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摘要:高中学生选学音乐时间紧,任务重。方法必定要科学规范,不仅要教学音乐的方法,更要教会学生学习的方法。
关键词:班风 学习习惯 音程 声乐 心理素质
近年来,艺考越来越热,音乐高考也倍受追捧。对于一些没有任何音乐基础的学生来说,要在短短的一到两年,要学好声乐(器乐)、视唱练耳、基本乐理、欣赏、音乐常识,确实不是件容易的事情。作为教师,需要带领学生,科学的训练,加上坚持不懈的努力,方能成功。
一、培养良好的学习习惯
尽管是高中学生,可是很大一部分学生没有良好的学习习惯,不会学习。如看书不仔细、复习不及时,课后不做练习巩固。要改变这一现象,教师就要让学生树立“伤其十指不如断其一指”?的思想。从第一节课起就要学会、弄透,不熟练绝不往下进行。教师少讲,学生自学,用考试来检查。比如基本乐理第一章:老师提提重点,其余的学生自学。第一次考试(相对简单)来检查学生的学习情况。学生考完试以后,自己订正总结。第二次自学,查漏补缺。第二次考试,难度适当加大(易错题要占到一定的比例)。考试过后,教师指导学生让其进行考试分析,知道为什么错,下次如何避免出现类似的错误。进行第三次自学,教师不要讲,学生有不懂的地方互相请教。第三次考试内容要拓展(一个题目至少要综合两个知识点),学生一不小心,一分不得。学生经历三次考试以后,讲解第二章。就在学生以为要考第二章的时候,进行第一章第四次考试。(一些题目可以是原题),发现问题,单独谈话,找出问题,对症下药。然后进行第五次巩固考试。最后让学生自己出一章试卷。仅第一章的内容经历了五六次考试后,相信学生已经全面的掌握其内容,举一反三,就养成了认真学习、及时复习的学习习惯。
二、分清主次,合理的分配时间
江苏省省统考考试科目为:1.基本乐科:视唱(面试)、练耳和基本乐理与音乐常识(笔试)三项均考,基本乐科满分为130分。
2.主试科目:声乐或器乐,考生须在报名时确定其中一项作为主试科目。主试科目满分为260分。
3.加试科目:声乐或器乐,考生须在报名时确定其中一项作为加试科目,加试科目必须与主试科目不同,其满分为20分。
基本乐科和主试科目必考,加试科目可由考生根据自身情况选考。专业总成绩满分为410分。
专业主项占很大的比重,综合科的内容多而散。所以从一开始就要和学生讲清楚,主项是重点,不要把综合科当作我们的重点,否则综合科考的再高总分也上不去。我们的原则是既要抱大西瓜,又要捡小芝麻。比如,主项是声乐,一开始就要讲理论,让学生在理论的指导下联系。把大部分的时间用到专业主项上去,学声乐的嗓子练累了,就看看乐理,听听音乐欣赏。学习声乐也要分清主次,比如美声唱法最主要的三点:喉咙打开、气息支持、和共鸣。具体怎么喉咙打开,先讲理论,教师示范,学生练习,教师指导。重点抓住以后再考虑咬字、作品的处理、台风等问题。
三、音程是视唱练耳的基础
没有地基的大楼是盖不起来的,更是盖不高的。刚开始教高考的音乐学生的时候,我很犯愁。视唱在我们上学的时候就那么难学,在那么短的时间内,怎么让学生唱好视唱。音程就是视唱和练耳的基础,音程不好——视唱不好——练耳不好,所以音程基础从学音乐的一开始就是重中之重。多唱音程事半功倍。音程就那几十个,而视唱成千上万条。几十个唱准了,任何视唱都是由音程加节奏组合而成的,自然不是问题。两条腿走路,一方面唱音程,另一方面模唱小学学过的歌曲的谱子。既避免了枯燥乏味,又强调了音程的重要性。音程的训练不主张由近及远练习,因为二度是很难唱的。最好以以下的顺序进行。大三度——小三度——纯四度——纯五度——大二度——小二度——大六度——小六度——大七度——小七度——增四度——减五度的顺序进行,循序渐进。每天一进课堂,先唱音程,然后再练习视唱。学习快结束时,再唱一遍音程。(嗓子不舒服可以默唱。)音程完全唱准,视唱到一定的程度再开始练耳的训练。练耳中最简单的是节奏,这个可以从唱视唱的一开始就进行训练。练耳一开始先巩固标准音到各音的练习,然后听单音。接着听两个小节的旋律——三个小节——四个小节——旋律音程——和声音程——和弦。高考的视唱虽然比较短,但是有一定的难度。有增四减五的音程、大跳的音程、连续切分的节奏、变化音等等。平时的训练中,一定强调有预见性。先想后唱。拿到一首视唱曲以后,先看清拍号、有无较难唱的音程、节奏、变化音等,先慢唱练一下。然后稳定速度,切忌不要快。当过程中出现小错误时,不要老是重复,继续下去。
四、音乐常识也要趁早学习,按部就班
学生往往认为音乐欣赏不重要,到最后突击几天就行了。其实则不然。短短的几天是记不住的。而且音乐欣赏知识所占的分数比重也不少,采用化整为零的方式。音乐班一开始,每天十分钟,及时复习。各种乐器音色,演唱演奏形式,人声分类,名曲欣赏,每一部分都要弄透。教师要在课外花大量的时间准备大量的乐曲。比如乐器的音色:教师先讲解笛子这种乐器,学生了解它的各种演奏技法,如滑音、历音、剁音、、、、、、有助于辨认乐器的音色。其中笛子又认为男派、北派。男派曲子音色圆润、饱满,曲调委婉。北派音色粗犷,豪放,常用历音、剁音。把它的音色再与竖笛、陶笛、排箫进行对比,用几首乐曲,让学生辨认。加深学生对笛子音色的印象。学生可以把欣赏的资料复制在自己的手机里,在课间,吃饭的时候,走路的时候、、、、、、都可以听,反复听,及时复习。效果远远好于最后的突击。
短短的一年多的时间,那么多的内容,高强度的训练。对于老师和学生都是巨大的挑战。无论是教师和学生,都要经常反思。学习的过程并不是一帆风顺的,有时还会出现高原反应(练习到一定程度不进步了),甚至退步的现象。作为教师要和学生讲清楚,这是正常的现象行。只要方法正确,训练科学,一定会取得成功的。
参考文献:
[1]姜杰.手风琴演奏、教学法[M].广东:高等教育出版社,2013.
[2]俞子正.走进音乐殿堂[M].南京:南京师范大学出版社,2013.
关键词:班风 学习习惯 音程 声乐 心理素质
近年来,艺考越来越热,音乐高考也倍受追捧。对于一些没有任何音乐基础的学生来说,要在短短的一到两年,要学好声乐(器乐)、视唱练耳、基本乐理、欣赏、音乐常识,确实不是件容易的事情。作为教师,需要带领学生,科学的训练,加上坚持不懈的努力,方能成功。
一、培养良好的学习习惯
尽管是高中学生,可是很大一部分学生没有良好的学习习惯,不会学习。如看书不仔细、复习不及时,课后不做练习巩固。要改变这一现象,教师就要让学生树立“伤其十指不如断其一指”?的思想。从第一节课起就要学会、弄透,不熟练绝不往下进行。教师少讲,学生自学,用考试来检查。比如基本乐理第一章:老师提提重点,其余的学生自学。第一次考试(相对简单)来检查学生的学习情况。学生考完试以后,自己订正总结。第二次自学,查漏补缺。第二次考试,难度适当加大(易错题要占到一定的比例)。考试过后,教师指导学生让其进行考试分析,知道为什么错,下次如何避免出现类似的错误。进行第三次自学,教师不要讲,学生有不懂的地方互相请教。第三次考试内容要拓展(一个题目至少要综合两个知识点),学生一不小心,一分不得。学生经历三次考试以后,讲解第二章。就在学生以为要考第二章的时候,进行第一章第四次考试。(一些题目可以是原题),发现问题,单独谈话,找出问题,对症下药。然后进行第五次巩固考试。最后让学生自己出一章试卷。仅第一章的内容经历了五六次考试后,相信学生已经全面的掌握其内容,举一反三,就养成了认真学习、及时复习的学习习惯。
二、分清主次,合理的分配时间
江苏省省统考考试科目为:1.基本乐科:视唱(面试)、练耳和基本乐理与音乐常识(笔试)三项均考,基本乐科满分为130分。
2.主试科目:声乐或器乐,考生须在报名时确定其中一项作为主试科目。主试科目满分为260分。
3.加试科目:声乐或器乐,考生须在报名时确定其中一项作为加试科目,加试科目必须与主试科目不同,其满分为20分。
基本乐科和主试科目必考,加试科目可由考生根据自身情况选考。专业总成绩满分为410分。
专业主项占很大的比重,综合科的内容多而散。所以从一开始就要和学生讲清楚,主项是重点,不要把综合科当作我们的重点,否则综合科考的再高总分也上不去。我们的原则是既要抱大西瓜,又要捡小芝麻。比如,主项是声乐,一开始就要讲理论,让学生在理论的指导下联系。把大部分的时间用到专业主项上去,学声乐的嗓子练累了,就看看乐理,听听音乐欣赏。学习声乐也要分清主次,比如美声唱法最主要的三点:喉咙打开、气息支持、和共鸣。具体怎么喉咙打开,先讲理论,教师示范,学生练习,教师指导。重点抓住以后再考虑咬字、作品的处理、台风等问题。
三、音程是视唱练耳的基础
没有地基的大楼是盖不起来的,更是盖不高的。刚开始教高考的音乐学生的时候,我很犯愁。视唱在我们上学的时候就那么难学,在那么短的时间内,怎么让学生唱好视唱。音程就是视唱和练耳的基础,音程不好——视唱不好——练耳不好,所以音程基础从学音乐的一开始就是重中之重。多唱音程事半功倍。音程就那几十个,而视唱成千上万条。几十个唱准了,任何视唱都是由音程加节奏组合而成的,自然不是问题。两条腿走路,一方面唱音程,另一方面模唱小学学过的歌曲的谱子。既避免了枯燥乏味,又强调了音程的重要性。音程的训练不主张由近及远练习,因为二度是很难唱的。最好以以下的顺序进行。大三度——小三度——纯四度——纯五度——大二度——小二度——大六度——小六度——大七度——小七度——增四度——减五度的顺序进行,循序渐进。每天一进课堂,先唱音程,然后再练习视唱。学习快结束时,再唱一遍音程。(嗓子不舒服可以默唱。)音程完全唱准,视唱到一定的程度再开始练耳的训练。练耳中最简单的是节奏,这个可以从唱视唱的一开始就进行训练。练耳一开始先巩固标准音到各音的练习,然后听单音。接着听两个小节的旋律——三个小节——四个小节——旋律音程——和声音程——和弦。高考的视唱虽然比较短,但是有一定的难度。有增四减五的音程、大跳的音程、连续切分的节奏、变化音等等。平时的训练中,一定强调有预见性。先想后唱。拿到一首视唱曲以后,先看清拍号、有无较难唱的音程、节奏、变化音等,先慢唱练一下。然后稳定速度,切忌不要快。当过程中出现小错误时,不要老是重复,继续下去。
四、音乐常识也要趁早学习,按部就班
学生往往认为音乐欣赏不重要,到最后突击几天就行了。其实则不然。短短的几天是记不住的。而且音乐欣赏知识所占的分数比重也不少,采用化整为零的方式。音乐班一开始,每天十分钟,及时复习。各种乐器音色,演唱演奏形式,人声分类,名曲欣赏,每一部分都要弄透。教师要在课外花大量的时间准备大量的乐曲。比如乐器的音色:教师先讲解笛子这种乐器,学生了解它的各种演奏技法,如滑音、历音、剁音、、、、、、有助于辨认乐器的音色。其中笛子又认为男派、北派。男派曲子音色圆润、饱满,曲调委婉。北派音色粗犷,豪放,常用历音、剁音。把它的音色再与竖笛、陶笛、排箫进行对比,用几首乐曲,让学生辨认。加深学生对笛子音色的印象。学生可以把欣赏的资料复制在自己的手机里,在课间,吃饭的时候,走路的时候、、、、、、都可以听,反复听,及时复习。效果远远好于最后的突击。
短短的一年多的时间,那么多的内容,高强度的训练。对于老师和学生都是巨大的挑战。无论是教师和学生,都要经常反思。学习的过程并不是一帆风顺的,有时还会出现高原反应(练习到一定程度不进步了),甚至退步的现象。作为教师要和学生讲清楚,这是正常的现象行。只要方法正确,训练科学,一定会取得成功的。
参考文献:
[1]姜杰.手风琴演奏、教学法[M].广东:高等教育出版社,2013.
[2]俞子正.走进音乐殿堂[M].南京:南京师范大学出版社,2013.