摘 要：作为四大文明古国，我国的染织工艺历史悠久。从两万年前山顶洞人懂得缝制衣服起，先民们就一直在探索着生活美。蜡染在我国分布很广，而贵州则属于蜡染工艺较成熟的地区，其中安顺、丹寨、织金、黄平、六枝等地都是著名的蜡染之乡，其艺术特点独树一帜，享誉世界，素有“东方第一染”的美誉。对于贵州的青少年学生来说，学习蜡染有着得天独厚的优厚条件。将民族文化“蜡染”作为美术课的授课内容之一，使广大青少年学生继承民族文化衣钵并将它传承下去、发扬光大，是我们美术教师的光荣使命和任务。
　　关键词：蜡染;高中美术;传承;民族文化
　　美是一种难以言说的东西，自然界和人類社会处处都表现出人类追求美的天性，体现着人们对生活的信念和热爱，比如与人们生活息息相关的染织工艺就是一个例子。在周朝的工艺专著《考工记》中提出了朴素的工艺美学原则：“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良。”用现代语言来说，就是时间、环境、材料、技术都是影响工艺品产生的重要因素。既然蜡染是一种工艺，自然要从这些方面来进行课堂筹备。
　　一、教师所思
　　大多高中学生和学校由于高考压力，在一定程度上会轻视美术课堂教学，因此高中美术教师必须要从所任教班级的实际情况出发，考虑以下几点：一是充分思虑到尽量用有限的资源达到满意的教学效果;二是思虑如何与学生的生活经验、民族地方文化相呼应，开发学生学习兴趣才更容易促进学生主动地学习和传承;三是如何通过此课题的进行，培养学生感受美和创造美的能力。
　　二、师生所备
　　1.为了让蜡染课题能顺利进行，教师应对有限的课堂时间简单地作一个阶段安排。例如：第一阶段进行理论知识与制作工具及示范作品的筹备。第二阶段在课堂教学中融入与安顺少数民族（布依族、苗族）蜡染相关的内容，通过制作演示、作品欣赏、多媒体教学、学生讨论、合作学习、创作实践等活动，培养学生的审美能力，引导其创作出富有个性的作品，以达到本次课题研究的预期目的。第三阶段整理学生作品，在年级与班级之间举办蜡染作品展览，作出合理评价，总结实验心得等。
　　2.放下现在工业化机器生产的蜡染不谈，按照民间的制作方式，首先应该准备工具和材料，工具有绘画用的蜡刀，盛蜡用的金属碗以及融蜡、煮蜡、清洗所用的一系列物品，材料包括白布、蜂蜡、染料、固色剂、清水。根据学生的实际情况，我使用了部分代用品，如毛笔代替蜡刀、食盐代替固色剂，并使用酒精灯融蜡、电炉煮蜡。
　　三、以师之导，促学生学
　　我在辅导学生具体制作时，作了简化的安排：先将已画好的图案用复写纸复制到白布上。取少许蜂蜡置于金属碗中，用酒精灯加热融化为液体，再将盛蜡的碗放入热水中以保持其液态。将白布展开，铺在画板上，用毛笔蘸蜡液在布上描绘，由于毛笔不像铜制的蜡刀那样能够保温，所以要特别注意控制蜂蜡的温度，蜡温高于70度时作画，蜡汁会立即渗浸四周，造成线条化开，使花纹模糊不清，蜡温渐冷后又不易流动，造成线条断续不齐，而蜂蜡一旦蘸出碗中，从70降到20很快的，个中技巧就需要学生从实践中去慢慢体会了。
　　学生们在布上描绘时还要边画边提一提布，以免蜂蜡将布黏在画板上。待布上的蜂蜡完全凝固时，用手轻轻揉捏布匹，使蜡产生自然裂纹。“蜡花”准备好后开始调配染液，在染料中配入少量食盐和明矾，溶化到热水中，待冷却后，放入布匹进行冷染，一般视情况浸泡一小时至六天。染色后取出凉干，放在沸水中煮至化蜡，将布放入清水中反复清洗，除去杂质然后再次晾干。这样，一幅蜡染习作就完成了。
　　我先让学生们临摹现成的作品，在临摹的过程中慢慢体会创作思路和制作技巧，一两次习作之后便有人要求画自己想画的东西了。外师造化，中得心源，同学们喜爱的小宠物、卡通人、建筑物、花鸟鱼虫等渐渐出现在课堂作业中。当然，这比起完全没有铺垫的空想创作就要稍微成熟一些，作品中体现出每一位同学在前期学习中的积累和在观察生活时得到的与众不同的体验。
　　四、独一无二的美学
　　学会较为完整的制作方式，只能说学会了蜡染的一部分，因为图案的创作才是蜡染的灵魂。车尔尼雪夫斯基说过;“个性是美最根本的特征。”蜡染最精妙之处，就在于它有着韵味无穷的“冰纹”。冰纹是蜂蜡裂开后，染料在布上留下的天然花纹，冰花、龟纹、蛛网......变化万千、妙不可言，人工难以描摹。相同图案的“蜡花”在浸染之后，冰纹也决不会相同，因此每一幅蜡染都是独一无一的。所以，给学生们创造一个自由轻松的学习环境，让他们尽情地去创作十分重要。对于中学生来说，他们对世界的体验和认知是很有限的，但他们心中可以用来抒发的东西是不容忽视的，往往青少年的世界是充满阳光和希望的。
　　多少年来，蜡染在贵州各民族中代代相传，曾经作为生活中的常用物品，顺应着人们审美情趣的变化而长期存在着，随着社会的进步，工艺越做越精湛、染料越用越考究、色彩越绘越丰富，产品的运用也越来越广泛。虽然市场上出现了一些机器印花的价格较低的仿蜡染产品，但效果毕竟略有逊色，与真正意义上的蜡染无论如何是难以比拟的。如今的蜡染作为一门古老的艺术，需要更多的人尤其是青少年去学习、去探究，才能使其世代相传、生生不息。
　　五、小结
　　在整个教学过程中，依照新一轮课程改革的要求，以培养学生审美能力为重，遵循审美教育的规律，利用蜡染制作演示、作品观摩、网络检索等形式，尽可能多地为学生提供接触蜡染作品的机会。在实践中采取教与学相结合的方式，教师先经过一段时间的学习和试验，然后将自己的心得体会和制作经验传授给学生，并在过程中加强师生之间的互学互动，通过各种实践活动，为学生创设有利于激发其创新精神的学习环境。鼓励学生进行综合性的学习，在创作过程中拓展思路、展开想象，以达到培养其综合思维的目的。
　　教学结束后，师生一起整理全部作品，并布置了展览，为一学期的学习作一个总结，也让更多的同学感受到蜡染中的美学。工艺不但要满足人们的审美需要，还要有所用途才更有意义。蜡染可以制成壁挂、装饰画、服装、家居装饰、日常用品等物，是一门能够学以致用的课程。
　　参考文献
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　　[3]郭建国;乡土美术在高校美术教育中的意义与价值[J];美术教育研究;2014年08期.
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