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【摘要】钢琴伴奏是一种实践性艺术。它需要你在不断的的实践中去探索和积累经验，需要你在实践的配合中产生默契。钢琴伴奏作为一门艺术形式已经渗透到了当今社会许多层面，社会的需求也日益增大。
【关键词】钢琴伴奏 即兴伴奏 音乐理论知识 技巧的训练
【中图分类号】J62 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2013）01-0219-01
随着社会的不断发展，社会对人才的需求也发生了变化，以分工精细的多学科向综合性学科发展，更加注重应用学科的研究和人的实践能力的培养。钢琴伴奏就是这样一种实践性艺术。它需要你在不断的的实践中去探索和积累经验，需要你在实践的配合中产生默契。钢琴伴奏作为一门艺术形式已经渗透到了当今社会许多层面。社会的需求也日益增大。因此提高钢琴的能力培养迫在眉睫，对钢琴伴奏中常见的问题也不容忽视。
根据旋律的内容、情绪等设计，我觉得伴奏者应掌握各种风格、各种情绪的伴奏织体，。根据我所掌握和了解的一些伴奏内容，这些伴奏大概有下面这些类型：
1.和声密集音型。 2.和声节奏音型。3.分解和弦音型。4.分解和弦旋律音型。5.分解节奏音型。6.分解琶音音型。7.音程模音音型。8.和弦模进音型。9.模仿各种音响、节奏效果的音型。10.持续音、持续节奏的音型。11.旋律华彩的音型。12.装饰音的音型。13.副旋律伴奏的音型。14.混合自由的音型。
首先，无论哪种类型伴奏都首先要求演奏者具有较高的钢琴演奏水平。钢琴的演奏水平越高，对伴奏的弹奏就越有利。因为只有具备一定程度的钢琴技艺，才能弹出优美、悦耳的音色；才能弹奏出节奏鲜明、清晰、流畅感人的音乐。所以钢琴伴奏者应具有扎实的钢琴演奏基本功底，这是弹好伴奏的基本条件。
其次，要懂得一些作曲理论知识。如和声复调、曲式、配器。起码在和声上要有个大致的掌握。如：如三和弦、七和弦、副属和弦、变和弦、和弦外音、转调的手法，及各种调式的特点、功能与色彩的关系。五声调性的风格特征、复调的各种形式，以及各种伴奏音型的手法。掌握了这些基础知识，才能自如地为一首歌曲或舞曲弹出完美谐和的伴奏。
第三，要学习和提高伴奏者的即兴伴奏能力。因为在歌曲与舞蹈伴奏中，有的谱子是五线谱，有的是简朴。这就要求钢琴伴奏者要具备一定的钢琴即兴伴奏能力。在开始时，和声和伴奏音型可以简单一些，以后逐渐丰富。即兴伴奏能力的培养就是内心听觉的培养，是艺术想象力的培养和与歌唱者、舞蹈者合作能力的培养。最后这一切直接作用于伴奏能力的提高。即兴伴奏不仅是一个临场能力发挥的问题，实际上是运用各种知识锻炼创造力的好机会。
作为一门创造的艺术，钢琴伴奏不但有着钢琴演奏的一般特征，而且还要处理好伴奏与主题的艺术关系。就舞蹈伴奏而言，伴奏必须与舞蹈者共同努力将艺术形象处理得尽善尽美，共同创造完善、动人的艺术形象。因此，在钢琴伴奏中最重要的，也最不容忽视的即 “合作”。钢琴伴奏要了解掌握舞蹈者的舞蹈语言，把舞蹈和音乐融为一体，只有建立在完美合作的基础上才能完整地表达艺术。如果没有合作作为基础，再好的艺术作品也会被支解得支离破碎。那么，除了要提高自身的钢琴演奏能力和加强音乐理论知识的学习外，弹好钢琴伴奏还需要注意以下几个方面：
一、作为一名优秀的钢琴伴奏，必须要了解每首曲子的创作背景、意图，分析作曲家的创作意图和音乐家表现特点。因为每个作曲家因所处的国家地区、时代背景、个人经历不同，有着纷繁复杂的创作意图。伴奏者对各种类型的歌曲或乐曲都应深人细致地研究。才能准确地理解作曲家的感情，贴切地表现作者作品的真正情感及内在的深刻的思想。
二、还要注重歌曲、舞曲的伴奏形式。就舞蹈音乐而言，由于民族、地区的不同，舞蹈的风格各异，所以伴奏者要掌握舞蹈的风格语言，把舞蹈和音乐融为一体。“这就要从作品的各个方面仔细认真地进行研究，以便更好地进行艺术的再创造。然而，由于作品的风格多种多样，伴奏的织体也不同，同一作品各段的意识也有所不同，节奏的快慢、情绪的变化，织体也随之而变化。因此充分分析音乐织体，把握好作品的风格，也是弹好伴奏的重要环节。
三、注意钢琴伴奏的一些技巧的训练，在钢琴伴奏中，演奏者应时刻把握情绪，控制自己的双手触键及踏板。在音乐的节奏、力度等诸多方面起积极的引导和配合作用，切记不能喧宾夺主。钢琴伴奏者应用敏锐的应变能力、快捷的反应能力，为歌者、舞者在表演过程中的失误起到及时的补救作用，创造出完整的艺术形象。要弹好钢琴伴奏，除需要尽可能多地掌握音乐理论知识、了解音乐作品外，更要熟悉表演者的不同个性和表现，从而使作家作品与伴奏者和表演者之间达到 “融为一体”的意境。
钢琴伴奏是一门创造性的艺术，同时又是与音乐作品相辅相成的。要弹好钢琴伴奏除了以上的几点要求外，还必须在实践过程中不断积累丰富的经验。不断磨炼演奏者的各种演奏技巧，同时伴奏者还必须不断提高自身的艺术修养。这样才能真正理解歌曲或音乐作品所表达的深刻内容，并与表演者在艺术处理上达到默契与统一。在音乐作品中不要成为消极的附属品。而应积极地成为一种艺术品，一门再造性的艺术。使钢琴伴奏成为音乐艺术不可缺少的重要组成部分。
【关键词】钢琴伴奏 即兴伴奏 音乐理论知识 技巧的训练
【中图分类号】J62 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2013）01-0219-01
随着社会的不断发展，社会对人才的需求也发生了变化，以分工精细的多学科向综合性学科发展，更加注重应用学科的研究和人的实践能力的培养。钢琴伴奏就是这样一种实践性艺术。它需要你在不断的的实践中去探索和积累经验，需要你在实践的配合中产生默契。钢琴伴奏作为一门艺术形式已经渗透到了当今社会许多层面。社会的需求也日益增大。因此提高钢琴的能力培养迫在眉睫，对钢琴伴奏中常见的问题也不容忽视。
根据旋律的内容、情绪等设计，我觉得伴奏者应掌握各种风格、各种情绪的伴奏织体，。根据我所掌握和了解的一些伴奏内容，这些伴奏大概有下面这些类型：
1.和声密集音型。 2.和声节奏音型。3.分解和弦音型。4.分解和弦旋律音型。5.分解节奏音型。6.分解琶音音型。7.音程模音音型。8.和弦模进音型。9.模仿各种音响、节奏效果的音型。10.持续音、持续节奏的音型。11.旋律华彩的音型。12.装饰音的音型。13.副旋律伴奏的音型。14.混合自由的音型。
首先，无论哪种类型伴奏都首先要求演奏者具有较高的钢琴演奏水平。钢琴的演奏水平越高，对伴奏的弹奏就越有利。因为只有具备一定程度的钢琴技艺，才能弹出优美、悦耳的音色；才能弹奏出节奏鲜明、清晰、流畅感人的音乐。所以钢琴伴奏者应具有扎实的钢琴演奏基本功底，这是弹好伴奏的基本条件。
其次，要懂得一些作曲理论知识。如和声复调、曲式、配器。起码在和声上要有个大致的掌握。如：如三和弦、七和弦、副属和弦、变和弦、和弦外音、转调的手法，及各种调式的特点、功能与色彩的关系。五声调性的风格特征、复调的各种形式，以及各种伴奏音型的手法。掌握了这些基础知识，才能自如地为一首歌曲或舞曲弹出完美谐和的伴奏。
第三，要学习和提高伴奏者的即兴伴奏能力。因为在歌曲与舞蹈伴奏中，有的谱子是五线谱，有的是简朴。这就要求钢琴伴奏者要具备一定的钢琴即兴伴奏能力。在开始时，和声和伴奏音型可以简单一些，以后逐渐丰富。即兴伴奏能力的培养就是内心听觉的培养，是艺术想象力的培养和与歌唱者、舞蹈者合作能力的培养。最后这一切直接作用于伴奏能力的提高。即兴伴奏不仅是一个临场能力发挥的问题，实际上是运用各种知识锻炼创造力的好机会。
作为一门创造的艺术，钢琴伴奏不但有着钢琴演奏的一般特征，而且还要处理好伴奏与主题的艺术关系。就舞蹈伴奏而言，伴奏必须与舞蹈者共同努力将艺术形象处理得尽善尽美，共同创造完善、动人的艺术形象。因此，在钢琴伴奏中最重要的，也最不容忽视的即 “合作”。钢琴伴奏要了解掌握舞蹈者的舞蹈语言，把舞蹈和音乐融为一体，只有建立在完美合作的基础上才能完整地表达艺术。如果没有合作作为基础，再好的艺术作品也会被支解得支离破碎。那么，除了要提高自身的钢琴演奏能力和加强音乐理论知识的学习外，弹好钢琴伴奏还需要注意以下几个方面：
一、作为一名优秀的钢琴伴奏，必须要了解每首曲子的创作背景、意图，分析作曲家的创作意图和音乐家表现特点。因为每个作曲家因所处的国家地区、时代背景、个人经历不同，有着纷繁复杂的创作意图。伴奏者对各种类型的歌曲或乐曲都应深人细致地研究。才能准确地理解作曲家的感情，贴切地表现作者作品的真正情感及内在的深刻的思想。
二、还要注重歌曲、舞曲的伴奏形式。就舞蹈音乐而言，由于民族、地区的不同，舞蹈的风格各异，所以伴奏者要掌握舞蹈的风格语言，把舞蹈和音乐融为一体。“这就要从作品的各个方面仔细认真地进行研究，以便更好地进行艺术的再创造。然而，由于作品的风格多种多样，伴奏的织体也不同，同一作品各段的意识也有所不同，节奏的快慢、情绪的变化，织体也随之而变化。因此充分分析音乐织体，把握好作品的风格，也是弹好伴奏的重要环节。
三、注意钢琴伴奏的一些技巧的训练，在钢琴伴奏中，演奏者应时刻把握情绪，控制自己的双手触键及踏板。在音乐的节奏、力度等诸多方面起积极的引导和配合作用，切记不能喧宾夺主。钢琴伴奏者应用敏锐的应变能力、快捷的反应能力，为歌者、舞者在表演过程中的失误起到及时的补救作用，创造出完整的艺术形象。要弹好钢琴伴奏，除需要尽可能多地掌握音乐理论知识、了解音乐作品外，更要熟悉表演者的不同个性和表现，从而使作家作品与伴奏者和表演者之间达到 “融为一体”的意境。
钢琴伴奏是一门创造性的艺术，同时又是与音乐作品相辅相成的。要弹好钢琴伴奏除了以上的几点要求外，还必须在实践过程中不断积累丰富的经验。不断磨炼演奏者的各种演奏技巧，同时伴奏者还必须不断提高自身的艺术修养。这样才能真正理解歌曲或音乐作品所表达的深刻内容，并与表演者在艺术处理上达到默契与统一。在音乐作品中不要成为消极的附属品。而应积极地成为一种艺术品，一门再造性的艺术。使钢琴伴奏成为音乐艺术不可缺少的重要组成部分。