台演出剧（曲）目表演内容的模块式组合训练。不管是音乐、舞蹈还是戏剧表演专业的学生，在经历了一定程度的基础训练后，必须要进行适度水平的表演组合训练。一定程度的组合训练，一定范围内容的剧（曲）目表演，既能激发学生对基础技能技巧的学习兴趣，又能在更广泛的意义方面，及时提升学生对整个舞台表演专业的基础水平。如戏剧表演专业学生练习《刘海砍樵》片段；音乐剧表演专业练习音乐剧《猫》某一角色。（3）舞台训练。以舞台为课堂，加强对优秀剧（节）目实践能力的锻炼。在实践教学中，如排演《五十二家别墅》《一把酸枣》《家住长江边》等。同时，通过各类艺术竞赛、学院演出公司对外演出、毕业展演、院团顶岗实习，举办各类专场音乐会，举办各类舞蹈专场晚会，举办类似湘剧、花鼓戏、话剧等剧（节）目的排练及演出实践活动，提高学生舞台心理素质，增强学生舞台表现能力。
4.实践教学模式设计。目前艺术实践教学还未形成让所有艺术高职学院都认可的模式。“重艺术轻文化”，不注重综合能力的培养是我们艺术高职学院办学的一大软肋。要解决文化理论教学与实践教学相得益彰、互相促进的问题，本研究认为，艺术实践教学应实施“学演、多元、两主”教学模式。学演是指文化课学习与演出训练交叉起来，文化课学习为演出训练服务，增加专业基础知识，提高演出训练兴趣；多元化是指开展的实践教学活动类型要多，如毕业展演、高雅艺术进校园、省内外重大活动演出、专场音乐会等，通过不同类型的活动，训练学生的演艺职业技能，培养学生的演艺职业道德；两主即“主导—主体”，在所开展的实践活动中应体现教师的主导作用和学生的主体作用，只有这两个作用都发挥好了，艺术实践活动才能取得好的教学效果。
5.实践教学评价设计。艺术高职学院实践教学设计作为一个系统的设计，自然就少不了对教学评价的设计。本研究认为，艺术高职实践教学评价的设计注意两个方面：（1）教师评价。一是关注教师的舞台工作经验。对艺术实践教学教师评价应按“双师型”标准严格把关：具备良好的职业道德、有较强的语言表达能力和科研能力，且要热爱艺术教育事业、懂得教育心理学等起码的从师条件。最好具有教师系列中的职称。二是具备丰富的舞台实践经验。能评有艺术系列职称更好。三是正确计算艺术实践教学教师的工作量。提高实践教学工作量的计算标准，并根据实践教学效果设定不同的计算标准，还设立一定的奖励基金。（2）学生评价。既要重结果更要重过程。根据现代认知心理学的观点，实践教学是对程序性知识的学习，是与实践操作密切联系而具有动态性质的学习，是解决做什么和怎么做的问题。因此，对学生的实践评价不能简单地用“优、良、中、及格、不及格”了事，更不能用考试代替，应该对学生参加实践中的表现进行记录和分析，采取动态跟踪式的监控。如排练湘剧《秦王遣将》中，每一参与学生的表现都要有记录和评价。这种重过程的评价才能真正帮助学生提高演出能力。
［参考文献］
［1］盛群力.简论系统教学设计的十大特色［J］.课程·教材·教法，1998（5）.
［2］鲁雁飞，刘坚平，袁绍成.高职表演艺术专业人才培养模式研究文献综述［J］.教育与职业，2011（4）.
［3］汪霞.对教学设计问题的几点思考［J］.教育探索，2004（12）.
［4］沈军军.关于加强艺术表演专业实训教学的思考［J］.淮海工学院学报，2010（3）.
［5］张艳伟.论音乐表演专业学生要强化艺术实践的意义［J］.读与写（教育教学刊），2008（7）.