巫山沧海,殊途同悲

来源 :名作欣赏·学术版 | 被引量 : 0次 | 上传用户:labidax
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  摘 要:元稹与李商隐分别是中唐和晚唐杰出的诗人之一,他们在悼亡诗史上留下了浓墨重彩的一笔,悼亡诗在他们二人的诗歌创作中也处于极其重要的地位。本文主要运用比较研究法,辅之以文本细读法,以元稹及李商隐的悼亡诗为研究对象,对比二人悼亡诗创作上的不同。二人悼亡诗创作的相异点体现在风格、语言、情感等方面。风格上,前者是直叙、明晰,后者是婉曲、含蓄;语言上,前者平实,后者浓艳;情感上,前者是自责与丧子之痛,后者是自伤与感时等。
  关键词:元稹 李商隐 悼亡诗 比较
  元稹与白居易作为唐代新乐府运动的主要倡导者和参与者,主张诗歌反映现实,揭露并讽刺当时腐败的社会现象,反映广大民众的生活疾苦和愿望。但历代都存在“重白轻元”的现象,固然在思想深度及艺术造诣上,元稹稍逊风骚,但在艳体诗及悼亡诗的创作方面,元稹可以说是远远超过了白居易,他的这类作品,融入了自己的实际生活体验,因而真实感人,格外打动人心。而李商隐,是我国晚唐时期最杰出的诗人,他的诗以无题、咏史、托物咏怀著称,悼亡诗似乎未占主体,但细检全集,可知其直接、间接地创作的悼亡诗在30首以上,可见,李氏的悼亡诗创作数量也是很高的,再加上诗人本人哀婉缠绵、沉郁伤感的气质,又与悼亡这一题材相暗合,因而他的悼亡诗水平极高,同一题材,二人的悼亡诗虽不可避免有着相似的部分,但经过仔细研究发现,他们二人的风格、语言、情感上大不相同。
  一、风格不同:直叙、明晰与婉曲、含蓄
  元稹的悼亡诗选材十分明朗,大多是具体的物像,这一特点我们可以从他的很多悼亡诗篇中看出。由此,元稹的悼亡诗给人以直叙明晰的感受,读他的詩,很容易让人感受到他对亡妻的绵绵思念。他曾在《答友封见赠》中云:“悼亡诗满旧屏风。”清楚明白地表达自己对亡妻的相思之情。元稹的悼亡诗中“孤”“吊”“残”“哀”“悼亡”“寂寞”“伤心”“哭声”等字眼经常出现,可见诗人是在明明白白地抒发自己对亡妻的思念,对往事的回忆,以及如今自己形单影只的悲痛。如元稹最有名的悼亡诗《遣悲怀三首》,蘅塘退士在《唐诗三百首》中曾言:“古今悼亡诗充栋,终无能出此三首范围者。勿以浅近忽之。”a这组诗回顾了与韦丛婚后的艰苦生活,点明了贫贱夫妻之间的深厚感情。“顾我无衣仅搜箧”“泥他沽酒拔金钗”“野蔬充膳甘长藿”“落叶添薪仰古槐”,这几句诗都是写二人的日常,妻子看到诗人没有可穿的衣服,于是翻箱倒柜帮他寻找,看到诗人没有买酒的钱,于是二话不说拔下金钗换钱买酒,看到没有做饭的食材,于是采集野菜来做食物,看到没有烧火的木材,于是搜集落叶来烧火做饭,这些点点滴滴的小事看似微不足道,实则暗含真情,深得悼亡诗的精髓,即真情实感。结尾一句“贫贱夫妻百事哀”,一个“哀”字道尽了诗人的一生,直接点明了诗人深深的遗憾与痛苦,妻子已逝,独留诗人一人富贵,贫贱夫妻最大的悲哀大概就是这样了吧!再如《醉醒》,诗云:“今宵还似当时醉,半夜觉来闻哭声。”将过去与现在进行对比,现在的形单影只更显悲凉。再如《感梦》一诗中的“我泪纵横垂”“泪垂啼不止”“嗟嗟复凄凄”等诗句,很强烈地表达了诗人悲痛的心情。此类句子比比皆是,诗人直接表明了对亡妻的绵绵思念,这里不再一一列举。
  与元稹不同,李商隐在写悼亡诗时,不是十分明朗,而是有朦胧化的倾向,是写抽象的感受。李商隐从小生活凄苦,家境很不好,又生逢乱世,所以诗人对苦难有着深刻的体验,内心体验敏感纤细,发而为诗,自然含蓄内敛。他的悼亡诗总给人以婉曲含蓄的感觉,他不是明明白白地告诉读者他对亡妻的思念,而是运用触景生情、象征、比兴、典故等艺术手法婉转表达。如《正月崇让宅》,诗云:“密锁重关掩绿苔,廊深阁迥此徘徊。先知风起月含晕,尚自露寒花未开。蝙拂帘旌终展转,鼠翻窗网小惊猜。背灯独共馀香语,不觉犹歌起夜来。”b崇让宅是诗人的岳父在东都洛阳崇让坊的宅邸,诗人和妻子曾在此居住,诗人此次归来,已不见妻子的容颜,触目生悲,宅门牢牢上锁,地上长满青苔,回廊里不见一人,显得非常深迥,诗人在此独自徘徊,不知不觉,夜幕降临,月上梢头,寒冷无比。前四句正是用环境的凄凉来衬托内心的伤感,虽无一字写到悲,却处处见悲。颈联写得极妙,深夜里诗人全神贯注地思念亡妻,忽然听到鼠翻窗网的声音,以为是妻子来了,“小”字形容心中微微一怔,“惊”与“猜”接连两个动作,精细入微,以动写静。最后两句,更加沉重,诗人四处寻找妻子的身影,精神恍惚,仿佛听到妻子在唱《起夜来》的哀歌,后四句诗人依然没有用一个字写悲,但此时读者的心情更加沉重,观览全诗,诗人虽未着一字写悲,却处处见悲,关键就在于诗人擅长给人以生发的感触,由景见情。再如《悼伤后赴东蜀辟至散关遇雪》,诗云:“剑外从军远,无家与寄衣。散关三尺雪,回梦旧鸳机。”c这首诗同样婉曲含蓄,可以想象,在寒冷的冬季,诗人独自一人从军,何等凄苦悲凉,而此时,又没有人来为自己送寒衣,白雪皑皑,已经有三尺厚,只有在梦中才能与妻子相见,梦中妻子正坐在织机前为自己赶制新衣,诗人同样将梦境与现实进行对比,不是明白说出,却更见相思的深沉。
  二、语言不同:平实与浓艳
  元稹与李商隐悼亡诗的语言是完全不同的,前者多表现为平实,后者则表现为浓艳。元稹是唐代新乐府运动的主要倡导者,主张写诗语言应明白晓畅,他的诗是明明白白地表达对亡妻的思念。如《除夜》中云:“闲处低声哭,空堂背月眠。伤心小儿女,撩乱火堆边。”d诗人在除夕夜思念亡妻,没有用过多的形容词,而是简单地用“哭”字,除夕之夜,别家都是笑声阵阵,唯独自己家是哭声,语言明白晓畅,给人以最直接的感触。再如《遣悲怀三首》,诗云:“诚知此恨人人有,贫贱夫妻百事哀。”e更是诗人内心最直露的呼喊,同贫贱共患难的夫妻最大的悲哀大概就是诀别之后的天人永隔了吧!诸如此类语言还有很多,此处不再一一列举。
  李商隐的悼亡诗用的不是明白晓畅的语言,而是比较浓艳的语言,写自然景物不是简单地说出,而是用大量的形容词来表现,有魏晋六朝语言的特点。如《临发崇让宅紫薇》,诗云:“一树浓姿独看来,秋庭暮雨类轻埃。不先摇落应为有,已欲别离休更开。桃绶含情依露井,柳绵相忆隔章台。天涯地角同荣谢,岂要移根上苑栽。”f此诗用“浓姿”形容花树盛开的姿态,用“轻埃”形容蒙蒙的细雨,用“桃绶”形容桃花的光泽,用“柳绵”形容柳条的柔软,诗篇在秋庭暮雨的背景下展开,明暗对比强烈,象征着诗人与周围环境的尖锐冲突。再如《房中曲》,诗云:“枕是龙宫石,割得秋波色。玉簟失柔肤,但见蒙罗碧。”g诗人把亡妻生前用过的枕头比作龙宫宝石,可见亡妻的遗物在诗人心中的分量,“秋波”比喻女子的眼睛,形容其清澈明亮,而“玉簟”更是竹席的美称,唐代韦应物在《马明生遇神女歌》中曾写道:“石壁千寻启双检,中有玉床铺玉簟。”h“柔肤”指王氏的玉体,“蒙罗碧”指罩着碧绿的罗衾,诗人就是这样,写景状物绝不平铺直叙,极尽夸张渲染之能事,从而表达自己睹物思人的感慨。再如《七月二十九日崇让宅宴作》,用“微霰”形容微细的雪粒,用“浮世”指人间,用“红蕖”指红色的荷花,“离披”指红蕖零落分散的样子,“濩落”原谓廓落,引申为沦落失意之意,此诗借景抒情,渲染自己悲伤失落之情。   三、感情不同:自责、丧子与自伤、感时
  元稹与李商隐的悼亡诗中所体现的感情不同,这与二人的经历不同有很大的关系。元稹的妻子韦氏在世时一度过着贫苦的生活,在妻子死后,元稹的仕途才有了一定的起色,然而此时妻子已经不在人世,所以他对亡妻有着深深的自责,自责没有让妻子过上衣食无忧的生活,发而为诗最明显的就是《遣悲怀三首》,此诗写尽了诗人的自责,有“今日俸钱过十万,与君营奠复营斋”i的遗憾,有“诚知此恨人人有,贫贱夫妻百事哀”的无奈,有“惟将终夜长开眼,报答平生未展眉”的悲哀。他在《祭元妻韦氏文》中也说道:“昔凄惨于少别,今永逝与终离,将何以解余怀之万恨。”还有一点值得注意,元稹的悼亡诗还有丧子之痛,《监察御史元君妻京兆韦氏夫人墓志铭》中言:“(韦氏)实生五子,一女之存。”可见元稹的家庭是十分不幸的,因此元稹也作了《哭小女降真》《哭女樊四十韵》等怀念儿女之作,同样在他的悼亡诗中也体现着丧子之痛,如《遣悲怀三首》,诗云:“邓攸无子寻知命,潘岳悼亡犹费词。”邓攸与潘岳都无子,借二人感叹自己無子的命运,再如《江陵三梦》中云:“嘱云唯此女,自叹总无儿。”悼妻亦悼子,诗人一生经历了太多的苦难。
  李商隐生逢乱世,一生陷于牛李党争中,就连婚姻也受此影响,李商隐的悼亡诗多融悼亡、自伤、感时为一体。如《王十二兄与畏之员外相访,见招小饮,时予以悼亡日近,不去,因寄》,诗云:“嵇氏幼男犹可悯,左氏娇女岂能忘?秋霖腹疾俱难遣,万里西风夜正长。”j此时,妻子已经亡故,诗人备受打击,诗歌不仅写到对亡妻的思念,而且写到自己的心绪不佳,尾联更是写到连绵不断的秋雨与阵阵刺骨的西风,蕴含着无限的哀愁。再如《宿晋昌庭闻惊禽》,诗云:“羁绪鳏鳏夜景侵,高窗不掩见惊禽……失群挂木知何限,远隔天涯共此心。”k写了自己悼亡之痛与远行之恨。再如《七月二十九日崇让宅宴作》,诗云:“浮世本来多聚散,红蕖何事亦离披。悠扬归梦惟灯见,濩落生涯独酒知。”写了身世飘落与思念亡妻的痛感。
  元稹与李商隐悼亡诗有相同处,同时也有明显的不同处,究其原因,主要有生活环境、个人遭际、性格三个方面的原因。
  首先元稹与李商隐生活的时代背景不同,一个生活在中唐,一个生活在晚唐。由于盛唐时期的豪情已逐步消失,现实的苦难使诗人不再只关注安逸的人生,而是更加关注社会现实,诗歌风貌走向写实,元稹就是其中的典型代表。他的悼亡诗写亡妻生前生后的琐事,表达上直叙明晰。李商隐所生活的时代背景与元稹有些不同,李商隐生活在晚唐,这一时期已不仅是乱世,更是衰世,如果说中唐是唐朝开始走向下坡路的时期,那么晚唐则是到达了最低谷,晚唐的诗歌走向含蓄朦胧,写心灵感受,不是直接叙事,而是婉曲含蓄地加以表达,李商隐就是这一审美倾向的典型代表。
  其次个人遭际也不同,元稹的童年是在战火纷飞中度过的,而元稹却有志于学,他不到九岁,便能赋诗属文,可见,元稹从小就有着深厚的文学基础,由于妻子在世时没有过上舒适的生活,所以诗人感到深深的自责。李商隐的一生同样仕途不顺,在年少时曾凭借诗赋得到权贵令狐楚的赏识,然而随着入幕王茂元府,加上娶妻把他卷入了一场政治旋涡,可以说他的悼亡诗与自身命运是分不开的,正是自身命运的起起落落,才造成了他的悼亡诗的哀婉缠绵。
  最后,元稹与李商隐的性格不同,也是二人悼亡诗风格不同的原因之一。元稹是愤世嫉俗的,他在年少时就目睹了贫苦人民的悲惨生活,年轻时所作诗歌内容大多是批判现实抨击战乱,是现实主义诗歌的领头人,与白居易一道开创了“新乐府运动”,主张诗歌应通俗易懂,所以元稹的诗歌语言平实质朴,没有太多华丽的辞藻。同样在悼亡诗中也直抒胸臆,对妻子的思念往往直接表现,没有太多景物的描写与环境的渲染。李商隐的性格是多愁善感的。诗人生在晚唐,目睹了李唐王朝的日渐衰败,李商隐似乎没有找到生活的方向,一生陷于牛李党争中无法自拔,无处安放自己的内心,如果他与元稹一样,属于直露无疑的性格还好,可他的内心偏偏是敏感纤弱的,无法应对面临的困境,可又无法超脱,只能深陷其中无法自拔。发而为诗,自然哀婉缠绵,在他的悼亡诗,语言往往不是明白说出,而是用大量的形容词来修饰,比较浓艳。
  元、李二人的悼亡诗风格迥异,但他们都在悼亡诗史上留下了浓墨重彩的一笔,是一笔宝贵的财富。
  a 蘅塘退士:《唐诗三百首评注》,齐鲁书社1998年版,第450页。
  bcfgjk 郑在瀛:《李商隐诗全集》,崇文书局2015年版,第625页,第525页,第225页,第621页,第516页,第518页。
  dei 元稹:《元稹集》,中华书局2010年版,第113页,第112页,第112页。
  h 韦应物:《韦苏州集》卷九,商务印书馆1940年版,第59页。
  作 者: 常家诚,山西大学文学院中文系古典文献学研究生,主要从事古籍整理与研究。
  编 辑:曹晓花 E-mail:[email protected]
其他文献
摘 要:本文聚焦2018年的三部电影《我不是药神》《西虹市首富》和《一出好戏》,分析影片如何围绕“义利观”来讲故事,继而讨论“义利之辨”的现代转换,最终旨在探讨国产电影反思社会问题的有效形式。  关键词:国产电影 义利观 现代转换  2018年大热的喜剧电影《西虹市首富》探讨如何对待财富的问题,无独有偶,催泪电影《我不是药神》虽然讲的是医疗方面的社会事件,但其实质仍然是探究义和利如何取舍的问题,荒
期刊
摘 要:马来西亚作家欧大旭的小说《丝之谜》,讲述了主人公林强尼是如何从一个锡矿工人一步步发迹变泰,最终成为马来西亚一位商业大亨的故事。小说分别从林强尼的儿子林宝玉、妻子宋雪儿以及好友皮特三位叙述者的视点出发,以多角度限知叙事的手法拼凑了林强尼令人唏嘘的一生。小说中的三位叙述者在不同的叙述时间点上突出了林强尼人性中的不同侧面,从而使叙述产生了开放性的“迷宫叙事”效果,为小说内容提供了多重解读的可能。
期刊
摘 要:作为“85后”严肃文学诗性女作家的代表,七堇年创作的一系列作品或多或少地继承了前辈女性作家的叙事风格,小说性别意识鲜明,常以女性身体为叙事对象,基本吻合了当代文坛认可的身体写作的特征。然而七堇年通过描写女性的身体之变与男女两性的欲望索求,来表现当代女性心灵之变与男女关系现实状态的写作方式,又与卫慧、木子美等过分赤裸的“身体写作”有着本质的区别,可以说她笔下的女性写作是一种“重回伊甸”式的另
期刊
摘 要:祠堂和庙宇是乡土小说中频繁出現的两个空间。前者是以血缘关系为基础建立起来的一种家族空间,后者是以共同信仰建立起来的维护整个村落乃至更大范围内人们利益的一种信仰空间。通过对这两个空间叙事的研究分析,可知二者在展现农村生活面貌方面具有重要的意义与价值,可见作家回望故乡时内心深处的忧虑,进而表达他们觉醒后精神上的困境与苦闷。  关键词:鲁迅 沈从文 祠堂叙事 庙宇叙事  毫无疑问,乡土小说是中国
期刊
摘 要:本文以莫言作品《丰乳肥臀》为例,探究莫言笔下的女性形象。从“丰乳肥臀”这一题目入手,通过文中的女性形象与同作品中的男性形象、同时期作品中的女性形象、古代文学作品中的女性形象进行多向对比,进而证明《丰乳肥臀》中所描绘的女性不仅特立独行,且独具异彩。  关键词:《丰乳肥臀》 莫言 女性 母亲 寻根文学  这是一本献给大地、献给母亲的书。书中依旧延续了对高密东北乡这片文学圣土的无尽描绘,此外,这
期刊
摘 要:《红字》是美国作家霍桑的一部力作,主要通过海丝特、丁梅斯代尔以及齐灵渥斯三个人之间的矛盾展开。自性是荣格集体无意识理论中的核心性所在,体现了人在经历一系列心理意识的冲突后整合出的一种升华、和谐的心理境界。本文以荣格的自性原型理论为基本脉络,分析《红字》中人物的自性显现的心理历程,进而以自性原型为基本立足点展现《红字》主题。  关键词:《红字》 自性 集体无意识  荣格将弗洛伊德的个体无意识
期刊
摘 要:阿来的多部小说创作中都有“最后一个”的形象出现,它们或是职业,或是生产生活方式,或是其他,都给读者留下了深刻的印象。这些形象不仅仅是作为个体出现,而是与社会历史、文化发展等都有着密切的联系,可以说,它们的存在有着特殊的意义。本文拟从社会的能指性、文化的所指性和人文的关怀性三个方面进行论述,剖析阿来小说中的“最后一个”文学书写,力求能得到新的研究价值。  关键词:阿来 小说 “最后一个”  
期刊
摘 要:本文从《小镇畸人》中的“共同体”入手,通过辨析文中有关共同体的隐喻,揭示小镇人畸形的原因。作为小镇支离破碎的深层原因,小说中的家庭、社区关系的不堪一击牵连出小镇的共同体危机。安德森将小镇作为小说背景,体现出安德森思想的深刻性及其独特的观察视角。  关键词:安德森 《小镇畸人》 共同体  舍伍德·安德森(Sherwood Anderson)是美国20世纪表现主义作家。1916年,安德森开始在
期刊
摘 要:作为当代成就卓著的作家,蒋子龙积极响应时代的召唤与要求,承担起时代所赋予的使命。他凭借对现实生活的深刻理解、对人物心灵世界的深入挖掘以及干预生活的创作态度塑造了诸多极具代表性的人物形象,揭示出特定历史变革过程中人们真实的心理流动与精神状态,给严峻多变现实中的人们以生活的勇气与力量。  关键词:蒋子龙 人物形象 时代使命 创作态度  优秀的作品离不开人物的成功塑造,文学承担着刻画人物的使命。
期刊
摘 要:20世纪二三十年代,中国现代乡土小说出现了一批以“典妻”为题材的作品。一大批离开农村、寓居城市的乡土作家以批判的眼光重新审视着故乡“典妻”的陋习,本文试从典妻习俗的根源、作家作品现实主义的共同倾向、作家不同文化样式和不同的文化立场等方面来探究“典妻”小说深刻的文化内涵。  关键词:乡土小说 典妻 文化内涵  柔石的《为奴隶的母亲》、罗淑的《生人妻》和许杰的《赌徒吉顺》是“典妻”题材的代表作
期刊