“艺术本身是意识的活动，是经验之外的生命感受，并不是客观世界的展示，而是抽象的情感表达，有的只是独特的表现意味。虽然有时候表现内容晦涩，但它依然让观众从作品中感受到与外界沟通的可能性（即存在的事实）。打破现实的束缚，存在心灵的意象却清晰显现出来，这过程为情感升华，艺术的自在性不可名状，让人仿佛进入另一个世界。”偶然在网上看到这么一句话，深以为然。有意思的是，我最近发现了一种趋势，或者说一种现象——疫情时代，大家可能反而觉得“人间值得”吧，憋坏了的，走出去旅行，野奢帐篷露营;爱上宅的，回家生活，装修成了新的潮流。身边的朋友们也开始咨询我一些关于艺术的问题，还有的开始慢慢进行一些艺术品的收藏，装点居家，也许大家越来越意识到，艺术才是人生最好的伴侣。
　　本期我们以“艺术入室”为主题，先来和大家聊聊关于艺术的一点事作为引子：《一場艺术“导演”的互动游戏》介绍法国知名建筑师让·努维尔（Jean Nouvel）在陆家嘴金融中心的宏大景观中构建的崭新的浦东美术馆，来品味矗立于黄浦江两岸跨越两个世纪的新旧建筑共同谱写的这首“都市诗歌”;《王加加：生于1985》，作为出生在互联网诞生前后的一代，青年艺术家王加加的身上有着中西方文化差异、信息传递差异、互联网带来的美学观念的变化，在他的作品中我们感受到新生的力量与观念……
　　封面故事《一间自己的房间》直点主题：艺术收藏家应青蓝协同设计师好友Chris Shao在上海翠湖天地重塑家的概念，不只为居住而生，打造一个全然释放情绪、存留个性的第二居所，带当代女性由一个独立空间更深入地探索自我。《艺术入室》专题，我们采访了几位藏家、策展人及艺术相关人士：在北京亦庄经济开发区，中国最早的当代艺术藏家之一刘兰把自己的公司设置在一栋5层的独立办公楼内，顶层的两层就是她的办公室兼私人艺术空间，这里是刘兰在经历近20年艺术收藏历程后，打造的一个艺术展示空间The Room，对她而言，藏品就像是进入隐秘灵魂深处的入口;在从事设计、艺术创作和推广的实践中，宋涛一早提出“从艺术到设计，再到生活方式”的策展理念，他对国人在空间美学的需求变化上，既是创造者、参与者也是观察者，在他看来，艺术走进日常已经成为空间设计的趋势;作为后现代主义设计的重要代表，孟菲斯家具的出现犹如当代设计史上一个大大的惊叹号，如今这个惊叹号成了杭州崖空间YASPACE的门头，创始人Moyna希望用艺术家具为中国带来更具包容性的审美维度;从愚园路“有画的房间”到瑞金二路三层空间的PAINTIQUE，这家成立仅一年多的艺术家居概念店若说有何标准，那便是要以功能性艺术品集合店为定位，在艺术性上它只对主理人的品味负责，在功能性上具有一定的普适性……
　　《都市视觉狩猎》进入“漂浮在繁华都市、钢筋水泥盒子间的，一块色彩爆炸的内存”，某种程度上，它为“艺术入室”提供了一个成功的范本：家的主人是一名标准的海归金融男，工作中一丝不苟，整天和没有色彩的数字打交道。在每天工作的间隙，也在接受着高速传播的文化艺术和流行的信息。这是他的放松和娱乐，同时也是一种作为现代人的文化消费方式。把喜欢的流行商品或艺术品买回家中，并没有特别筛选所谓的体系、潮流和厂牌，漫威原版的人偶手办、几乎真人大小的米老鼠雕像、艺术家在展览开幕式上现场喷涂的木马、Chanel的冲浪板，甚至是牛年贺岁的毛绒公仔……都在这个高级公寓里有自己的一席之地，大家都生活在一起，组成一个喧闹热烈的内存，既是欢脱喜悦的生活场景，也像一个充满了现代流行文化符号Pop Art的画廊。
　　在我看来，艺术入室，未必是要名家名作，只要我们能和创作者的思维相通，即使是一只花瓶，同样拥有艺术的美感，承载着创作者和使用者对艺术的追求。愿艺术点亮你的居家，更点亮你的生活！