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我不是成长于星条旗下的美利坚自由人民，所以英国乐队Arctic Monkeys在我跟前很能吃得开，打从我听到他们的第一个音符起。这或许是我从小看多了充满暴力的电视剧《西游记》，并对猴子产生了偏爱的缘故，而对Arctic Monkeys，来自北极的猴子，更是充满了好奇。
这支06年凭借处子专辑《Whatever People Say I Am，That’s What I Am Not》血洗英伦三岛的摇滚乐队，踩着Oasis的肩膀，带着一股朋克的无赖劲儿，不用脱裤子便有了Robbie Williams在英伦一样的人气，成了媒体的宠儿，并和著名的摇滚乐队Franz Ferdinand有了同门师兄弟的血缘关系。
这样好的运气多少会让人嫉妒，但记住天上不会掉馅饼，并且没有免费的午餐，Arctic Monkeys可绝对不是凭借脸蛋，或者是为某位巨星暖场得到提携而走红起来的后辈，他们凭借的是实力，也就是他们的歌声，代言了一代英伦青年的歌声。而从音乐的角度去解读，在整体节奏型的框架下追求音乐多变的活跃思维，成就了这支乐队。并且他们的框架一点都不粗糙，他们在美的基础上点缀美，猴子是聪明的灵长类动物，而来自北极的猴子，除了与众不同外，更加的聪明。
2007年，Arctic Monkeys再度出击，《Favourite Worst Nlghtmare》便是他们交出的答卷，听完这张专辑，我要说的是，他们不光高产，而且还高质，专辑中的1 2首歌曲充满多样性，听着让人觉得异常过瘾。
专辑的开场曲目“Brainstorm”，让我们看到了Arctic Monkeys对噪音声墙的迷恋、鼓、贝斯、吉他组成的声墙密不透风，巧妙的是，他们运用了两个重复的节奏段，力量和速度整体的加重，乐曲好像被稀释一样，整体感觉顿然明朗，唱法上有点lan Curtis式的快速，冰冷的人声与喧哗嘈杂的世界仿佛隔离，喧嚣的Riff则始终强调一种速度的快感，而花样繁多的吉他小动机，锦上添花的妙用，让作品更加的饱满。鼓solo带出吉他和鼓强劲如一的节奏，好听，充满柔韧性。这一节奏型也在“Teddy Picker”中撑起整首歌曲的主要骨架，而后，喧宾夺主持续走高的过瘾段子，并没有成为断线的风筝，而是牢牢的和”骨架”粘合在一起，有点rap味道的合唱，是乐曲或者歌者情绪转变的铺垫，歌曲的后半段则异常的即兴，不光是乐曲，还有情绪，最精彩的则是尾部让谁听了都不会忘记的Riff。
而“D Is For Dangerous”则倾向于一种属于男人或者摇滚乐的狂野，除了人声外，贝斯浑厚的背景铺垫，挟持出的音乐投影则是金属式的。给人一种向外的推力，仿佛Arctic Monkeys的成员谁都想喊上那么一嗓子，然后才觉得过瘾。吉他和人声的肆意挑逗，在“Balaclava”中，他们让乐器的噪音连贯而出，让你感受一种人声无法体现的音乐高潮，有点电子味道，节奏感极强的吉他，首先是力量的加重，接着是速度上的推进，然后是人声的彻底爆发，让内心的嘶吼更加的真切，而尾部打击乐器的点缀，很有中国的味道。在“Fluorescent Ado-lescent”这首歌中，过门部分吉他和鼓编制的美妙音符会立刻让人觉得入耳，人声显的深情款款，整段乐曲属于让人特想翩翩起舞的那种，和声也异常的好听。整首乐曲是吉他的陶醉，歌声的陶醉，鼓声的陶醉，以及听者的陶醉，流畅顺耳，犹如足球场上一连串的精彩过人，凌空抽射，让人觉得异常欢畅。接着的“Only Ones Who Know”的吉他和弦，就好像一粒小石子，坠入平静的湖面，然后散开涟漪，给人一种一帘幽梦的感觉，歌声充满磁性且深情，给人的感觉宁静安谧，犹如遥远深山飘来的暮鼓晨钟。
非洲鼓的节奏在“Do Me A Favour”中流淌，他们的吉他总是很挠人心肺，音乐简单却多变，这首歌整体上很情绪化，尾部人声和音乐全面炸开，并且持续疯狂的鼓点，疯狂杂乱的吉他以及疯狂的人声，疯狂的猴子，重击猛拍。而“This House Is A Circus”则是对耳朵的一种锤打，或者鞭笞，抑或是种强奸，是一种撒开欢儿的忘情激情投入，在一连串的鼓中让我们High到极点。而在“If You Were There，Beware”中则又是吉他和鼓构成的声墙对耳朵的挑衅，尤其是吉他显得最为刺耳。一直膨胀，就好像一个人被压抑许久，胸腔被诡异或者幽远的炸开，我们感受到的完全是吉他噪音的嚣张跋扈。接着的“The Bad Thing”机械的表达了一种糟糕的情绪。依然是一种情绪的宣泄。到了“Old Yellow Bricks”则又是吉他和鼓声构成最原始粗糙的节奏，而一张一驰的吉他则好像让歌曲转了型，在吉他riff和鼓最原始的噪音点缀下，他们肆无忌惮的卖弄着他们的小动机，喧嚣的吉他riff，交响乐般宽广的吉他和弦，充满诡异。最后的“SOS”明显的又深情起来，并且严肃，曲子不再嘈杂，而显得严肃平静。吉他像泛开的小花，鼓点满是电子的味道，而尾部的吉他犹如旋风一般雄起，这是只有男人才会有的激情暴烈。
A rctic Monkeys并不过分强调力量，但却让人觉得异常的凶猛，我的意思是他们的音乐中很少会有重金属吉他的力量失真，却有那种傻头呆脑的金属狂人们所不具备的小聪明。他们擅长用噪音表达情绪，用吉他的小动机，动人的打击乐器，让作品锦上添花。这让他们的音乐更加饱满。我要说的是，虽然07已过大半，但Arctic Monkeys已经可以让我们痛快的奔向奥运了。
这支06年凭借处子专辑《Whatever People Say I Am，That’s What I Am Not》血洗英伦三岛的摇滚乐队，踩着Oasis的肩膀，带着一股朋克的无赖劲儿，不用脱裤子便有了Robbie Williams在英伦一样的人气，成了媒体的宠儿，并和著名的摇滚乐队Franz Ferdinand有了同门师兄弟的血缘关系。
这样好的运气多少会让人嫉妒，但记住天上不会掉馅饼，并且没有免费的午餐，Arctic Monkeys可绝对不是凭借脸蛋，或者是为某位巨星暖场得到提携而走红起来的后辈，他们凭借的是实力，也就是他们的歌声，代言了一代英伦青年的歌声。而从音乐的角度去解读，在整体节奏型的框架下追求音乐多变的活跃思维，成就了这支乐队。并且他们的框架一点都不粗糙，他们在美的基础上点缀美，猴子是聪明的灵长类动物，而来自北极的猴子，除了与众不同外，更加的聪明。
2007年，Arctic Monkeys再度出击，《Favourite Worst Nlghtmare》便是他们交出的答卷，听完这张专辑，我要说的是，他们不光高产，而且还高质，专辑中的1 2首歌曲充满多样性，听着让人觉得异常过瘾。
专辑的开场曲目“Brainstorm”，让我们看到了Arctic Monkeys对噪音声墙的迷恋、鼓、贝斯、吉他组成的声墙密不透风，巧妙的是，他们运用了两个重复的节奏段，力量和速度整体的加重，乐曲好像被稀释一样，整体感觉顿然明朗，唱法上有点lan Curtis式的快速，冰冷的人声与喧哗嘈杂的世界仿佛隔离，喧嚣的Riff则始终强调一种速度的快感，而花样繁多的吉他小动机，锦上添花的妙用，让作品更加的饱满。鼓solo带出吉他和鼓强劲如一的节奏，好听，充满柔韧性。这一节奏型也在“Teddy Picker”中撑起整首歌曲的主要骨架，而后，喧宾夺主持续走高的过瘾段子，并没有成为断线的风筝，而是牢牢的和”骨架”粘合在一起，有点rap味道的合唱，是乐曲或者歌者情绪转变的铺垫，歌曲的后半段则异常的即兴，不光是乐曲，还有情绪，最精彩的则是尾部让谁听了都不会忘记的Riff。
而“D Is For Dangerous”则倾向于一种属于男人或者摇滚乐的狂野，除了人声外，贝斯浑厚的背景铺垫，挟持出的音乐投影则是金属式的。给人一种向外的推力，仿佛Arctic Monkeys的成员谁都想喊上那么一嗓子，然后才觉得过瘾。吉他和人声的肆意挑逗，在“Balaclava”中，他们让乐器的噪音连贯而出，让你感受一种人声无法体现的音乐高潮，有点电子味道，节奏感极强的吉他，首先是力量的加重，接着是速度上的推进，然后是人声的彻底爆发，让内心的嘶吼更加的真切，而尾部打击乐器的点缀，很有中国的味道。在“Fluorescent Ado-lescent”这首歌中，过门部分吉他和鼓编制的美妙音符会立刻让人觉得入耳，人声显的深情款款，整段乐曲属于让人特想翩翩起舞的那种，和声也异常的好听。整首乐曲是吉他的陶醉，歌声的陶醉，鼓声的陶醉，以及听者的陶醉，流畅顺耳，犹如足球场上一连串的精彩过人，凌空抽射，让人觉得异常欢畅。接着的“Only Ones Who Know”的吉他和弦，就好像一粒小石子，坠入平静的湖面，然后散开涟漪，给人一种一帘幽梦的感觉，歌声充满磁性且深情，给人的感觉宁静安谧，犹如遥远深山飘来的暮鼓晨钟。
非洲鼓的节奏在“Do Me A Favour”中流淌，他们的吉他总是很挠人心肺，音乐简单却多变，这首歌整体上很情绪化，尾部人声和音乐全面炸开，并且持续疯狂的鼓点，疯狂杂乱的吉他以及疯狂的人声，疯狂的猴子，重击猛拍。而“This House Is A Circus”则是对耳朵的一种锤打，或者鞭笞，抑或是种强奸，是一种撒开欢儿的忘情激情投入，在一连串的鼓中让我们High到极点。而在“If You Were There，Beware”中则又是吉他和鼓构成的声墙对耳朵的挑衅，尤其是吉他显得最为刺耳。一直膨胀，就好像一个人被压抑许久，胸腔被诡异或者幽远的炸开，我们感受到的完全是吉他噪音的嚣张跋扈。接着的“The Bad Thing”机械的表达了一种糟糕的情绪。依然是一种情绪的宣泄。到了“Old Yellow Bricks”则又是吉他和鼓声构成最原始粗糙的节奏，而一张一驰的吉他则好像让歌曲转了型，在吉他riff和鼓最原始的噪音点缀下，他们肆无忌惮的卖弄着他们的小动机，喧嚣的吉他riff，交响乐般宽广的吉他和弦，充满诡异。最后的“SOS”明显的又深情起来，并且严肃，曲子不再嘈杂，而显得严肃平静。吉他像泛开的小花，鼓点满是电子的味道，而尾部的吉他犹如旋风一般雄起，这是只有男人才会有的激情暴烈。
A rctic Monkeys并不过分强调力量，但却让人觉得异常的凶猛，我的意思是他们的音乐中很少会有重金属吉他的力量失真，却有那种傻头呆脑的金属狂人们所不具备的小聪明。他们擅长用噪音表达情绪，用吉他的小动机，动人的打击乐器，让作品锦上添花。这让他们的音乐更加饱满。我要说的是，虽然07已过大半，但Arctic Monkeys已经可以让我们痛快的奔向奥运了。