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【摘要】在钢琴演奏中，演奏者的钢琴乐感能力，是钢琴弹奏艺术展现的灵魂所在，它主要就是指演奏者对音乐演奏本身的一种感受，一直比较直接的感官体验，并且关联到内心情感。总体上来看，是一种用于改变音色的演奏技巧，它基本囊括了演奏者的钢琴演奏技能、音色感受、对音乐艺术的理解。对于钢琴初学者而言，天赋固然重要，而后期的技巧培养也是不可或缺的。
【关键词】钢琴；演奏技巧；乐感
新时期，随着经济的发展、社会的进步，人们的文化修养也在不断提升，许多家长更加注重对孩子生活品质的教养，除了日常的学习之外，还涉及一些琴棋书画类。在这一时期，许多城市兴起了钢琴学习的热潮，基于此本文在这里重点以探讨钢琴演奏为主，从演奏技巧和乐感两个方面切入。
一、钢琴演奏中乐感与演奏技巧的关系
在钢琴演奏过程中，最为关键的两个环节就是演奏技巧和钢琴乐感。钢琴的演奏技巧和钢琴乐感，两者之间属于相互依存、不可分离的辩证关系，从某种意义来说，也可理解为一种内在性关系。关于两者之间的关系解读，笔者根据一些实践经验与专业认识，表述归纳如下：
（一） 乐感通过演奏技巧表现出来
在钢琴音乐演奏过程中，钢琴演奏技巧是钢琴乐感的基本表现形式。简单一点讲，则是指在钢琴演奏的时候，关于演奏技巧的运用，比如乐句的划分、演奏乐曲节奏的划分，以及对演奏音乐音色的控制，此外还包含着钢琴演奏者自身所具备的一些演奏风格。上述提到的这些均属于对演奏者钢琴乐感的一种呈现。在这里重点介绍钢琴演奏中的乐句划分，钢琴演奏中乐句的（正确）划分，这一环节也是钢琴演奏技巧学习中最为基础的一项内容，所涉及到的内容一般都是不被人所吸引和注意的内容。所以，在乐句的划分中，一定要做到准确、明晰，具体划分要结合着乐曲本身的节奏感、音律感，就如同人体语言表达过程中的停顿一样，要带有一定鲜明色彩的感情特性。在钢琴音乐的实际演奏过程中，乐句包括长短、抑制、昂扬、停顿等多个细节，对于钢琴演奏者或者学习者来说，在练习与培养自己对钢琴乐感的表达能力时，可以先对钢琴音乐演奏过程中的表达意境加以融入和诠释，比如对乐句的整体性和连续性的表达，这样可以全面的了解整个音乐乐曲，以及音乐所蕴含的思想情感，这样才有有助于演奏者将各类演奏技巧和音乐情感艺术的表达高度融合，通过内心情绪的宣泄流露出来。
（二）演奏技巧有助于钢琴乐感的培养
换言之，钢琴演奏技巧是钢琴乐感的重要培养方式，正如前文中所提到的，包括对钢琴乐句的划分、对钢琴节奏的划分、对钢琴音色的掌控等，这些内容一直贯穿于演奏者自身乐感培养的过程始终。钢琴乐感注重的是音色，即钢琴演奏者（或者学习者）对音乐的一种感知，而音色一般都是由发音体（这里指钢琴）的性质、形态，以及因泛音数目的不同呈现出来的不同钢琴声音，这些是音色独有的色彩。钢琴演奏者在表演过程中，追求的目标就是演奏出优美的音色，只有优美动听的音色才能打动更多观众的心，即借助钢琴音乐的艺术魅力，将这种艺术渲染力放大，最终实现音乐感人肺腑之功能。
二、演奏技巧及乐感对钢琴演奏的影响
该部分内容选取了肖邦《第一叙事曲》作为乐曲案例来加以阐述、分析，重点探讨分析钢琴演奏技巧以及钢琴乐感的培养。通常情况下，在音乐发展领域，无论是钢琴还是小提琴，或者是手风琴，乐感所呈现的都是人的一种直觉，一种直观性的体验，即对音乐艺术的一种全新感知，它以感知和摧理能力作为基础，并不需要过去复杂的逻辑推理，演奏的过程比较自然。以《第一叙事曲》为例，该乐曲的创作是肖邦受到《康拉德·瓦连罗德》的启发之后为观众呈现出来的，与后者相比较，《第一叙事曲》没有过去绵长的故事情节，但是却表露出了异常浓厚的情感思绪，具有较强的时代感。钢琴艺术的发展不断推动着钢琴音乐作品的扩展，形式也变得更加多样化、色彩化。在《第一叙事曲》钢琴演奏过程中，对于钢琴乐感的把控以及钢琴演奏技巧的运用非常关键，是整篇乐曲的演奏产生着发入人心的影响，这种影响可以从钢琴乐感的视角来看待。关于钢琴乐感对钢琴演奏的影响，在钢琴演奏过程中，演奏者自身乐感能力对音乐演奏的整体性效果产生着影响。比如，有助于提升音乐整体的表达韵味，有助于促进音乐情感的交流。在这里谈论一下个人的感受，作为一名钢琴演奏者，钢琴演奏的最高境界应该是对音乐的完全诠释，从心理上、思维上、情感上、表达技巧上，统一为乐谱注入活力。只有这样，才能让演奏者在演奏的过程，将音乐、钢琴与自身的乐感充分结合起来，继而将音乐的真正韵味完美的表述出来。此外，钢琴演奏者的乐感还有助于促进情感上的交流，即在音乐谱曲演奏的过程中，演奏者自身情感与音乐传达的情感思想之间的一种交流。在《第一叙事曲》演奏过程中，开篇以短小的引子开头，从调性开始之际转为A大调，全篇以叙事作文主题，表面上虽没过多表述出故事的情感韵味，但是却借助着怅然婉转的音调营造出了一种相当庄重的结尾序幕。其中起到关鍵的，就是一声又一声的重音，这种重音在瞬间内犹如让听众回归到了现实之中。
三、结语
关于钢琴演奏这项音乐艺术变得更加亲民化，越来越多的融入到人们的文化生活当中，在提升人们生活品质的同时，也陶冶着人们的思想情怀。总而言之，钢琴演奏属于一种音乐和艺术的实践体，无论是从物质层面上观察，还是从精神层面上思考，它均可以将钢琴音乐本身的艺术魅力得以展现，体现出音乐的逻辑和基本架构。对于钢琴爱好者和学习者而言，在演奏过程中可以获取到最真切、纯真的一种亲身体验。
参考文献
[1]杨忠国.浅论钢琴演奏的音乐情感表现手段[J].赤峰学院学报：自然科学版，2012（12）：19-21.
[2]申璐莹.怎样提高学生钢琴演奏的音乐感受与表现力[J].大众文艺：学术版， 2011（16）：252-253.
[3]祝艳华.浅谈高职音乐专业学生钢琴演奏中乐感的培养[J].音乐大观，2014（6）.
[4]虞雪芬.浅谈钢琴演奏中乐感的培养[J].中国校外教育：基教版，2011（4）：45-46.
【关键词】钢琴；演奏技巧；乐感
新时期，随着经济的发展、社会的进步，人们的文化修养也在不断提升，许多家长更加注重对孩子生活品质的教养，除了日常的学习之外，还涉及一些琴棋书画类。在这一时期，许多城市兴起了钢琴学习的热潮，基于此本文在这里重点以探讨钢琴演奏为主，从演奏技巧和乐感两个方面切入。
一、钢琴演奏中乐感与演奏技巧的关系
在钢琴演奏过程中，最为关键的两个环节就是演奏技巧和钢琴乐感。钢琴的演奏技巧和钢琴乐感，两者之间属于相互依存、不可分离的辩证关系，从某种意义来说，也可理解为一种内在性关系。关于两者之间的关系解读，笔者根据一些实践经验与专业认识，表述归纳如下：
（一） 乐感通过演奏技巧表现出来
在钢琴音乐演奏过程中，钢琴演奏技巧是钢琴乐感的基本表现形式。简单一点讲，则是指在钢琴演奏的时候，关于演奏技巧的运用，比如乐句的划分、演奏乐曲节奏的划分，以及对演奏音乐音色的控制，此外还包含着钢琴演奏者自身所具备的一些演奏风格。上述提到的这些均属于对演奏者钢琴乐感的一种呈现。在这里重点介绍钢琴演奏中的乐句划分，钢琴演奏中乐句的（正确）划分，这一环节也是钢琴演奏技巧学习中最为基础的一项内容，所涉及到的内容一般都是不被人所吸引和注意的内容。所以，在乐句的划分中，一定要做到准确、明晰，具体划分要结合着乐曲本身的节奏感、音律感，就如同人体语言表达过程中的停顿一样，要带有一定鲜明色彩的感情特性。在钢琴音乐的实际演奏过程中，乐句包括长短、抑制、昂扬、停顿等多个细节，对于钢琴演奏者或者学习者来说，在练习与培养自己对钢琴乐感的表达能力时，可以先对钢琴音乐演奏过程中的表达意境加以融入和诠释，比如对乐句的整体性和连续性的表达，这样可以全面的了解整个音乐乐曲，以及音乐所蕴含的思想情感，这样才有有助于演奏者将各类演奏技巧和音乐情感艺术的表达高度融合，通过内心情绪的宣泄流露出来。
（二）演奏技巧有助于钢琴乐感的培养
换言之，钢琴演奏技巧是钢琴乐感的重要培养方式，正如前文中所提到的，包括对钢琴乐句的划分、对钢琴节奏的划分、对钢琴音色的掌控等，这些内容一直贯穿于演奏者自身乐感培养的过程始终。钢琴乐感注重的是音色，即钢琴演奏者（或者学习者）对音乐的一种感知，而音色一般都是由发音体（这里指钢琴）的性质、形态，以及因泛音数目的不同呈现出来的不同钢琴声音，这些是音色独有的色彩。钢琴演奏者在表演过程中，追求的目标就是演奏出优美的音色，只有优美动听的音色才能打动更多观众的心，即借助钢琴音乐的艺术魅力，将这种艺术渲染力放大，最终实现音乐感人肺腑之功能。
二、演奏技巧及乐感对钢琴演奏的影响
该部分内容选取了肖邦《第一叙事曲》作为乐曲案例来加以阐述、分析，重点探讨分析钢琴演奏技巧以及钢琴乐感的培养。通常情况下，在音乐发展领域，无论是钢琴还是小提琴，或者是手风琴，乐感所呈现的都是人的一种直觉，一种直观性的体验，即对音乐艺术的一种全新感知，它以感知和摧理能力作为基础，并不需要过去复杂的逻辑推理，演奏的过程比较自然。以《第一叙事曲》为例，该乐曲的创作是肖邦受到《康拉德·瓦连罗德》的启发之后为观众呈现出来的，与后者相比较，《第一叙事曲》没有过去绵长的故事情节，但是却表露出了异常浓厚的情感思绪，具有较强的时代感。钢琴艺术的发展不断推动着钢琴音乐作品的扩展，形式也变得更加多样化、色彩化。在《第一叙事曲》钢琴演奏过程中，对于钢琴乐感的把控以及钢琴演奏技巧的运用非常关键，是整篇乐曲的演奏产生着发入人心的影响，这种影响可以从钢琴乐感的视角来看待。关于钢琴乐感对钢琴演奏的影响，在钢琴演奏过程中，演奏者自身乐感能力对音乐演奏的整体性效果产生着影响。比如，有助于提升音乐整体的表达韵味，有助于促进音乐情感的交流。在这里谈论一下个人的感受，作为一名钢琴演奏者，钢琴演奏的最高境界应该是对音乐的完全诠释，从心理上、思维上、情感上、表达技巧上，统一为乐谱注入活力。只有这样，才能让演奏者在演奏的过程，将音乐、钢琴与自身的乐感充分结合起来，继而将音乐的真正韵味完美的表述出来。此外，钢琴演奏者的乐感还有助于促进情感上的交流，即在音乐谱曲演奏的过程中，演奏者自身情感与音乐传达的情感思想之间的一种交流。在《第一叙事曲》演奏过程中，开篇以短小的引子开头，从调性开始之际转为A大调，全篇以叙事作文主题，表面上虽没过多表述出故事的情感韵味，但是却借助着怅然婉转的音调营造出了一种相当庄重的结尾序幕。其中起到关鍵的，就是一声又一声的重音，这种重音在瞬间内犹如让听众回归到了现实之中。
三、结语
关于钢琴演奏这项音乐艺术变得更加亲民化，越来越多的融入到人们的文化生活当中，在提升人们生活品质的同时，也陶冶着人们的思想情怀。总而言之，钢琴演奏属于一种音乐和艺术的实践体，无论是从物质层面上观察，还是从精神层面上思考，它均可以将钢琴音乐本身的艺术魅力得以展现，体现出音乐的逻辑和基本架构。对于钢琴爱好者和学习者而言，在演奏过程中可以获取到最真切、纯真的一种亲身体验。
参考文献
[1]杨忠国.浅论钢琴演奏的音乐情感表现手段[J].赤峰学院学报：自然科学版，2012（12）：19-21.
[2]申璐莹.怎样提高学生钢琴演奏的音乐感受与表现力[J].大众文艺：学术版， 2011（16）：252-253.
[3]祝艳华.浅谈高职音乐专业学生钢琴演奏中乐感的培养[J].音乐大观，2014（6）.
[4]虞雪芬.浅谈钢琴演奏中乐感的培养[J].中国校外教育：基教版，2011（4）：45-46.