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摘 要：中国古典舞蹈是具有特指性的一种表演艺术，经过长期的历史发展和积淀形成的。最早起源于民间祭祀或者宗教仪式上，后来随着中国戏曲成分的加入，经过几千年来人们的加工和传承，逐渐形成不同民族古典舞蹈的典型的动作和舞姿。本文主要阐述了中国古典舞蹈的起源以及和戏曲的关系，同时也探讨了中国古典舞蹈起源的原因。
关键词：中国古典舞蹈;中国戏曲;起源
一.引言
舞蹈是人类在历史发展过程中积淀下来的一种表达感情的方式，也是一种生活方式，尤其是很多少数民族的人民在日常劳作之余在田野翩翩起舞以缓解一日的劳动辛苦。舞蹈的起源可以说中说纷纭，也有很多理论，比如模仿论、巫术论或者劳动论等，但是从人类的整个历史发展来看，劳动论似乎显得更为准确一些。大多数现存的古典舞蹈的舞姿及动作都来源于劳动生产和生活实践中，人们通过舞蹈来反映他们的生活和工作中的喜怒哀乐。人类自从有史以来就是一劳动为根本生存点，毫无疑问舞蹈的起源在劳动中产生是有一定的科学依据。例如猎人狩猎的过程中模仿动物跳跃及活动的动作，或者在宗教祭祀时人们模仿巫师的手舞足蹈的样子，但不管是哪种，人们通过舞蹈祈祷上天能够带给他们丰收和富裕充足的生活资料，保佑他们风调雨顺。从这个角度讲，舞蹈的起源是人们在劳动中以某种手势或姿势相互交流，表达感情及情绪，同时也是为了实际生活的需要，在劳动之余能够通过手舞足蹈来放松自己。另外，舞蹈也有健身和娱乐的作用，通过舞蹈，人们之间不仅加强了沟通，而且还锻炼了身体，更加有效的进行外来侵害的防御。因此，舞蹈是一种具有社会审美意识的形态存在，也是人类将生命力转化为一种艺术形式的途径。
二.中国古典舞的起源
中国古典舞蹈形成的原因很多，以劳动人民在节假日或闲暇时跳舞来放松身体有一定的关系，也和宗教祭祀及民族文化有很大的关系。我国很少少数民族的舞蹈就是古典舞的个案，在当代舞蹈工作者和艺术家的整理和创作后变成了古典舞创作的来源，也成为了受到大众喜欢的古典舞的类型。
（一）劳作后娱乐
古典舞以民族舞蹈为基础，在其基础上进行整合和创新，结合戏曲的动作元素，形成古典舞特有的艺术特点和表现形式。以民族舞蹈蒙古族安代舞为例，它是蒙古族人民在节日或者闲暇时所跳的一种欢快轻松的民族古典舞蹈，可谓是蒙古第一舞。安代在蒙古语里是“抬头”、“站起来”的意思。据史料记载，安代舞有300多年的历史，起源于科尔沁地区库伦旗，因此该地区也被称之为中国安代艺术之乡。安代舞具有鲜明的民族特色和浓郁的生活气息，曲调富于感染力，简单易唱易跳，歌词朴实，随编随唱，是随着时代变迁而沉淀下来的民族舞蹈，在古典舞的舞蹈动作编排中，大量的吸取了类似安代舞这种民族舞蹈的动作特点和表演形式，使得古典舞蹈具有很厚重的民族感和文化感。
（二）民族文化
舞蹈是是一门蕴含了文学、音乐、美术等元素的艺术形式，中国古代将舞蹈称之为“乐舞”，主要用于宫廷皇族们的消遣和娱乐。社会的发展和变迁使得乐舞逐渐大众化，戏曲以其独特的方式吸引了更多的大众去观赏。中国戏曲在发展中其创作和表演形式类似于西方的歌剧或者舞台剧，集合了音乐、舞蹈、文学、美术及哲学思想于一体。中国戏曲逐渐演变为一种艺术形式，代表了中国文化艺术的审美导向。古典舞就是将戏曲中的舞蹈元素提取出来，进行凝炼，形成了一套融神韵、身段、体形及动作语言为一体的舞蹈艺术。中国古典舞蹈吸收了戏曲中的精华，尤其是在“形、神、劲、律”方面的体现十分明显，而这些特点也恰恰是中国古典舞的魅力和神韵所在。总体来讲，古典舞的韵味以民族文化为基础，并且在此基础上将其拓展和传承，最终形成了一种新的艺术形式，为古典舞的发扬和发展奠定了坚实的艺术基础。古典舞蹈的民族文化感是不言而喻的，我国民族众多，各个民族都有自己的舞蹈形式，以朝鲜民族舞蹈为例，朝鲜舞蹈具有十分独特的文化氛围，表现出独特而鲜明的风格特点：女性舞蹈柔韧优雅而深沉，男性舞蹈稳重潇洒而幽默。朝鲜族歌舞具有广泛的群众性，每逢喜庆佳节，无论男女老少，都会尽情歌舞，色彩缤纷的歌舞为人们的生活增添了情趣和色彩，成为他们生活中不可缺少的组成部分。朝鲜舞蹈就是人们热爱民族文化的反射途径，因此朝鲜族被认为是 “歌舞的民族”。
（三）戏曲渊源
古典舞蹈中的水袖是舞蹈中常见的动作，早期被人们称之为“水衣”，水袖的起源可以追溯到我国古代传统的服饰，即宽衣大袖。“长袖善舞”说的就是古人在舞蹈中，长袖起到的作用。远古时期的舞蹈和宗教仪式密不可分，而巫师们穿着长袍大袖的衣服作法，蕴含着一种神秘而高大的色彩。“袖”字写法为“褎”，“手”摘“禾”的形象反映出，袖为宗教祭祀舞蹈中，将“袖”作为作法的道具之一，奠定了我国古典舞蹈形式的审美意识。唐朝时期文化的发展使得长袖舞更是进入了繁荣发展时期，长袖舞华丽雍容，飘逸华美，婉转流畅，这些舞蹈神韵被传承至今。
我国诸多史料和壁画中都有长袖舞的记录，画面和文字中描述了人们长袖挥舞、细腰摧折的楚舞姿态。汉代乐舞以 “纤腰”“、轻身”为标准，伴以手、袖为辅助元素，舞蹈动作以细腰曲折、塌腰蹶臀、长袖飘飞、体态轻盈、动作豪放为主。史料对唐朝长袖舞的記载也突出了“细腰”和“长袖”为主的舞姿，女性阴柔之美通过舞蹈者的动作和长袖的甩收达到，因此也被称之为“软舞”，像代表作有“ 柘枝舞”、“绿腰舞”等。舞蹈者的道具以舞巾、风带、长袖以及舞蹈者的腰肢软功，带给观众柔软婉转的艺术享受。
三.结束语
综上所述可以看出，我国古典舞以民族舞蹈为起源，在此基础上改革创新，传承和发扬。同时，古典舞还提炼了戏曲中的动作，将其凝炼为自己的舞蹈动作，使得古典舞和戏曲之间有了紧密的联系。可以说古典舞和民族舞蹈，戏曲艺术都是来源于民间，而且诶相互之间取长补短，各有特色。戏曲和民族舞是古典舞的基础和来源，而古典舞优势戏曲和民族的传承和发扬，因此古典舞具有很高的审美价值和文化内涵，古典舞里包含的艺术神韵是我国历史文化发展积淀下来的精华，因此，正确认识和了解古典舞对于民族文化的传承和发展具有很大的现实意义。
参考文献
[1]唐晓娜.中国古典舞蹈的多元化发展[J].大连教育学院学报.2008，24（2）
[2]江雅丽.论戏曲舞蹈对古典舞形成与发展的作用[J].当代教育理论与实践.2012。4（3）：150—151
关键词：中国古典舞蹈;中国戏曲;起源
一.引言
舞蹈是人类在历史发展过程中积淀下来的一种表达感情的方式，也是一种生活方式，尤其是很多少数民族的人民在日常劳作之余在田野翩翩起舞以缓解一日的劳动辛苦。舞蹈的起源可以说中说纷纭，也有很多理论，比如模仿论、巫术论或者劳动论等，但是从人类的整个历史发展来看，劳动论似乎显得更为准确一些。大多数现存的古典舞蹈的舞姿及动作都来源于劳动生产和生活实践中，人们通过舞蹈来反映他们的生活和工作中的喜怒哀乐。人类自从有史以来就是一劳动为根本生存点，毫无疑问舞蹈的起源在劳动中产生是有一定的科学依据。例如猎人狩猎的过程中模仿动物跳跃及活动的动作，或者在宗教祭祀时人们模仿巫师的手舞足蹈的样子，但不管是哪种，人们通过舞蹈祈祷上天能够带给他们丰收和富裕充足的生活资料，保佑他们风调雨顺。从这个角度讲，舞蹈的起源是人们在劳动中以某种手势或姿势相互交流，表达感情及情绪，同时也是为了实际生活的需要，在劳动之余能够通过手舞足蹈来放松自己。另外，舞蹈也有健身和娱乐的作用，通过舞蹈，人们之间不仅加强了沟通，而且还锻炼了身体，更加有效的进行外来侵害的防御。因此，舞蹈是一种具有社会审美意识的形态存在，也是人类将生命力转化为一种艺术形式的途径。
二.中国古典舞的起源
中国古典舞蹈形成的原因很多，以劳动人民在节假日或闲暇时跳舞来放松身体有一定的关系，也和宗教祭祀及民族文化有很大的关系。我国很少少数民族的舞蹈就是古典舞的个案，在当代舞蹈工作者和艺术家的整理和创作后变成了古典舞创作的来源，也成为了受到大众喜欢的古典舞的类型。
（一）劳作后娱乐
古典舞以民族舞蹈为基础，在其基础上进行整合和创新，结合戏曲的动作元素，形成古典舞特有的艺术特点和表现形式。以民族舞蹈蒙古族安代舞为例，它是蒙古族人民在节日或者闲暇时所跳的一种欢快轻松的民族古典舞蹈，可谓是蒙古第一舞。安代在蒙古语里是“抬头”、“站起来”的意思。据史料记载，安代舞有300多年的历史，起源于科尔沁地区库伦旗，因此该地区也被称之为中国安代艺术之乡。安代舞具有鲜明的民族特色和浓郁的生活气息，曲调富于感染力，简单易唱易跳，歌词朴实，随编随唱，是随着时代变迁而沉淀下来的民族舞蹈，在古典舞的舞蹈动作编排中，大量的吸取了类似安代舞这种民族舞蹈的动作特点和表演形式，使得古典舞蹈具有很厚重的民族感和文化感。
（二）民族文化
舞蹈是是一门蕴含了文学、音乐、美术等元素的艺术形式，中国古代将舞蹈称之为“乐舞”，主要用于宫廷皇族们的消遣和娱乐。社会的发展和变迁使得乐舞逐渐大众化，戏曲以其独特的方式吸引了更多的大众去观赏。中国戏曲在发展中其创作和表演形式类似于西方的歌剧或者舞台剧，集合了音乐、舞蹈、文学、美术及哲学思想于一体。中国戏曲逐渐演变为一种艺术形式，代表了中国文化艺术的审美导向。古典舞就是将戏曲中的舞蹈元素提取出来，进行凝炼，形成了一套融神韵、身段、体形及动作语言为一体的舞蹈艺术。中国古典舞蹈吸收了戏曲中的精华，尤其是在“形、神、劲、律”方面的体现十分明显，而这些特点也恰恰是中国古典舞的魅力和神韵所在。总体来讲，古典舞的韵味以民族文化为基础，并且在此基础上将其拓展和传承，最终形成了一种新的艺术形式，为古典舞的发扬和发展奠定了坚实的艺术基础。古典舞蹈的民族文化感是不言而喻的，我国民族众多，各个民族都有自己的舞蹈形式，以朝鲜民族舞蹈为例，朝鲜舞蹈具有十分独特的文化氛围，表现出独特而鲜明的风格特点：女性舞蹈柔韧优雅而深沉，男性舞蹈稳重潇洒而幽默。朝鲜族歌舞具有广泛的群众性，每逢喜庆佳节，无论男女老少，都会尽情歌舞，色彩缤纷的歌舞为人们的生活增添了情趣和色彩，成为他们生活中不可缺少的组成部分。朝鲜舞蹈就是人们热爱民族文化的反射途径，因此朝鲜族被认为是 “歌舞的民族”。
（三）戏曲渊源
古典舞蹈中的水袖是舞蹈中常见的动作，早期被人们称之为“水衣”，水袖的起源可以追溯到我国古代传统的服饰，即宽衣大袖。“长袖善舞”说的就是古人在舞蹈中，长袖起到的作用。远古时期的舞蹈和宗教仪式密不可分，而巫师们穿着长袍大袖的衣服作法，蕴含着一种神秘而高大的色彩。“袖”字写法为“褎”，“手”摘“禾”的形象反映出，袖为宗教祭祀舞蹈中，将“袖”作为作法的道具之一，奠定了我国古典舞蹈形式的审美意识。唐朝时期文化的发展使得长袖舞更是进入了繁荣发展时期，长袖舞华丽雍容，飘逸华美，婉转流畅，这些舞蹈神韵被传承至今。
我国诸多史料和壁画中都有长袖舞的记录，画面和文字中描述了人们长袖挥舞、细腰摧折的楚舞姿态。汉代乐舞以 “纤腰”“、轻身”为标准，伴以手、袖为辅助元素，舞蹈动作以细腰曲折、塌腰蹶臀、长袖飘飞、体态轻盈、动作豪放为主。史料对唐朝长袖舞的記载也突出了“细腰”和“长袖”为主的舞姿，女性阴柔之美通过舞蹈者的动作和长袖的甩收达到，因此也被称之为“软舞”，像代表作有“ 柘枝舞”、“绿腰舞”等。舞蹈者的道具以舞巾、风带、长袖以及舞蹈者的腰肢软功，带给观众柔软婉转的艺术享受。
三.结束语
综上所述可以看出，我国古典舞以民族舞蹈为起源，在此基础上改革创新，传承和发扬。同时，古典舞还提炼了戏曲中的动作，将其凝炼为自己的舞蹈动作，使得古典舞和戏曲之间有了紧密的联系。可以说古典舞和民族舞蹈，戏曲艺术都是来源于民间，而且诶相互之间取长补短，各有特色。戏曲和民族舞是古典舞的基础和来源，而古典舞优势戏曲和民族的传承和发扬，因此古典舞具有很高的审美价值和文化内涵，古典舞里包含的艺术神韵是我国历史文化发展积淀下来的精华，因此，正确认识和了解古典舞对于民族文化的传承和发展具有很大的现实意义。
参考文献
[1]唐晓娜.中国古典舞蹈的多元化发展[J].大连教育学院学报.2008，24（2）
[2]江雅丽.论戏曲舞蹈对古典舞形成与发展的作用[J].当代教育理论与实践.2012。4（3）：150—151