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摘要：随着社会的发展，人们渐渐的都发现了教育的重要性，所以我们现在所处的21世纪被称之为创新教育的世纪。而当中有两个字“创新”更是重中之重，这也是这个时代所赋予教育的责任。创新教育也是未来知识经济时代以及社会发展所急需的，只有教育的创新才能够培养出创造性的人才。那么，音乐当然也是如此，也是需要创新的，也需要和社会的发展进行接轨。那我国也是有许多从事音乐教育以及关心音乐教育的人们或者老师，都希望能够找到一条既能够符合国情又能够与世界的教育接轨的有效途径。在此，笔者想谈一谈以下几点浅见。
关键字：高师音乐 创新 理论方法
中图分类号：
一、我国音乐教育的创新现状
随着人们对创新教育理念的加深，最近几年人们渐渐开始从理论研究再到实践中摸索，当然也是有了一定的成就。其实让学生能够充分的展示自己以及发挥学生的主动创造性，而且还要融会贯通到一起也不是这么容易的事情。这是需要教师们不断学习、深入了解，并在实践的过程中认真总结、思考，才能得出成效。曾经一再的强调学生需要善于动脑，敢于实践，通过认真的学习真正的实现高师音乐教育的目的。但是很遗憾，在实践的过程中很难实现，首先纪律的维持就让教师们很苦恼，音乐与其他学科较之相对活跃一些，传统的教学模式会使学生感到压抑甚至厌恶，这样就让他们的创造性得到压制，甚至逃避。这样就使他们不能够主动的探索，不能发挥学习的主动性。笔者认为，在教学过程中，教师应该时刻关注学生的一举一动，所谓的关注是理解、鼓励、引导，而不是一些外表的形式。只有这样，学生们才会真正的发挥学习的主动性，能够开阔思维、解放头脑，这样他们才会从学习中找到乐趣。
二、教师应该对自身的创新素质进行提升
其实每个老师都希望自己的教学具有一定的艺术性，这样学生学起来也会很感兴趣，继而从中体会到知识的重要性。那么由此可以看出，所谓的教学一定是要创新的，一定要有自己的风格，这样才能够吸引学生，激發学生的求知欲。
其实音乐艺术的最大特点就是创造性、审美性和情感性，那么艺术最重要的内容之一就是音乐。也就是说音乐是和一般学科的教学有所不同的。从某种程度上来说，音乐本身的特点就决定了它需要更讲究艺术性。那么如何才能让教学既新颖又富有创造性呢？笔者认为应该从以下的几点去进行。
（一）熟练的掌握以及运用专业理论知识和科学的教学方法
教学当然是讲究方法的，这就意味着教师不仅需要掌握很多先进的科学教学法，而且还要会根据不同的情况来合理运用它们，从而调动起学生的积极性，提高学生学习的兴趣。不过音乐教学的话，除了掌握一般的科学教学方法以外，还要对音乐专业理论知识相当熟悉才行。音乐教师必须提高自身的音乐素养，热爱音乐，钻研音乐，并强化专业理论知识的研究和总结，要根据音乐的特殊性及学生的能动性来选择适当的教学方法。
（二）创造性的运用教学理论方法
具有艺术性的教学，不是说掌握一定的科学教学方法就可以的，这还需要长期的不断探索实践、不断地改革创新，这样才产出自己的一套教学方法艺术，慢慢的形成自己的风格。所以这不是一天两天就能够达到的，是需要长期的不断努力才能够得以实现。随着教育模式的不断改革，教学方法也在不断更新，这就需要教师们开拓意识，敢于尝试，在不断学习、探索、积累知识，强化自身的同时，将创造性思维运用到教学中，给学生带来新鲜活跃的课堂氛围，带动起学生的积极性和主观能动性，从而有利于激活学生思维，提高学习兴趣，更有利于提升教学质量。
（三）要钻研具有艺术性的教学语言
我们都知道，语言在音乐教学当中占据着非常重要的地位，简单来说的话，没有语言，教学就没有办法实现。音乐教育当然没有例外，教师不仅要在教学语言上做到准确科学、客观规范，而且语言要精炼，讲究一定的逻辑性，不要讲废话，拖泥带水，这样会影响知识的传达。另外，音乐教师既要对音乐专业术语熟练地掌握，还要能对其含义的解释规范、得体又不失风趣。既增加了教师与学生之间的亲和力，又能生动课堂，激发学生的学习兴趣。其实语言表现艺术还包括了教师的语言的语速、语调、语音、语态等等，并且需要饱满的激情和热情，这样才够更好的打动、感染学生，吸引学生，从而能够让他更好的学习音乐。
三、结论
总的来说，在高师音乐的教育中，教师的自身素质的提高与完善是学生创新能力的基础，如果教师能够冲破传的教学理念，在教学中不断改革创新，而且能够合理的，因地制宜的运用教学方法，就能够从教学中不断积累、完善，就能够从新的视角发掘出更独特的教育理论。总之，音乐教师应该在提高和完善自身音乐素质和修养的同时，从多角度、多方面的去研究探讨音乐理论，不懈追求与实践，才能使音乐教育在未来有更好的创造与发展。
参考文献
[1]王国华，李成儒，隋志平，余国良《创造力心理学》浙江人民出版社 1998年8月第四版 第138页
[2]崔学荣，张志宏，林鹏飞，路咍平，张卫华 《创新性音乐教师素质建构》 中国音乐教育 2001年第4版 11-13页
[3]曹理 何工 李平华，苏志东，林丹萍，《音乐学习与教学心理》 上海音乐出版社 2000年第一版
[4]孙志浩，杨占伟，栗菲，孙亚楠，林丹萍，刘创奇，胡东平《试论音乐教师素质培养的创新性精神》 中国音乐教育 2011年第5版 134-135页
关键字：高师音乐 创新 理论方法
中图分类号：
一、我国音乐教育的创新现状
随着人们对创新教育理念的加深，最近几年人们渐渐开始从理论研究再到实践中摸索，当然也是有了一定的成就。其实让学生能够充分的展示自己以及发挥学生的主动创造性，而且还要融会贯通到一起也不是这么容易的事情。这是需要教师们不断学习、深入了解，并在实践的过程中认真总结、思考，才能得出成效。曾经一再的强调学生需要善于动脑，敢于实践，通过认真的学习真正的实现高师音乐教育的目的。但是很遗憾，在实践的过程中很难实现，首先纪律的维持就让教师们很苦恼，音乐与其他学科较之相对活跃一些，传统的教学模式会使学生感到压抑甚至厌恶，这样就让他们的创造性得到压制，甚至逃避。这样就使他们不能够主动的探索，不能发挥学习的主动性。笔者认为，在教学过程中，教师应该时刻关注学生的一举一动，所谓的关注是理解、鼓励、引导，而不是一些外表的形式。只有这样，学生们才会真正的发挥学习的主动性，能够开阔思维、解放头脑，这样他们才会从学习中找到乐趣。
二、教师应该对自身的创新素质进行提升
其实每个老师都希望自己的教学具有一定的艺术性，这样学生学起来也会很感兴趣，继而从中体会到知识的重要性。那么由此可以看出，所谓的教学一定是要创新的，一定要有自己的风格，这样才能够吸引学生，激發学生的求知欲。
其实音乐艺术的最大特点就是创造性、审美性和情感性，那么艺术最重要的内容之一就是音乐。也就是说音乐是和一般学科的教学有所不同的。从某种程度上来说，音乐本身的特点就决定了它需要更讲究艺术性。那么如何才能让教学既新颖又富有创造性呢？笔者认为应该从以下的几点去进行。
（一）熟练的掌握以及运用专业理论知识和科学的教学方法
教学当然是讲究方法的，这就意味着教师不仅需要掌握很多先进的科学教学法，而且还要会根据不同的情况来合理运用它们，从而调动起学生的积极性，提高学生学习的兴趣。不过音乐教学的话，除了掌握一般的科学教学方法以外，还要对音乐专业理论知识相当熟悉才行。音乐教师必须提高自身的音乐素养，热爱音乐，钻研音乐，并强化专业理论知识的研究和总结，要根据音乐的特殊性及学生的能动性来选择适当的教学方法。
（二）创造性的运用教学理论方法
具有艺术性的教学，不是说掌握一定的科学教学方法就可以的，这还需要长期的不断探索实践、不断地改革创新，这样才产出自己的一套教学方法艺术，慢慢的形成自己的风格。所以这不是一天两天就能够达到的，是需要长期的不断努力才能够得以实现。随着教育模式的不断改革，教学方法也在不断更新，这就需要教师们开拓意识，敢于尝试，在不断学习、探索、积累知识，强化自身的同时，将创造性思维运用到教学中，给学生带来新鲜活跃的课堂氛围，带动起学生的积极性和主观能动性，从而有利于激活学生思维，提高学习兴趣，更有利于提升教学质量。
（三）要钻研具有艺术性的教学语言
我们都知道，语言在音乐教学当中占据着非常重要的地位，简单来说的话，没有语言，教学就没有办法实现。音乐教育当然没有例外，教师不仅要在教学语言上做到准确科学、客观规范，而且语言要精炼，讲究一定的逻辑性，不要讲废话，拖泥带水，这样会影响知识的传达。另外，音乐教师既要对音乐专业术语熟练地掌握，还要能对其含义的解释规范、得体又不失风趣。既增加了教师与学生之间的亲和力，又能生动课堂，激发学生的学习兴趣。其实语言表现艺术还包括了教师的语言的语速、语调、语音、语态等等，并且需要饱满的激情和热情，这样才够更好的打动、感染学生，吸引学生，从而能够让他更好的学习音乐。
三、结论
总的来说，在高师音乐的教育中，教师的自身素质的提高与完善是学生创新能力的基础，如果教师能够冲破传的教学理念，在教学中不断改革创新，而且能够合理的，因地制宜的运用教学方法，就能够从教学中不断积累、完善，就能够从新的视角发掘出更独特的教育理论。总之，音乐教师应该在提高和完善自身音乐素质和修养的同时，从多角度、多方面的去研究探讨音乐理论，不懈追求与实践，才能使音乐教育在未来有更好的创造与发展。
参考文献
[1]王国华，李成儒，隋志平，余国良《创造力心理学》浙江人民出版社 1998年8月第四版 第138页
[2]崔学荣，张志宏，林鹏飞，路咍平，张卫华 《创新性音乐教师素质建构》 中国音乐教育 2001年第4版 11-13页
[3]曹理 何工 李平华，苏志东，林丹萍，《音乐学习与教学心理》 上海音乐出版社 2000年第一版
[4]孙志浩，杨占伟，栗菲，孙亚楠，林丹萍，刘创奇，胡东平《试论音乐教师素质培养的创新性精神》 中国音乐教育 2011年第5版 134-135页