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【中图分类号】G63 【文献标识码】B 【文章编号】2095-3089（2013）4-0-01
一、作为声乐的初学者，要有慢慢来的态度，不能急于求成，声乐的学习对感觉的要求是很高的，因为你的一系列发声都是体内各器官的相互配合而来的。刚开始学习要认真体会感觉才会慢慢有，如果抱着一堂课就掌握的想法肯定是不行的。那么初学声乐者需要学习或准备些什么内容呢？
1.乐理知识的准备
对于初学声乐的学生来说，声乐课一般只包括两部分内容，一部分是声音技术，也就是发声练习，一部分是演唱歌曲。对于识谱等基本乐理的内容，在声乐课里是不太涉及的。所以需要学生在学习声乐之前或同时，进行基本乐理的学习，大致分：音乐理论、识谱等内容。专业的学生还要上钢琴伴奏课，钢琴伴奏课的主要内容是进行歌曲的艺术处理、合钢琴伴奏。
2.视唱练耳的准备
声乐的主要素质要求不是嗓音条件，而是音准问题。在歌曲演唱中如果唱因不准，就无法准确的表达歌曲的内容，而且也会很难听。关于如何解决音准问题，请参阅问题解答篇《如何解决"跑调"的问题》
3.嗓音条件
在嗓音的问题上，并不存在优劣的差别，不同的嗓音条件适合不同的歌曲类型，而有许多学生表面看是嗓子的音色差，实际上大多是由于使用不当造成的病变，当技术问题解决了，音色就会发生变化。这就看教师的教学方法了，好的教学法可以使学生发出前所未有的声音。
4.语言的准备
语言的准备包括三个方面，一是普通话要准确，二是演唱地方民歌时要尽量掌握地方方言，三是演唱外国歌曲时的外文发音问题。对于初学的学生来讲，主要解决的是普通话发音准确的问题，发音不准一方面会造成歌曲"走味"，另一方面还会造成技术问题。
5.初学者声部的确定
初学唱歌的人，不能凭自己的想象和喜欢来确定自己的声部，更不能认为唱得越高越好，或唱不了高音才唱低音是因为条件不好。这些都是对发声的原理不了解产生的错误想法。还有的人故意作出一种或尖或粗的声音来往某个声部上靠，也是不对的。对初学者来说建立一个自然的中声区是最重要的。千万不要急于确认自己是那个声部，这个任务应由你的老师通过对你的不断训练和了解来帮助你确认。声部的划分是依据演唱者的生理特点来科学划分的，由于每个人的生理条件和发声器官在结构上的差异，人们发出的声音音色不同，音域不同，由此产生了不同的声部。基本划分为：女高音，女中音，女低音，男高音，男中音和男低音。
二、声乐学习中容易出现的问题
1.学习唱歌，力求自然顺畅，切记不要撑着嗓子发出又空有沙的声音，特别是拿腔拿调。
2.不盲目追求演唱超过自己能力如音量过大，音域过高，篇幅过大的曲目。
3.当身体状况不佳时，要管得住自己的嗓子，注意休息。千万不要病中乱用嗓子，自己和自己较劲。否则情况会更加糟糕。
4.注意保证睡眠。充足的睡眠是嗓音保健的主要方法。睡眠不足体力便无法恢复，人的声带肌对疲劳是很敏感的，如果劳累时用嗓子就会使声音变暗，变沙，甚至无法继续演唱下去。另外，提醒女生在例假期间更要注意休息。
我们平时说话时是有一定语气和方向的，我们总是要针对某一人进行语言交流，即使是自言自语，也是有方向的，那就是自己。所以语气就是指说话的"方向感"，用很戏剧化的方式有感情的说话。这种练习即是为了音乐的真实表现，也是为了声音的"高位置"。要注意的是不要找唱歌的状态，我们所认为的那种歌唱状态往往是很不自然的，当你认为是状态正确时，恰恰是不对的，所以最可是一定多进行语言和语气练习，就要把唱歌当说话一样自然，这样才能保证呼吸、共鸣的正确。
许多女孩子都有这样的经历，当她被惊吓时，可以不自觉的发出很高、很有穿透性的声音，在声乐演唱中，靠方法练到那种程度是非常不容易的。我们平时产生行为的方式是要经历：由思维判断产生情绪再支配肢体行为这个过程的，思维贯穿整个过程。而被惊吓时的行为过程是：由于惊吓产生情绪支配肢体行为后产生思维，思维是在过程之后。之中方式的优点就是避免由于思维而产生的心理问题，所以我们遇到突发事件时，才可以发挥出超出平时的能力。演唱也是一样，学习方法的过程就是思维判断的过程，而通过情绪找声音的过程就是情绪支配的过程。这两者是截然不同的方式。
三、现代声乐演唱法的训练
现代声乐演唱法主要是以调整性格、控制情绪为基础，以自然、真实为方法，以具有纯净、穿透力、自如、质地和共鸣腔体的声音为目的的。
1.自然的咬字和吐字
练习自然的咬字状态，并使口腔形成习惯，注意要以平和的态度练习，要避免懒散或急躁的状态。因为在懒散的状态时咬字，口腔的位置容易偏小，处于不正常的状态。而在急躁的情绪下咬字，口腔的位置容易偏大，同样处于不正常的状态，而咬字在演唱中是很重要的。对于一首声乐作品来说，就是一首带有音调的诗，而歌唱就是带有音调的朗诵，这一点我们必须要明确。歌曲的歌词和音乐一样，影响着歌曲的风格。有一句话叫：一方水土养一方人，一个民族有一个民族的特点，一个地域有一个地域的风格，而语言同民族和地域有相当密切的关系。包括音乐也是在语言基础上的再发展，所以咬字和发音对演唱风格又很大的影响。另一方面，在演唱中遇到比较难的地方时，难免会产生紧张的情绪，而紧张的情绪的演唱的最大影响就是改变正常的、自然的演唱状态，其中就包括口腔的咬字和吐字，练习并稳定咬字的口腔状态就可以起到稳定情绪、稳定演唱状态的作用。
2.情绪控制
实际上声乐就是通过歌唱来表达感情，而声乐的训练就是围绕着咬字、吐字和表达感情这两个方面进行的。说到情感就又涉及到性格問题，我们的演唱过程就是真实表达歌曲作者情感的过程，不能加入过多的个人色彩，尤其是一些无意识的、偏执的色彩。比如一个性格急躁的人，其演唱的作品就大多带有急躁的情绪，而其作品的音乐内容有可能与急躁一点关系都没有，这样就没有准确的表达音乐的内容。另外，性格的偏执也容易造成声音的技术问题，性格急，声音紧；性格懒，声音跨。而且我们要分清急躁和兴奋的区别，急躁是过于兴奋的状态，懒散是不够兴奋的状态，
要盖一座高楼，必须打好地基，如果地基不牢靠，楼就不可能往高盖，盖起来了也会倒塌，基础知识是学好其他音乐表演科目必须具备的条件。总之，“艺无止境”，声乐学习也是学习一种艺术，同样是没有止境的。不管是学哪种唱法的，应该经常交流经验，互相学习，取长补短，共同提高。
一、作为声乐的初学者，要有慢慢来的态度，不能急于求成，声乐的学习对感觉的要求是很高的，因为你的一系列发声都是体内各器官的相互配合而来的。刚开始学习要认真体会感觉才会慢慢有，如果抱着一堂课就掌握的想法肯定是不行的。那么初学声乐者需要学习或准备些什么内容呢？
1.乐理知识的准备
对于初学声乐的学生来说，声乐课一般只包括两部分内容，一部分是声音技术，也就是发声练习，一部分是演唱歌曲。对于识谱等基本乐理的内容，在声乐课里是不太涉及的。所以需要学生在学习声乐之前或同时，进行基本乐理的学习，大致分：音乐理论、识谱等内容。专业的学生还要上钢琴伴奏课，钢琴伴奏课的主要内容是进行歌曲的艺术处理、合钢琴伴奏。
2.视唱练耳的准备
声乐的主要素质要求不是嗓音条件，而是音准问题。在歌曲演唱中如果唱因不准，就无法准确的表达歌曲的内容，而且也会很难听。关于如何解决音准问题，请参阅问题解答篇《如何解决"跑调"的问题》
3.嗓音条件
在嗓音的问题上，并不存在优劣的差别，不同的嗓音条件适合不同的歌曲类型，而有许多学生表面看是嗓子的音色差，实际上大多是由于使用不当造成的病变，当技术问题解决了，音色就会发生变化。这就看教师的教学方法了，好的教学法可以使学生发出前所未有的声音。
4.语言的准备
语言的准备包括三个方面，一是普通话要准确，二是演唱地方民歌时要尽量掌握地方方言，三是演唱外国歌曲时的外文发音问题。对于初学的学生来讲，主要解决的是普通话发音准确的问题，发音不准一方面会造成歌曲"走味"，另一方面还会造成技术问题。
5.初学者声部的确定
初学唱歌的人，不能凭自己的想象和喜欢来确定自己的声部，更不能认为唱得越高越好，或唱不了高音才唱低音是因为条件不好。这些都是对发声的原理不了解产生的错误想法。还有的人故意作出一种或尖或粗的声音来往某个声部上靠，也是不对的。对初学者来说建立一个自然的中声区是最重要的。千万不要急于确认自己是那个声部，这个任务应由你的老师通过对你的不断训练和了解来帮助你确认。声部的划分是依据演唱者的生理特点来科学划分的，由于每个人的生理条件和发声器官在结构上的差异，人们发出的声音音色不同，音域不同，由此产生了不同的声部。基本划分为：女高音，女中音，女低音，男高音，男中音和男低音。
二、声乐学习中容易出现的问题
1.学习唱歌，力求自然顺畅，切记不要撑着嗓子发出又空有沙的声音，特别是拿腔拿调。
2.不盲目追求演唱超过自己能力如音量过大，音域过高，篇幅过大的曲目。
3.当身体状况不佳时，要管得住自己的嗓子，注意休息。千万不要病中乱用嗓子，自己和自己较劲。否则情况会更加糟糕。
4.注意保证睡眠。充足的睡眠是嗓音保健的主要方法。睡眠不足体力便无法恢复，人的声带肌对疲劳是很敏感的，如果劳累时用嗓子就会使声音变暗，变沙，甚至无法继续演唱下去。另外，提醒女生在例假期间更要注意休息。
我们平时说话时是有一定语气和方向的，我们总是要针对某一人进行语言交流，即使是自言自语，也是有方向的，那就是自己。所以语气就是指说话的"方向感"，用很戏剧化的方式有感情的说话。这种练习即是为了音乐的真实表现，也是为了声音的"高位置"。要注意的是不要找唱歌的状态，我们所认为的那种歌唱状态往往是很不自然的，当你认为是状态正确时，恰恰是不对的，所以最可是一定多进行语言和语气练习，就要把唱歌当说话一样自然，这样才能保证呼吸、共鸣的正确。
许多女孩子都有这样的经历，当她被惊吓时，可以不自觉的发出很高、很有穿透性的声音，在声乐演唱中，靠方法练到那种程度是非常不容易的。我们平时产生行为的方式是要经历：由思维判断产生情绪再支配肢体行为这个过程的，思维贯穿整个过程。而被惊吓时的行为过程是：由于惊吓产生情绪支配肢体行为后产生思维，思维是在过程之后。之中方式的优点就是避免由于思维而产生的心理问题，所以我们遇到突发事件时，才可以发挥出超出平时的能力。演唱也是一样，学习方法的过程就是思维判断的过程，而通过情绪找声音的过程就是情绪支配的过程。这两者是截然不同的方式。
三、现代声乐演唱法的训练
现代声乐演唱法主要是以调整性格、控制情绪为基础，以自然、真实为方法，以具有纯净、穿透力、自如、质地和共鸣腔体的声音为目的的。
1.自然的咬字和吐字
练习自然的咬字状态，并使口腔形成习惯，注意要以平和的态度练习，要避免懒散或急躁的状态。因为在懒散的状态时咬字，口腔的位置容易偏小，处于不正常的状态。而在急躁的情绪下咬字，口腔的位置容易偏大，同样处于不正常的状态，而咬字在演唱中是很重要的。对于一首声乐作品来说，就是一首带有音调的诗，而歌唱就是带有音调的朗诵，这一点我们必须要明确。歌曲的歌词和音乐一样，影响着歌曲的风格。有一句话叫：一方水土养一方人，一个民族有一个民族的特点，一个地域有一个地域的风格，而语言同民族和地域有相当密切的关系。包括音乐也是在语言基础上的再发展，所以咬字和发音对演唱风格又很大的影响。另一方面，在演唱中遇到比较难的地方时，难免会产生紧张的情绪，而紧张的情绪的演唱的最大影响就是改变正常的、自然的演唱状态，其中就包括口腔的咬字和吐字，练习并稳定咬字的口腔状态就可以起到稳定情绪、稳定演唱状态的作用。
2.情绪控制
实际上声乐就是通过歌唱来表达感情，而声乐的训练就是围绕着咬字、吐字和表达感情这两个方面进行的。说到情感就又涉及到性格問题，我们的演唱过程就是真实表达歌曲作者情感的过程，不能加入过多的个人色彩，尤其是一些无意识的、偏执的色彩。比如一个性格急躁的人，其演唱的作品就大多带有急躁的情绪，而其作品的音乐内容有可能与急躁一点关系都没有，这样就没有准确的表达音乐的内容。另外，性格的偏执也容易造成声音的技术问题，性格急，声音紧；性格懒，声音跨。而且我们要分清急躁和兴奋的区别，急躁是过于兴奋的状态，懒散是不够兴奋的状态，
要盖一座高楼，必须打好地基，如果地基不牢靠，楼就不可能往高盖，盖起来了也会倒塌，基础知识是学好其他音乐表演科目必须具备的条件。总之，“艺无止境”，声乐学习也是学习一种艺术，同样是没有止境的。不管是学哪种唱法的，应该经常交流经验，互相学习，取长补短，共同提高。