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苏富比春拍当代艺术的拍卖分为三场，早上10点《中国当代艺术Ⅰ》、中午2点《中国当代艺术Ⅲ－Estella藏品拍卖会》和傍晚18点《中国当代艺术Ⅱ》，出现的拍品依旧是新老艺术家搭配，之所以把这次当代艺术春拍提升到这等重要的位置，苏富比中国和南亚当代艺术部主管林家如曾经充满信心地表示过，在2008年北京奥运来临之前，全世界的注意力都集中在中国，拍卖行对活跃的当代艺术市场非常看好，因此收集了数量可观的、极为罕见的名作来满足市场的需求。这次拍卖交出的成绩单也没有让她食言，《中国当代艺术Ⅲ－Estella藏品拍卖会》成交额为139，352，000港元，成交率91％，《中国当代艺术Ⅱ》成交额为167，225，000港元，成交率88％。其中的焦点拍品有刘小东的《战地写生：新十八罗汉像》，还有郭柏川的《北京故宫》。
这两件作品都具有独一无二的画家特征，《十八罗汉》为刘小东所有作品里唯一一张直接选择政治题材的作品，《北京故宫》为郭柏川以紫禁城创作的作品中尺幅最大的一张。
《十八罗汉》安排在傍晚《中国当代艺术Ⅱ》一场，由9组200×100厘米的肖像油画组成，每组画里分别描绘了一位内地军人和一位台湾军人。在这件里程碑式的作品里，这位出色的新写实主义的艺术家尝试用艺术表达出自己对两岸和平的期盼。此题材填补了画家创作题材的空白地带，“在艺术里把来自中国台湾和内地的士兵放在一起，当然比现实中容易得多，我尝试让他们看上去像两兄弟，缩小彼此的差异”。刘小东这样解释自己创作这幅画的动因。这幅油画创作于2004年，参加展出了蔡国强策划的“金门碉堡艺术馆一一十八个个展”，刘小东花了3个星期往返于两岸军营，找了军人作为模特，并在画中写下了他们的名字和来源地，刘小东在这幅作品里成功地模糊了大陆和台湾的分界线，清晰地传达出期盼两岸统一的意愿。此画在9号的拍卖中，以61，927，500港元成交，高于估价600万港币左右。
《中国当代艺术Ⅰ》一场的拍品大多为已故画家的作品，焦点拍品为编号858的台湾艺术家郭柏川的油画作品《北京故宫》(估价30，000，000－40，000，000港元)。郭柏川的艺术生涯始于留学日本习画，之后旅居北京的十多年间，结识了师承法国印象派大师雷诺亚的日本画家梅原龙三郎，他们同样被中国建筑的美倾倒，经常结伴写生。郭柏川从梅原龙三郎身上领悟到绘画用笔的奥妙，渐渐构成其在东方宣纸上运用西方油彩的强烈个人风格，其作品于20世纪30年代末享誉北京。此画作于1946年，彼时新中国尚未成立，这幅画是当时北京城的真实写照，成为画家日后一系列以北京为题的作品的灵感源泉。这张画是从景山公园一个绝佳的俯瞰角度取景，可以看到宫殿火红的屋顶，画家特有的红色毛笔笔触做肌理效果，无论是在画面表现和内涵上都体现出浓郁的中国风情。这张作品最后以27，207，500港元成交，以低于估价的价格成交。
香港苏富比2008年春拍的当代艺术门类以4.3亿收槌，似乎并未延续今年年初从国际市场上显现的颓势，而是以超出预期的成交额和成交率交出答卷。今年2月份，伦敦苏富比推出的岳敏君的一件最低估价为240万美元的油画作品流拍。当天单幅作品的最高拍卖金额为张晓刚的作品，成交价为56万美金。这个价格虽然高于估价，但远低于张晓刚作品过去三年的纪录。另一位拍卖明星曾梵志的两幅作品分别拍得40万和45万美金，方力钧的作品拍得24万美金，虽说伦敦佳士得的拍卖价格从来就低于纽约和香港，但人们担心的是美国和欧洲的经济衰退已经开始影响到艺术拍卖市场，中国当代艺术品的拍卖价格也许不会再如前两年般屡创奇迹。在纽约苏富比2008年3月17日的“亚洲当代艺术”春季拍卖中，中国当代艺术作品的成交价格整体较低，仅仅超过预期的最低估价。许多知名艺术家的作品，也出现了或者流拍或者以低于最低估价的价格成交的情况。如张晓刚的《血缘系列：大家庭No.8》成交价为93.7万美元，虽然位于该场拍卖成交价格的第二位，但却低于最低估价100万美元；《绿军装》的成交价也低于150万美元的最低估价，而备受瞩目的拍品《2001 No.8》，估价高达180万到250万美元，占全场拍品总估价的近十分之一，却遭到了流拍的命运。蔡国强2003年受蓬皮杜中心邀请制作的巨幅重要火药宣纸作品《升降梯：蓬皮杜中心爆破计划》，估价为5073到70万美元，也遭遇流拍。今年在国内颇有名气的行为和装置艺术家夫妇宋冬和尹秀珍的0111号拍品为两只手的媒体装置，估价50，000～70，000美元，0112号尹秀珍的《手提城市：范库弗峰地图带灯手提箱》估价50，000～70，000美元，同样交白卷。有研究者专门向佳士德当代艺术主管Amy Cappellazzo女士请教，Amy认为：当下中国当代艺术的爆发式增长，让美国主流藏家没有充足的心理准备和情感酝酿。坦白的讲，美国藏家手中并没有太多的中国当代艺术品，也对中国当代艺术的走红持谨慎态度，甚至在拍卖行等中间机构，很多专业人士也很难说清中国当代画家们的名字。
尹秀珍的《手提城市：上海》和3月送拍美国遭遇流拍的是同一系列，是送拍香港苏富比春拍其唯一一件作品，编号1173，估价240，000-320,000港元，结果也遭遇了流拍。在仕丹莱一场流拍的拍品中，架上绘画有4件，装置1件，雕塑2件：晚上一场的流拍架上绘画达到10件，装置流拍l件，雕塑1件。事实上，在拍卖会中的架上绘画拍品就比装置及雕塑多得多，而雕塑又比装置多。因此架上绘画流拍比装置多也在情理当中，但从流拍比例来看，在参拍的为数不多的几件装置中，流拍即便少，但也占了不小的比例。其次就是油画更容易保存，而装置则需要一个大的场地的展出，有许多装置离开了原来展览的场地，其意义也大为减弱。08香港苏富比春拍出现的装置多数都和雕塑擦边，如1022号王晋的《我的牙》和展望的1005号《天上来的礼物》。1022号以247，500港元成交，展望的作品以427，500港元成交，都在估价区间内。1174号为梁钜辉的《行李》，是比较“正宗”的多媒体装置，以75,000港元成交，此件价格低于估价。还有1146号黄永五砅的综合材料装置《蝙蝠计划Ⅱ，Ⅲ：备忘录》也以在估价区间之内的1，687，500港元成交。装置的收藏和传统的架上绘画有一个很大的区别，就是展示方式的差异，许多装置还需要和大量观众互动，很多更让藏家感觉到“皇帝的新衣”之感。对于私人藏家来说，接受装置拍品或许还需要点时间，已经享有盛名的艺术家的装置作品比起名气不太大的新生代，还是有名气的更容易出手。
今日的当代艺术环境就恍如一个数字游戏的机器，这些艺术品到底有多少拥趸不得而知，他们的天价纪录很大程度是艺术基金会、经纪人和拍卖行的杰作。9日上拍的藏品来自Estella，它据说是世界上最大的中国当代艺术作品收藏机构之一。纽约的苏富比公司和Acquavella画廊老板 Acq u avell a先生是此次拍品的拥有者，而这些艺术品是从Goedhuis当代艺术画廊老板Hichael Goedhuis先生处购得，Blomberg News则报道说Acquavella先生在收购这些艺术品的8个月之后就将所有送到拍卖公司!今日的“赌画”之人，拿到作品半年后就迫不及待送往拍行兑现的状况似乎全球同步发生。郭柏川画作低于估价成交，反映出不少买家似乎对老去的艺术家作品不具备太大的赌博信心和炒作兴趣，焦点仍然是放在当代画家身上。而买去郭柏川作品的买家，却有可能是真正的藏家，不是赌画者，而且在这次拍卖中捡了个漏。
Artprice网站在2月份发出2007年年度统计报告中显示：中国已取代法国成为世界第三大艺术市场，美国和英国依然稳居第一和第二位。佳士得拍卖公司在2007年以1.92亿美元的销售额位于世界拍卖公司首位，苏富比以及一些中国内地拍卖公司如嘉德，保利等也取得不俗业绩。在100名世界销售量最好的艺术家中中国艺术家占36位，张晓刚名列第二位，岳敏君名列第四位。香港春拍中Acquavella先生收藏的张晓刚《大家庭系列3》估价为19，500,000－27，000，000港元，成交价是非常让人惊喜的47，367，500港元。1138号拍品马六明的油画《婴儿系列2》，200×150厘米，估价为200，000－300，000港元，成交价也大幅超越了估价，为727，500港元。还有1151号徐冰的《乌飞了》估价3，500，000－4，000，000港元，成交价为7，607，500港元。《中国当代艺术Ⅱ》中，“玩世现实主义”的领军艺术家岳敏君970号拍品《攻占游泳池》(估价12，000,000－20，000,000港元)，也是本季拍卖的一大亮点。此画作于2002年，尺寸较大，300×220厘米，2007年，岳敏君的作品在全球拍卖中成绩斐然，其中以《希阿岛的屠杀》及《处决》分别在香港及伦敦苏富比的秋季拍卖会中创下骄人佳绩及世界纪录，970号拍品也是该画家潜力无限的画作精品。最后这张画并未辜负最高估价，以20，487，500港元成交。这张画具有岳敏君明显的个人特征，灵感来源于英国当代画家戴维霍克尼(David Hockney)的作品《水花》(The Splash)，融入了画家独特的粉红脸大笑的自画像。7个大笑的形象折射出中国文化的空洞的精神状态。970号拍品是岳敏君“场景系列”的代表作，他着力重绘国际经典的画作；但只保留原作的背景，主体人物均以其签名式的大笑面孔取代。这几件拍品的拍卖成绩，估计已经能让画廊老板喜笑颜开。此外一些新生代艺术家的作品行情也非常有潜力，如1026号曾传兴的《逝歌》估价500，000－800，000港元，拍出了2，647，500港元的价格，是原价格的足足三倍。但艺术品市场专家赵旭则认为，“这只在一定程度上证明了中国当代艺术市场的乐观，前景究竟如何还要等待香港佳士得和北京保利两场中国当代艺术的重要拍卖”。
这两件作品都具有独一无二的画家特征，《十八罗汉》为刘小东所有作品里唯一一张直接选择政治题材的作品，《北京故宫》为郭柏川以紫禁城创作的作品中尺幅最大的一张。
《十八罗汉》安排在傍晚《中国当代艺术Ⅱ》一场，由9组200×100厘米的肖像油画组成，每组画里分别描绘了一位内地军人和一位台湾军人。在这件里程碑式的作品里，这位出色的新写实主义的艺术家尝试用艺术表达出自己对两岸和平的期盼。此题材填补了画家创作题材的空白地带，“在艺术里把来自中国台湾和内地的士兵放在一起，当然比现实中容易得多，我尝试让他们看上去像两兄弟，缩小彼此的差异”。刘小东这样解释自己创作这幅画的动因。这幅油画创作于2004年，参加展出了蔡国强策划的“金门碉堡艺术馆一一十八个个展”，刘小东花了3个星期往返于两岸军营，找了军人作为模特，并在画中写下了他们的名字和来源地，刘小东在这幅作品里成功地模糊了大陆和台湾的分界线，清晰地传达出期盼两岸统一的意愿。此画在9号的拍卖中，以61，927，500港元成交，高于估价600万港币左右。
《中国当代艺术Ⅰ》一场的拍品大多为已故画家的作品，焦点拍品为编号858的台湾艺术家郭柏川的油画作品《北京故宫》(估价30，000，000－40，000，000港元)。郭柏川的艺术生涯始于留学日本习画，之后旅居北京的十多年间，结识了师承法国印象派大师雷诺亚的日本画家梅原龙三郎，他们同样被中国建筑的美倾倒，经常结伴写生。郭柏川从梅原龙三郎身上领悟到绘画用笔的奥妙，渐渐构成其在东方宣纸上运用西方油彩的强烈个人风格，其作品于20世纪30年代末享誉北京。此画作于1946年，彼时新中国尚未成立，这幅画是当时北京城的真实写照，成为画家日后一系列以北京为题的作品的灵感源泉。这张画是从景山公园一个绝佳的俯瞰角度取景，可以看到宫殿火红的屋顶，画家特有的红色毛笔笔触做肌理效果，无论是在画面表现和内涵上都体现出浓郁的中国风情。这张作品最后以27，207，500港元成交，以低于估价的价格成交。
香港苏富比2008年春拍的当代艺术门类以4.3亿收槌，似乎并未延续今年年初从国际市场上显现的颓势，而是以超出预期的成交额和成交率交出答卷。今年2月份，伦敦苏富比推出的岳敏君的一件最低估价为240万美元的油画作品流拍。当天单幅作品的最高拍卖金额为张晓刚的作品，成交价为56万美金。这个价格虽然高于估价，但远低于张晓刚作品过去三年的纪录。另一位拍卖明星曾梵志的两幅作品分别拍得40万和45万美金，方力钧的作品拍得24万美金，虽说伦敦佳士得的拍卖价格从来就低于纽约和香港，但人们担心的是美国和欧洲的经济衰退已经开始影响到艺术拍卖市场，中国当代艺术品的拍卖价格也许不会再如前两年般屡创奇迹。在纽约苏富比2008年3月17日的“亚洲当代艺术”春季拍卖中，中国当代艺术作品的成交价格整体较低，仅仅超过预期的最低估价。许多知名艺术家的作品，也出现了或者流拍或者以低于最低估价的价格成交的情况。如张晓刚的《血缘系列：大家庭No.8》成交价为93.7万美元，虽然位于该场拍卖成交价格的第二位，但却低于最低估价100万美元；《绿军装》的成交价也低于150万美元的最低估价，而备受瞩目的拍品《2001 No.8》，估价高达180万到250万美元，占全场拍品总估价的近十分之一，却遭到了流拍的命运。蔡国强2003年受蓬皮杜中心邀请制作的巨幅重要火药宣纸作品《升降梯：蓬皮杜中心爆破计划》，估价为5073到70万美元，也遭遇流拍。今年在国内颇有名气的行为和装置艺术家夫妇宋冬和尹秀珍的0111号拍品为两只手的媒体装置，估价50，000～70，000美元，0112号尹秀珍的《手提城市：范库弗峰地图带灯手提箱》估价50，000～70，000美元，同样交白卷。有研究者专门向佳士德当代艺术主管Amy Cappellazzo女士请教，Amy认为：当下中国当代艺术的爆发式增长，让美国主流藏家没有充足的心理准备和情感酝酿。坦白的讲，美国藏家手中并没有太多的中国当代艺术品，也对中国当代艺术的走红持谨慎态度，甚至在拍卖行等中间机构，很多专业人士也很难说清中国当代画家们的名字。
尹秀珍的《手提城市：上海》和3月送拍美国遭遇流拍的是同一系列，是送拍香港苏富比春拍其唯一一件作品，编号1173，估价240，000-320,000港元，结果也遭遇了流拍。在仕丹莱一场流拍的拍品中，架上绘画有4件，装置1件，雕塑2件：晚上一场的流拍架上绘画达到10件，装置流拍l件，雕塑1件。事实上，在拍卖会中的架上绘画拍品就比装置及雕塑多得多，而雕塑又比装置多。因此架上绘画流拍比装置多也在情理当中，但从流拍比例来看，在参拍的为数不多的几件装置中，流拍即便少，但也占了不小的比例。其次就是油画更容易保存，而装置则需要一个大的场地的展出，有许多装置离开了原来展览的场地，其意义也大为减弱。08香港苏富比春拍出现的装置多数都和雕塑擦边，如1022号王晋的《我的牙》和展望的1005号《天上来的礼物》。1022号以247，500港元成交，展望的作品以427，500港元成交，都在估价区间内。1174号为梁钜辉的《行李》，是比较“正宗”的多媒体装置，以75,000港元成交，此件价格低于估价。还有1146号黄永五砅的综合材料装置《蝙蝠计划Ⅱ，Ⅲ：备忘录》也以在估价区间之内的1，687，500港元成交。装置的收藏和传统的架上绘画有一个很大的区别，就是展示方式的差异，许多装置还需要和大量观众互动，很多更让藏家感觉到“皇帝的新衣”之感。对于私人藏家来说，接受装置拍品或许还需要点时间，已经享有盛名的艺术家的装置作品比起名气不太大的新生代，还是有名气的更容易出手。
今日的当代艺术环境就恍如一个数字游戏的机器，这些艺术品到底有多少拥趸不得而知，他们的天价纪录很大程度是艺术基金会、经纪人和拍卖行的杰作。9日上拍的藏品来自Estella，它据说是世界上最大的中国当代艺术作品收藏机构之一。纽约的苏富比公司和Acquavella画廊老板 Acq u avell a先生是此次拍品的拥有者，而这些艺术品是从Goedhuis当代艺术画廊老板Hichael Goedhuis先生处购得，Blomberg News则报道说Acquavella先生在收购这些艺术品的8个月之后就将所有送到拍卖公司!今日的“赌画”之人，拿到作品半年后就迫不及待送往拍行兑现的状况似乎全球同步发生。郭柏川画作低于估价成交，反映出不少买家似乎对老去的艺术家作品不具备太大的赌博信心和炒作兴趣，焦点仍然是放在当代画家身上。而买去郭柏川作品的买家，却有可能是真正的藏家，不是赌画者，而且在这次拍卖中捡了个漏。
Artprice网站在2月份发出2007年年度统计报告中显示：中国已取代法国成为世界第三大艺术市场，美国和英国依然稳居第一和第二位。佳士得拍卖公司在2007年以1.92亿美元的销售额位于世界拍卖公司首位，苏富比以及一些中国内地拍卖公司如嘉德，保利等也取得不俗业绩。在100名世界销售量最好的艺术家中中国艺术家占36位，张晓刚名列第二位，岳敏君名列第四位。香港春拍中Acquavella先生收藏的张晓刚《大家庭系列3》估价为19，500,000－27，000，000港元，成交价是非常让人惊喜的47，367，500港元。1138号拍品马六明的油画《婴儿系列2》，200×150厘米，估价为200，000－300，000港元，成交价也大幅超越了估价，为727，500港元。还有1151号徐冰的《乌飞了》估价3，500，000－4，000，000港元，成交价为7，607，500港元。《中国当代艺术Ⅱ》中，“玩世现实主义”的领军艺术家岳敏君970号拍品《攻占游泳池》(估价12，000,000－20，000,000港元)，也是本季拍卖的一大亮点。此画作于2002年，尺寸较大，300×220厘米，2007年，岳敏君的作品在全球拍卖中成绩斐然，其中以《希阿岛的屠杀》及《处决》分别在香港及伦敦苏富比的秋季拍卖会中创下骄人佳绩及世界纪录，970号拍品也是该画家潜力无限的画作精品。最后这张画并未辜负最高估价，以20，487，500港元成交。这张画具有岳敏君明显的个人特征，灵感来源于英国当代画家戴维霍克尼(David Hockney)的作品《水花》(The Splash)，融入了画家独特的粉红脸大笑的自画像。7个大笑的形象折射出中国文化的空洞的精神状态。970号拍品是岳敏君“场景系列”的代表作，他着力重绘国际经典的画作；但只保留原作的背景，主体人物均以其签名式的大笑面孔取代。这几件拍品的拍卖成绩，估计已经能让画廊老板喜笑颜开。此外一些新生代艺术家的作品行情也非常有潜力，如1026号曾传兴的《逝歌》估价500，000－800，000港元，拍出了2，647，500港元的价格，是原价格的足足三倍。但艺术品市场专家赵旭则认为，“这只在一定程度上证明了中国当代艺术市场的乐观，前景究竟如何还要等待香港佳士得和北京保利两场中国当代艺术的重要拍卖”。