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本文转载自公众号artnet News 译/Weixin Jin
Lynette Yiadom-Boakye，《把这个妖妇和特洛伊木马绑在一起》（Tie the Temptress to theTrojan），2018。
图片：Collection of Michael Bertrand， TorontoCourtesy of Lynette Yiadom-Boakye
2019年我们经历了威尼斯双年展（VeniceBiennale）、包豪斯（Bauhaus）成立100周年，同时这一年也是伦勃朗（Rembrandt）和列奥纳多·达·芬奇（Leonardo da Vinci）的百年纪念日。此外，2019年也是柏林墙倒塌30周年。相比之下，2020年将带来更细致、更深入、令人兴奋和多样化的艺术家阵容。想要计划你新年的艺术之旅吗？以下是artnet新闻为你精选的2020年上半年不容错过的艺术展览集锦。
达到极限：在卡罗琳·施耐曼之后
Up to and including Limits：After Carolee
Schneemann 苏施博物馆
卡罗琳·施耐曼。
圈片：Courtesy of the Estate of Carolee Schneemann，Galerie Lelong&Co.，Hales Gallery， andP·P·O·W，New York·Carolee Schneemann
展讯：这是继3月这位先锋派女权主义行为艺术家去世以来她的首次机构展览。此次展览将通过艺术家和新一代其他艺术家的作品，考察施耐曼对艺术史的贡献。本次展览包括施耐曼的十件重要作品，包括与展览同名的作品《她的极限》（Her Limits，1973年至1976年），将被放进与其余60多名艺术家的作品的对话之中，其中包括：Matthew Barney、Chicks on Speed、Katrina Daschner、Andrea Fraser、Ragnar Kjartansson、KrisLemsalu、Sarah Lucas、Paulina o owska和Pipilotti Rist。
地点：Muzeum Susch， Sur Punt 78，7542，Zernez.Switzerland
展期：2019年12月29日-2020年6月28日
愛德华·霍珀
Edward Hopper
贝耶勒基金会美术馆
爱德华·霍珀，《科德角之夜》（Cape CodEvening），1939。
图片：courtesyNational Gallery of Art， Washington， D.C.
展讯：这位美国艺术家也许最出名的是他的城市风景，但他也是一位多产的风景艺术家。此次展览的主题是爱德华·霍珀的乡村绘画。霍珀在纽约州北部的哈德逊河沿岸长大。虽然他的全盛时期是在曼哈顿格林威治村度过，但他经常开车旅行。从上世纪30年代到50年代，几乎每个夏天他都会去海边的科德角。电影人维姆·文德斯（Wim Wenders）为这次展览制作了3D电影《关于霍珀，我了解的二三事》（Two or Three Things I Know AboutHopper）。
地点：Fondation Beyeler，Baselstrasse101， 4125 Riehen， near Basel， Switzerland
展期：1月26日至5月17日
沃尔夫冈·蒂尔曼斯：今天是第一天
Wolfgang Tillmans：Today is the First Day
布鲁塞尔WIELS当代艺术中心
沃尔夫冈·蒂尔曼斯，《夜间女王》（NiteQueen），2013。
圈片：Courtesy Galerie Buchholz，Berlin/Cologne，Maureen Paley， London， David Zwirner， New York
展讯：“今天是第一天”（Today Is theFirst Day）将是摄影师沃尔夫冈·蒂尔曼斯（Wolfgang Tillmans）在比利时的酋场个展。从未面世过的照片、视频装置和声音作品将在两层楼的展厅内展出。这位居住在柏林的艺术家的目标是“创作出能够表达今天活着的感觉的作品”，不管他带来的是正在建设中的伦敦大型环城公路的景观，还是伊朗地下俱乐部的场景。
地点：Centre Av.Van Volxemlaan 354，1190， Brussels
展期：2月1日至5月24日
扬·凡·艾克：光学革命
Van Eyck：An Optical Revolution
根特美术馆
正在修复《根特祭坛》的文物修复师
展讯：这次展览将“仅仅”展出北方文艺复兴巨匠扬·凡·艾克（Jan van Eyck）的10幅作品，这是这位佛兰德斯画家现存已知作品的一半。他的杰作《根特祭坛》，也被称作《神秘羔羊的崇拜》（Ghent Altarpiece或theAdoration of the Mystic Lamb，1432）最近被重新修复，将成为展览的一大亮点。这次展览将凡·艾克的成就放在一个更广阔的语境之下，涵盖了来自德国、法国、意大利和西班牙的大约80幅在他之后的中世纪后期艺术家的作品。策展人同时试图通过他的油画技巧、科学知识和无与伦比的观察技巧，呈现凡·艾克是如何改变了西方艺术的进程。为了应对预期的拥挤人潮，根特美术馆将在展览期间每周七天开放。 地点：Fernand Scribedreef 1， 9000 Ghent，Belgium
展期：2月1日至4月30日
Peter Lindbergh：不为人知的故事
Peter Lindbergh：Untold
杜塞多夫艺术宫物馆
《White Shirts： Estelle L e febure， KarenAlexander， Rachel Williams， Linda Evangelista，Tatjana Patitz & Christy Turlington， Malibu》1988 。
圖片： Peter Lindbergh. Courtesy of Peter Lindbergh ，Paris/Gagosian Gallery
展讯：《不为人知的故事》（Untold Stori-es）是自这位深受喜爱的摄影师于9月去世后，首场专门举行的个人大型回顾展。令人惊讶的是，这次回顾展是由Lindbergh自己策划的。他将生命的最后两年时间投入到了准备这场展览中来。展览包括了140张20世纪80年代至2019年的照片，其中包括《Vogue》、《时尚芭莎》和《Interview》等杂志的时装委任作品。这场展览将巡回至汉堡工艺美术馆（ Museum fur Kunst und Gewerbe），达姆施塔特黑森州立博物馆（HessischesLandesmuseum Darmstadt）和那不勒斯的马德雷博物馆（MADRE）展出。地点：Ehrenhof 4-5， 40479 D u sseldorf，Germany
展期：2月5日至6月6日
奥拉维尔·埃利亚松：真实生活
OlafUr Eliasson：In ReaI Life
毕尔巴鄂古根海姆美术馆
埃利亚松，《美》（Beauty），1993。
图片：Courtesy of the artist; neugerriemschneider，Berlin; Tanya Bonakdar Gallery，New York/LosAngeles@ 1993 Olafur Eliasson
展讯：由丹麦一冰岛艺术家埃利亚松（OlafurEliasson）创作的30幅艺术作品将把观众带入他充满创造性以及沉浸感的艺术实践当中。在“奥拉维尔·埃利亚松：真实生活”中，埃利亚松的各种雕塑、照片、绘画和装置将广泛运用一系列非常规材料，其中包括苔藓、水、冰川冰和雾。
地点：Abandoibarra Etorb.，2.48009Bilbao.Spain
展期：2月14日至6月21日
Fomas Saraceno
斯特罗齐宫
图片：Photography by Studio Tomas Saraceno ，2016
展讯：这座意大利宫殿将举办阿根廷艺术家迄今为止在意大利最大的展览。Saraceno将展示他的精选重要作品，并在宫殿的庭院中展示一个全新的特定场域装置。该展览承诺创造“一种人类和非人类共同居住的生活系统，一种所有实体都参与其中的、存在与存在之间的共鸣网络的共享现实”。
地点：Palazzo Strozzi，Piazza degliStrozzi， 50123 Florence， ltaly
展期：2月22日至7月19日
Abel ROdriguez
波罗的海当代艺术中心
Abel Rodr i guez ，《 Terraza Alta Ⅲ》， 2018。
图片：Courtesy by the artist and Instituto de Vision
展讯：这次展览将是第一次以诺努亚族老年艺术家Abel Rodriguez为主角的个展。Rodriguez出生在哥伦比亚的亚马逊河流域。20世纪90年代，由于哥伦比亚的武装冲突和热带雨林自然资源被过度开发，他和家人被迫迁移到波哥大。他的实践植根于他祖先对亚马逊土著植物的知识，这些知识是他叔叔传给他的。通过绘画和素描，Rodriguez描绘了雨林的生态系统，以此来保存自己对该地区的知识和记忆。
地点：BALTIC Center for ContemporaryArt， S Shore Rd， GatesheadNE8 3BA， UK
展期：3月14日至6月28日
Lygia Clark：绘画的试验田
Lygia Clark：Painting as an
毕尔巴鄂古根海姆美术馆
图片： Courtesy of “The World of Lygia Clark”Cultural Association
展讯：艺术家Lygia Clark是巴西前卫艺术的领军人物，但人们对她早期的作品知之甚少，直到她转向实验雕塑，并最终转向更接近我们今天所说的社会实践艺术。这次展览却选择集中展示了她在1948年到1958年间的创新作品。她在具象艺术和几何抽象之间徘徊的实验，为她后来在绘画、雕塑、电影和版画以及互动表演方面的创作奠定了基础。地点：Avenida Abandoibarra，2，48009，Bilbao，Spain
展期：3月6日至5月31日
克里斯托和珍妮-克劳德于巴黎
Christo and Jeanne-Claude In Paris
蓬皮杜艺术中心
克里斯托，《凯旋门，环绕》（L' Arc deTriomphe， Wrapped（Project for Paris-PlacedeI' Etoile-Charles de Gaulle））。 图片：2019 Christo. Photo： Andre Grossmann
展讯：如果没有巴黎，克里斯托就不再是克里斯托了。这位年轻的保加利亚艺术家在这里遇到了他的妻子和艺术伙伴珍妮-克劳德，并在1958年至1964年间在此生活。正是在巴黎，他从绘画转向包装日常用品。在三年内，这对夫妇也实现了他们的第一次公共行为艺术。尽管最初规模很小，但他们一直想做大規模的动作。他们在1962年首次设想包裹凯旋门的项目。五十多年以后，这项作品——由于筑巢的鸟类而遭延迟——终于将同展览一齐亮相，探索这对搭档在这座城市中创作的，以及关于这座城市的作品。
地点：Place Georges-Pompidou， 75004Paris，France
展期：3月18日至6月15日
Artemisia
伦敦国家美术馆
Ariemisia Gentileschi，《亚历山大的圣凯瑟琳的自画像》（Self-Portrait as Saint Catherine ofAlexandria），约1615-17。
图片：courtesy of the National Gallery， London
展讯：艺术史学家（主要是男性）忽视了这位艺术家，是女权主义学者首度发掘了17世纪最著名的女性艺术家Artemisia Gentileschi的作品。2018年，国家美术馆购买了一幅最近被重新发现的画作，催化了这场个人展览。这也是该博物馆首次为女性巴洛克艺术家举办个展。展览将呈现35件作品，追溯她在罗马接受父亲Orazio Gentileschi训练的过程，以及她如何从强奸和一场痛苦的审判后坚强幸存，成为佛罗伦萨及那不勒斯地区的一名独立艺术家的。
地点：Trafalgar Square， London， WC2N5DN，UK
展期：4月6日至7月26日
烟雾与镜子：繁荣的二十年代
Smoke and Mirrors ：The Roaring Marianne Twenties
苏黎世美术馆
Marianne（My）Ullmann，《适度》（Modest），1925。
图片： Estate of Marianne（My） Ullmann
展讯：第一次世界大战后，随着柏林、巴黎、维也纳和达达主义的诞生地苏黎世等城市的社会习俗被颠覆，艺术也随之蓬勃发展。这场展览将不太知名的女性艺术家放在了聚光灯下，并加入了当代艺术家的作品。这些作品受到了上世纪20年代艺术、设计和建筑创新的启发。该展览将于秋季在毕尔巴鄂的古根海姆博物馆展出。
地点：Heimplatz 1，8001 Zu rich，Switzerland
展期：4月24日至7月19日
Otodong Nkanga
马丁一格罗皮乌斯博物馆Otobong Nkanga，《遇见了我的一部分》（TheEncounter That Took a Part of Me），2016。
图片：Stuart Whipps
展讯：这位尼日利亚出生的艺术家将展示其在2019年格罗皮乌斯堡为期一年的驻留期间进行广泛研究后创作的新作品。展览将呈现绘画、装置和表演等媒介，探索Nkanga作品中的常见主题：追踪矿物、资源和人类的迁移。在博物馆驻留期间，Nkanga在其备受赞誉的第14届卡塞尔文献展项目基础之上进行研究——当时她在雅典制造了黑色大理石花纹的肥皂，原料来自地中海、中东和非洲。
地点：Niederkirchnerstraβe 7，10963 Berlin，Germany
展期：4月30日至8月2日
凯瑟琳娜·格罗斯：不是我们
Katharina Grosse：It Wasn't Us
汉堡车站美术馆
Katharina Grosse，《这让我妈妈暴跳如雷》（ThisDrove my Mother up the Wall）， 2017。
图片：Andy Keate，courtesy South London Gallery
展讯：德国装置艺术家兼画家凯瑟琳娜·格罗斯（Katharina Grosse）的个展名为“不是我们”，将展出一系列壮观的特定场域大型绘画。格罗斯的气枪和充满活力的丙烯颜料爬满了墙壁和地板，看起来似乎没有什么是安全的。它们将用强烈的色彩和对比度占领博物馆历史悠久的主厅（以及外面的公共场地）。这件作品注定将在Instagram上引起轰动。
地点：Invalidenstraβe 50-51，10557 Berlin，Germany
展期：4月24日至10月4日
翠西·艾敏/爱德华·蒙克：灵魂的孤独
Tracey Emin/Edvard Munch：The Lonelinessof the Soul
蒙克物馆
翠西·艾敏，《它——它没有停下来——我没有停下来》（It-didnt stop-I didnt stop），2019。
图片：courtesy Royal Academy of Arts
展讯：作为即将开放的蒙克博物馆（MunchMuseum）的首发展览之一，这场展览呈现了翠西·艾敏（Tracey Emin）对表现主义先驱爱德华·蒙克（Edvard Munch）长久以来的迷恋。艾敏一次又一次地被这位挪威艺术家的表现主义和对人类心灵的兴趣所吸引，她说：“我从侣岁起就爱上了这个男人。”艾敏的新老作品将与蒙克的作品一同展出，还有这位英国艺术家的新作青铜雕塑“母亲”（TheMother），将作为一件永久的特定场域作品在奥斯陆博物馆岛（Museum lsland）展出，就在蒙克博物馆隔壁。该展览将于11月巡展至伦敦皇家艺术学院。 地点：Munch Museet，Edvard Munchsplass 1. 0194 Oslo，Norway
展期：5月（具体日期待定）
亨利·马蒂斯
Henri Matisse
蓬皮杜艺术中心
亨利·马蒂斯，《两名舞者》（Deux danseurs（TwoDancers）），1937-38。
图片：@Succession H. Matisse
展讯：为了纪念这位法国艺术家诞辰150周年，蓬皮杜艺术中心将展出马蒂斯长年创作的作品。这场展览被称为自1970年巴黎大皇宫（Grand Palais）大展以来，巴黎最大型的马蒂斯作品展。此外，蓬皮杜还将从马蒂斯在国家现代艺术博物馆（National Museumof Modern Art）、卡多-布利尔马蒂斯博物馆（Musee Matisse in Cateau-Cambresis）和尼斯马蒂斯博物馆（MatisseMuseum in Nice）借来作品展出。整个展览分为九个章节，如同马蒂斯职业生涯是一部伟大的小说。展览还将引用艺术家自己的写作来配合展示其绘画、拼贴及彩绘玻璃作品。
地点：Place Georges-Pompidou，75004 Paris.France
展期：5月13日至8月31日
卡拉·沃克：黑洞是恒星所渴望的一切：1993-2020年的绘画
Kara Walker：A Black Hole is Everything a Star Longs To Be：Drawings 1993-2020
巴塞尔艺术物馆Kara Walker，《一个令人震惊的《独立宣言》》（A Shocking Declaration of Independence），2018。
图片：courtesy of the artist
展讯：在瑞士举办的卡拉·沃克（KaraWalker）首次大型个展中，她邀请博物馆的参观者们进入她严密保护的个人绘画档案。这位美国艺术家将展示来自工作室她过去27年内创作的数百幅素描和纸上作品，还有一些全新的作品。在沃克充满挑衅意味的作品中，纸一直是中心媒介，以毫不畏缩的态度审视美国历史。
地点：Kunstmuseum Basel，St. Alban-Graben 16， 4051 Basel， Switzerland
展期：5月16日至8月23日
Lynette Yiadom-Boakye
英国伦敦泰特不列颠美术馆
Lynette Yiadom-Boakye，《秃鹰和鼹鼠》（Condorand the Mole），2011。
图片：Arts Council Collection，Southbank Centre，London.@Courtesy of Lynette Yiadom-Boakye
展讯：这位英国画家兼作家曾于2013年入围特纳奖，她最出名的作品是虚构的黑人当代肖像，这些肖像经常援引欧洲艺术史，从戈雅（Goya）、约翰·辛格·萨金特（JohnSinger Sargent）到爱德华·马奈（EdouardManet）。这次展览将展出自2003年到最近创作的80多幅纸上绘画作品，这是迄今为止Yiadom-Boakye最全面的博物馆级别回顾展。
地点：Tate Britain，Millbank，Westminster，London SW1P 4RG，UK
展期：5月19日至8月31日
Magdalena Abakanowicz
英国伦敦泰特现代美术馆
Magdalena Abakanowicz，《Abakan Red》，1969。
圖片：Tate@Maddalena Abakanowcz Foundation
展讯：波兰雕塑家Magdalena Abakanowicz最出名的是她所谓的“Abakans”，这是她在上世纪六七十年代用剑麻纤维制成的高耸悬挂雕塑。现在，泰特美术馆将在一个209英尺长的开放空间里展出这一系列中最重要的作品，它们极少同时展出。本次展览的重要作品包括早期纺织品、“战争游戏”系列雕塑，以及用木块和铁块围绕被砍树桩制作的雕塑作品。
地点：Tate Modern，Bankside，LondonSE1 9TG.UK
展期：6月17日至9月13日
Hito Steyerl
蓬皮杜艺术中心
一名观众在纽约新扩建的现代艺术博物馆欣赏HitoSteyerl的作品。
图片：by Kena Betancur/VIEWpress
展讯：巴黎蓬皮杜艺术中心和杜塞尔多夫的K21艺术中心将合作举办一场大型回顾展，以纪念这位煽动人心、毫不妥协的德国艺术家。他的作品通过晦涩的视频和装置探索技术、体系和历史。该展览将包括许多重要作品、一件新作，以及两件出版物。在她的新作中，Steyerl用蓬皮杜中心的建筑作为她的出发点之一。在巴黎的展览结束后，该展览将于9月26日在杜塞尔多夫的K21开幕。
地点：Place Georges-Pompidou， 75004Paris.France
展期：6月24日至8月24日
Lynette Yiadom-Boakye，《把这个妖妇和特洛伊木马绑在一起》（Tie the Temptress to theTrojan），2018。
图片：Collection of Michael Bertrand， TorontoCourtesy of Lynette Yiadom-Boakye
2019年我们经历了威尼斯双年展（VeniceBiennale）、包豪斯（Bauhaus）成立100周年，同时这一年也是伦勃朗（Rembrandt）和列奥纳多·达·芬奇（Leonardo da Vinci）的百年纪念日。此外，2019年也是柏林墙倒塌30周年。相比之下，2020年将带来更细致、更深入、令人兴奋和多样化的艺术家阵容。想要计划你新年的艺术之旅吗？以下是artnet新闻为你精选的2020年上半年不容错过的艺术展览集锦。
达到极限：在卡罗琳·施耐曼之后
Up to and including Limits：After Carolee
Schneemann 苏施博物馆
卡罗琳·施耐曼。
圈片：Courtesy of the Estate of Carolee Schneemann，Galerie Lelong&Co.，Hales Gallery， andP·P·O·W，New York·Carolee Schneemann
展讯：这是继3月这位先锋派女权主义行为艺术家去世以来她的首次机构展览。此次展览将通过艺术家和新一代其他艺术家的作品，考察施耐曼对艺术史的贡献。本次展览包括施耐曼的十件重要作品，包括与展览同名的作品《她的极限》（Her Limits，1973年至1976年），将被放进与其余60多名艺术家的作品的对话之中，其中包括：Matthew Barney、Chicks on Speed、Katrina Daschner、Andrea Fraser、Ragnar Kjartansson、KrisLemsalu、Sarah Lucas、Paulina o owska和Pipilotti Rist。
地点：Muzeum Susch， Sur Punt 78，7542，Zernez.Switzerland
展期：2019年12月29日-2020年6月28日
愛德华·霍珀
Edward Hopper
贝耶勒基金会美术馆
爱德华·霍珀，《科德角之夜》（Cape CodEvening），1939。
图片：courtesyNational Gallery of Art， Washington， D.C.
展讯：这位美国艺术家也许最出名的是他的城市风景，但他也是一位多产的风景艺术家。此次展览的主题是爱德华·霍珀的乡村绘画。霍珀在纽约州北部的哈德逊河沿岸长大。虽然他的全盛时期是在曼哈顿格林威治村度过，但他经常开车旅行。从上世纪30年代到50年代，几乎每个夏天他都会去海边的科德角。电影人维姆·文德斯（Wim Wenders）为这次展览制作了3D电影《关于霍珀，我了解的二三事》（Two or Three Things I Know AboutHopper）。
地点：Fondation Beyeler，Baselstrasse101， 4125 Riehen， near Basel， Switzerland
展期：1月26日至5月17日
沃尔夫冈·蒂尔曼斯：今天是第一天
Wolfgang Tillmans：Today is the First Day
布鲁塞尔WIELS当代艺术中心
沃尔夫冈·蒂尔曼斯，《夜间女王》（NiteQueen），2013。
圈片：Courtesy Galerie Buchholz，Berlin/Cologne，Maureen Paley， London， David Zwirner， New York
展讯：“今天是第一天”（Today Is theFirst Day）将是摄影师沃尔夫冈·蒂尔曼斯（Wolfgang Tillmans）在比利时的酋场个展。从未面世过的照片、视频装置和声音作品将在两层楼的展厅内展出。这位居住在柏林的艺术家的目标是“创作出能够表达今天活着的感觉的作品”，不管他带来的是正在建设中的伦敦大型环城公路的景观，还是伊朗地下俱乐部的场景。
地点：Centre Av.Van Volxemlaan 354，1190， Brussels
展期：2月1日至5月24日
扬·凡·艾克：光学革命
Van Eyck：An Optical Revolution
根特美术馆
正在修复《根特祭坛》的文物修复师
展讯：这次展览将“仅仅”展出北方文艺复兴巨匠扬·凡·艾克（Jan van Eyck）的10幅作品，这是这位佛兰德斯画家现存已知作品的一半。他的杰作《根特祭坛》，也被称作《神秘羔羊的崇拜》（Ghent Altarpiece或theAdoration of the Mystic Lamb，1432）最近被重新修复，将成为展览的一大亮点。这次展览将凡·艾克的成就放在一个更广阔的语境之下，涵盖了来自德国、法国、意大利和西班牙的大约80幅在他之后的中世纪后期艺术家的作品。策展人同时试图通过他的油画技巧、科学知识和无与伦比的观察技巧，呈现凡·艾克是如何改变了西方艺术的进程。为了应对预期的拥挤人潮，根特美术馆将在展览期间每周七天开放。 地点：Fernand Scribedreef 1， 9000 Ghent，Belgium
展期：2月1日至4月30日
Peter Lindbergh：不为人知的故事
Peter Lindbergh：Untold
杜塞多夫艺术宫物馆
《White Shirts： Estelle L e febure， KarenAlexander， Rachel Williams， Linda Evangelista，Tatjana Patitz & Christy Turlington， Malibu》1988 。
圖片： Peter Lindbergh. Courtesy of Peter Lindbergh ，Paris/Gagosian Gallery
展讯：《不为人知的故事》（Untold Stori-es）是自这位深受喜爱的摄影师于9月去世后，首场专门举行的个人大型回顾展。令人惊讶的是，这次回顾展是由Lindbergh自己策划的。他将生命的最后两年时间投入到了准备这场展览中来。展览包括了140张20世纪80年代至2019年的照片，其中包括《Vogue》、《时尚芭莎》和《Interview》等杂志的时装委任作品。这场展览将巡回至汉堡工艺美术馆（ Museum fur Kunst und Gewerbe），达姆施塔特黑森州立博物馆（HessischesLandesmuseum Darmstadt）和那不勒斯的马德雷博物馆（MADRE）展出。地点：Ehrenhof 4-5， 40479 D u sseldorf，Germany
展期：2月5日至6月6日
奥拉维尔·埃利亚松：真实生活
OlafUr Eliasson：In ReaI Life
毕尔巴鄂古根海姆美术馆
埃利亚松，《美》（Beauty），1993。
图片：Courtesy of the artist; neugerriemschneider，Berlin; Tanya Bonakdar Gallery，New York/LosAngeles@ 1993 Olafur Eliasson
展讯：由丹麦一冰岛艺术家埃利亚松（OlafurEliasson）创作的30幅艺术作品将把观众带入他充满创造性以及沉浸感的艺术实践当中。在“奥拉维尔·埃利亚松：真实生活”中，埃利亚松的各种雕塑、照片、绘画和装置将广泛运用一系列非常规材料，其中包括苔藓、水、冰川冰和雾。
地点：Abandoibarra Etorb.，2.48009Bilbao.Spain
展期：2月14日至6月21日
Fomas Saraceno
斯特罗齐宫
图片：Photography by Studio Tomas Saraceno ，2016
展讯：这座意大利宫殿将举办阿根廷艺术家迄今为止在意大利最大的展览。Saraceno将展示他的精选重要作品，并在宫殿的庭院中展示一个全新的特定场域装置。该展览承诺创造“一种人类和非人类共同居住的生活系统，一种所有实体都参与其中的、存在与存在之间的共鸣网络的共享现实”。
地点：Palazzo Strozzi，Piazza degliStrozzi， 50123 Florence， ltaly
展期：2月22日至7月19日
Abel ROdriguez
波罗的海当代艺术中心
Abel Rodr i guez ，《 Terraza Alta Ⅲ》， 2018。
图片：Courtesy by the artist and Instituto de Vision
展讯：这次展览将是第一次以诺努亚族老年艺术家Abel Rodriguez为主角的个展。Rodriguez出生在哥伦比亚的亚马逊河流域。20世纪90年代，由于哥伦比亚的武装冲突和热带雨林自然资源被过度开发，他和家人被迫迁移到波哥大。他的实践植根于他祖先对亚马逊土著植物的知识，这些知识是他叔叔传给他的。通过绘画和素描，Rodriguez描绘了雨林的生态系统，以此来保存自己对该地区的知识和记忆。
地点：BALTIC Center for ContemporaryArt， S Shore Rd， GatesheadNE8 3BA， UK
展期：3月14日至6月28日
Lygia Clark：绘画的试验田
Lygia Clark：Painting as an
毕尔巴鄂古根海姆美术馆
图片： Courtesy of “The World of Lygia Clark”Cultural Association
展讯：艺术家Lygia Clark是巴西前卫艺术的领军人物，但人们对她早期的作品知之甚少，直到她转向实验雕塑，并最终转向更接近我们今天所说的社会实践艺术。这次展览却选择集中展示了她在1948年到1958年间的创新作品。她在具象艺术和几何抽象之间徘徊的实验，为她后来在绘画、雕塑、电影和版画以及互动表演方面的创作奠定了基础。地点：Avenida Abandoibarra，2，48009，Bilbao，Spain
展期：3月6日至5月31日
克里斯托和珍妮-克劳德于巴黎
Christo and Jeanne-Claude In Paris
蓬皮杜艺术中心
克里斯托，《凯旋门，环绕》（L' Arc deTriomphe， Wrapped（Project for Paris-PlacedeI' Etoile-Charles de Gaulle））。 图片：2019 Christo. Photo： Andre Grossmann
展讯：如果没有巴黎，克里斯托就不再是克里斯托了。这位年轻的保加利亚艺术家在这里遇到了他的妻子和艺术伙伴珍妮-克劳德，并在1958年至1964年间在此生活。正是在巴黎，他从绘画转向包装日常用品。在三年内，这对夫妇也实现了他们的第一次公共行为艺术。尽管最初规模很小，但他们一直想做大規模的动作。他们在1962年首次设想包裹凯旋门的项目。五十多年以后，这项作品——由于筑巢的鸟类而遭延迟——终于将同展览一齐亮相，探索这对搭档在这座城市中创作的，以及关于这座城市的作品。
地点：Place Georges-Pompidou， 75004Paris，France
展期：3月18日至6月15日
Artemisia
伦敦国家美术馆
Ariemisia Gentileschi，《亚历山大的圣凯瑟琳的自画像》（Self-Portrait as Saint Catherine ofAlexandria），约1615-17。
图片：courtesy of the National Gallery， London
展讯：艺术史学家（主要是男性）忽视了这位艺术家，是女权主义学者首度发掘了17世纪最著名的女性艺术家Artemisia Gentileschi的作品。2018年，国家美术馆购买了一幅最近被重新发现的画作，催化了这场个人展览。这也是该博物馆首次为女性巴洛克艺术家举办个展。展览将呈现35件作品，追溯她在罗马接受父亲Orazio Gentileschi训练的过程，以及她如何从强奸和一场痛苦的审判后坚强幸存，成为佛罗伦萨及那不勒斯地区的一名独立艺术家的。
地点：Trafalgar Square， London， WC2N5DN，UK
展期：4月6日至7月26日
烟雾与镜子：繁荣的二十年代
Smoke and Mirrors ：The Roaring Marianne Twenties
苏黎世美术馆
Marianne（My）Ullmann，《适度》（Modest），1925。
图片： Estate of Marianne（My） Ullmann
展讯：第一次世界大战后，随着柏林、巴黎、维也纳和达达主义的诞生地苏黎世等城市的社会习俗被颠覆，艺术也随之蓬勃发展。这场展览将不太知名的女性艺术家放在了聚光灯下，并加入了当代艺术家的作品。这些作品受到了上世纪20年代艺术、设计和建筑创新的启发。该展览将于秋季在毕尔巴鄂的古根海姆博物馆展出。
地点：Heimplatz 1，8001 Zu rich，Switzerland
展期：4月24日至7月19日
Otodong Nkanga
马丁一格罗皮乌斯博物馆Otobong Nkanga，《遇见了我的一部分》（TheEncounter That Took a Part of Me），2016。
图片：Stuart Whipps
展讯：这位尼日利亚出生的艺术家将展示其在2019年格罗皮乌斯堡为期一年的驻留期间进行广泛研究后创作的新作品。展览将呈现绘画、装置和表演等媒介，探索Nkanga作品中的常见主题：追踪矿物、资源和人类的迁移。在博物馆驻留期间，Nkanga在其备受赞誉的第14届卡塞尔文献展项目基础之上进行研究——当时她在雅典制造了黑色大理石花纹的肥皂，原料来自地中海、中东和非洲。
地点：Niederkirchnerstraβe 7，10963 Berlin，Germany
展期：4月30日至8月2日
凯瑟琳娜·格罗斯：不是我们
Katharina Grosse：It Wasn't Us
汉堡车站美术馆
Katharina Grosse，《这让我妈妈暴跳如雷》（ThisDrove my Mother up the Wall）， 2017。
图片：Andy Keate，courtesy South London Gallery
展讯：德国装置艺术家兼画家凯瑟琳娜·格罗斯（Katharina Grosse）的个展名为“不是我们”，将展出一系列壮观的特定场域大型绘画。格罗斯的气枪和充满活力的丙烯颜料爬满了墙壁和地板，看起来似乎没有什么是安全的。它们将用强烈的色彩和对比度占领博物馆历史悠久的主厅（以及外面的公共场地）。这件作品注定将在Instagram上引起轰动。
地点：Invalidenstraβe 50-51，10557 Berlin，Germany
展期：4月24日至10月4日
翠西·艾敏/爱德华·蒙克：灵魂的孤独
Tracey Emin/Edvard Munch：The Lonelinessof the Soul
蒙克物馆
翠西·艾敏，《它——它没有停下来——我没有停下来》（It-didnt stop-I didnt stop），2019。
图片：courtesy Royal Academy of Arts
展讯：作为即将开放的蒙克博物馆（MunchMuseum）的首发展览之一，这场展览呈现了翠西·艾敏（Tracey Emin）对表现主义先驱爱德华·蒙克（Edvard Munch）长久以来的迷恋。艾敏一次又一次地被这位挪威艺术家的表现主义和对人类心灵的兴趣所吸引，她说：“我从侣岁起就爱上了这个男人。”艾敏的新老作品将与蒙克的作品一同展出，还有这位英国艺术家的新作青铜雕塑“母亲”（TheMother），将作为一件永久的特定场域作品在奥斯陆博物馆岛（Museum lsland）展出，就在蒙克博物馆隔壁。该展览将于11月巡展至伦敦皇家艺术学院。 地点：Munch Museet，Edvard Munchsplass 1. 0194 Oslo，Norway
展期：5月（具体日期待定）
亨利·马蒂斯
Henri Matisse
蓬皮杜艺术中心
亨利·马蒂斯，《两名舞者》（Deux danseurs（TwoDancers）），1937-38。
图片：@Succession H. Matisse
展讯：为了纪念这位法国艺术家诞辰150周年，蓬皮杜艺术中心将展出马蒂斯长年创作的作品。这场展览被称为自1970年巴黎大皇宫（Grand Palais）大展以来，巴黎最大型的马蒂斯作品展。此外，蓬皮杜还将从马蒂斯在国家现代艺术博物馆（National Museumof Modern Art）、卡多-布利尔马蒂斯博物馆（Musee Matisse in Cateau-Cambresis）和尼斯马蒂斯博物馆（MatisseMuseum in Nice）借来作品展出。整个展览分为九个章节，如同马蒂斯职业生涯是一部伟大的小说。展览还将引用艺术家自己的写作来配合展示其绘画、拼贴及彩绘玻璃作品。
地点：Place Georges-Pompidou，75004 Paris.France
展期：5月13日至8月31日
卡拉·沃克：黑洞是恒星所渴望的一切：1993-2020年的绘画
Kara Walker：A Black Hole is Everything a Star Longs To Be：Drawings 1993-2020
巴塞尔艺术物馆Kara Walker，《一个令人震惊的《独立宣言》》（A Shocking Declaration of Independence），2018。
图片：courtesy of the artist
展讯：在瑞士举办的卡拉·沃克（KaraWalker）首次大型个展中，她邀请博物馆的参观者们进入她严密保护的个人绘画档案。这位美国艺术家将展示来自工作室她过去27年内创作的数百幅素描和纸上作品，还有一些全新的作品。在沃克充满挑衅意味的作品中，纸一直是中心媒介，以毫不畏缩的态度审视美国历史。
地点：Kunstmuseum Basel，St. Alban-Graben 16， 4051 Basel， Switzerland
展期：5月16日至8月23日
Lynette Yiadom-Boakye
英国伦敦泰特不列颠美术馆
Lynette Yiadom-Boakye，《秃鹰和鼹鼠》（Condorand the Mole），2011。
图片：Arts Council Collection，Southbank Centre，London.@Courtesy of Lynette Yiadom-Boakye
展讯：这位英国画家兼作家曾于2013年入围特纳奖，她最出名的作品是虚构的黑人当代肖像，这些肖像经常援引欧洲艺术史，从戈雅（Goya）、约翰·辛格·萨金特（JohnSinger Sargent）到爱德华·马奈（EdouardManet）。这次展览将展出自2003年到最近创作的80多幅纸上绘画作品，这是迄今为止Yiadom-Boakye最全面的博物馆级别回顾展。
地点：Tate Britain，Millbank，Westminster，London SW1P 4RG，UK
展期：5月19日至8月31日
Magdalena Abakanowicz
英国伦敦泰特现代美术馆
Magdalena Abakanowicz，《Abakan Red》，1969。
圖片：Tate@Maddalena Abakanowcz Foundation
展讯：波兰雕塑家Magdalena Abakanowicz最出名的是她所谓的“Abakans”，这是她在上世纪六七十年代用剑麻纤维制成的高耸悬挂雕塑。现在，泰特美术馆将在一个209英尺长的开放空间里展出这一系列中最重要的作品，它们极少同时展出。本次展览的重要作品包括早期纺织品、“战争游戏”系列雕塑，以及用木块和铁块围绕被砍树桩制作的雕塑作品。
地点：Tate Modern，Bankside，LondonSE1 9TG.UK
展期：6月17日至9月13日
Hito Steyerl
蓬皮杜艺术中心
一名观众在纽约新扩建的现代艺术博物馆欣赏HitoSteyerl的作品。
图片：by Kena Betancur/VIEWpress
展讯：巴黎蓬皮杜艺术中心和杜塞尔多夫的K21艺术中心将合作举办一场大型回顾展，以纪念这位煽动人心、毫不妥协的德国艺术家。他的作品通过晦涩的视频和装置探索技术、体系和历史。该展览将包括许多重要作品、一件新作，以及两件出版物。在她的新作中，Steyerl用蓬皮杜中心的建筑作为她的出发点之一。在巴黎的展览结束后，该展览将于9月26日在杜塞尔多夫的K21开幕。
地点：Place Georges-Pompidou， 75004Paris.France
展期：6月24日至8月24日