名团名家
　　
　　最近，西蒙·拉特尔带领柏林爱乐乐团演奏斯特拉文斯基的《春之祭》，其特别之处在于有94名小学生以芭蕾舞步伴随整个演奏过程。这些孩子几个月前就开始排练《春之祭》，还两度为卡内基大厅举行的“柏林灯光”音乐节登台演出。在持续17天的音乐会上，他们一共献上了50余场演出。这出充满创意的作品，汇集了合唱、独唱、说唱和打击乐等多种表现形式。
　　这次演出的舞蹈由洛伊斯顿·穆尔多恩设计，舞台布景与2003年在柏林的一次演出相似。那时正是西蒙·拉特尔担任被誉为世界两大顶尖乐团之一的维也纳爱乐乐团音乐总监的第二年。西蒙·拉特尔为什么不与纽约爱乐乐团、大都会歌剧院或其他音乐表演机构来做这类演出呢？原因很简单，十年或二十年以后，非常专业的表演家将会从这些孩子中诞生。由于这种演出的独特创意，拉特尔和柏林爱乐乐团还被授予“联合国儿童基金会爱心大使”称号。
　　在此之前，拉特尔和柏林爱乐乐团在卡内基大厅举行了三场音乐会，无一不给观众留下深刻印象。每场音乐会均以马勒代表作的最新改编版开场，第二场音乐会演出了马格纳斯·林登伯格（Magnus Lindberg）的《看着太阳》（Seht die Sonne ）、托马斯·阿德斯（Thomas Ades）的《马勒大地之歌》（Tevot）以及乔治·库泰格（Gyorgy Kurtag）的《石碑》（Stele）。托马斯·阿德斯的《马勒大地之歌》采用了希伯来标题，开场怪诞，主题强烈而起伏。
　　拉特尔如今已成为演奏家们面前的多面手，指引他们穿行于音乐之中。
　　■傅蕾 译自美聯社