创意之道

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  面对当下快速变化的现实,越来越多的设計师开始重新质问设計的意义——全球性资本主义、全新的媒体网络、由社会解体和生成带来的价值观的改变……这一切早就转换了以往将物质作为中心的设計规律。2013年9月6日开幕的第五届光州设計双年展主题为“以心传心”,总策展人李英慧女士在解释本届双年展的主题时称,其实“我们任何人都可以是设計师,设計就是为我们而存在的。”展览共有本展览、主题展、特别展(设計产业化)、体验——以光州地域为主、海外邀请展、国际学术研讨会六个部分的内容,有中国、英国、日本、澳大利亚等11个国家参加,以可实用化的设計与公共性为焦点,展示与大众生活密切相关的作品。
  位于双年展展厅二层的中国馆以“一心一計”(一个心眼,一样的想法)为主题,由中央美术学院设計学院副院长金日龙教授主持策划。展厅的设計与作品特点相结合,以嵌有贾又福先生题写的“中国馆”牌匾的月亮门为界,展示空间大致可分为两部分,除了具有中国园林虚实相生的效果,参展作品更有虚实对比的呈现。刘小康、江黎、吴永平、温浩、朱小杰、邵帆、杨帆、章晴方、张雷、何牧&张倩、肖天宇、彦风这12位中国设計师参展的作品以家具、座椅为主,用充满中国传统文化韵味的创作来表达他们对当下家居设計的态度和理念,其中彦风的一件作品更引入了高科技手段,将中国古典家具以APP来交互展示,整个展厅虚实交替,引人入胜。
  座椅取之于自然、用之于生活,是人与自然最简单的对白,这似乎也与本次以师法自然为特点的中国园林式展厅不谋而合。著名设計师刘小康向来喜欢富有创意地将中国古典文化融入现代设計中,本次展出的座椅作品《坐在意象上》材料为中国毛笔和丙烯酸的独特结合,数十支毛笔整齐有序地镶嵌在透明底座上,柔软的笔尖正好成为坐垫,创意绝佳且极富中国古典韵味,吸引无数观众驻足。而上海师范大学美术学院的章晴方老师则带来了陶瓷与木结合的《问花解语》座椅,这件作品以青花白瓷勺为灵感来源,外观典雅、线条柔美,令人不由得遐想起东方女性的婉约之美。将传统元素提取后进行创新组合,传统材料因此能以新的面貌切入时代,这样的设計十分符合现在的审美和精神需求,也是中国原创设計近年来找到的新方向。
  作为亚洲颇有影响力的全球艺术设計平台和设計类的首个国际性双年展,光州设計双年展已经日益显示出其重要性,在邀请各国积极参与分享文化与设計艺术的同时,更对全球艺术设計的发展有着不小的意义。正如本次双年展主题“以心传心”所强调的沟通重要性,好的设計作品除了需要独具一格的精彩创意,了解时代需求与用户需求也显得尤为重要。只有接地气的设計才能与人发生更多交流,而关注中国社会发展的现实、关注人本,也成为中国现代设計发展的使命。中国设計,值得期待!
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