一般来说，品评一个画家的作品，往往要从题材的切入，技法的特色，到思想内涵的深度等几个方面来展开研究。对于鲍铁雷目前的作品，我不妨也从这3个方面来谈谈自己个人的粗浅认识。首先，我们来看铁雷作品所选择的题材和内容。其实，作为花鸟画一科，其题材是非常广泛的。除了人物和山水之外，不要说那些天上飞的，地上爬的，五谷杂粮，百果时鲜，单单一个花草类就不知其有多少个品种类别。在这前面，每个花鸟画家，都会有自己的选择和专擅。鲍铁雷的题材选择并没有太大的特殊性，当初我见到他时，他画及最多是鸡和芭蕉。以后，叉慢慢扩大，像是石榴、紫藤、荷花、秋菊、桃花、月季、枇杷到一些农家的瓜果等，除画大大小小的鸡之外，叉画了鸭子、麻雀之类，一般都是花鸟画中常见的题材。鲍铁雷的题材大致上没有离开过他的视线所及，没有离开过他的生活范围。所画的一切都是他对生活的亲身体验和直接感悟。难怪我们从鲍铁雷的作品中感到了一种强烈的生活气息和田园的情趣，一种农家特有的朴素自然的生活的诗意组合。最近，铁雷画起了温州常见的太椿树，这可是少有人涉及的画题，看来，他是准备在题材上有所突破了。题材的完满表达和视觉形式的完成，是需要一定的表现技术和切实的手段来实现的。我们再来看一看，鲍铁雷在形式语言方面的特色。作为中国大写意的水墨画，笔墨技法是永远不能回避的话题，笔墨技法的好坏至关重要。可以看出。鲍铁雷在笔墨上是下过功夫的。鲍铁雷的笔墨较多的还在于浙派的路子上，顺此上逆，就是昊昌硕及青藤、八大一路。这是一条花鸟写意画的大路。因为他的画有较多田园风情，所以我们又能窥见齐白石的影子。对传统的绘画技法，鲍铁雷在继承的基础上通过自己对生活的理解和细心的观察，能够做到融会贯通、百般锤炼。终于形成自己的笔下功夫。另外，色彩的技巧其实也是个难点。特别是在花卉和蔬果的表现上，鲍铁雷没有忘记用颜色，他的月季花、紫藤花的色彩就画得十分的娇美动人，墨色交融，自然而有韵味。另外，由于当今展事和市场的需要，画家经常要进行大幅画面的创作，大幅画面的仓Ⅱ作当然有相当的难度，这是对画家创作能力的考验。鲍铁雷具备对大幅画面的把握和控制能力，无论大画小画他都能得心应手，挥写自如，实为难能可贵。
　　鲍铁雷以他的田园生活情趣向人们传这了一些什么样的情感信息呢?这就使我很自然地想起齐白石，齐白石一生都在涂写生活，歌唱生活，其真、其善、其美的表达无不令一代人倾倒。鲍铁雷在题材上表现上都明显的受到了齐白石的影响。为什么会受齐白石的影响呢?这就要谈到人的情感内质。鲍铁雷所处的生活环境、成长经历很容易在齐白石的画上找到共鸣点。这个共鸣点就是人们热爱生活、向往美满的乐观情绪。以画为乐，以画为寄，画家所以画这不画那，所以这样画而不那样画，所喜、所好、所作、所为，都是因为其特定的境遇，特定的心理因素所决定的。有其人必有其画，见其画如见其人就是这个道理。当然，鲍铁雷还是鲍铁雷，他对生活的歌唱还是有更多他自己的方式。这就是因为时代的不同，作品会打上很强的时代印记。这个时代也实在是变化太快，诱惑太多，使得人们的心思总是难以集中。脑子快的人总是跑到最前面，以至跑出了界限，最终对绘画失去了热情。鲍铁雷不会，当然我也不会，我经常说中国画的哲学立场是“中”“中和”，就象九大行星围着太阳转一样。中国画的理念是“妙在似与不似之间”，一切之“妙”都在乎“似与不似之间”，做人画画全在一理，决不走向极端。
　　鲍铁雷还年轻，他的作品很难说已经成熟，但我们有理由期待。