马克思说：“每一个了解一点历史的人也都知道，没有女性的酵素就不可能有伟大的社会变革，社会的进步可以用女性的社会地位来精确衡量。”艺术一直以来都是都被认为是政治的产物，服务于上层建筑。谈到西方女性艺术家，必须要谈女性主义艺术。而当谈到女性主义艺术的时候又必须提到女性为此次努力的前提动作——政治运动，以及她们作品中的政治叙事。在后现代主义思潮中，女性艺术家通过政治叙事来表达女性主义观念。上世纪七十年代先发声的女性艺术家琳达·诺克林提出女性主义，由此向艺术史发出首次挑战。九十年代末近一步争夺政治话语权的女性艺术家巴特勒的“操演论”，以及当代诉说女性主义艺术灵魂的马琳·杜马斯等大批优秀女性艺术家的艺术创作层出不穷，女性的独特艺术魅力在艺术发展的重要性来讲是不可或缺的。
　　欧洲的思想文化启蒙运动掀起于 6世纪，它带来的是一场史无前例声势浩大的科学与艺术的的强烈碰撞，从而魅力四射的影响到了社会生活的各个层面。从女性主义运动的政治发声为起点，现代欧洲女性主义艺术历史的序幕也由此拉开。无论在社会历史的任何时期，艺术与政治都是密不可分的。至此，女性为了争夺政治话语权所展开的一系列女性主义运动所带来的成就跨越式的推动了女性主义艺术的发展。马克思在《社会女性观》中指出“女性作为主题存在于客观世界中的地位、作用和价值的自觉意识，是激发妇女追求独立自主，发挥主动性和创造性的主要动因”[]。由此，我们能很清晰的认识到，西方的女性主义艺术意识是一直存在的，而它的觉醒是社会历史不断发展的产物。女性为争夺自由而斗争，女性艺术家通过自己的艺术作品来表达自己的政治诉求。由此也很好的推动了女性主义艺术的跨越式发展
　　作为一名从事美术学习的雕塑专业的女学生来说，我一直在探索女性艺术家如何用自己女性身份的特质，通过艺术创作来表达自己的思想情感。她们在表达什么？诠释着什么？追求着什么？又促进着什么等等这一系列的问题，通过本文《西方女性艺术家作品中的政治叙事研究》相信可以很好地解决这些问题。纵观整个西方的艺术领域，很多的男性艺术家习以为常的以女性身体作为表达男性欲望的工具，很多以女人身体为题材的作品都在诉说着一段凄婉悲怆的故事。男性艺术家地这种表现形式被高尚的展出在顶级展览观众，而女性艺术家却是不被允许进入到由男性把持着的主流艺术大世界。女性只能作为男性欲望的表现对象而已，无数的男性艺术家把女性的裸体成功送入到了美术馆之中。这种怪相也让女性艺术家提出强烈的质疑“难道女人只有脱光了才能进入大都会博物馆吗？是谁剥夺了女性进入艺术圣地的权利？
　　马琳·杜马斯作为最著名的当代女权主义艺术家的代表，用自己的方式诉说着女性主义艺术的灵魂，同时也表达自己的政治诉求。 她于1953年生在南非开普敦。她通常以“画家中的画家”，来评论自己在艺术创作中的地位。她在艺术创作作品中通常选取女性、儿童或者婴孩为艺术创作题材，想要通过这样的艺术创作形式来表现女性之美与艺术的密切关系。艺术批评家们对马琳·杜马斯的评价是，她巧妙大胆的将色情的愉悦与概念主义批判的结合，而不是简单地对生活的情景加以描述，通过对女性内心的洞悉来表达作为一名女性的艺术心灵感悟。
　　马琳·杜马斯作为女性主义艺术的代表运用简洁的色彩语言表达女性对社会中人，尤其是男性的的看法。强烈要求男性与女性需要在政治上具有平等的社会权利。在她的作品中看似漫不经心艺术创作通常会使观者产生心灵震颤，正是来源于这种强烈要求。马琳·杜马斯将绘画作为一种艺术语言表达女性，代表女性，更加代表女性不断追求应有的政治权利。
　　女性艺术家在艺术作品之中所表现的政治诉求也很好的推动了女性主义艺术的跨越式发展。从二十世纪六十年代至今的女性主义艺术发生发展来看，越来越多的艺术家开始关注并用艺术作品重新诠释女性主义艺术无论艺术在未来艺术领域如何引领时代发展，女性主义艺术都将成为人类不断发展以及探索人性世界的不可或缺的一块重要领域，它将带给艺术家更为广阔的艺术性视野，更加全面的艺术新体验，让更多的人们感受艺术全面发展所带来的不一样的艺术感受。女性主义艺术在经历漫长社会等待之中不断地向着艺术新世界大步前行。女性主义艺术所带给艺术家的艺术创作思维也将更加稳固的树立在艺术家的艺术思维之中，不可替代，更不可磨灭。
　　从现代女性主义艺术诞生至今，它的发生发展一直呈献给人们的都是明了的了，叛逆的综合理论。从女性艺术家刚开始只是单纯的用身体和性别为基础的叙事方式到多元的政治和生态叙事方式，从男性艺术到两性艺术，女性主义艺术的独特艺术魅力得到更多的展现。西方女性艺术家作品中的政治叙事无疑成为女性主义艺术发展前的新助力。女性主义艺术也将伴随艺术的发展而不断地向前发展。从二十世纪六七十年代西方女性艺术家开始逐渐在艺术浪潮中崭露头角开始，具有代表性的女性艺术家，琳达·诺克林等逐渐现入人们视野。这种政治叙事被不断的表现在女性艺术家的作品之中区别于男性艺术家的粗犷与豪迈，更多的表现自己作为女性的柔美与钢韧通过艺术作品，思路更加宽广，创作环境更加自由开放。西方女性艺术家作品中的政治叙事风潮也很快的波及到了全世界的女性藝术家。
　　在中国受西方女性主义艺术思维影响应运而生的大批女性艺术家们则更多的是受到思想上的巨大冲击。20世纪七十年代的中国女性艺术家仍然受到传统的男尊女卑保守思想束缚，在思想上不够开放，从而使得艺术作品苍白无力，更多的是怜悯而不是勇敢自信和无畏。而在受到西方思想冲击之后，尤其是改革开放至今，她们则更多的利用自己作为女性所拥有的艺术感受自由勇敢的去进行艺术创作。而不再单单使用女性身体符号去表现女性自身，引发社会同情与关注。在艺术作品上开拓了更为广阔的艺术创作表现材料与创作题材。
　　本文初步探讨了西方女性艺术家作品中的政治叙事所引发的一系列艺术世界的变革。从最早的政治发声为出发点进行的一系列女性政治话语权的争夺之战，到逐步取得女性主义艺术在艺术世界之中的许可权，使得女性主义艺术作为一种政治叙事体现在自己的创作之中向世人表现出来。给出了在政治叙事这一课题下的对于女性主义艺术的认识，以及在欣赏女性艺术家艺术创作之时的艺术感受。本课题的难点大多在于理解女性主义艺术在女性艺术家艺术发展领域中所具有的不可或缺的重要作用。本人通过查看大量的资料，仔细咨询了我的导师，最终完成了我现在的这篇本科毕业论文。这其间更加体验到一个女性艺术创作家所处的重要艺术创作位置，以及更深层次了解了西方女性主义艺术的各种表现女性内心深处情感的艺术创作形式。欲想艺术创作之林真正的百花齐放百家争鸣是真正需要全世界的艺术家共同为之努力的，只有这样我们的艺术创作才会更加多元，更加灿烂。